Martin Campbell Intervju: Varovanka

Varovanka, ki v kina prihaja 20. avgusta, je močan akcijski film z močnim čustvenim središčem. Film, ki ga je režiral spoštovani Martin Campbell, spremlja izurjeno morilko Anno Dutton (Maggie Q), ki se išče maščevanja v imenu svojega mentorja Moodyja (Samuel L. Jackson).

Campbell je govoril z Razdražljivost zaslona o tem, zakaj je scenarij kliknil, kako so igralci povzdignili material in kakšen je njegov osebni etos na akcijskih prizorih.

Screen Rant: Kaj vas je pritegnilo Varovanka?

Martin Campbell: Denar. Ne, ne. Pravzaprav nisem dobil veliko tega.

Ampak res je bila zgodba. To je bila zelo zanimiva zgodba, ki jo je napisal Richard Wenk – in za takšen film je bila nenavadna, ker večina teh zgodb o ženskih morilcih ali celo moških morilcih prevzame drugo banano v akciji in vse drugo. Toda to je bila res intrigantna zgodba z zanimivimi odnosi, zato me je kombinacija teh dveh resnično spodbudila.

Ko že govorimo o teh odnosih: eden od dinamičnih odnosov v tem je Anna, ki jo igra Maggie Q, in njen mentor in posvojitelj Moody,

Martin Campbell: Ja, bilo je precej preprosto. To sceno imamo samo na začetku – ali pa je pravzaprav nekaj prizorov – z Maggie in Samom. Toda ključno je bilo dejansko vzpostaviti ta zelo tesen odnos med očetom in hčerko, če hočete, med obema. Ker se kasneje stvari spremenijo.

Toda to je bil ključ do tega [odnosa]. Tako Maggie kot Sam sta odlična igralca, zato sta to razumela. Tako smo ga vadili in v resnici je ena velika scena - čeprav je zatem manjša scena - to je bila nepremičnina, ki smo jo imeli v scenariju, da bi dejansko vzpostavili njun odnos.

Maggie je tudi sama skoraj varovanka v resničnem življenju, usposabljanje pod vodstvom Jackieja Chana, s katerim ste v preteklosti sodelovali Tujec. Kaj je Maggie prinesla v vlogo Ane, kar ni bilo nujno na strani?

Martin Campbell: No, vsi igralci nekaj prinesejo. Če so dobri igralci, se zgodi, da resnično dvignejo raven filma. Vsi ti trije igralci so to storili. Nedvomno je [je] storila, ker je na zaslonu skoraj ves čas - ali veliko časa.

In Sam Jackson, vsi vemo, da je izjemen, ker je eden tistih čudovitih kameleonskih igralcev, ki lahko resnično povzdignejo vse. In seveda Michael Keaton.

Vsi vemo, da je Michael odličen igralec, a tudi tako zanimiv igralec. Z vlogo vedno naredi nekaj zanimivega – in v tem primeru je lik precej skrivnosten. Ne veš, kdo je. Kar veste, je, da je seveda morilec. In ona je morilec. In v tem je tekmovalni duh med obema.

Mislim, da so vsi trije igralci res kupili scenarij.

Nekateri prizori z Rembrandtom (Keaton) in Anno so neverjetni. To je skoraj kot igra mačke in miši. Ali lahko v tem filmu govorite o odnosu med Rembrandtom in Anno?

Martin Campbell: Ja, odnos je zelo preprost. Spoznala sta se in ni dvoma, da je tudi ko se prvič srečata v knjigarni, med njima nekakšna kemija. Michael ima to čudno stvar... in med obema je zelo zanimiv dialog.

Potem pa seveda potegne tisti bok, ko gre do vrat, in začne citirati knjigo itd itd. Zaintrigirana je, če razumete, kaj mislim, od samega začetka. Nobeden ne ve, kdo je drugi; oba se popolnoma ne zavedata, kdo sta drug drugega. In potem se seveda srečata. Pravzaprav se srečata v celici, nato pa izvemo, da je Michael morilec in ona morilec.

Mislim, da sta oba enako uravnotežena. Oba sta zelo spretna pri svojem delu, zelo tekmovalna v odnosu, med njima pa je tudi spolna kemija. O tem ni dvoma. Ampak mislim, da niti eden ni pripravljen narediti koraka nazaj, da bi ugodil drugemu, tako da je to.

Ni vam tuja akcija, s filmi, kot so Tujec, Casino Royale, Zlato oko, in Zorro filmi. Kakšen je bil vaš pristop k delovanju Varovanka?

Martin Campbell: Zelo preprosto. Najprej bi moral temeljiti na znakih. To je številka ena. Vidiš veliko filmov, kjer je veliko akcije in bežijo od 5 milijonov nabojev iz mitraljeza in vseh teh smeti. Veš kaj mislim? To so samo smeti, te stvari.

Bistvo je v tem, da mora biti akcija po mojem mnenju motivirana za karakter. Mislim tudi, da moraš narediti akcijo zanimivo. Morda morate narediti nekaj, kar je malo nenavadno in malo drugačno [od] tega, kar ste videli prej. To smo poskušali narediti v Protégéju. Tudi pri Maggie, ko je v celici in tako naprej, je način, kako izstopi iz tega, nekoliko drugačen. Prej ga še niste videli. To je tisto, zaradi česar je zanimivo.

Maggiejeva kaskaderska sposobnost je fenomenalna. Ali se lahko pogovorite z mano o delu z njo v akcijskih sekvencah?

Martin Campbell: Ja, bistvo je, da tudi ona pomaga. Imeli smo zelo dobrega aranžerja kaskaderjev. To smo posneli v Romuniji, ta film in malo v Bolgariji. Toda imeli smo zelo dobrega aranžerja kaskaderjev, Romuna, in vedno se z njim pogovarjam o sekvencah in mu povem, kaj potrebujem od sekvence. Na primer, boj med Maggie in Rembrandtom je res predigra. To je tisto, o čemer govori ta scena, in to je bilo tisto, kar smo želeli narediti. In mislim, da smo to dosegli – upam, da smo to dosegli.

Že na začetku je bilo zelo pomembno, da je Michael morilec; on je smrtonosen. In v tistem boju na uličici si ga le moral videti, kako je tam nabrcal rit. In na koncu ima to kladivo. Res si ga postavil kot nekoga, ki se pod to čudno smešno in čudno zunanjostjo skriva morilec. To je tip, ki se ne bo ustavil pred ničemer, da bi zmagal. In njun odnos je bil očitno bistven.

Toda za akcijo: v vsakem primeru smo si jo ogledali in rekli: "Naredimo to malo drugače. Kako dolgo traja akcija, je zelo pomembno. Če traja predolgo, je več kot dobrodošlo." Torej, res, to je načelo.

S podobnim filmom Varovanka, imaš toliko akcijskih utripov, a odnos med Anno in Moodyjem je res v središču. Ali lahko spregovorite o razmerju med očetom in hčerko, ki ga Anna raziskuje v tem filmu?

Martin Campbell: No, samo vzel sem, da je Moody res oče, ona pa hči. Zaščitil jo je; v bistvu ji je rešil življenje in jo vzel s seboj. In tako, to je res odnos oče-hči - čeprav posvojitelj [in] hči. Obravnavali smo ga na tej ravni očeta in hčerke.

Oba sta si zelo blizu in seveda se združita kot dvojno dejanje. Kasneje v filmu skušamo skozi spomine razložiti, od kod to izvira.

Martin, ti si izjemen režiser in dejanja, ki jih vneseš v svoje filme, niso na tem svetu. Za trenutek zamenjate prestavo, v preteklosti ste že snemali filme o superjunakih, npr Zelena svetilka. Z Davidom Ayerjem, ki je izdal Samomorilski odred Ayer cut in Zack Snyder z izdajo Snyderjevega kroja, ali obstaja izrez Martina Campbella Zelena svetilka plava nekje naokoli?

Martin Campbell: Ne.

Povedali bomo tako: imel sem svoj rez. Bistvo je bilo, da je takoj na začetku filma bila cela sekvenca, kjer je 11-letni otrok. Tako je njegov oče umrl v letalski nesreči, kar je bila res dobra sekvenca. Toda [vodja produkcije] se je takrat odločil, da želi smrt očeta prekiniti s Halom [Ryanom Reynoldsom], ki se je potopil v letalo, in videl je, da so mu ti spomini prišli do oči. To je bilo nekaj, kar mi ni bilo preveč všeč.

Ampak veš kaj? Film res ni deloval. To je bistvo in za to sem delno odgovoren. Tega ne bi smel storiti. Ker z nečim, kot je Bond - obožujem Bonda in gledal sem vse filme o Bondu, preden sem ga sploh režiral. Filmi o superjunakih niso moja skodelica čaja in iz tega razloga tega ne bi smel narediti. Toda direktorji morajo vedno nositi pločevinko za neuspehe. Kaj pravijo? Uspeh ima veliko očetov, neuspeh ima enega. In to sem jaz.