12 filmov, ki bi morali biti letos nominirani za najboljši film

click fraud protection

V dobi družbenih medijev in 24-urnih zabavnih novic je razglasitev nominacij za oskarja postala zanesljivo polarizirajoč dogodek. Toliko olajšanja je, če priljubljeni ali zaslužni arthouse spalnik prejme dodatno pozornost, saj obstaja kolektivna žalost, da so določeni filmi dobili nominacije pred drugimi, ni pametno alternative. Letošnji seznam, drugi po vrsti, na katerem je bila skoraj izključno bela zasedba nominirancev v glavnih kategorijah, je bila sprejeta z izjemno glasnim vzdihom.

S toliko odličnimi filmi, ki so na voljo letos, in celo z vključitvijo zaslužnih priljubljenih in kritičnih dragih, kot je Mad Max: Fury Road, na Twitterju in v medijih je občutek, da so bile v morju druge ribe, vredne časti.

Glede na to, da se zdijo merila skoraj povsem poljubna, so tukaj 12 filmov, ki bi morali biti letos nominirani za najboljši film.

13 Chi-Raq

Kontroverzni filmski ustvarjalec Spike Lee bo na letošnji podelitvi oskarjev prejel častno nagrado za življenjske dosežke, čeprav je to že napovedal.

se ne bo udeležil. Častni Oskar je nekakšna nagrada za softball, ki jo Akademija včasih podeli umetnikom, katerih delo prepogosto sodi izven okvirja varnih sodobnih filmov za odrasle, ki so všeč množici. Zelo ironično je, da bodo Leejev poklon iz televizijske oddaje izrezali, ker je letos režiral morda najboljši film v njegovem kanonu.

Chi-Raq, živahen, seksi, smešen in jezen poziv k odložitvi orožja je Leejev najboljši film od njegovega preloma leta 1989 Naredite pravo stvar. Leejeva eksperimentalna slovnica in oprijemljiva jeza sta ga verjetno preprečila radarjem volivcev Akademije, toda ta jezni, kinetični poziv k dejanju filma si zasluži čast kot karkoli drugega.

12 Carol

Po vsem govorjenju o "kategorijskih goljufijah". CarolOsebe, ki menijo, da bi morala biti Rooney Mara nominirana za najboljšo igralko, je prejela nagrade namesto najboljše podpore je na krilih čakal še večji debakel: ni bil nominiran za najboljšo Slika. Obstaja velika verjetnost, da je njegova tema še vedno preveč vztrajna in radikalna za hollywoodske volivce z belim kruhom, kar je nesmiselno glede na to, da živimo v letu 2016.

Tudi če upoštevamo industrijo sramežljivost ali strah, se zdi, da je najlepša, romantična zgodba leto, takšna stvar, ki je v 30. in 40. letih dobivala veliko nagrado, ne bo dobila niti sedeža na mizo. Zgodba Todda Haynesa o ženskem samoodkrivanju pod okriljem zaskrbljene ločenke je stvar zlate dobe Hollywooda, režirana, oblikovana in izvedena z neverjetnim občutkom. Ljudje bodo še vedno gledali Carol in joka čez sto let, kar je več, kot je mogoče reči o večini zmagovalcev najboljšega filma.

11 Mississippi Grind

Morda je malce preveč depresiven v prisvajanju filmov o slabem počutju iz 70. let, kot je Mikey & Nicky in Kalifornijski Split, a letos ni bilo drugega filma, ki bi bolje ujel okolje ameriškega življenja v letu 2015. Najemnina se vsako leto dvigne, plače se znižujejo in nihče ne zaposluje maščevalnih sanjarjev.

Mississippi Grind je zgodba o dveh fantih (Ben Mendelsohn in Ryan Reynolds), ki nosita smolo kot poceni obleko in lovita vrhunec zmage, dokler jim ne zmanjka denarja, ki bi ga lahko zavrgli pri igrah s kartami, konjskih dirkah in igralnih avtomatih stroji. Delati za preživetje in biti zanesljiv se nikoli ni zdel tako dober kot stava, ki se izplača, ko so kvote proti tebi. Big Short morda bolj očitno šlo za smolo, ki je ZDA spravila v naše trenutne finančne stiske, vendar Mississippi Grind pripoveduje zgodbo o ljudeh, ki so najbolj trpeli: fantje iz delavskega razreda, ki morajo plačevati hipoteke z denarjem, ki ga zaslužijo na delovnih mestih, za katera niso usposobljeni.

10 Sicario

Razpoložen spust v pekel, ki je vojna proti drogam, Sicarioje bilo verjetno preveč mračno in vznemirljivo, da bi osvojil kaj več kot tehnične nagrade. Je pa ravno takšen film, ki bi ga ameriška uspešnica lahko bolj izkoristila.

Poglobi se v trnovo in zapleteno vprašanje, ki ga vsi na prvi pogled razumejo, da bi ugotovili, da lov zahteva, da vse strani opustijo konvencionalno moralo. Domnevno pravični in desni so prav tako zvit in brezbrižni kot zločinci, napredek pa se meri v premetavanju imen na iskanih seznamih. Sicario je temen, tudi za film o umorih, ki jih je odobrila ameriška vlada, in nikoli ni imel možnosti za večje nagrade, a filmi so to dobro režirali in to brezkompromisno napisali, bi se moralo o tem govoriti več.

9 Magic Mike XXL

V nasprotju z mnogimi filmi, ki so letos prejeli najvišje nagrade na podelitvi oskarjev, Magic Mike XXLPrimarni register je neumnost, pozitivnost in vključenost. Nesrečni striptizeti v središču tega kosmatega filma ceste ne morejo premagati svojih zaznanih osebnih pomanjkljivosti, da bi uživali. Drug od drugega in raznolikih likov, ki jih srečata, se učijo, da so sestavine za dobro počutje, kot so videti (navsezadnje je to film Channinga Tatuma), v njihovi domišljiji.

Samo odkleniti morajo svojo željo in se spopasti s svojimi prekinitvami. Včasih je to skozi ples ali drugo samoizražanje, včasih skozi domišljijo nekoga drugega. Magic Mike XXL je kot seksi knjiga za samopomoč in je verjetno občinstvu nasmejal več kot kateri koli drug film v letu 2015. Neomejeno veselje je treba slaviti enako ali bolj kot resnost v umetnosti.

8 Naravnost iz Comptona

Seveda ima strukturne težave, vključno z nihajočim tretjim dejanjem, toda le nekaj filmov vas zadene s silo Naravnost iz Comptona. Direktor F. Gary Gray odkrije eksplozivno moč, ki jo je izkoristil za svoj film o ropu iz 90. let Izklopi pripovedovati zgodbo o najvplivnejši rap skupini 90. let. Propulzivna montaža in intenzivne slike tega filma vam zagotavljajo sedež v prvi vrsti neverjetnih, a preveč resničnih osebnosti za N.W.A., kolektiv, ki je neustrašno prevzel beli establišment, tako da je svojo agresijo, strah in cinični pragmatizem usmeril v ostro novo smer za hip-hop.

Grey in kinematograf Matthew Libatique snemata svoje koncerte, se pogovarjata s policijo in snemata z nujno jasnostjo. Začetek gibanja vidimo, kot da bi se dogajalo prvič, da bi resnično razumeli, kakšen je moral biti občutek biti prvo občinstvo za novo umetniško obliko. Takšna moč le redko dobi nagrado - pozornost, a zdaj bolj kot kdaj koli prej potrebujemo filme, kot so Naravnost iz Comptona in njihova empatična jeza.

7 James White

Je skromna in skromna, a pripovedJames Whiteje povedano s pogumno iskrenostjo in globokim poznavanjem podrobnosti in teksture. Občinstvo začuti vse, od znoja na čelu neprespane ženske do vonja moškega, ki se pretvarja, da ni mamelen. Debitantski celovečerec Josha Monda z oprijemljivo, strogo odkritostjo pripoveduje zgodbo o človeku (Christopher Abbot), ki se uči takoj po očetov pogreb, da se je rak njegove matere (Cynthia Nixon, v eni izmed njenih najmočnejših predstav) vrnil in je videti resno.

White se spopada s svojo definicijo odgovornosti, medtem ko podporni sistem, na katerega se je opiral vse življenje, pred njim usiha. Mond, ki v svojo korist izkorišča newyorško klavstrofobijo, pokaže, kako enostavno je prevzeti življenje v najboljših trenutkih. Njegova majhna zgodba preprostega človeštva je srce parajoča in nepozabna ter si zasluži nagrado za svoje umetniške zmage in dramsko integriteto.

6 Creed

Nekaj ​​filmov v letu 2015 se je zdelo zanimalo za njihovo obrt kot podaljšek njihove pripovedi kot Creed. Trdne slike režiserja Ryana Cooglerja vam omogočajo, da občutite močan mraz Filadelfije tako močno kot notranjo vročino v boksarskem ringu. Njegove odločitve so del s tradicijo študij likov iz 70-ih, ki so nam dale izvirnik Rocky, katerega glavna glavna (še vedno igra Sylvester Stallone) zdaj preganja ta film.

Cooglerjeva režija, izmenično velika in intimna, katarzična in občutljiva, je prav tako njegova mlada junaka (Michael B. Jordan), nova vrsta glavnega moža, in zapuščina filmov o boksu, ki jih je gledal in za katere je odraščal velik del Amerike. In na koncu bi bilo to tisto, kar bi naredilo Creed tako zadovoljiva nominacija. Vsi, ki so sedeli v gledališču in gledali Creed je želel, da bi se njeni ohlapni junaki borili proti vrhu, in ta zmaga se je zdela več kot le zgodba. Zdelo se je kot korak k pravemu popularnemu črnemu kinu iz mainstream Hollywooda, kjer je bila resnična predstavitev nebelcev resnična možnost. Zanikanje kritja, ki bi mu ga podelil oskarjevski kimav, se zdi kot udarec, a nič, kar film tako dober ne more premagati.

5 gospodična Julie

Liv Ullmann, ki snema filme že več kot 50 let, ve nekaj o dramatiki domačih konfliktov. Igrala je v nekaterih največjih filmih o razpadajočih zakonih, poškodovanih življenjih in psihoseksualnih konfliktih 20. stoletja. Ko se je usmerila v smer, je bila njena pozornost do podrobnosti notranjega življenja neprimerljiva.

gospodična Julie, njena priredba istoimenske drame Augusta Strindberga, govori o nerešljivem razrednem konfliktu da seje ogabna semena v dva srca, pa tudi o neskončnem boju za oblast med ljudmi in ženske. Skratka, brezčasen je, vendar se danes ne bi mogel počutiti bolj relevantno. Jessica Chastain in Colin Farrell sta gospodarja in hlapca, ki se v dolgem dnevu na posestvu Chastainovega očeta ukvarjata z razočaranimi miselnimi igrami. Zvesta je krutosti, ki jo moški povzročajo ženskam, in privilegiju, ki ga imajo bogati pred revnimi. Zaradi Ullmannove močne režije je film, ki si zasluži vsako nagrado, ki mu jo lahko podelite.

4 Sledi

Grozljivke nimajo najboljših dosežkov pri volivcih za oskarja in nobeden ni imel resnične možnosti za zmago za najboljši film od sedemdesetih let prejšnjega stoletja, toda vedno več in bolj zanimivi filmski ustvarjalci se odločijo, da se potopijo v zadnji katalog najboljših ameriških žanrskih ustvarjalcev, rezultati se zdijo vse bolj vredni praznovanja in študij. Sledi, ki je videti in se zdi, kot da bi ga lahko izdelali v 70. letih, ima idejo, ki se bo dobro postarala, tudi če bodo njeni obešalniki občutili izrazito 21. stoletje.

Jay (Maika Monroe) izgubi nedolžnost in odkrije, da ji je njen potencialni snubec dal darilo, ki ga ne bo nikoli pozabila - nekakšen demon ji bo zdaj sledil, dokler je ne ubije, počasi, a vztrajno hodil v njeno smer, dokler ne pride do njo. Pod besedilom panike za spolno prenosljive bolezni, Sledi je film o novem razredu najstnikov brez prihodnosti. Vzgajali so jih odsotni starši in jim nič ne jamčilo gospodarstvo, polno prekvalificiranih delavcev, ki opravljajo črnsko delo, otroci Sledi imajo velik vprašaj, ki čaka na svojo prihodnost. Pošast, ki hodi proti njim, ni poosebljena spolna zloraba, temveč odraslost; študentska posojila, hipoteke, poroke, bančni računi in delovna mesta z minimalno plačo.

Je kaj, kar bolje povzame strahove, ki jih mladi čutijo v letu 2015?

3 Dnevnik najstnice

Povsem noro je, da je film, kot je Marielle Heller Dnevnik najstnice bi se moral počutiti kot tak dih svežega zraka v ameriški filmski pokrajini. Konec koncev, ali vam vsak film ne bi smel omogočiti, da se poistovetite z mlado žensko, ki dela poštene napake med svojim spolnim prebujanjem? Ali ne bi moral vsak film, ki se ozre v našo skupno preteklost, brez obsojanja videti, da so bili naši družbeni standardi diametralno nasprotni tem, kar danes velja za dobre manire in etično trdnost? Ali ne bi morale biti umetnice tiste, ki pripovedujejo zgodbo umetnic? In ali se to ne bi smelo dogajati čim pogosteje z enakimi sredstvi, ki se vsakih nekaj mesecev dodelijo mačističnim uspešnicam?

Odgovor na vsa ta vprašanja bi moral pojasniti, zakaj Dnevnik najstnice zaslužil večjo obravnavo in širšo objavo, kot je prejel. To je poseben majhen film z bleščečo glavno predstavo Bela Powleyja, ki je tako zabaven, tragičen, premišljen, pomemben in greje srce kot vse, kar je trenutno v postopku za veliko nagrado.

2 Vojna zvezd: Sila se prebuja

Z Mad Max: Fury Road za najboljšo sliko, je jasno, da je določena količina umetnosti, ki je všeč množici, zelo pomembna. Zraven Ospredje in soba, izjemno zadovoljiva mešanica pokola in koreografije Fury Road je kot par defibrilatorjev do srca gledalca. Zaradi česar je čudno, da je film tako ljubljen Vojna zvezd: Sila se prebuja ni bil dan v obravnavo. To ni obliž Fury Road, ponuja pa tudi nekaj, kar manjka celo v tem filmu: naivno čudež, tisto, kar so uspešnice dajale v piku.

J.J. Abramsovo prepotrebno oživljanje umazane znanstvenofantastične sage je čudovito zamišljeno in napolnjuje gledalec z občutkom za stvari, ki so možne v filmskem ustvarjanju, ne da bi se zatekli k poceni igranju sedeži. Ni spolnega nasilja in belci ne vodijo oddaje, vendar je v živahnih, a poučljivih akcijskih sekvencah in hitrih dialogih najti pravo srečo. Vojna zvezd: Sila se prebuja morda ni najboljši film leta 2015, toda v trenutnem nizu nominirancev bi bil odličen najboljši film.

1 Zaključek

Neumno je zahtevati, da se naši najljubši filmi štejejo za odliko, podeljeno samo izbranemu delu, ki malo naredi več kot potrjuje pristranskosti svojih volivcev, vendar je nemogoče, da si ne bi želel bolj raznolike in zanimive skupine nominirancev. Filmi, ki pripovedujejo zgodbe, s katerimi se lahko poveže več Amerike ali v katerih se lahko vidijo na zaslonu. Leta 2015 je bilo izdanih ogromno zelo lepih filmov in le najmanjša peščica je bila v nevarnosti, da bo nagrajena za svoje dosežke.

Naslednji15 najboljših začetniških Pokémonov