Tukaj je naša popolna razvrstitev filmov MCU, ko se faza 4 resno začne. Marvel Studios je postal največja sila v Hollywoodu, saj je v nekaj več kot desetletju zaslužil 18,5 milijarde dolarjev na svetovni blagajni in spremenil način, kako studii pristopajo k franšizam uspešnic. In čeprav obstaja vrsta razlogov za to, je eden najbolj temeljnih ta, da so njihovi filmi večinoma res dobri.

Še ne dolgo nazaj so bili dobri filmi o superjunakih izjeme, ki so dokazovale pravilo o stripovskih filmih, in tudi ti svetli primeri - Superman: Film, Batman1989 - sčasoma se je v nadaljevanjih ugasnila vrnitev. Tudi po trojnem dotiku Rezilo, X moški in Človek-pajek na prelomu tisočletja je dala žanru občutek legitimnosti, tehtnica je bila še vedno nagnjena proti kostumiranim junakom; tretji vnosi vsake od serij, ki so jih ustvarili ti filmi, so bili norci, ki so končali trilogije ali privedli do ponovnih zagonov.

Marvel Studios je skoraj po naključju prinesel občutek doslednosti. Ko se je podjetje preselilo v filmsko produkcijo, jim je primanjkovalo pravic do številnih glavnih likov (pred letom 2008 so bili vsi Marvelovi filmi licencirani), zato sem moral sestaviti ikone iz likov s takratnega seznama B všeč

Iron Man in Stotnik Amerika. Poudarek je moral biti tako na pripovedovanju zgodb kot na spektaklu, nečem, kar je omogočalo občinstvu vseh veroizpovedi - od zagrizenih oboževalcev stripov do tistih, ki prvič odkrijejo takšne, kot je Thor - da jih sprejmete znakov. To, da je bilo vse medsebojno povezano v enem svetu, kjer so se junaki sčasoma začeli prečkati, je samo še povečalo navdušenje.

Značilno je, da Marvel Cinematic Universe je razdeljen na svoje kronološke pripovedne faze: 1. faza (šest filmov, izdanih 2008-2012) prikazuje nastanek originalnih Maščevalcev; 2. faza (šest filmov, izdanih 2013-2015) vpliv superjunakov na svet; in 3. faza (deset filmov, izdanih 2016-2019) obkroža Neskončno vojno proti Thanosu, skupaj z uvedbo nove generacije junakov. In od leta 2021, faza 4 kuje novo pot med filmi in TV gradnjo do nove ekipe in grožnje. Ta ideja o pripovednih blokih je jedro serije že od samega začetka in se podvoji kot način za hiperosredotočanje občinstva na tisto, kar je pomembno v bližnji prihodnosti.

Vendar je prav tako legitimno, da jih pogledamo z bolj kritične perspektive. Ti filmi sicer pripovedujejo pripovedno tapisejo, vendar mora vsak delati sam. In čeprav je splošna kakovost enakomerno visoka (nekaj jih je popolnoma slabih, večina pa vsaj nadpovprečno), filme MCU je mogoče razdeliti na jasne sloje kakovosti, ki segajo od zanesljive klasike do napak pri vžigu.

25. Iron Man 2 (2010)

Vsa faza 1 kaže znake studia, ki se trudi najti svoj rob, vendar nikjer ne čutite tako napetosti skupnega vesolja kot pri Iron Man 2. Predvsem se zdi, da nadaljevanje Jona Favreaua obstaja zato, da Tonyja Starka premakne nazaj od mesta, kjer sta ga pustila dva prizora po kreditih Železni mož in Neverjetni Hulk - Maščevalci načrt se je spremenil in to, da je Stark na čelu ekipe, ni bil več začetni status quo - kar zahteva veliko zmedene nastavitve za prihodnost, nič od tega ni zelo zanimivo. Če pa odstranite veliko sliko, ki se vrti s kolesi (ki ni vključevalo samo Maščevalce, ampak tudi kimanje Črni panter, Captain America in Namor), potem poleg tega nima veliko za ponuditi.

Res je pol ducata različnih zgodb, ki se vse vlečejo v različne smeri. Fury in S.H.I.E.L.D., Black Widow, Whiplash, War Machine, Justin Hammer in Pepper and Stark Industries imajo poleg Tonyjevega demona svoje podzaplete v zaplet obločnega reaktorja in sta tako odklopljena, da mora Fury v nekem trenutku dati junaka v hišni pripor, da lahko odklene dovolj moči, da pride do šefa boj. Toliko tega, kar je naredilo prvi film, je razveljavljeno, z zaupanjem v like, ki dajejo prostor za večkratno mežikanje - Prva vrstica Don Cheadla je "Tukaj sem, reši se", Coulson opozarja na to, kaj je lahko ali pa ne prototip ščita Captain America - in izrazit občutek je zamenjan z vizualnim slogom, ki skače med generično uspešnico iz poznih 2000-ih in militarističnim fetišizmom v slogu Baya (in dvoličnim kamera).

Robert Downey, Jr. in co. dobro zasidrajte vso stvar, zasnova in izvedba Iron Man je še vedno neverjetna, cilji pa dovolj občudovanja vredni, kar je dovolj, da je sprejemljivo, a še vedno bledi v primerjavi z ostalimi.

24. Thor: Temni svet (2013)

Čeprav se pogosto omenja kot izredno slab film, Thor: Temni svet's resnični problem je, da je mehak. Zgodba je – tako kot druga nizkouvrščena nadaljevanja MCU – več različnih niti podhranjenih. Ton nikoli ne zajame popolne Kirbyjeve kozmične strani, kolikor film misli, vendar niti ne preide kot nenavadna komedija. In iznajdljivosti je tako malo, da je njen finale, kjer vsa realnost visi na nitki, postavljen na en kvadrat na Univerzi v Greenwichu

Poseben problem je njen odnos (beri: neupoštevanje) preteklosti. Alan Taylor je vzel zadušljiv, visokokontrastni slog originala Kennetha Branagha in ga nadomestil s čistim CGI, s čimer je Asgard razširil na površen način, ki se zdi poceni Vojna zvezd; in če je šlo za to, je nedosleden tok zgodbe, blokiranje nastavitev in urejanje več Napad klonov kot Imperij vrača udarec. Direktor naj bi bil izbran za prijavo a Igra prestolov slogu Marvelove mitične franšize, vendar tukaj ni nobenega navdušenja in le nekaj prizorov v baru, ki bi lahko plačali besedo. Tudi nekoč dobre stvari v resnici ne delujejo; Predstava Anthonyja Hopkinsa Odin je šokantna in medtem ko je Hiddleston še vedno zabaven kot Loki, je njegov lok in čudna lažna izdaja na Svartalfheimu amatersko napisana. Kasnejša prizadevanja Taylorja - prav tako nedomiselna Terminator Genisys in Igra prestolov' grozljiv "Beyond the Wall" ga razkriva kot verjetno osrednjo težavo tukaj.

Kaj Thor: Temni svet znak je točka, kjer se je začela uveljavljati pristranskost Marvel. Zahvaljujoč uspehu Maščevalci in obljubo naraščajoče medsebojne povezanosti (to je bil prvi film, ki je izrecno potrdil Neskončni kamni), je bilo usmerjenih veliko dobre volje Thor 2 ob sprostitvi, ki se v tem trenutku počuti neverjetno in se ne zaveda svojih številnih pomanjkljivosti.

23. Ant-Man And The Wasp (2018)

Ant-Man in osa je Marvelov film. Vsi, ki ne marajo MCU nevidnega pogleda, mislijo, da so Marvelovi filmi. Gre za nedomiselno nizanje več naključnih sklopov zapleta, ki se nikoli ne izplačajo v celoti (tretje dejanje vključuje šest različnih naborov likov, vendar se komaj povežejo), namesto tega se vedno znova vrača na karizmo svojih vodilnih strank za hitro se smeji. Rezultat je najbolj dolgočasen vnos v seriji, ki zelo malo dela s svojimi liki in je takoj pozabljen.

S proizvodnimi težavami, ki so bile omejene Ant-Man v preteklosti in dobro uveljavljeni igralski družini bi to lahko bil pravi korak naprej. Želi biti Draga, skrčila sem otroke družinska komedija MCU, vendar se Peyton Reed vse prepogosto zateka k formuli, kar pomeni, da ideje vedno znova visijo: večina aplikacij za spreminjanje velikosti delcev Pym so različice "majhna stvar postane velika" ali "velike stvari postanejo majhne", in ko so stvari nekoliko drugačne, ni namena zgodbe (Scott Lang se skrči na velikost otroka v srednji šoli in nič ne pride tega). Igra se kot film o superjunakih iz devetdesetih let prejšnjega stoletja in ne namerno; na neki točki zlobnež prikliče motorje, kot da je g. Freeze, ki pelje še en kos plastičnega blaga.

Gledano v kontekstu Maščevalci: Neskončna vojna, film še bolj oslabi. Daleč od obljubljenega čistila za palete, Ant-Man in osa mu sploh primanjkuje vsebine, edini trenutek, ki resnično očara, so prizori po kreditih, ki prikazujejo učinke Thanosovega posnetka. Ko je najbolj vznemirljiv trenutek filma opomnik, da se je prejšnji, boljši film zgodil prej tisto poletje, veš, da je šlo nekaj narobe.

22. Maščevalci: Ultronova doba (2015)

Maščevalci: Ultronova doba ostaja največje razočaranje v MCU. Res je, da je bil to najbolj razburjen prispevek do takrat, saj je nosil težo originala iz leta 2012 in od takrat veliko odličnih samostojnih različic, a zaradi tega padec ni nič manj boleč. Medtem ko pri večini Marvelovih filmov lahko vsaj razumete, kaj je bil namen, se tukaj mnoge ideje zdijo zgrešene; to je bilo pozicionirano kot Whedonovo Imperij vrača udarec (večji, globlji, temnejši), vendar nima nujnosti ali posledic, da bi nove teme, liki ali grožnje imeli ustrezen vpliv, medtem ko so drzne poteze, ki jih naredi – dvojčka, Nat in Bruceov odnos – zamenljivo premalo žaljivo.

Z lahkoto je izluščiti pripoved (sanjske vizije Škrlatne čarovnice so tako dvoumne v namenu, da boli), a to je samo zato, ker je filmsko ustvarjanje na splošno precej šibkejše. Čeprav je običajno trditi, da je to bolje usmerjeno kot Maščevalci, to je le na površinski ravni; Izvirnik je na trenutke nekoliko preveč podoben televizijski oddaji, toda njegovo nadaljevanje ne ponuja veliko več kot bolj izkušena ekipa CGI s svojim bistveno šibkejšim scenarijem. Kar resnično izstopa, je montaža – prizori nimajo umestitve in večina je izrezana do točke, ko veliki trenutki ne pristanejo, ker nimajo nastavitve ali prostora za dihanje. Vse to skupaj pušča nepovezano izkušnjo, združuje vse pozitivne elemente - Vizija (zlasti njegov izvor), glavni trije, Andy Serkis, Hulkbusterjev boj - se borijo za boj.

Po eni strani, Maščevalci: Ultronova doba je v veliki meri posledica zloglasnega Kreativni odbor Marvel, ki so se po večini navedb vmešavali v režijo filma do škodljive mere. Po drugi strani pa so številni njegovi napačni koraki opredelili MCU naprej: komedija spodkopava iskrenost (glej: Ultronovo "otroško" linijo); počasni prizori, ki zapolnjujejo pristen razvoj karakterja (glej: Kmečka hiša Hawkeye); in neupoštevanje kontinuitete (glej: scena sredi kreditov s popolnoma novo rokavico Infinity Gauntlet).

21. Neverjetni Hulk (2008)

To ni najslabši film MCU, ampak Neverjetni Hulk je nedvomno črna ovca. Edini igralec, ki se je do zdaj vrnil, je William Hurt kot spremenjeni general Ross Kapitan Amerika: Državljanska vojna, primarni dogodek, na katerega se kasneje sklicuje Bruce Banner Marka Ruffala, pa je izbrisan uvodni prizor (to zahvaljujoč Velikonočno jajce Captain America očitno ni kanonski). Kljub temu, Neverjetni Hulk je trden kos gradnje sveta. Polno je S.H.I.E.L.D. in Stark Industries velikonočna jajca, ki temeljijo na Iron Manu, korenine Hulkovega izvora v serumu super vojakov Captain America tri leta pred Prvenec Steva Rogersa in se neposredno nadgradi na Maščevalce s svojim zaključkom in takojšnjim prizorom zaslug (čeprav je bila ideja, da bi Iron Man zaposlil ekipo proti Hulku, v pločevinkah).

Vse to je odličen okus za sicer generično uspešnico iz leta 2008. Režija Louisa Leterrierja ni več na voljo, z visokim kontrastom, preznojenimi nočnimi prizori v slogu du jour, njegova zgodba pa je vsaka pripoved o volkodlakih, ki je postala akcijski film. Edward Norton je morda imel v mislih večje načrte, vendar Neverjetni Hulk manjka kaj edinstvenega.

Povezave MCU dejansko poudarjajo pomanjkanje identitete. Za vso prej omenjeno postavitev se film trudi tudi počastiti televizijsko serijo iz sedemdesetih let; Lou Ferrigno dobi privlačno kamejo, tematska melodija se igra vseskozi in zdi se, da konec skoraj nakazuje, da je to mišljeno kot kvazi-remake. Še huje, izdaja eno največjih pravil Marvel Studios: ne razloži, kaj je Hulk in kako bi lahko deloval v širšem kontekstu.

20. Črna vdova (2021)

Desetletno čakanje, da bo Scarlett Johannson dobila svoj samostojni film, ki ga je še dodatno podaljšala pandemija COVID-19, navsezadnje ni bilo vredno. Nastavite neposredno po glavnih dogodkih Kapitan Amerika: Državljanska vojna, Črna vdova bi lahko učinkovito izdali v zgodnjih fazah 3. faze MCU - ugnezdenega med Doktor Strange in Varuhi galaksije Vol. 2, morda - in je bil popolnoma nespremenjen kot film ali izkušnja. Toda težave z zaganjalnikom Faze 4 kot filmom niso povezane s tem, da bo prišel po smrti glavnega junaka v vesolju. Maščevalci zaključek, vendar so bolj zakoreninjeni v njegovi neznačilno slabi filmski produkciji.

Zgodba pri Črna vdovaSrce, ki razrešuje Natino preteklost z Rdečo sobo (pa tudi kima proti Zimskemu vojaku in njenemu delu s Hawkeye v Budimpešti) tako, da predstavi njeno nekdanjo "družino" je obsežen na papirju in že prvo uro ali tako režiserka Cate Shortland pripravlja soliden vohunski triler - uvod iz leta 1995 in uvodne špice na naslovnici Nirvane so Američani sreča Bonda. Toda mešanica grobih napačnih igralcev (Ray Winstone kot nadvse zlobnež Dreykov), izmišljene pripovedne mehanike (načrt je podrobno opisan v ponavljajočih se spominih potem, ko je njegov vpliv postal relevanten) in splošno neenakomerno urejanje razveljavita tretje dejanje in pustimo film brez močne črte ali veliko akcije vznemirjenje. Tudi prej omenjeni kulturni preizkusi postanejo banalni, s Moonraker dobite eksplicitni poziv in prikima Terminator 2 in Point Break tako nesubtilni, da kljubujejo klasifikaciji kot poklonu.

Za Johannsona je to še posebej razočaranje, saj ga film igra kot Natov zadnji izlet; medtem ko je Črna vdova glavna, njen lik obstaja v časovnem zastoju, ki dopušča le malo resničnega razvoja. Preostalo ji je nekaj visečih niti, a tudi nove plasti niso odkrite. Tudi prihodnost nepozabnih spremljevalnih dodatkov - Yelena Florence Pugh in Alexei Davida Harbourja - je oslabljena, ker se nobena ne počutita tako izjemna, kot bi morala.

19. Thor: Ragnarok (2017)

Thor: Ragnarok je utelešenje Čudežna zabava. To je zabaven, a lahkomiseln film, ki daje prednost trenutnemu smehu pred vsem, kar je večje; njegov podtekst – kako kolonizatorji skrivajo svojo temno preteklost – je na kratko omenjen, preden se odmakne v referenco v ozadju. To je dovolj v redu kot zabava na srednji ravni, vendar se zdi, da malo manjka glede na to, kam je MCU dosegel na tej točki.

Komedija je Thor: Ragnaroknajboljše in najslabše kakovosti. Ker so iz Taika Waititija, imajo šale nekoliko več prednosti kot standardni Marvel in dajo ton drugače, vendar je škoda, da je toliko improvizacije pripeljalo do precej statičnega blokiranja in nerafiniranosti scene urejanje. Režiserju pa res manjka njegovo zaščitni znak ravnovesja čustev s komedijo: oboje Kaj počnemo v senci in Lov za Wilderpeople uporabili svojo duhovitost, da bi poudarili tragedijo, a nič od tega ni tukaj. Pravzaprav, Thor: Ragnarok aktivno zaobide puščanje žalosti v sebi: Odinova smrt je bil ponovno posnet v blazno duhoven, potem ko se je testnemu občinstvu preveč smilil, in izgubo Asgarda spodkopava tako pomanjkanje povezave z njegovimi ljudmi kot takojšnja šala o Korgu po.

Ob vsem povedanem je veliko tega, kar deluje. Tako Thor kot Hulk sta na tej točki dovolj dobro opredeljena, da uspevata v tem novem okolju in medtem ko večina novi liki so nekoliko razburljivi (glej: Veliki mojster Jeffa Goldbluma), Valkyrie je popolnoma zaokrožena veselje. Manj izboljšani težki trenutki prinašajo ta stil Kirbyja v ospredje brez velikega odpora. Težko je ne želeti nečesa bolj uravnoteženega, glede na to, kako vplivno se zdi.

18. Varuhi galaksije Vol. 2 (2017)

Varuhi galaksije Vol. 2 ima veliko za to. Izgleda popolnoma neverjetno in na voljo je zasedba simpatičnih, nenavadnih junakov, ki zagotavljajo niz odličnih trenutkov. Škoda, da film nima prave zgodbe. Film se začne z ekipo, ki beži pred Sovereinom, nato jih reši Ego, nato Ego razkrije, da je slab in ga morajo ustaviti. To je skoraj vse in pusti film z veliko sloga, vendar brez zagona; ko pride Ego, se vse ustavi za 30 minut, kjer ni neposredne grožnje (nekaj, zaradi česar je kmečka hiša Hawkeye videti pozitivno privlačna). Poudarja težavo, ki jo ima Marvel s prvimi nadaljevanji, saj si želijo čistega razvoja likov, a ne vedo, kako to uresničiti onkraj niza prizorov, kjer liki razlagajo, kako se počutijo.

Če ga razčleniš, na papir Varuhi 2 govori o odsotnih očetih in posvojiteljih ter o razpravi o naravi in ​​vzgoji. Na žalost, čeprav je pri tem izpostavljenih veliko plati - vsak posamezen lik tako ali drugače igra vlogo v temi - se nikoli ne združi, da bi bilo kaj več kot individualno. Obstaja smisel Baby Groot naj bi bil vezni vidik glede na njegove objeme na koncu, vendar je njegova vloga večino filma komična olajšava.

Kot že omenjeno, liki držijo glavo Jamesa Gunna nad vodo. Star-Lord dobi izplačilo za svojo zgodovino, ki časti veliko semen v prvem filmu, čeprav je Rocket naletel na najboljšega, njegovega osebnost boleče razgaljena, ne da bi se bilo treba premočno nasloniti na celotno znanstveno spremenjeno stvar z rakunom, in dobi pravičen delež odlični trenutki; ali je bilo bolje postavljeno"Danes sem izgubil preveč prijateljev"bi bil vsestranski.

17. Ant-Man (2015)

Ant-Man je bil prvi v novi vrsti Marvelovega filma. Tu je bil lik, ki je postal superjunak v svetu, kjer Maščevalci že obstajajo, kjer so bile kapljice imen in kameje derigorne, formula pa je bila zelo majhna. Toda to je bil tudi film, kjer so bile produkcijske omejitve (Edgar Wright je bil neslavno odpuščen tri mesece pred začetkom proizvodnje, ki ga je nadomestil Peyton Reed) in visoka stopnja zadetkov omenjene formule za varno izbiro. Rezultat je pravzaprav srednji Marvelov film, na splošno kompetenten, a z malo ambicij in kjer bi lik resnično zasijal šele, ko bi bil del širšega ansambla.

Kaj Ant-Man postane neizogibno prav je kasting. Škoda, da nikoli nismo dobili Hanka Pyma, ki je bil v svoji najboljši dobi, a Paul Rudd kot Scott Lang je učinkovit zasuk tipičnega Marvelovega junaka (ta je pravi zločinec, brez vprašanj) in Michaels Douglas in Pena dodata prednost kot ozaveščeni mentor in hiperaktiven prijatelj oz. Na voljo je tudi velika, prijazna stranska igralska zasedba (Bobby Cannavale v vlogi očima je podcenjeni vrhunec), ki občinstvo popeljejo skozi precej standardno zgodbo in naredijo bolj odkrito komično filmski pop.

To je ena stran superjunaka Ant-Man bori. Zlasti akcija je veliko razočaranje, s stalno negotovostjo, kako posneti mikrosekvence. Ali so povedani iz Scottove skrčene perspektive ali človeka v polni velikosti? Z minimalno predprodukcijo Peyton Reed nima odgovora, zato gre za neprijetno mešanico obeh, ki je dezorientirajoča in včasih zanimiva, a nikoli tako inovativna.

16. Captain Marvel (2019)

Za razliko od večine filmov MCU, kjer je kakovost v celoti dosledna, Kapitan Marvel je tista, ki se najbolj razlikuje. Nekateri trenutki in dolgi odseki zgodbe so zelo močni - vse, kar vključuje Skrulle in njihov resnični namen, je fascinantno - vendar imajo številne odločitve bolj mešane reakcije.

Vse je zakoreninjeno v dobrodošli, nelinearni spremembi formule; Brie Larson vstopi kot Kree Starforce članica Vers in šele postopoma razkrije svojo preteklost kot Carol Danvers, sčasoma pa si je junakinjo izbrala povsem sama. To je močno sporočanje, ko prva samostojna ženska MCU junakinja izstopi iz mesta zunanjih omejitev, da se opredeli, ampak vodi tudi v nejasno perspektivo občinstva – tudi na koncu gledalec in zvezda nista na isti strani – in turbulentna pripoved. Da ne omenjam, da nekateri klasični pomisleki niso prilagojeni; zlobnež Yon-Rogg, ki je prej opozoril, da je humor odvračanje pozornosti, je premagan v gag beat.

Deluje kot MCU-jeva prva predzgodba, bogata z znanjem, Kapitan Marvel opravlja dobro delo pri širjenju sveta. Podrobnosti o obdobju devetdesetih let prejšnjega stoletja so večinoma v ozadju (izbire glasbe, specifične za palico), Marvelove reference pa so večinoma organske in razširite znane ideje brez nasprotovanja (samo ne sprašujte Nicka Furyja, kako je izgubil oko ali od kod je prišlo ime Maščevalci od). In seveda z jasnimi povezavami Maščevalci zaključek (ki ga je Larson prvi posnel), ponazarja zgodbe o izvoru kot suhe teke za večje pustolovščine; Brie Larson je bolj Hemsworth kot Evans (močna, obetavna, še ni povsem tam), vendar ni pomembno, ker deluje kot samo en kos celote.

15. Thor (2011)

Za film, za katerega se zdi, da je vsak naslednji izlet za lik nekako poskušal "pravilno", Thor res je pozabljena uspešnica MCU. Temni svet poskušal biti bolj utemeljen, Ragnarok bolj popolna komedija, vendar pogrešajo, kako je Kenneth Branagh precej dosegel ravnotežje med obema prvima izpadoma. Zgodba dobro meša komedijo ribe iz vode z lažno Shakespearovo dramo (zaplet tako kot dialog je zakoreninjen v klasičnem pripovedovanju zgodb). filmske izbire (temno osvetljene scene in nizozemski koti) poudarjajo nezemeljski občutek in to je bilo na splošno najbolj resno sprejemanje komične čudnosti do tega točka.

Chris Hemsworth v primerjavi z Evansovim Capom ali Tonyjem Starkom iz RDJ-ja ni tako popoln kot Thor, vendar mu bolj neumna zemeljska stran zgodbe omogoča, da se lažje vključi v vlogo. Po drugi strani je Tom Hiddleston razodetje v vlogi Lokija, ki še nikoli ni bil tako zapleten kot tukaj, in stranska zasedba, kot je Anthony Hopkins kot Odin, je navdihnjena. Ni posebnega šibkega vidika, bolj splošen občutek dobro-ne-odlično; Jane Foster je trdno ljubezensko zanimanje, vendar premalo postreženo, enako je z Bojevnikovi trije.

Thor je na splošno prijazen film, ki uravnotežuje gradnjo velikega sveta za franšizo in vesolje (opis »magije kot znanost« ni agresiven) z več notranjimi razpravami o likih. Bilo je samo ob Maščevalci: Neskončna vojna kjer je Thor resnično postal vreden glavni v MCU, vendar menite, da bi, če bi sledili idejam, ki jih je nastal v njegovem prvem filmu, dosegel to točko veliko prej.

14. Shang-Chi in Legenda desetih prstanov

Morda je to drugi film v fazi 4 MCU (in šesta izdaja, če štejemo oddaje Disney+), vendar Shang-Chi in Legenda desetih prstanov se počuti zelo podobno staremu Marvelu. V edinstveni zgodbi, ki prisluhne zmagam Marvelovega filma, je ta skrb namenjena manj znanemu liku Faza 1, preden je formula postala preveč predpisujoča in so začele prevladovati zahteve skupnega vesolja pripovedovanje zgodb. To pride z vsemi razpravljanimi pozitivnimi in negativnimi stranmi (akcija je prilagojena kung-fu stajlingom, a finale neizogibno pade v zadušljiv boj s CGI kaiju), vendar desetletno izpopolnjevanje na koncu služi kot ponastavitev tona in lestvice, ki je obupno Marvel potrebno.

Kar je pri glavnem junaku morda najbolj omembe – razen njegovih brc – je resnost. Simu Liu se ne heca in govori o tisočletja starih očetih in alternativnih dimenzijah, ki jih varujejo premikajoča se drevesa v njegovem koraku z nepričakovano samoiskrenostjo. Namesto tega je dolžnost komedije skoraj izključno osredotočena na Awkwafinino Katy, ki ji uspe ukrasti večino njenih prizorov. Ta odmik od Marvelovega procesa, v katerem prevladuje Whedon, komajda ni revizionističen ali prelomen, vendar je osvežujoč in redek celo v uspešnejših solo filmih (Doktor Strange in Črni panter oba podležeta temu). Tudi njegove bolj očitne povezave MCU so bodisi zabavne, bodisi popolnoma samostojne.

Kjer bi bil film lahko močnejši, je v popolnem sprejemanju Shang-Chijeve lastne zgodbe. Liu se včasih izgubi v večji gradnji sveta in paradoksalno se preveč zanaša na spomine, ki poudarjajo pomembne trenutke, vendar čustveni utripi, ki so samostojni, nimajo polne moči. Toda, ker smo v duhu prve faze, so to udarci in ne zlomi, ki ustvarjajo obetavno prihodnost za Shang-Chi.

13. Iron Man 3 (2013)

Železni mož 3 je daleč najbolj podcenjen film v MCU. Odhajam Maščevalci in vrnitev naravnost k samostojnim zgodbam z nenavadnim namigom Thorju in Stotniku Ameriki je bila težavna naloga, toda Marvel je prekinil z delom, ki bo verjetno zadnji izlet pod vodstvom Roberta Downeyja Jr. To je film Shanea Blacka skozi in skozi, od elegantne efemere - uokvirjena pripoved, božična postavitev - do bolj temeljnih vidikov - zvit humor, osredotočenost na pobege kolega in policistov - in ne spada v številne pasti Marvelove formule, kot bi jih kasnejši filmi (vpliv Whedona še ni potonil v). Očitno, Železni mož 3 ima eno najbolj izrazitih osebnosti v seriji (še bolj kot Varuhi galaksije).

Velik del odziva leži na nogah Mandarina. Film se je tržil, ko je videl obračun Tonyja Starka proti moderni posodobitvi njegovega arhnemeze, in prav to je prinesel; le ne tako, kot so mnogi pričakovali; Osama Bin-Laden, ki kanalizira Mandarin, je bil le igralec, pod vplivom vzhoda Deset prstanov vse del teroristične fronte maščevalnega zahodnega tehnološkega genija Aldricha Killiana. A čeprav to ni točno za stripe, je za resnični svet. Terorizem je predstava in resnične grožnje naši družbi so doma, zaradi česar je Mandarin tako tematsko bogat kot smešen.

Če Železni mož 3 ima problem zlobneža, vse drugo je. Maya Hansen je bila skrivnostna velika slabost v prejšnjih osnutkih, toda studijski prepisi so jo naredili brez karakterja, vojaki Extremisa so nejasni goljufi brez kakršnega koli očitne slabosti, in čeprav je Killian prijazen bogataš, je natančen glede na to, kaj film navdušuje, to ne pomeni zanimivega finala Bitka.

12. Doktor Strange (2016)

Enostavno je biti spreten Doktor Strange. Zgodba o izvoru arogantnega, sarkastičnega, bogatega moškega s kozjo bradico, ki utrpi poškodbo, ki mu spremeni življenje, a neposredno prek tega odkrije nove moči - na papirju jih presadi Železni mož's formula Stephenu Strangeu na majico. Vendar je to popolnoma edinstven film, ki preprosto uporablja trope, da pripoveduje veliko bolj nenavadno zgodbo, kot je bil vajen Marvel. Benedict Cumberbatch je enostaven za igranje, vendar daje vse od sebe, tako kot pogosto premalo izkoriščena zasedba, medtem ko humor, ki je preplavil številne filme Faze 3, je v lik vdelan bolj organsko kot večina.

Medtem ko se ta film pogosto primerja z Začetek, Christopher Nolan to Doktor Strange ima največ skupnega z je pravzaprav Medzvezdno: ideja, da je čas pravi sovražnik in smrt, zadnji strah, je omamna tema za uspešnico o superjunakih, vendar To je tisto, ki ga Scott Derrickson pripelje do svojega naravnega zaključka z odsevno smrtjo in serijo Starodavni visoka ocena"Dormammu, prišel sem se pogajati."

Kje gremo od tem k vizualnim Doktor Strange se malo izgubi. Derrickson zagotovo ponuja nekaj presenetljivo nenavadnih podob, vendar je veliko od tega bolj nenavadno zaradi tega, kot da ima kakšen večji vizualni namen. Zahtevki Doktor Strange je bil "kot nič, kar še niste videli" deluj kot 2001: Vesoljska odiseja ni naredil bolje skoraj 50 let prej. Ta težava je najbolj očitna v akciji, ki so precej ploski prizori preganjanja z impresivno CGI cepljeno nanje; samo Marvel bi imel zaporedje, v katerem se morajo liki braniti pred obračanjem časa in ga postaviti v blag niz.

11. Iron Man (2008)

Preprosto je naložiti veliko pomembnosti Železni mož za to, kako je zagnal MCU, s čimer je Marvel Studios označil za uspešnico, na katero je treba računati, in v njeni sceni po oddaji kreditov neposredno na Maščevalci. Toda vse to ignorira, da v svojem jedru obločnega reaktorja, Železni mož je samo dober film.

V tem trenutku so se kritiki začeli spraševati, ali superjunaki ne bodo več v modi – prejšnji dve leti sta bili za piko na i. X moški in Človek-pajek franšize - samo za leto 2008 ponuditi dva očitka. Temni vitez dobil veliko pozornosti zaradi vrhunske odstranitve vseh žanrskih tropov v prid skrite zgodbe o kriminalu (in dejansko ostaja vrhunski film), vendar to ne pomeni Železni mož je bilo po številkah; vzela je osnovno zbirko zgodb o izvoru, vendar je podrela velik del tega. Robert Downey, Jr. je protagonist superjunaka izven baze, Jon Favreau je svojo igralsko zasedbo dal svobodo adlibu in v zadnjem trenutki razveljavijo celotno skrivnost identitete (nekaj, česar niti Spider-Man ne bi mogel ohraniti za več kot en film v MCU).

Kaj je tako neverjetnega Železni mož je, kako se toliko tega drži na filmski ravni. Kinematografija je čista, CGI izpopolnjen (tega ne moremo reči za tistega letnega dobitnika oskarja za vizualne učinke Nenavaden primer Benjamina Buttona), in celo sodoben tempo. Če bi bilo to objavljeno danes, bi občinstvo morda dvomilo o pomanjkanju kakršnih koli fantastičnih elementov, vendar bi se z njim ukvarjali na skoraj enak način.

10. Stotnik Amerika: Prvi maščevalec (2011)

"Imel sem zmenek." Nekaj ​​trenutkov v MCU ima povsem enako srce parajočo težo Stotnik Amerika: Prvi maščevalecNjegovi zadnji trenutki, ko neizogibno žrtvovanje človeka izven časa postane grozljivo resnično. Ta končna sekvenca je gradnja skupnega vesolja, narejena pravilno, s čustvenim izplačilom v bistvu filma teme se zvijajo v mamljivo širšo sliko, vendar deluje tako dobro le zaradi vsega, kar je prišlo prej.

Najboljši filmi izvora MCU segajo do jedra svojega naslovnega lika, vendar z Kapitan Amerika, Joe Johnston gre bolje in temeljito razkrije, kdo točno je ta nekdanji propagandni del, in podrobno razloži, zakaj je še danes pomemben. Ne glede na to, ali je zatrta zaradi njegove pesmi in plesa ali izdaje ukazov, da postane pravi junak, je razmejitev kapitana iz njegove istoimenske države tako preprosta. Velik del te pohvale gre Chrisu Evansu, ki je tako popolna zasedba kot Star-Spangled Man, da skoraj sam zavihtel Cap kot vodilno vlogo v franšizi namesto Iron Mana (in kljub zmanjšani CG dokaj prepričljivo deluje kot slabič telo).

Nad vsem, Kapitan Amerika je Indiana Jonespustolovščina v slogu, domišljijska igra druge svetovne vojne z vizualnim slogom naravnost z naslovnice znanstvenofantastične zbirke Boy's Own. Rdeča lobanja je slastno dražljiv zlobnež, plesno-borbene montaže očarljive, in obstaja večje predznanje o kam bo šla zgodba - ustvarjalci filma vedo, da Steve ne uspe živeti in Buckyjeva smrt je storjena z znanjem o prihodnosti. Captain America ima daleč najboljšo samostojno serijo Marvel, in čeprav so njegova prizadevanja v rusko režiji slogovno različna, so jedro lika in teme v Prvi maščevalec.

9. Spider-Man: Daleč od doma

Ko je Kevin Feige razglasil Spider-Man: Daleč od doma resnični konec Marvelove faze 3, je nadaljevanje Jona Wattsa naredil za peti zaporedni film, ki se je izrecno tržil zaradi hype za Thanosa. To je breme za film, ki je v osnovnem zapletu tako izoliran in muhast v fokusu, a za razliko od nekaterih drugih solo filmov na koncu Sage o neskončnosti se Spidey s tem spopade z milostjo. Tako kot njegov predhodnik, Daleč od doma uravnoteži, da je srednješolska komedija, superjunak in kos sestavljanke MCU, tako da vsak del obvesti drugega: smrt Tonyja Starka ni samo definira lok Petra Parkerja, daje razlog za najbolj dodelan šolski izlet v zgodovini in, nekoliko bolj krožno, zlobnežev shema.

Kot v Povratek domov, zlobnež iz Spider-Man: Daleč od doma je zagotovo najbolj zanimiva točka pogovora. Trženje Mysterio Jakea Gyllenhaala kot junak morda nikogar ni preslepil, vendar je bila raztresenost multiverzuma vredna tega zaradi njegovih neumno utemeljenih motivov in sheme Ozymandias/Sindrome, da ne omenjam zaporedja zaporedja vizije, ki ugaja. Quentin Beck je še en primer Starkove kolateralne škode, tisti, ki se zaradi zavrnitve in v neposrednem nasprotju z našim junakom spusti v zlobnost.

Kljub temu, kot pri večini 2. dela v MCU, zlasti tistih, ki ohranjajo isto ustvarjalno ekipo, Spider-Man: Daleč od doma ne morem si pomagati, da se ne bi počutil bolj neorganiziran kot prvi. Seveda obstaja večja akcija, vendar je posneta zmedeno in je sestavljena predvsem iz istih spletnih akrobatik s CG dopolnjenimi (škoda, ko je Tom Holland tako preizkušen fizični izvajalec). In pri vseh Mysteriovih delih hitenje filma k njegovemu velikemu nasmehu pušča za seboj preskočene lokacije in utripi likov (karakterizacija Nicka Furyja je tako nesmiselna, da se ponareditve po kreditih komaj zasukajo shrani). To je dober, pogosto odličen film, ki uživa v svojih presenečenjih. Upajmo, da spet, kot pri Povratek domov, to bo eden za izboljšanje ponovnega gledanja.

8. Črni panter (2018)

"Samo zato, ker nekaj deluje, še ne pomeni, da ga ni mogoče izboljšati,« Shuri reče T'Challi. Govori o njegovih Kimoyo Beads, vendar zelo povzema ustvarjalni zagon filma. Črni panter je, kako narediti Marvel prav, medtem ko ga razvijamo. Predstavi lik v celoti, nadgrajujoč Kapitan Amerika: Državljanska vojna uvajanje in dekonstruiranje idej, ki ga opredeljujejo, a gre še korak dlje kot celo Prvi maščevalec in dodaja ustrezne družbene komentarje.

Ryan Coogler se izkaže kot noben drug režiser v MCU in ustvari zgodbo, ki jo uporablja na vsakem koraku žanr superjunaka, ki raziskuje tegobe kolonializma in se sprašuje, kaj lahko danes storimo, da popravimo napake preteklost. Redko je pridigajoč ali očiten in se na trd način pripelje do racionalnega zaključka. Glavna poteza briljantnosti je Killmonger. Marvel je popravil njihov problem zlikovca tako, da jih je razvil, kot da bi bili heroji, kar za Erika pomeni ustvarjanje prihaja iz logičnega mesta, vendar se nato razširi na skrajno raven: Killmonger ima prav, vendar so njegova dejanja narobe.

Medtem ko filmu ne more popolnoma pobegniti Marvel formula - šale so hit-and-sing, medtem ko se zdi, da je obseg končne akcijske scene obvezen - naslednja stopnja gradnjo sveta, brezhibno ustvarjanje afro-futuristične dežele, ki se zdi resnično resnično (izključimo ponavljajoče se ulice komplet), oznake Črni panter kot nekaj, kar presega svojo podobnost (in več kot vredno svojih oskarjev, ki spreminjajo igro). Franšizne povezave so lahke, a to je samo zato, ker je ta pristop prihodnost franšize.

7. Varuhi galaksije (2014)

Pripoved je to Varuhi galaksije je bila največja Marvelova igra doslej, saj je skušal širši publiki prodati govorečega rakuna in sprehajajoče se drevo. To je do neke mere res, vendar se je treba spomniti, da je bila točka, ko je bil norveški bog ali svet Relikvija druge vojne ali robotska obleka, poimenovana po prehodni kovini, je bila podobno zmedena kot mainstream; Marvel nikoli ni imel varnih stav, ker ni imel likov s seznama A. Vendar to branje poudarja Varuhi galaksijeNjegova največja moč je njegova prepirljivost. Od trenutka, ko začne Chris Pratt plesati na Redboneov "Come And Get Your Love", ko naslov napolni zaslon, je to neverjetno samozavesten, mešan riff o Marvelovem superjunaku in Vojna zvezd znanstveno-fantastični tropi, ki jih ne zanima, ali ste slišali zanje pred SDCC 2012 ali ne.

Velik del zaslug gre upravičeno Jamesu Gunnu, ki združuje svojo osebnostno občutljivost s senzibilnostjo kozmičnih Marvelovih stripov in MCU, ne da bi pri tem žrtvoval veliko posameznega dela. Če Vojna zvezd je bila rabljena prihodnost, to je priložnostno nora prihodnost. Vse je čudno, a ko je vse čudno, ni nič: živahnost je čar, ne spektakel v obrazu; nagnjen, a neposreden dialog ustvarja komedijo, ne da bi spodkopal obseg zgodbe.

Kjer se film malo bori, je v njegovem zapletu, z mešanico formul združevanja in izvorne zgodbe, ki se zvijajo okoli drugega dejanja; zaporedje Knowhere upočasni tempo, opusti razstavo in nato potrebuje like, da delujejo nerazvrstno, da pridejo do končnega dejanja. Ta težava bi se vrnila v nadaljevanju, vendar filma zaradi tega ne pokvari preveč truda, vloženega v to, da je vsak znak definiran in da ima MacGuffin pomen daleč od vijolične barve šepeta.

6. Maščevalci: Endgame (2019)

MCU je večji od vsote njegovih delov, a če bi obstajal kateri koli film, ki bi to vsoto najbolje predstavljal, bi bil to Maščevalci zaključek. To je filmsko vesolje Marvel v mikrokozmosu z vsem dobrim in slabim, kar prinaša. Je velik, drzen, neurejen, ima zelo zmeden pristop k mikrokontinuiteti, vendar je na koncu neverjetno naravnan na karakter in prinaša čustveno katarzo, ki presega vse solo filme bi lahko naredil.

Ker je konec - vsaj tako blizu konca, kot je lahko film s sedmimi filmi, ki so potrjeni v razvoju za naslednjih nekaj let - Maščevalci zaključek ima veliko prednost, ko gre za vložke; toliko dela je bilo opravljenega pred enim samim kadrom novih posnetkov. Toda brata Russo ne popuščata. Začetni in zaključni prizori Endgame zasenči karkoli v Neskončna vojna (ja, celo posnetek), vmesno potovanje pa je tako raztegnjeno, a osredotočeno na namen, da trenutek za trenutkom zadene. Storitev oboževalcev je položena na debelo, vendar se zdi zaslužena in le redko vaba za Tumblr, ni zelenih zaslonov in sposobnost, da se umaknete od šal in pustite, da najtemnejši prizori pristanejo, prinaša tisto, kar so bili nekateri prejšnji filmi manjka.

Ampak ni popolno. Nekatere odločitve, da bi prišli do konca, so precej zmede, dvakrat toliko, če upoštevamo, da se zdijo tako nasprotne od tega, kako so bile stvari postavljene v Maščevalci: Neskončna vojna, film, napisan in posnet ob njem. In dolgo napovedani zavoji zgodbe prav tako nimajo logike zapleta, kot se je bati. To je morda najslabši film, s katerim lahko nekoga predstavite MCU, vendar je popoln, da izrazite tisto, kar ga je naredilo tako odličnega.

5. Maščevalci: Neskončna vojna (2018)

Prodano kot vrhunec celotnega MCU (vendar v resnici samo del 1 od 2, kot je Marvel vedno obljubljal), Maščevalci: Neskončna vojna je komaj berljiv s standardnimi pripovednimi sredstvi. Ima dva ducata junakov, vsak s svojimi medsebojno povezanimi loki, a tudi pri 160 minutah jih lahko film razvije le postopoma, s peščico, ki se karkoli približa ustreznemu fokusu. Vsekakor je zabavno videti, kako Bucky in Rocket izživljata meme ali kako se Steve Rogers sreča z Grootom, toda edini način, da resnično razčlenimo njeno zgodbo, je z vidika zlobnež Thanos, kar je morda najpametnejša odločitev bratov Russo v celotnem MCU.

V neposrednem nasprotju s Killmongerjem (pravi motivi, slaba dejanja) je Thanos zaveden do kosti, njegov načrt je grozljiv in pomeni stisko. Želeti uničiti polovico vsega življenja v vesolju je popolnoma noro, vendar je uokvirjeno v nekaj, kar se približuje potovanju Campbellovskega junaka, zaradi česar je pogon razumljiv, če ne že povezan. In zato, tudi ko se on in Thor, kar je v filmu najbližje dobremu protagonistu, srečata iz oči v oči, Mad Titan še vedno zmaga: on je sila čiste volje, ki je sposoben zbrati neskončne kamne, ker je na vsaki stopnji pripravljen narediti tisto, česar ni sposoben nobeden od junakov od

Neskončna vojna je film glede na njegove lastne vrednosti težko oceniti pretresljiv konec pusti vse v zraku pred seboj Maščevalci zaključek, vendar ni mogoče zanikati drznosti množičnega zdesetkanja na koncu (tudi če je vrnitev oh-tako očitna). To je mračno pripovedovanje zgodb v obsegu, ki je mogoč le s proračuni za uspešnice in veliko težo tega, kar prihaja. Maščevalci: Neskončna vojna ignorira toliko nastavitve (Thanos je drugačno bitje), vendar deluje, ker v osnovi razume, da je jedro Marvelovega vesolja značaj.

4. Maščevalci (2012)

Maščevalci tam je MCU resnično postal mega franšiza, kot je danes. Do leta 2012 so se Marvel Studios označevali kot sposobne dosledno producirati "dobro" akcijski filmi z močnimi liki (Iron Man 2 ne glede na to), ki so izpodbijali superjunaške norme prepoznavnosti in tržnosti, vendar so šele z ekipo Jossa Whedona zares postali "Super". Izšla je maja 2012, dva meseca pred težko pričakovanim zaključkom Temni vitez se vstaje, vendar ne samo naredil več, ampak je na koncu postal najbolj vpliven. Številni studii so poskušali zgraditi lastna skupna vesolja (nobeden ni tako uspešen) in Whedonov slog uspešnic je postal norma za to franšizo in še veliko več.

Ampak Maščevalci ni bilo samo združevanje likov in humorno razglabljanje o njihovih razlikah. Seveda bi lahko bil takšen šaljiv film, ki bi verjetno še vedno presegel milijardo dolarjev, toda tisto, kar je zares delovalo, je bilo, kako energičen in osredotočen je bil. Pravzaprav ni zapleta, več je lov za čarobnim MacGuffinom, vendar interakcije likov zagotavljajo zgodbo hrbtenica – v prvih 40 minutah se vsak prehod prizora poveže neposredno s prejšnjim – ki ostane tesno. In to filmu omogoča več kot združevanje junakov: analizira pojem ekipe na blago meta način, odzivanje na prehitro kritike in ustvarjanje zmage končne skupine, tudi če niste videli niti enega prejšnjega film.

Tudi takrat ne deluje vse - nekatere prejšnje akcijske sekvence so zelo televizijske, celoten lok Hawkeye je razveljavljen zaradi popolnega pomanjkanja nastavitve - vendar jih pametni scenarij preglasi (kar se zdi kot improvizacija, postanejo čustvene črte v popolnem nasprotju s Whedonovim ponovno snemanje naprej Liga pravičnosti) in eksplozijo v tridimenzionalno dogajanje. In čeprav je osnovno vznemirjenje ob srečanju Maščevalcev zdaj sestavni del vsakega naključnega filma MCU, je bilo dovoljeno ohraniti svoje poseben občutek prihodnjih filmov zahvaljujoč skrbnemu spoštovanju njegovih temeljnih idej (in filmsko dolgemu draženju vijoličnega vesoljca za njim vse).

3. Kapitan Amerika: Državljanska vojna (2016)

Veliko se je takrat naredilo, kako Kapitan Amerika: Državljanska vojna je bil podoben Batman proti Supermanu, od makro - skupno vesolje je razdeljeno na dvoje, saj ga glavni junaki vodijo - do mikro - boje narekujejo čustva likov za mrtve matere. Toda kar je tako presenetljivo je, da je bil, ko sta oba filma pristala na majski konec tedna, DC tisti, ki se je ustavil in se premaknil Zora pravice na manj konkurenčen marec. To je bil trenutek, ko je lestvica MCU postala naslednja raven, kjer so bili nekdanji liki s seznama B večja žreba kot The World's Finest.

Državljanska vojna to rast in razvoj zelo uporablja v svojo korist. Niti vzpostavljene v kar devetih prejšnjih filmih (Iron Man 1-3, Kapitan Amerika 1-2, Maščevalci 1-2, Ant-Man in Neverjetni Hulk) so združeni, da bi pripovedovali zgodbo, ki se spopada z resničnimi uporabami superjunakov izravnavanje mest pred vašim oknom in bolj osebna zgodba o Buckyju, ki vre zadnja dva Pokrovčki filmi. In to je v prvi vrsti film Captain America; Odgovornosti in krivde Steva Rogersa poganjajo pripoved in razrešijo raziskovanje identitete prejšnjih filmov tako, da zapusti Maščevalce in ščit, a ostane junak. Ne, da solo filmski lok pomeni, da Russovi ne povzdigujejo vseh drugih likov; Lok Tonyja Starka je razširjen, Hawkeye dobi več razvoja kot v Doba Ultrona, Ant-Man dobi predstavitev, ki si jo zasluži, v Črnem panterju in Spider-Manu pa sta dva glavna junaka predstavljena popolnoma oblikovana.

Kljub temu bi bila laž reči, da nekaj sijaja ni izginilo Kapitan Amerika: Državljanska vojna v zadnjih nekaj letih, neizogibno za tako obsežno zgodbo. The Sokovski sporazumi so res zaplet in liki - še posebej Črna vdova - izbirajo strani na podlagi pripovednih zahtev, ne pa njihove preteklosti, kar pomeni, da film nima toliko povedati, kot si misli. Toda glede na obseg, na katerem je Marvel zdaj delal, v ostrem nasprotju s filmom dvojčkov, to ni bilo v bistvu pomembno.

2. Spider-Man: Vrnitev domov (2017)

Po drugem dejanju Spider-Man: Vrnitev domov, zdi se, kot da je Peter Parker končno našel neko ravnovesje v življenju. Njegovi superjunaki se umaknejo in njegovo življenje je skupaj do te mere, da svojo simpatijo v zadnjem letniku popelje na ples. Pozvoni na njena vrata... in potem Vulture odpre vrata, ki sesuli obe strani njegovega življenja skupaj. Največji preobrat v filmu o superjunakih - zlobnež je bil oče ljubezenskega zanimanja, je dobro obrabljen trop, a Povratek domov globoko zakoplje – da se to zgodi zgolj na ravni likov, brez konteksta MCU ali franšize Spider-Man, je svetleč primer, kako dobro uravnotežen je film Jona Wattsa.

Tretjič ponovni zagon Spider-Mana, ki je bil hkrati zvest in nov, je bila težka naloga. Marvel se je odločil, da bo karakterju odstranil tisto, kar je bilo prej pretiranega, in ga zgradil iz tistega, kar je ostalo. To je različica Spideya, ki je najbolj zakoreninjena v zgodnjih stripih Stana Leeja in Steva Ditka, vendar je bila presadjena v Generacija Z, ki bo omogočila sodobno dekonstrukcijo, podobno tistemu, kar je faza 1 naredila za Steva Rogersa in Tonyja Stark. in Povratek domov zagotovo vzpostavi ravnovesje mladostnega, sosedskega budnosti s takoj povezanimi težavami vodenja normalno najstniško življenje, zahvaljujoč napol nerodnemu nastopu Toma Hollanda in velikemu odmerku sklicevanja na Johna Hughesa.

Osem let pozneje razen (verjetno zaradi tega, da bi morala biti Liz dovolj mlada, da bi z barvico narisala sliko Maščevalca), je tudi umestitev filma v kanon MCU elegantna. Tony Stark je primerna očetova figura, kameje so vredne vaše potrpežljivosti, in kar je najboljše, Peter (in Ned) s široko razpršenimi očmi strast prinaša "junaki pred vašim oknom" na življenje.

Da vsi ti trije vidiki – film, lik, vesolje – delujejo tako dobro, je rezultat enega najbolj zadovoljivih Marvelovih filmi, in to tisti, ki se je že postaral bolje od svojih sodobnikov (čeprav ne doseže ravno Samovih višin Raimijev Spider-Man 2).

1. Stotnik Amerika: Zimski vojak (2014)

Nekaj ​​od tega, kar naredi Stotnik Amerika: Zimski vojak tako učinkovita je bila popolna nesreča; njegova zgodba o sodobnem vohunjenju in vdoru v svoboščine se tako dobro ujema z razkritjem Edwarda Snowdna NSA, da je neverjetno, da je bil film v produkciji, preden se je njegova zgodba razbila. Vendar to opozorilo v resničnem svetu ne odvzame nič od tega, kar film počne z likom Steva Rogersa. Če Prvi maščevalec se nanaša na ločitev domoljubnih vrednot Stotnika Amerike od njegovega propagandnega izvora, njegovo sodobno nadaljevanje pa je, kako to uporabite na moralno dvoumni, navidezno mirnodobni pokrajini. To je od odkritja, da so njegovi vladni šefi pokvarjeni, do tega, da je veliki zlobnež njegov nekdanji najboljši prijatelj.

To je bil prvi vstop brata Russos v MCU in veliko tega, kar je naredilo njune poznejše ekipe tako epske, a hkrati zadovoljive, je zakoreninjeno tukaj. Akcija ima ustrezno moč - naboji so ranjeni in padci bolijo - in obstaja spretno ravnovesje karakterja in zgodbe, pri čemer vsak igralec dobi ustrezen lok, ki ima oprijemljiv vpliv na zaplet; osupljivo kot žongliranje z dvema ducatima junakov Maščevalci: Neskončna vojna je, tukaj je še vedno več kot 10 bistvenih znakov, ki se prepletajo. Jedro tega pa je odnos Steve-Bucky: zasuk Zimskega vojaka je jasno označen (in pokvarjen z vsi, ki so bili preusmerjeni na Buckyjevo stran Wikipedije pred izdajo), vendar je to vse učinkovita nastavitev za čustveni vrhunec.

Najšibkejši del o Zimski vojak saj je filmu MCU težko očitati samemu filmu: njegove posledice so večinoma nesmiselne. Hydra-is-S.H.I.E.L.D. twist bi moral biti še potresen Maščevalci: Ultronova doba ne samo, da počisti posledice pred uvodnim naslovom, ampak tudi Nicka Furyja znova leti s helikopterjem. V zvezi s tem poudarja, kaj mora narediti odličen Marvelov film – biti sam čim boljši.

Ključni datumi izdaje
  • Maščevalci 4 / Avengers: Endgame (2019)Datum izdaje: 26. april 2019
  • Spider-Man: Daleč od doma (2019)Datum izdaje: 2. julij 2019

Zakaj je bila produkcija Eternals tako dolga

O avtorju