15 najboljših filmov Alfreda Hitchcocka

Nobenega dvoma ni, da si Hitchcock zasluži svoj naziv Mojster napetosti; mnogi njegovi filmi so temni, napeti in intenzivno zanimivi trilerji. Vendar je veliko več kot to. Hitchcock je pogosto eksperimentiral z novimi tehnikami, učinki kamere in pisalnimi napravami, da bi ustvaril svoj lasten slog.

Čeprav je skoraj nemogoče zožiti njegovo dolgo filmografijo na le nekaj »najboljših« ponudb, smo naredili prav to. Toži nas.

tukaj je seznam Screen Rant-a 15 najboljših filmov Alfreda Hitchcocka.

15 Ptice (1963)

Še ena literarna priredba, Ptice ohlapno temelji na kratki zgodbi Daphne Du Maurier, ki je predstavila koncepte jat ptic ubijalk. Neverjeten film dokazuje, da lahko Hitchcock s svojo posebno vrsto napetosti spremeni skoraj vse v nočno moro, saj mesto terorizirajo pernate kamikaze.

Poleg tega, da je preprosto grozljiv, Ptice vključuje nekaj fenomenalnih družbenih komentarjev o tem, kako se ljudje odzivajo na strah in krize. Potem ko se je mesto začelo zavedati, da se odpira velik problem, osrednji liki Melanie (Tippi Hendren) in Mitch (Rod Taylor) se odpravita v restavracijo, kjer drugi gostje razkrijejo vse načine, na katere se ljudje lahko odzovejo na teror; nekateri nočejo verjeti, da se to sploh dogaja, drugi se za razlago obrnejo na religijo ali se izogibajo kakršni koli razlagi v korist ideje popolnega iztrebljanja. Najbolj zastrašujoče je, da vidimo, kako se mlada mati obrne proti drugim v želji po zaščiti svojih otrok.

Ptice se v pop-kulturi nenehno omenja, celo ponarejen The Simpsons. V začetku tega leta, Ptice navdihnjen kos v Banksyju Dismaland umetniška instalacija.

14 Pokliči M za umor (1954)

Ta kompleksni kriminalni triler (po drami Fredericka Knotta) nas popelje skozi preobrat za zasukom, ko človek poskuša izvesti popoln umor. Začenši s klasičnim ljubezenskim trikotnikom (mož, ki vedno dela, žena, ki začne afero, da se spopade s svojo osamljenostjo), Pokličite M za umor hitro pripravi zapleteno zaroto, da ubije Margot (Grace Kelly), prevarantsko ženo.

Tony (Ray Milland) z uprizorjenim poskusom izsiljevanja prisili kriminalca, da postane morilec, misli, da si je izmislil način, da ostane na jasnem, a stvari hitro gredo na stran. Ne samo, da se urnik razpade, ampak Margot dokaže več, kot zmore naš nehoteni krvnik, in Tony se še vedno trudi, da bi to popravil. Krivda se premika z osumljenca na osumljenca, dokler sled napak ne pripelje do resnice.

Pokličite M za umor se nenehno omenja v pop-kulturi, vključno z Simpsonovi, Archer, Family Guy, Zahodno krilo, Castle, 3^rd Rock od sonca in celo Moj mali poni: Prijateljstvo je čarobno (v epizodi "Dial P for Pony").

13 Dama izgine (1938)

V tej komediji-trilerju se Hitchcock vrača k eni svojih najljubših tem; vohunjenje. Ko mora vlak čez noč narediti nenačrtovan postanek, se potniki spoznajo, vključno z smešno s kriketom obsedenim Chartersom in Caldicottom, ki zagotavljata večino komične olajšave v film. (Igralca Basil Radford in Naunton Wayne sta bila tako priljubljena kot duo, ki ljubi kriket, da sta nastopila v likih v drugih filmih in radijskih programih.)

Nazaj na vlaku naša voditeljica ugotovi, da se zdi, da sopotnika manjka, vendar se zdi, da drugi nenavadno nočejo priznati, da so jo sploh srečali. S pomočjo enega potnika, ki ji verjame, se odpravi poiskati pogrešano gospodično Froy in odkrije zaplet, s katerim bi preprečila posredovanje sporočil Ministrstvu za zunanje zadeve.

Gospa izgine ne samo da pokaže Hitchockovo duhovitost in sposobnost združevanja napetosti in smešnosti, ampak služi tudi kot še en pogled na slabosti človeštva. Številni potniki niso neposredno vpleteni v podle zarote, ampak iz lastnih razlogov lažejo o svojem poznavanju gospodične Froy in pri tem pokažejo svoje slabosti.

12 Marnie (1964)

Psihološki triler, osredotočen na zapleteno ljubezensko zgodbo, Marnieje končna zgodba Hitchcockove blondinke (in zadnjič, ko se ta bistveni Hitchcockov lik na ta način pojavi v središču filma). Zgodba po naslovni tatovini (Tippi Hendren), ki jo izsiljujejo v zakon, se osredotoča na njen odnos z njo. novi mož (Sean Connery) - moški, ki jo tolaži in ji poskuša pomagati pri njenih težavah, je pa tudi njen izsiljevalec in posiljevalec.

Namesto nekaterih zapletenih zapletov, ki jih vidimo v njegovih drugih filmih, v Marnie zgodba je resnično ena izmed človeških odnosov (skupaj z željo po razrešitvi skrivnosti, kaj je povzročilo junakinjine globoke težave).

Marnie je znan tudi po vlogi Seana Conneryja in po tem, da je prosil za scenarij, preden se je posvetil vlogi Marka. Ta zahteva brez primere naj bi bila posledica Conneryjeve nepripravljenosti, da bi ga označili za vohuna (zaradi njegovega slavnega vlogo Jamesa Bonda) in se ni zdelo, da bi se izkazalo za Hitchcocka, ki naj bi se med snemanjem dobro razumel s Conneryjem.

11 Sever proti severozahodu (1959)

Ta nagrajeni film je bil nominiran za tri oskarje in je najpomembnejši Hitchcockov vohunski triler. Film s Caryjem Grantom v glavni vlogi je eden od njegovih številnih primerov nedolžnega človeka, ki ga lovijo zaradi zločina, ki ga ni zagrešil; v tem primeru uokviren za uprizorjeno prometno nesrečo pod vplivom alkohola (in kasneje umor).

Film vključuje popoln primer "MacGuffina": izraz, ki ga je Hitchcock populariziral in pomeni predmet, ki ga vsi lovijo. V Sever proti severozahodu, ta predmet je zvitek mikrofilma. Film vključuje tudi njegove klasične teme napačne identitete in vohunjenja, vendar mu namenoma manjka globoka simbolika. To je kasneje rekel tudi sam Hitchcock Vrtoglavica, je želel narediti nekaj »zabavnega, lahkotnega in na splošno brez simbolike«.

10 Razvpiti (1946)

Ta film-noir drama s slavnim Caryjem Grantom in njegovo najljubšo glavno damo Ingrid Bergman je redno priznana kot ena najboljših Hitchcockovih. Film se drži ene od njegovih najljubših sestavin (vohunjenja) in se osredotoča na konflikt med ljubeznijo in dolžnostjo, saj je ženska dvojna agentka prepričana, da se z zapeljevanjem infiltrira v nacistično skupino. To je seveda kljub temu, da je zaljubljena v agentko, ki se ji je prvi obrnil za misijo.

S številnimi njegovimi običajnimi motivi, Razvpitje, uh, razvpit po tem, da je bil prvi film, kjer je Hitchcock resnično raziskal lik matere - tiste, ki postane glavni zlobnež v mnogih svojih kasnejših filmih. Film je pritegnil pozornost tudi zaradi izogibanja prepovedi filmskih poljubov, daljših od treh sekund (tako, da so se liki med poljubom prekinili, da bi spregovorili, preden so se vrnili k temu).

9 Psiho (1960)

Verjetno najbolj znan Hitchcockov triler, Psiho, je pripeljalo do več nadaljevanj, televizijske serije (dve, če štejemo neuspešnega pilota iz leta '87), predelave iz leta 1998 in neštetih referenc na popkulturo. Na žalost lahko to pomeni, da šokantni zasuk izgubi velik vpliv na nove gledalce, a tudi vedenje, kaj se zgodi, ne more zmanjšati močne napetosti filma.

Film je bil ob prvem izidu kontroverzen, predvsem zaradi eksplicitnih spolnih prizorov in nasilja (zdaj se morda zdi krotkost, toda takrat je bil to eden izmed prvi filmi, ki so se umaknili s prikazovanjem, na primer, neporočenega para v postelji skupaj), pa tudi zato, ker je Hitchcock zahteval "brez poznih sprejemov" politiko. To naj bi bilo zaradi njegove odločitve, da ubije lik Janet Leigh zgodaj v filmu, kljub temu, da jo je v večini marketinških materialov za film označil za glavno igralko.

Več kot petdeset let od prvotne izdaje ostaja eden najboljših primerov žanra slasher, kar so jih kdaj naredili.

8 Zadnje okno (1954)

Ta klasični triler z Jamesom Stewartom in Grace Kelly je bil nominiran za štiri oskarje in se rutinsko uvršča na sezname najboljših filmov. Še en temen Hitchcockov pogled na človeško naravo, Zadnje okno se osredotoča na Jeffa (Stewart), fotografa, ki je obtičal doma z zlomljeno nogo, ki postane navdušen nad dejavnostmi svojih sosedov. Ko gleda na svet skozi daljnogled, začne sumiti, da je eden od drugih stanovalcev napačno igro kompleksa in sledi svoji slutnji, čeprav policija ne najde nobenega dokaza, da je prav.

Sam zaplet ni pretirano zapleten (kar se tiče Hitchcockovih filmov), a pravi genij filma izvira iz zadnjih prizorov. Tu ni strašljiv sam umor, ampak človeški odzivi nanj, ki so globoko moteči.

7 Rebeka (1940)

Še ena adaptacija romana Daphne Du Maurier (istoimenskega), Rebekaje bil Hitchcockov prvi hollywoodski film zunaj njegovega doma v Združenem kraljestvu, razpoložen film noir z Laurenceom Olivierjem in Joan Fontaine v glavnih vlogah.

Ta temačna zgodba o vdovcu (Olivier) in njegovih ženah (preteklih in sedanjih) nas popelje skozi številne preobrate, ko se različni liki spogledujejo z norostjo, prevaro in umorom. Zgodba se razkriva del za kosom v tipičnem Hitchcockovem slogu, obsesivni in pomanjkljivi liki pa se združijo, da ustvarijo popoln primer romance noir filma. Rebeka je bil nominiran za enajst oskarjev in osvojil dva (vključno z najboljšim filmom), kar je največ uspešen Hitchcockov film na podelitvi oskarjev (zloglasno je, da Hitchcock nikoli ni prejel oskarja za najboljšega direktor).

6 Vrv (1948)

Čeprav po zapletu zagotovo ni eden izmed boljših Hitchcockovih filmov (čeprav je to mogoče vsaj delno pripisati izvornemu materialu: istoimenski igri Patricka Hamiltona), Vrvostaja eno njegovih najbolj impresivnih del zaradi tehnik, s katerimi je eksperimentiral pri izdelavi.

Zgodba o paru morilskih intelektualcev (John Dall in Farley Granger) je bila posneta v neverjetno majhnem številu dolgih posnetkov (en posamezen dolg posnetek takrat ni bil mogoč zaradi dolžine filmskih kolutov), ​​poteka v realnem času in je skoraj v celoti neurejeno. Komplet je bil zasnovan s stenami in pohištvom na valjih, kar jim je omogočilo, da med snemanjem tiho zdrsnejo s poti in zdrsnejo nazaj, ko je bila kamera spet obrnjena proti njim. Nato so ga skupaj uredili, da bi spominjal na en sam dolg posnetek.

5 Senca dvoma (1943)

Senca dvoma je še ena klasika velikega režiserja, ki mrazi hrbtenico. Osredotoča se na strica na obisku (Joseph Cotten), ki morda ni takšen, kot se zdi, in mlada ženska (Teresa Wright), ki o njem sumi, ta film je vse, kar si želite od napetega triler.

Kot običajno so napetost in počasna razkritja neverjetna, film pa raziskuje temnejše motive človeštva. Stric Charlie je hkrati očarljiv in grozljiv, medtem ko se mlada Charlie sprva zdi veliko bolj privlačna, a se na koncu pokaže kot veliko manj kot povsem častna. Romantična, skrivnostna in kriminalna drama ima vse elemente njegovih največjih del.

Film je domnevno Hitchcockov najljubši film med njegovimi filmi in enostavno je razumeti, zakaj.

4 Neznanci na vlaku (1951)

To je eden izmed mnogih Hitchcockovih filmov, ki je navdušen nad konceptom "popolnega umora" in ostaja eden njegovih najbolj znanih in najbolj hvaljenih kritikov. Na začetku z naključnim srečanjem dveh moških v vagonu se razkrije, da eden od njiju verjame, da so izmislili popoln način, kako se izvleči z umorom: ponuja, da bi si moška »zamenjala« umor žrtve. Na ta način nobena nima nobene povezave z osebo, ki jo dejansko ubije, in obe žrtvi na koncu umreta.

Na videz inteligenten načrt se hitro pokvari, saj Bruno (Robert Walker) zadrži svoj konec »dogovora«, a Guy (Farley Granger) noče zagrešiti »svojega« umora. Nad neverjetno napetostjo in preobrati zapletov, Tujci na vlaku mesto v filmski zgodovini pridobil tudi en poseben prizor: umor Miriam (Laura Elliot). To počasno zadavljenje je v celoti videti kot odsev v očalih žrtev in je osupljivo, temno lep posnetek.

3 39 korakov (1935)

Ta zgodnja trilerska adaptacija istoimenske knjige (od avtorja Johna Buchana) spremlja kanadskega moteča v Angliji (Robert Donat), ki se na koncu zaplete v vohunsko zaroto in uokvirjen za umor. Hitchcockova ena izmed mnogih priredb romana se običajno šteje za dokončno različico in vsebuje številne neverjetne elemente, po katerih je znan.

39 korakov je eden izmed mnogih filmov, ki se osredotočajo na nedolžnega človeka, ki beži pred zakonom – igra na običajnem strahu pred preganjanjem. Film vzpostavlja tudi lik "ledene kraljice" (Madeleine Carroll), ki se pojavlja v večini režiserjevih filmov; blondinka, oddaljena, očarljiva in fetišizirana.

39 korakov ostaja eden najbolj znanih Hitchcockovih filmov, kljub temu, da ni bil deležen enake ravni kritike kot večina njegovih kasnejših del.

2 Raztrgana zavesa (1966)

Hitchcockov petdeseti film, Raztrgana zavesa se vrača k žanru vohunskih trilerjev z zgodbo o hladni vojni. Film, poln vseh običajnih zapletov, se osredotoča na znanstvenika (Paul Newman), ki odpotuje v Vzhodno Nemčijo, da bi javno prestopil... le da je v resnici dvojni agent. Njegovo pravo poslanstvo je odkriti in se vrniti domov s sovražnimi skrivnostmi. Njegova zaročenka (Julie Andrews) je prišla z njim na potovanje kljub njegovim nagovarjanjem, naj ostane domov, oba pa končata v obupani tekmi, da pobegneta, preden se njuna večplastna izdaja odkriti.

Ta film, poln akcijskih prizorov in klasičnih vohunskih trenutkov, je vreden ogleda, čeprav si ne zasluži naziva enega njegovih najboljših.

1 Vrtoglavica (1958)

Ta klasična trilerska romanca (z Jamesom Stewartom) spremlja policijskega detektiva, ki se upokoji zaradi svoje akrofobije (strahu pred višino) in akutne vrtoglavice. Od njega zahtevajo, naj razišče žensko (Kim Novak), katere mož verjame, da je morda obsedena, in se pri tem noro zaljubi vanjo. Zdi se, da domnevna »posest« tukaj ni edina skrivnost, saj odkrije zapleten zaplet, ki vključuje več identitet in umor.

To je bil prvi film, ki je uporabil »dolly zoom«, tehniko kamere, ki izkrivlja perspektivo posnetka in pri gledalcu ustvarja občutek vrtoglavice in dezorientacije. Film je prejel mešane kritike, vendar je bil pozneje sprejet kot eno najboljših Hitchcockovih del.

-

Seveda je Hitchcock v pol stoletja posnel dobesedno na desetine filmov. Pogrešamo katerega izmed vaših najljubših?

Naslednji9 dejstev iz zakulisja o noči čarovnic II (1981)

O avtorju