Zakaj je bila kameo Stephena Kinga v napovedniku Maximum Overdrive napaka

Stephen King velja za eno najvplivnejših imen grozljivk, vendar je njegov režiserski prvenec, Največji overdrive, je zaznamoval, da je Kingova oholost ušla nadzoru, kar je povzročilo enega najbolj bizarnih filmskih napovednikov vseh časov.

Ugled Stephena Kinga kot avtorja grozljivk je tako rekoč neprimerljiv in številna njegova dela so bila prirejena v filme grozljivk, ki so vsi doživeli različne stopnje uspeha in neuspeha. Leto 1986 je zaznamovalo obdobje, ko je King postajal razočaran zaradi slabših priredb svojih romanov, zato je izkoristil svoj vpliv v žanru grozljivk za pisanje in režijo lastnega filma, Največji overdrive. Film pomeni pomembno prelomnico za avtorja grozljivk, saj se je njegov ugled spremenil v primarno marketinško orodje filma, ne pa v dejanske zasluge filma.

Največji overdrive pripoveduje zgodbo o tem, kako neživi stroji – predvsem tovornjaki – pridobijo občutek, potem ko Zemlja vstopi v orbito skrivnostnega kometa. Kingu ni tuje razpakiranje nevarnosti vozil, bodisi z nadnaravnimi sredstvi ali kako drugače

Christine, iz Buicka 8, Gospod Mercedes, in Jahanje krogle vsi raziskujejo idejo v različnih kontekstih. Kar naredi Največji overdrive tako zmeden eksperiment je, da namesto da bi se osredotočil na strahove filma ali moč svoje zgodbe, se King namesto tega spremeni v glavno atrakcijo. Kameje Stephena Kinga v filmu, kar za avtorja ni anomalija, nenavadno pa je, da je on zvezda napovednika filma.

Pristop, ki ga King uporablja pri Največji overdrive napovednik je, da je spredaj in v središču, saj neposredno nagovarja občinstvo. Kritizira dosedanje priredbe svojega dela in zaključuje z objavo, da »če želiš, da se nekaj naredi prav, moraš to narediti sam." Prav tako zlovešče zavpije, da je "te bo hudiča prestrašil,” ki se zdi bolj nesmiselna grožnja kot pa potrditev filma. Ta strategija ni le neverjetno neumna, ampak je za film postavila nerazumna pričakovanja, ki jih nikakor ni bilo mogoče izpolniti. Kingov govor je še bolj neumen, čeprav je bilo nekaj srednjih priredb njegovega dela, še pomembneje pa je bilo tudi Carrie, The Shining, in John Carpenter'sChristine, vse to še vedno velja za nekatere najboljše filme Stephena Kinga.

Največji overdrive je bil ogromen neuspeh, tako kritično kot komercialno, zaradi česar je Kingov govor v retrospektivi še bolj osupljiv. Standardni napovednik ne bi postavil tako visokih pričakovanj in sam King postal takšna tarča. Stephen King ne more zadržati teh impulzov, ko gre za druge promocijske materiale za film. Največja preobremenitev plakat drzno prikazuje Kinga, ki trga sliko in deluje kot lutkovni mojster za vsem. On je najbolj dominantna podoba na plakatu. Tudi slogan na plakatu nima nobene zveze z zapletom filma in je namesto tega še en spomenik oholosti, kot oglašuje, "Mojstrovina terorja Stephena Kinga v režiji samega mojstra." Čeprav ni tako osupljiva, je ta raven nepreverjene delovne dobe prisotna tudi pri ikoni filma zvočni posnetek AC/DC, ki je imel več opravka s skupino, ki je bila takrat Kingova najljubša skupina, kot pa s tem, da so popolnoma ustrezali zgodbi.

Arogantni pristop Stephena Kinga k napovedniku filma postane še toliko bolj ironičen, saj je pozneje film navedel kot razlog za zakaj verjetno ne bo režiral še enega filma, gre tako daleč, da se sklicuje na Največji overdrive kot “kreten film.” To ne pomeni, da je napovednik grozljivk, ki prikazuje Stephena Kinga, pokvarjena ideja, vendar to ni bil projekt za to. Eden od njegovih romanov, ki pravzaprav govori o pisanju, npr beda, bi ga morda lahko izpeljal, vendar bi moral še vedno prikazati zgodbo, ne ustvarjalca. V Največji overdrive, Stephen King pozabi na obraz svojega očeta in se preveč zaplete v slavo kinematografije.

Zakaj je Marvel pravkar odložil 5 filmov 4. faze (spet)

O avtorju