Intervju: Staronordijska saga Dylana Sprousea SUN EATER prihaja na Heavy Metal

click fraud protection

Jedec sonca je ZRELI strip

Dylan Sprouse je bil v zadnjem času zaposlen. Nekoč znan predvsem po svojih igralskih talentih Disney, Sprouse se je zadnjih pet let osredotočil na svoj akcijski ep: Jedec sonca, ki se bo zdaj aktualizirala v obliki stripovska serija z devetimi številkami od Heavy Metal Publishing. Napisano s pomočjo Joeja Harrisa in ilustrirano Diego Yap, Jedec sonca je mračna pripoved norveške sage o Kveldulfu Bjafasonu in njegovem prizadevanju, da bi svojega sina Thorulfa rešil iz krempljev kralja Heralda Fairhairja, prvega kralja Norveške. Sklepanje dogovora z Wotanom, vsem očetovskim bogom skandanavskega mita, se zgodba začne, ko Kveldulf prekine lastno nogo v zameno za čarobno volčjo kožo, ki ga lahko spremeni v zver grozljive moči... s smrtonosnimi posledicami.

Vtkano v to zelo stilizirano zgodbo o čarovnija, bogovi in ​​morilski zlom je prispodoba o odvisnosti, najbolj previdni Sprousejevi spomini na lastne družinske člane in njihove boje. Sestavljanje zgodbe z ravnovesjem med osebnim in mitološkim je precej ambiciozen cilj za pripovedovalca, ki prvič pripoveduje zgodbe, vendar se zdi, da je Sprouse pripravljena na izziv. Screen Rant se je usedel in se pogovarjal s Sprouse o volkodlakih, čarobnih preobrazbenih kožah in mešanju starih zgodb z novimi energijami. Oglejte si naš intervju spodaj!

Screen Rant: Norveške ljudske pravljice, na katerih ste odraščali, kako bi rekli, da so vplivale na zgodbo, razen da so zagotovile osnovno okolje?

Dylan Sprouse: Vsekakor menim, da so te ljudske pravljice [ne le] vplivale na veliko mojih spisov, ampak tudi na moje branje. Mislim, mislim, da zgodbe o hvaljenem junaštvu in podobnih - težko jih je označiti za hipermačizem, kar nekako je, vendar so na veliko načinov zanimive glede na Jedec sonca čeprav zato, mislim, zagotovo ga uporabljam kot neposredno prizorišče, vendar se nanaša tudi na mojo družino, ki je bila tista, ki me je vzgajala v teh zgodbah. Zame to uporabljam kot nastavitev predvsem zato, ker mi je všeč, številka ena, ampak tudi zato, ker je zelo v zvezi - in to je nekakšen neposreden pogovor kot pisatelj - na mojo družino v tem način. Zato sem mislil, da je to najbolj primerna nastavitev.

Poskušal sem prevzeti veliko vplivov neposredno iz sag, zgodb in ljudskih pravljic, ki sem jih osebno prebral in [kom] prebral v tem pogledu in veliko tega uporabljam. Tudi sam strip, dialog je napisan kennings, ki je takrat stara vrsta govornega vzorca, ki v bistvu vzame samostalnik in ga nadomesti z nečim, kar zveni podobno. Tako bi na primer rekli, da bi bila ladja morski konjiček, kajne, ali kaj podobnega. Veliko dialogov je torej napisano tako. Rekel bi, da je verjetno najmočnejši vpliv.

SR: Ena stvar, ki pride skozi te nordijske sage, je zvit humor, kot se Thor bori s staro žensko, ki je bila pravzaprav Čas. Očitno je to mračna zgodba, toda ali bi rekli, da je v tej tradiciji kaj lahkotnosti?

Dylan: Vsekakor je lahkotnost. Mislim, da so skoraj vsi liki zunaj našega glavnega junaka [Kveldulfa] lahkomiselni. Ta vrsta budnice, za katero ga mnogi prosijo, je prepletena z lahkomiselnostjo. Mislim, da je narava je temen in nekako zvit, toda postavitev, kot jo omenjate - mislim, mislim, da ni jasno, ali so bile te zgodbe namenoma šaljive ali je narava dogajanja humorna, če pogledamo nazaj. Na primer, ponovno sem bral Ketilovo sago, ki je lik v notranjosti Jedec sonca, in veste, način, kako bi govoril ali stvari, ki bi jih naredil v dani situaciji, so tako absurdni, da si ne morete pomagati, da ne bi pogledali in se smejali. Ne vem, ali je bilo to takrat namerno absurdično ali ne, ali je šlo samo za zanimivo zgodbo, a takšen prevod je zagotovo v Jedec sonca zagotovo. Ker je Ketil glavni lik, mislim, da je zagotovo prinesel veliko olajšanja.

SR: Je Kettil pritlikavi lik na naslovnici številke 1?

Dylan: Torej obstaja škrat, vendar ga ni do številke 2. Ketil je zelo nizek, zato je sam po sebi videti kot škrat. On je tisto, kar se v tovrstnih staronorveških ljudskih pravljicah imenuje an Askeladden, ki je kot 'Ash Child'. Običajno te Askeladden so bili kratki, čokati in so morali premagati veliko različnih bojev in težav nasploh. Ketil je bil eden najbolj znanih Askeladd. Videti je kot škrat in ljudje to ves čas komentirajo, vendar je zelo vroče glave in ognjevit, zato se precej razjezi, če tako rečeš.

SR: Torej, vaš protagonist Kveldulf ima v sebi tega volčjega duha, ki je sklenil ta dogovor?

Dylan: Ni nujno, da ima v sebi duha, kolikor ima tega parazita navezanega nanj. Sklene dogovor z bogovi, da bi rešil svojega sina iz vazalske ladje novega norveškega kralja [Haralda Fairhair], v zameno pa mu bogovi to dajo koža, ki se nanj prilepi kot parazit in mu omogoča, da se pozneje po želji, a sprva nenadzorovano svobodno spremeni v to parazitsko zver, ki se imenuje Garm. Definitivno me navdihuje Strup in Pokol na ta način. To so bili nekateri izmed mojih najljubših zlikovcev v odraščanju in Garm jih ima veliko vidikov.

SR: Ja, popolna norca, še posebej Carnage, samo hodi naokoli in ubija ljudi v Central Parku, samo divjina je, mislim, na kaj ciljaš, kajne?

Dylan: 100 odstotkov.

SR: Ne rečem, da je Garm nujno psihotični morilec, ampak morda je.

Dylan: Po naših standardih je zagotovo psihotičen. Mislim, da je beseda berserk, ki ste jo uporabili, zelo primerna, ker je zelo ohlapno zgodovinsko utemeljena. Ker so ti ljudje sami po sebi saga, so ti ljudje res obstajali, domnevno v nekem trenutku in zgodovinsko je bil Kveldulf berserker. Njegovo ime pravzaprav pomeni "nočni volk", zato je bil znan kot prvi volkodlak v norveškem mitu in zgodovini. Torej, berserk je vsekakor primerno ime. Garm, ker je parazit, ne verjamem, da ima nujno enak moralni kodeks, kot ga imamo mi, toda Kveldulf sam skorajda nima morale, zato mislim, da sta popolna zvezaV PEKLU.

SR: Če se vrnem k tej absurdistični postavitvi. Absurdist implicira, da je humoren, vendar je tudi temen, nasilen, tako neverjeten, da kljubuje opisu. To je precej Heavy Metal. Je bilo to nekaj, za kar ste šli?

Dylan: Smešno je, pišem Sun Eater že več kot 5 let in smešno je, da sem prvotno sem jo napisal kot animacijo, ker sem velik oboževalec animacije in sem čutil, da bo to samo popolno prileganje. Toda ko je še naprej napredoval, sem rekel, da bi bilo tudi res kul videti v obliki stripa. Zato sem se začel bolj obrniti k temu, in dovolj smešno, medtem ko sem to pisal, v ozadju mojih misli, preden sem sploh koga srečal pri Heavy Metalu, sem si rekel: 'Če bi ga postavil kamorkoli, bi želel, da je pri Heavyju Kovina’. Zaradi sloga tega, postavitev, sočnost, nekakšna čudnost in tudi zrela vsebina, kot sem se počutil, da bi to naredilo zares Norveško 800. na ta način je moral imeti to zrelo vsebino in proti zrnom razmišljanju, ker so bili takrat živeči ljudje zelo drugačni od nas zdaj.

Torej, vedno sem jo napisal s tem namenom Heavy Metal, nato pa sem se pred približno letom dni in spremembo pogovarjal s prijateljem Patrickom Smithom, ki dela pri DIGA [Studio], in rekel je: 'Hej človek, bral sem tvoj pitch deck in sem ga šel mimo fantov pri Heavy Metalu in jim je bilo všeč!' in izgubil sem svojo. sranje. Mislil sem, da je to popolno, dogovoriti se moram za sestanek z njimi. prosim, pogovoriva se'. Torej, mislim, da je bil Heavy Metal na obeh koncih zelo navdušen Jedec sonca ker je bilo zelo Heavy Metal in sem napisal Jedec sonca biti navdihnjen s Heavy Metalom in nekako narejen za Heavy Metal. Torej, vsekakor ima veliko vidikov, za katere menim, da bodo ljudje, ki že dolgo berejo Heavy Metal, kot 'to se popolnoma prilega na ta način'. Ustvarjen je bil posebej tako, tako da je bilo v tem pogledu povsod super. Delo z njimi je bilo zelo dobro.

SR: Kaj lahko rečete o fantazijskih vidikih tega, pošasti in podobno?

Dylan: Vsekakor bi uvrstil Jedec sonca kot nizka fantazija kljub temu. Vsekakor obstajajo magični elementi, zagotovo so zveri in pošasti in podobne stvari, vendar je to zelo nizka fantazija. In vsak delček čarobnih ali nadnaravnih elementov je običajno na nek način podprt s krvjo ali žrtvami. Uporabite magijo in njene fantazijske elemente, imajo strošek, za vse je veliko dajatev, kar je meni osebno všeč. Ko berem fantazijo, ne maram, ko je magija popolnoma nevezana. Dovolj je reči, da Garm ne bo edina stvar, s katero se srečate, ko to berete, in je zagotovo izven plačnega razreda Vikinga.

SR: Zanimivo je, da o magiji v okolju razmišljate kot o nečem, kar po svoji naravi temelji na bolečini, smrti, žrtvovanju, odrekanju nečemu dobremu..., recimo temu tragediji. Ne morem si pomagati, da ne bi pomislil, kako na to gledaš kot na prispodobo o odvisnosti.

Dylan: Zasvojenost je zagotovo hrbtenica Jedec sonca. V smislu odvisnost in njena moč, in kako moč na splošno deluje znotraj te zgodbe, kot ste že omenili, je vedno tragedija ali strošek ali veliko dajanje in sprejemanje, da bi ga prejeli, in to samo zato, ker sem ugotovil, da je metafora za ta ideja o odvisnosti, čeprav ohlapen, je bil primeren način za reševanje teme do neke mere. Sam Garm je za našega glavnega junaka neposreden prikaz zasvojenosti. Kveldulf, njegovi prizori in njegova perspektiva je v veliki meri mačka in Garm, vsi njegovi paneli in prizori so zelo visoki. Torej, ko jo berete, se Garm običajno pojavi po velikem uživanju ali pa podivja in nori in ima v bistvu upogib. In Garm je iz ene kože, kajne? Veliko je lupin. Vsak od njih na ta način predstavlja določeno razvado, Garm pa je do neke mere podoben uživanju in drogam.

SR: Mi lahko poveš več o teh čarobnih kožah?

Dylan: V Heavy Metalu #300 imam kratko zgodbo o izročilu Jedec sonca, zato vsem zainteresiranim vsekakor priporočam, da ga vzamejo v roke in si ogledajo, vendar ima zelo veliko opraviti s temi kožami in od kod prihaja Garm, in kako je postal koža in kako se uporablja zdaj. On je ena izmed mnogih različnih kož, on je eden od dveh volkov, a vsak od njih predstavljajo razvado do te stopnje. Ta zgodba se torej osredotoča predvsem na Kveldulfa in njegovo odvisnost. Kratka zgodba je v prozi in je napisana v celoti kenning, in je zelo saga

SR: Pri pisanju proze ste se stilsko poigrali s staro sago?

Dylan: Točno tako. To je zelo podobno.

SR: Glede na to, kar poskušate povedati o teh temeljnih utelešenjih razvade in odvisnosti, v tej zgodbi s čarobnimi izrazi opišete, kaj poskušate predstaviti kot združljiv dejavnik znotraj teh kože?

Dylan: Mislim, da jih na začetku vsekakor združuje vera ljudi. To so ta bitja, ki so skoraj protobogi in so obstajala v gozdovih Norveške pred nordijskimi bogovi, ki jih poznamo. Mislim, da je bilo za te neukročene vidike človeštva, ki so si jih ljudje želeli privoščiti, veliko žrtvovanja, ki so nato postali obsedeni z vero ljudi in žrtvami zanje. Zato ju združuje njun odstrel in kako so jih odstranili pod vodstvom ene od drugih škod, ki jih bo bralec na koncu videl, a Mislim, da hočem povedati o njih na splošno, v smislu njihovih reprezentacij, da so, veš, zelo dvorezni meč. Karkoli to pomeni in karkoli bralci odvzamejo od tega, očitno od njih izvira velika moč, vendar je treba nadzorovati in jih je treba ukrotiti in jih damo kot kože posameznikom, ki se želijo odvezati in zares iti divji.

Meni osebno je bila ideja všeč, saj sem se najprej spopadel z odvisnostjo svojih družinskih članov roko, in ugotovil sem, da je zelo drugačno bitje, ko so pod vplivom takega stvari. Čeprav so to zagotovo oni, je do neke mere neobvladljivo in pravijo, da so odvisnosti bolezni. V tem primeru sem jih želel predstaviti kot parazitske zveri do neke mere, [kar je bila zanje na splošno primerna metafora.

SR: Torej ste si jih predstavljali kot te primordialne zveri polbogove, ki so se sčasoma zaradi vmešavanja človeka spremenili v te toteme zla tudi po smrti.

Dylan: 100 odstotkov.

SR: Sliši se precej kovinsko.

Dylan: Super Heavy Metal (se smeji). je zabavno. Zelo sem vesel, ko vidim, da risbe kože in njihove predstavitve prihajajo v polni obliki (od umetnika Diega Yapurja). To je moja najljubša stvar, resnici na ljubo. Všeč mi je, da vidim vse narisane like, toda ko vidim te prvinske utripe, se takrat pomislim: "Ja, zdaj postaja super metal!".

SR: jaaa! Ta zlobnež v zgodbi, to zgodovinski King Herald Fairhair. Rekli ste, da je glavni pogon zgodbe junak, ki bo rešil svojega sina. Ali to temeljite na zgodovinski sagi?

Dylan: Neposredno temelji na Kveldulfovi pravi sagi. Očitno obstaja nekaj ustvarjalne svobode, da bi zgodba postala bolj moja, pa tudi, da bi bila bolj celovita v smislu zgodbe, ki sem jo poskušal povedati o odvisnosti. Ampak to je res Kveldulfova saga. Tu in tam sem zamenjal nekaj kosov, vendar mi je ta lik všeč in je nekakšna obrobna saga lik, in želel sem razširiti njegovo sago osebno, kot svojo lastno predstavo, ker mi je lik všeč zelo. Toda interakcija s kraljem Heraldom Fairhairjem in Kveldulfovim sinom je zgodovinsko utemeljena.

SR: Torej, ko ste poskušali izmisliti, kako upodobiti tega zgodovinskega zlikovca, ste to že dobili neverjetno zlobna, čarobna, nevarna koža, ali si razmišljal o tem, kako boš dal kožo tekmovati s tem človeški zlobnež?

Dylan: Poskušam ne tekmovati s tem. Resnica je, da poskušam pisati zraven. Mislim, da je pošteno, če Heralda Fairhair imenujemo zlobnež, a odkrito povedano, mislim, da v njem ni dobrega značaja Jedec sonca nasploh. Morda obstaja en lik, a vsi so precej moralno sivi, če že ne na temnejšem koncu tega spektra po potrebi zaradi vrste sveta, v katerem so živeli. Največja Heraldova vizija je torej spremeniti to množico klanov, ki nekoč niso imeli imena, v narod, in kar je potrebno, da se imenujete "Norveška". Medtem ko prej ni bilo imena, je zdaj razločno ime, ljudje pa so Norvežani in kakšen premik se mora zgoditi v duševnem in fizičnem smislu in kako obremenjujoče je to. Tako je Heraldova prednost predvsem spremeniti svojo državo, ki jo ljubi, v državo in ali to pomeni, da boot heel na Kveldulfu ali drugih klanih, ve, da je to nujen korak, da bi to postalo podjetje za vse njihove ljudi. Torej, ne glede na to, ali uporablja čarovnijo ali ne, ali je jeklo ali ne, ali uporablja svoje lastno telo ali ne, Harald ne vidi sebe nujno kot človeka, vidi se kot posoda, v katero jih lahko spremenijo večji Norvežani na splošno nekaj.

SR: To se skoraj sliši, kot da je on junak.

Dylan: Do neke mere. Iskreno povem, Kveldulf zagotovo ni junak v mnogih drugih zgodbah. Rekel bi, da je verjetno zlobnež. Ampak mislim, da sta zagotovo dve plati. Mislim, skoraj bi lahko rekli, da Herald zelo napredno razmišlja v prizadevanjih za združevanje vseh, karkoli bo potrebno, bo naredil grozne korake, da bi to naredil, in Kveldulf je zelo predstavnik klanske miselnosti, ki pravi: "kar je moje, je moje, vzel ga bom na silo, če bo treba, in ta ideja o združeni kot državi se zdi neumna in moramo ostati kot klani'. Tako da je tu zagotovo dilema.

SR: To je zanimiva zgodba o junakih. Imate junaka, za katerega veste, da bo propadel, ker Norveška na koncu obstaja ...

Dylan: To zagotovo ni Kveldulfova neposredna pravica. Njegova neposredna prednost je, da reši sina. Ne glede na to, ali je predstavnik te klanske miselnosti ali ne spreminja stvari, menim, da je zanj najpomembnejše, da reši svojega sina. Mislim, da je ta vrsta klanovstva, ki ga predstavlja v Kveldulfu, skoraj podzavestna. Mislim, da ga bodo ljudje tako, ampak ...

SR: Ko si predstavljate takšnega junaka, sem prepričan, da to počnete v tradiciji figur iz te sage. So pustolovci, odpadniki, predstavljajo svobodo, upirajo se oblastem. Toda običajno jim ni treba, da se dogovorijo s hudičem. Ker so potem, veš, obsojeni.

Dylan: Zanimivo. Na kar upam tudi jaz Jedec sonca do neke mere revidira razumevanje ljudi o tem, kaj so bogovi za te ljudi. »Sklepanje dogovora s hudičem« je najbolj primeren opis, ki ga lahko imenujemo, a mislim, da je na nek način ravno nasprotno. Mislim, da ti stari Norvežani niso nujno do neke mere gledali na bogove ali boginje kot na "bogove in boginje". Mislim, da so jih zagotovo napovedovali kot take, vendar so nanje gledali kot na svoje nekakšne zaveznike ali na nek način najstarejše prednike. To je bila zagotovo vera čaščenja prednikov, zato mislim, da je pri komunikaciji z bogovi to na način, kot je "hej, prijatelj, kako si?" Pridi deli pijačo z mano za mizo', namesto neke vrste, kot je "prosim, pomagaj mi" ali "karkoli lahko storiš, potrebujem tvojo vero". To je zelo drugačna dinamika. Kveldulf je odvisnik, ki vidi veliko različnih perspektiv na grozen način, in zato mislim, da ko sklene ta dogovor, to počne iz obupa številka ena, ampak [tudi] zato, ker iskreno verjame, da lahko komunicira z njimi in bo pomagalo njega. Popolnoma se zaveda narave svojih bogov, samo mislim, da je Kveldulfa vseeno.

SR: Kaj lahko poveš o sebi v letu 2020, ko pripoveduješ zgodbo svoje kulture izpred sto ali tisoč let? Glede na vas kot zgled vaše dediščine, primer vaše kulture, vrnitev nazaj in pripovedovanje takšne zgodbe o vaši dediščini na način, ki naj bi priklical vaše življenje zdaj. To se sliši kot velik pritisk, pod katerega se izpostavljate.

Dylan: Za zapis moram pojasniti, da se v resnici kulturno ali v smislu dediščine ne poistovetim nujno z idejami in prisotnimi liki. Rekel bi, da sem verjetno po duši koreninski Američan. Toda moja družina se je s tem poistovetila in so se poistovetili s temi zgodbami in mislim, da je to delno razlog, zakaj sem dialog oblikoval na ta način. Rekel sem v drugih intervjujih, vendar je glavni lik pravzaprav večinoma predstavnik moje mame, čeprav je Kveldulf, moški protagonist. Veliko tega, kar vem o svoji materi, sem uporabil v njenih lastnih borbah in sem jih utelesil v Kveldulfu. Torej mislim, da je pravljica na ta način neposreden pogovor z njo in mojo družino. In če je v notranjosti lik Jedec sonca pri vsem, kar je reprezentativno zame, bi verjetno lobiral, da sem Thorulfa izmišljen, da je do neke mere podoben sebi: Kveldulfov sin. In zato mislim, da v dobrem ali slabem, koraki, ki jih liki tam naredijo, poveličujejo nekaj dobrega v moji materi in zagotovo govorijo tudi o nekaterih slabih. In mislim, da veste na splošno, da morate narediti lahek korak, vendar mislim, da je v meni nekakšen instinkt, gledanje na nekakšno grdo preteklost glede te odvisnosti in vsega tega, da bi imel neko obliko revizionistične zgodovine in razumevanja tega. In zato mislim, da sem ga popravil s Jedec sonca, in želel sem povedati zgodbo, ki je bila primerno žalostna, temna in mračna in obravnava nekatere od teh stvari, obenem pa svojo mamo in njene boje spremeni v malo junaško zgodbo.

SR: Kaj bi rekli, da poskušate povedati v smislu svojega amerikanizma in vrednot, ki jih imate kot oseba, in dialoga, ki ga imate s tradicionalnimi vrednotami svoje dediščine?

Dylan: Mislim, rekel bi, da je to nekaj, kar je zelo ameriško. Dovolj smešno - torej je moja punca Madžarka in ena od stvari, ki me je vprašala, potem ko smo nekaj časa preživeli v državah. Veš, na dogodkih ali družabnih srečanjih srečamo ljudi, ki bi se z njo pogovarjali in rekli: 'oooh, jaz sem Madžar'. In kot Evropejec se mi zdi, da je tvoj prvi instinkt "kaj to pomeni?" Američani to pogosto govorijo, kjer pravijo, da so "madžarski Američani" ali "jaz sem norveški Američan", "jaz sem Italijan". -Ameriški'. To rečejo, nato pa ji dodajo "ameriško". Kar je smešno, saj je to nekaj, kar so nam naše družine vcepile, v skoraj vsakem Američanu se v določeni meri identificirajo kot Američani, potem pa je to podmnožica, ki je vaša družina.

Torej, obstaja ta čuden, dvostopenjski proces, ki se zgodi mnogim od nas in zdi se mi, da je daleč in malo vmes, da srečam nekoga, ki pravi 'Jaz sem Američan'. Kot, zase bi se še bolj verjetno uvrstil med kalifornijske. Mislim, da je varno reči, da je isti mikrokozmos vplivov, ki jih imamo na nas, vsaj zame, skoraj v celoti kalifornijski. In potem so tu ameriški, potem so tu še danski in norveški in jebeni... nemški... vse te stvari so nategne, ampak mislim, da sem se zato želel lotiti Jedec sonca tudi na ta način. Ker, če sem iskren, je čudno, da kalifornijsko-danski Američan do neke mere piše v celoti norveško zgodbo. Nekateri bi morda celo lobirali, da to ni prav, in to je nekako bistvo, kajne? Ta zgodba naj ne bi bila nujno prava. Ne bi smelo biti dobro. To stvar naj bi obravnaval v svoji osebni družini v prodajnem mestu, za katerega menim, da je najbolje govoriti z njimi. In tudi mislim, da sem ga na splošno napisal, da bi sledil "pravilu kul" v smislu stripa. in splošno strukturo zgodbe mislim, da je super, prekleto zabaven čas, in užival sem v pisanju vsake sekunde, vendar je to čuden okvir, prav lahko poudarite.

SR: No, očitno imate nekaj spoštovanja do izvirne teme. Torej bi rekli vidiki tistih starih zgodb, ki so vplivale na vrednote, ki jih imate zdaj kot odrasel in ki jih poskušate povedati v zgodbi? Ali kritizirate te vrednote?

Dylan: Ne mislim nujno, da kritiziram vrednote in okvirje teh zgodb. Vsekakor spoštujem stare sage in odkrito povedano mislim, da so prekleto kul, če to povem naravnost. Prav tako so to iste vrste zgodb, ki so navdihnile nekatere največje fantazijske avtorje vseh časov. Sage so osnova, so hrbtenica za veliko fantazijskih del, zato me vsekakor spoštuje. Ni nujno, da ga kritiziram, mislim, da je njihova naravna kritika, ki se pojavi v njeni neumnosti, ki se sklicuje na sebe. Zagotovo obstajajo trenutki, ko si 'zakaj za vraga bi se lik boril do smrti zaradi koša masla?', in to je tako preveč moško, in vrednote so čudne in govorijo o stvareh, ampak mislim, da so zato tako posebne in tako lepe in tako večno. Ni pa nujno, da imam kritičen pogled na to. Mislim, da če vzamem kritično perspektivo, gre zagotovo za uporabo drog, verjetno na splošno in njene stranske učinke.

Jedec sonca kmalu v prodaji od Heavy Metal Publishing. Dylan Sprouse se bo naslednjič pojavil v filmu Potem ko sva trčila, ki naj bi izšel 2. oktobra.

Hulk ima enega otroka, ki bi ga MCU zlahka oživel

O avtorju