Uspešni filmi iz zgodnjih 2010-ih so bili zelo drugačni: kaj se je spremenilo
Zgodnja leta 2010 so bila zelo drugačna, ko je šlo za vrsto uspešnic, ki so bile producirane; evo kaj se je zgodilo med takrat in zdaj. Vrnite uro nazaj v leto 2010 in pokrajina šotorskih drogov je daleč od današnje. MCU je še vedno našel svoje temelje, DCEU sploh še ni bil, Disney ni bil lastnik Foxa in Dwayne Johnson je igral v Zobna vila in Hitreje v razponu dvanajstih mesecev. In medtem ko se je blagovna znamka komercialno okrepila leto prej, so se mnogi začeli spraševati, koliko časa še Hitri in drzni filmi naj bi bili naokoli.
Videli so že znaki, kaj se bo zgodilo v prihodnjih letih. Disney in Tim Burton's Alica v čudežni deželi leta 2010 zaslužil več kot milijardo dolarjev, v času, ko je bila ideja, da bi Mouse House ponovno zamislila svoje animirane klasike v živo, razmeroma nova; Warner Bros.' Zelena svetilka film propadel na blagajni leta 2011, zaradi česar je studio preoblikoval svoj pristop k prilagajanju superjunakov DC za velika platna; in 2010-ih Iron Man 2 predstavila Črna vdova
Od približno 2010 do 2013 je bila uspešnica daleč od današnje in na več načinov. Toda preden se poglobimo v podrobnosti tega, kar se je zgodilo, je dobro začeti s priznanjem, da so bili hollywoodski šotori na tej točki zgodovine, odkrito povedano, res čudni.
Hollywoodski uspešnici so postali "čudni"
Če pustimo ob strani razpravo o tem, kateri so bili dobri, slabi ali nekje vmes, ni mogoče zanikati, da so bili šotori iz zgodnjih 10-ih, no, čudni. Studii so izdelali vse iz zelo dobesednih žanrskih mešanic (Kavboji in Nezemljani) do bizarnih zgodovinskih fantazij (Abraham Lincoln: Lovec na vampirje) in prav tako slišano praskajoče pravljične premisleke (Sneguljčica in lovec, Hansel & Gretel: Lovci na čarovnice) v prizadevanju, da bi našli nekaj, kar bi občinstvo zanimalo dovolj za začetek nove franšize. Medtem je Disney vložil na stotine milijonov dolarjev v produkcijo igranja v živo potencialne uspešnice, kot so TRON: Zapuščina, John Carter, Oz Veliki in Mogočni, in Lone Ranger, poleg enako velike količine na zajemu gibanja Mars potrebuje mame. In ko smo že pri animaciji: da ne pozabimo, nam je to obdobje prineslo tudi nenavadnosti, kot je fantazijski ep Zacka Snyderja Legenda o varuhih: Sove iz Ga'Hoola in komedijo Gore Verbinskega, navdahnjeno s špageti vesternom Rango (nenavadna pustolovščina, ki je stala 135 milijonov dolarjev).
Na koncu dneva, nekateri od teh filmov so postali zloglasne bombe, čeprav so drugi zaslužili dovolj, da bi dosegli rentabilnost ali ustvarili dobiček, vendar ne dovolj, da bi se nadaljevanje pospeševalo (glej tudi: neskončno vprašanje, ali bo Disney sčasoma se lotite izdelave TRON 3). In v nekaj primerih, ko so prišli do nadaljnjega spremljanja, so bili rezultati večinoma osupljivi (The Huntsman: Winter's War). Vendar ni šlo le za začetnike franšiz (resno, res se je govorilo o tem Abraham Lincoln: Lovec na vampirje 2 na eni točki); studii so v tem času namenili tudi veliko denarja za strastne projekte filmskih ustvarjalcev, od filmov možganskih žanrov do prihodnjih kultnih klasik, kot je Scott Pilgrim vs. svet.
Šotorski drogovi, ki jih poganja režiser, so bili v modi
Ne glede na to, da so originalni šotori, ki jih poganja režiser, dandanes (kar se tiče gledaliških izdaj - več o tem kasneje), jih je bilo v začetku 10. let presenetljivo veliko. Christopher Nolan in Guillermo del Toro sta se z velikimi poletnimi izdajami poklonila znanstvenofantastičnim filmom, ki so jih imeli radi, ko so odraščali. Začetek in Pacifiški rob; Snyderju so dali veliko vsoto denarja za realizacijo njegova vizija za "Alice v čudežni deželi z mitraljezi" (njegove besede) z Prikriti udarec; in celo Alfonso Cuarón je lahko zaklenil devetmestni proračun za snemanje Gravitacija, dramski triler, skoraj v celoti postavljen v vesolje in večinoma posnet v dolgih posnetkih. In to ne vključuje izvirnih srednjeproračunskih projektov, kot je J.J. Abrams' Super 8 ali drage literarne priredbe kot pri Bazu Luhrmannu Veliki Gatsby, Ang Lee's Pijevo življenjein Bena Stillerja Skrivno življenje Walterja Mittyja.
Ni presenetljivo, da so bili rezultati običajno boljši, ko gre za šotorske drogove, ki so jih v tem času razvili nadarjeni pripovedovalci zgodb, tako kritično kot komercialno. Tudi tisti, ki so bombardirali na blagajni (npr Prikriti udarec in Martina Scorseseja Hugo) so si običajno prislužili nekaj pohval za svoje tehnične zasluge (skupaj s številnimi oskarjevskimi nagradami) ali pa so z leti pridobili kult privržencev zaradi svoje ambiciozne tematike in sloga. Režiserske uspešnice od takrat niso popolnoma izginile, a večina jih je danes bodisi del nekaterih vnaprej uveljavljena blagovna znamka (pa naj bo to franšiza ali skupno vesolje) ali velja za zagotovljenega tekmovalca sezone la Volk z Wall Streeta, Revenant, in 1917.
Kako so filmske franšize prevzele Hollywood v 2010-ih
Po uspehu Maščevalci leta 2012 je ideja o skupnem vesolju z večfilmsko pripovedjo nenadoma nekaj, kar je studie resnično zanimalo. Skoraj vsi so želeli čez noč zgraditi lastno lastnino v stilu MCU, kar bi privedlo do zloglasnih neuspešnih poskusov ponovitve Marvelovega uspeha, kot so Sonyjevi opuščeni načrti za Neverjetni Spider-Man spinoffi in Universalova prenova svojih klasičnih lastnosti filma o pošasti z letniki 2017 Mamica (tako imenovano temno vesolje). Hkrati so se Disneyjeve remake njegovih animiranih filmov v živo spremenile v industrijo hiš, vredno milijardo dolarjev, MCU pa je pravkar ohranil postaja vse večja in večja, Blumhouse pa je dokazal, da ne potrebujete devetmestne proračune, da bi bili tako trajnostni kot zelo dobičkonosni franšize. In čeprav so imeli na začetku težave, sta tako DCEU kot (globok vdih) Sony Pictures Vesolje Marvelovih likov so trenutno precej zdravi.
Seveda, zdaj, ko IP-ji vladajo Hollywoodu, je izredno težko za vsakogar, katerega priimek ni Nolan (ali nekaj izbrancev podobne postave), dobiti originalno zeleno osvetljeno šotorsko drogo. Še vedno se dogajajo zelo pogosto, a studii so preprosto preveč zaskrbljeni zaradi izdaje reklame bomba na ravni tistih iz zgodnjih 10-ih - skupaj s tistimi, ki so se zgodile od takrat, všeč Jupiter narašča, Tomorrowland, Moški Dvojček, in nazadnje Dolittle - tvegati jih preveč. Tudi filmi, ki so del preizkušene in resnične blagovne znamke, niso zanesljiva stava (samo vprašajte Terminator: Temna usoda), vendar jih studii še vedno vidijo kot sorazmerno varnejše in to ne brez razloga.
Ali so hollywoodski uspešnici dandanes preveč varni?
Na splošno večja tveganja prevzemajo storitve pretakanja, kot sta Amazon in zlasti Netflix. To je razlog, zakaj so tako kot Cuarón, Snyder in Scorsese vsi začeli sodelovati z njimi v proračunu za šotorske droge nenadaljevanja in/ali ne-ponovni zagoni v zadnjem času, velika imena, kot je Spike Lee, se podobno obračajo na streamerje za financiranje projektov všeč Da 5 krvi (film, ki bi ga bilo v kinematografih zagotovo težje prodati). Zlasti Netflix je zagotovil platformo za pripovedovalce zgodb, ki jih Hollywood že dolgo marginalizira - natančneje ženske in/ali barvne osebe – za snemanje svojih filmov, pa naj bo to srednje proračunska cena ali 100 milijonov USD+ produkcije. In čeprav ni jasno, koliko časa lahko Netflix še naprej objavlja ekskluzivno vsebino s hitrostjo, kot je bila v zadnjih letih, je tudi očitno, da ne oni ne njihova konkurenca za pretakanje (kot sta Hulu in Disney+) gredo kamor koli.
Še toliko bolj zanimivo bo videti, kako se bo pokrajina uspešnic razvijala v naslednjih desetih letih. The Pandemija koronavirusa je že prizadela filmsko industrijo na ogromen način v samo nekaj mesecih, vendar je resnica veliko tega, kar vidimo (povečanje naročnin na storitve pretakanja in neposredno na PVOD film izdaje, krajše obdobje med predvajanjem filmov v kinematografih in vstopom na domači trg) se je dogajalo že pred pandemijo – samo hitreje se odvija zdaj. Zaradi tega se studii verjetno ne bodo vrnili k tveganju, kot so ga izvajali v zgodnjih 10-ih. Namesto tega se bodo morali gledalci obrniti na storitve pretakanja, če upajo, da bodo našli nov velik, čuden, šotorski drog po vzoru Prikriti udarec ali celo manj konvencionalna Disneyjeva pravljica v živo Guba v času (film, ki je izšel šele leta 2018, a se že dve leti pozneje zdi kot relikvija preteklega obdobja).
Zakaj je Marvel pravkar odložil 5 filmov 4. faze (spet)