Igralci filma Peanuts in ekipa o tem, kako Charlie Brown na velika platna

click fraud protection

Medtem ko oboževalci in kritiki še naprej razpravljajo o zaznanih zaslugah in/ali neuspehih tega drugega velikega filma o kulturnih ikonah (Spekter), ki se je odprl prejšnji vikend, Film Peanuts zdrsnil tudi v gledališča - očarljivi kritiki (beri naše Film o arašidih pregled) in zbral urejenih 45 milijonov dolarjev uvodnega vikenda. In zasluženo: Film Peanuts postavlja na preprost in neposreden način, da ponovno zajame bistvo Charlesa M. Schulzovi izvirni stripi – pa tudi klasični televizijski oddaji in filmi, ki so sledili – hkrati pa je dal nov sloj digitalne barve (prek 3D animacije). To je osnovna, spretna kombinacija nedolžnosti in subtilne prefinjenosti, ki je ustvarila arašidi skupina tako uspešna, in to je tudi tisto, kar poganja novi film in dokazuje, da je Schulzova stvaritev brezčasna.

Screen Rant je obiskal Charles M. Schulz muzej v Santa Rosi v Kaliforniji v začetku tega leta, da bi se srečali z nekaterimi filmskimi ustvarjalci in igralsko zasedbo, ki so ponovno oživeli ljubljeno stvaritev pokojnega risarja - za prvo novo

arašidi film čez 35 let. Vsekakor je pripomoglo, da sta dva od scenaristov filma, Craig Schulz in Bryan Schulz, Charlesov sin oziroma vnuk, vendar nista bila edina, ki sta pripeljala arašidi nazaj na velika platna – sodelovanje z Horton sliši koga! režiser Steve Martino.

"Ko sem videl končno različico, je bila to absolutni domači tek," Craig Schulz je razmišljal o bolj sodobni – a ne preveč modernizirani – vizualni estetiki končnega filma. »Izgled filma je fantastičen in vsem družinskim članom, ki so ga videli, je všeč. Ni dvoma, da bi morali biti ljudje zadovoljni z videzom filma."

Animacija ohranja minimalističen občutek tako Schulzovega izvirnega umetniškega dela kot tudi zgodnjih animiranih filmov in posebnih filmov, hkrati pa dodaja globino, ki morda ni bila na voljo pred 40 ali 50 leti. "Srečamo občinstvo na velikem platnu, slikamo na večjem platnu," je rekel Martino. »S čopičem, ki ga uporabljamo pri računalniški animaciji, obstaja priložnost, da ustvarite bogastvo podob, da se počutite, kot da ste prepeljani v svet Charlieja Browna ali v Snoopyjevo domišljijo. Toda pri tem smo te like tudi animirali v pozah, ki jih je [Schulz] narisal. To je bilo naše vodilo. Uporabljamo tehnike 2D animacije z uporabo 3D objektov in menim, da se tako poveže s tem, kar si zapomnimo.

Oboževalci pa si ne zapomnijo le videza; to so odnosi med večletnim "luzerjem" Charliejem Brownom, nadrejeno Lucy Van Pelt, njenim modrim, a oprijemljivim bratom Linusom, živahnim Peppermint Patty in vsi ostali otroci – da ne omenjam divje domiselnega in neustavljivega hišnega beagla Charlieja Browna, Snoopyja –, ki so ljubili generacije oboževalci.

Craiga Schulza so vprašali o ponovni vzpostavitvi teh odnosov v 90-minutnem filmu - na način, ki bi lahko zadovoljil starejše oboževalce, medtem ko bi se povezal z novimi:

"Poskušali smo in imamo tako raznoliko zasedbo in imajo tako fenomenalne osebnosti," je odgovoril. »Ampak, če bi poskušali definirati vsak lik, bi film naredil približno 15-20 ur. Kaj se je zgodilo - Steve lahko to potrdi - približno dve do tri leta po filmu je nekdo rekel: 'Glejte film kot nekdo, ki ni vedel ničesar o likih Peanuts.’ Pri tem smo ugotovili, da potrebujemo veliko popravkov narediti. S Steveovo pomočjo smo šli skozi in ponovno pregledali te težave ter ustvarili tudi nekaj zgodb o izvoru, kot je Snoopyjev pisalni stroj in zakaj Snoopy tipka. Tudi zakaj Snoopy lovi rdečega barona? Moj sin je prišel k meni in to vprašal. To je ugasnilo žarnico."

"Vsak film, pri katerem delam, tudi če delate na franšiznem filmu - jaz sem delal pri zadnjem filmu Ledena doba - ne morete vzeti za samoumevno, da vsi vedo, za kaj gre," se je strinjal Martino. »K sreči, ko nam je Craig prinesel izvirni scenarij, so se ga lotili kot celovečernega filma. To ni bila samo zbirka stripov, ohlapno povezanih skupaj. Bila je prava filmska zgodba z ločno in tridejansko strukturo. To vodi do tega, kaj mora biti pripovedovanje. Na poti, če so bili elementi iz stripa, ki so pripomogli k animiranju tega, so bile za nas odlične stvari, ki smo jih vključili."

Craig je dodal, da je bilo prostora za veliko ikoničnih arašidi trenutke iz prejšnjih inkarnacij so morali izpolnjevati eno zahtevo: »Vedeli smo, da če je to organsko za zgodbo, bomo to povezali v zgodbo. Tam je bilo marsikaj, kar bi ljudje želeli videti. Minirali smo trak in razmišljali o tem, kaj ljudje želijo videti, kaj morajo videti. Glasba, odeja... nikoli tega nismo poskušali vsiliti in se je morala v primernem času vklopiti v zgodbo, in če ni, ni uspelo."

Kar se tiče samih likov, je bilo treba najti novo generacijo glasov. "Tako neverjetno je igrati te ikonične like," je povedala 10-letna Hadley Belle Miller, ki glasi Lucy. »Z njimi so odraščali naši starši. Tako da je čas, da ga prenesemo na otroke naslednje generacije." Z njo se je strinjala 11-letna Francesca Capaldi, predmet naklonjenosti Charlieja Browna – Rdečelaska – in Frieda (naravno kodrasti lasje). "Nekateri moji prijatelji ne vedo, kdo je Charlie Brown ali Snoopy," je rekel Capaldi. »Videli so nekaj posebnega, a v resnici ne vedo, kdo so. Mislim, da je zanje super, da lahko vidijo Charlieja Browna, Snoopyja in vso tolpo."

Glasovi likov iz televizijskih oddaj, kot so Božič Charlieja Browna so v mnogih primerih ostale tako neizbrisne v spominih oboževalcev kot same risanke, in skoraj grozljivo je, kako dobro je novi igralski zasedbi uspelo ostati zvesta tem glasovom. "Glas Lucy sem slišal le nekajkrat," se je spomnil Miller. »Tako sem nekako razvil svoje. Vstopil sem z mislijo, da bom dobil vlogo Sally, ker sem o sebi razmišljal kot o Sally. Tako sem se preizkusil za Sally in Lucy. In rekli so: 'Tvoj glas zveni natanko tako kot Lucy.' Torej predvidevam, da sem uporabil svoj običajni glas, vendar v malo nižjem razponu.«

"Ogledal sem si nekaj originalnih specialk Charlieja Browna in podobno," je Noah Schapp, ki je dal glas Charlieju Brownu, povedal, kako je ujel glas. "Še vedno sem nekako uporabljal svoj glas in uporabljal sem ga s počasnejšim, nižjim glasom." Nadaljeval je, »Rad igram Charlieja Browna, ker se lahko povežem z njim. Jaz nikoli ne obupam in on nikoli ne obupa. In super je igrati takšno osebo, ker so zelo redki ljudje, ki nikoli ne obupajo in vedno sledijo temu, kar počnejo." (Schappa je mogoče videti tudi skupaj s Tomom Hanksom v Most vohunov, in poklical delati za režiserja Stevena Spielberga "Neverjetna izkušnja... on je navadna oseba in je vedno zelo prijazen.")

Morda je to vztrajna odločnost Charlieja Browna – ali bo letel z zmajem, udaril nogomet, preden ga Lucy umakne, ali zmagal srce rdečelaske deklice – zaradi tega je tako čudovit lik, ki ga je treba spremljati, ko se prebija skozi otroštvo. In kot smo že rekli, je to nedolžnost, začinjena z malo pameti, celote arašidi tolpa, ki je zdržala in naredi Film Peanuts tak užitek.

Kar mi je všeč pri naši zgodbi, je to, da se v resnici osredotoča na Charlieja Browna in Snoopyja, predvsem pa na Charlieja Browna in to, kar je preživel v 50 letih v stripu,« je zaključil Steve Martino. »Odlike, ki jih ima, pogosto spregledamo. je prijazen On je pošten. On vztraja. Pobere se, ne glede na to, kaj se zgodi, in v filmu poskušamo pokazati, da so te lastnosti enako pomembne, če ne celo pomembnejše kot biti veliki zmagovalec in osvojiti kakšno medaljo.

Film Peanuts je zdaj v kinu.

Napovednik Flasha: Razloženo Batmanova krvava kapa in netopirna obleka