Intervju Lize Rhea, Jacoba Freyja in Ryana Greena: 2. sezona kratkega stika

Disneyjeva Kratek stikProjekt predstavlja zavezanost studia sodelovanju in ustvarjalnosti, da zaposlenim ne omenjamo novih priložnosti. Od leta 2016 se uporablja slepi selekcijski postopek, s katerim so nabore ambicioznih filmskih ustvarjalcev spremenili v popolnoma realizirane kratke filme. In od lani, Disney+ je te kratke filme dal na voljo občinstvu na svoji platformi za pretakanje.

14 filmov je bilo sprva premierno prikazanih pod Kratek stik transparent, še pet pa jih prispe 4. avgusta za drugo sezono. Medtem ko je vsak od petih novih filmov raziskovanje Disneyjevih inovativnih stilov animacije, se trije posebej dotikajo zelo osebnih tem: "Coming Home", "The No.2 To Kettering" in "Crosswalk".

Te tri komade so režirali Liza Rhea, Jacob Frey in Ryan Green. Filmski ustvarjalci so se pogovarjali z Razdražljivost zaslona o tem, kaj Kratek stik projekt jim pomeni, koliko so se naučili od svojih svetovalcev in kako so njihove zgodbe prešle od idej do platna.

Screen Rant: Všeč mi je, da ste vi trije združeni, ker se zdi, da je vsak od vas našel čarovnijo v vsakdanjem, če hočete, z majhnimi trenutki, za katere ne bi pričakovali, da bodo tako skrivnostni ali fantastični. Ali mi lahko vsak pove malo o tem, kako se je ideja zasvetila v vaših mislih in zakaj je bila ta, ki ste jo predstavili?

Jacob Frey: Moj kratki posnetek je v veliki meri temeljil na moji osebni izkušnji življenja v Los Angelesu in odraščanja v majhnem mestu v Nemčiji ter vedno odpotovanja domov k staršem. Na tem potovanju bi se zaradi samega zavedanja ali videnja majhnih delčkov sprememb v okolju [začutil] malo v sporu ali je to še dom, o katerem razmišljam, ko grem domov k staršem in kaj bi lahko bilo tam. Ko grem domov, da si zgradim družino, so vpleteni veliki strahovi, ki jih precej poskušam ujeti. Bilo je skoraj kot psihiatrična seja, ki bi tvegala, a to je navdih za tem.

Menim, da je čustveno jedro zgodbe tako pomembno, da je bilo očitno, da je to zgodba, ki jo želim predložiti. Vložila sem vse svoje napore, če bom izbrana – kar se je na srečo izkazalo – za oživitev tega filma.

Liza Rhea: Tudi moja osebna izkušnja je bila, da sem v šoli pripeljala javni avtobus, ko sem bil otrok. V Angliji nimamo šolskih avtobusov. Polno je ljudi, ki hodijo v šolo in v službo, in vsi so se zdeli nekoliko obsedeni s težo sveta – in tudi jaz sem bil v mislih »ne vzpostavljaj očesnega stika«. In nekega dne se mi je nekdo nasmehnil, kar mi je dvignilo razpoloženje.

Čutil sem, da je moja obveznost, da ga plačam naprej, zato sem se na svoji poti nasmehnil ljudem in opazil, da se nasmehnejo ljudem. Vzdevek Nasmejanec sem dobil od voznikov avtobusov, ker se mi zdi, da je negativnost nalezljiva, tako da je lahko pozitivnost. Tako je bilo nekako tako: "Mogoče bi moral posneti majhen film o tem."

Ryan Green: Ko se je pojavila ta priložnost, sem pravzaprav premetaval nekaj različnih idej. Toda koncept osebnih svoboščin proti družbenemu življenju je bil v moji glavi zelo močno; Veliko sem razmišljal o tem. In medtem ko sem razmišljal o tem, sem čakal pri dolgi luči pred Disneyjem.

Samo pomislil sem: "To je nekako dobra metafora za to, o čemer razmišljam. Ta luč je tisto, za kar se družbeno strinjamo, da nas varuje, vendar lahko gledam vso pot po cesti v obe smeri in ni čisto nobenega prometa. Zakaj še vedno stojim tukaj?" Torej, to je bil šele začetek tega dela.

Ali lahko vsak govori o svojem procesu sodelovanja s svojim dodeljenim svetovalcem?

Jacob Frey: Pravzaprav imamo več svetovalcev, odvisno od aplikacije, vendar je bil na samem začetku eden, ki nas je malo pomagal - pri tehničnih izzivih, na primer. Tehnični izziv je bil v mojem projektu na začetku velika skrb, ker gre v veliki meri za a zgodba lika sprehod skozi celotno mesto, naseljeno z ljudmi, medtem ko se letni časi spreminjajo, in to ljudem vzbuja veliko rdečih zastav v smislu kompleksnosti.

Imeti svetovalca na tej točki je bilo res koristno, da smo samo krmarili po teh mejah in pripravili strategijo, kako bi lahko stvari naredili nekoliko manj zapletene in učinkovitejše. Eden od teh vidikov v primeru "Going Home" je bil pravzaprav prilagoditi videz filma: pomagati nam narediti ločeno teksturo, jo nanesite na isto hišo, jo zamenjajte z barvo in jo nato naredite drugače hiša. Nato ga preprosto razpršite po mestu, da ustvarite celotno mesto z zelo majhno količino.

Liza Rhea: Sem oblikovalec okolja pri Disneyju, tako da je to res moja običajna domena. Ko nekdo reče: "Hej, ali lahko usmerjaš ladjo in pomagaš voditi vse te druge oddelke," je bilo nekako zastrašujoče.

Tako sem hvaležen, da sem imel svojega svetovalca od začetka, potem pa spet – kot je rekel Jacob – imate ljudi na oddelku, ki vam lahko resnično pomagajo pri vodenju. Imel sem enega za osvetlitev in animacijo, in to, da so mi dali vpogled v to, česa smo sposobni, je bilo zelo koristno. Jemanje majhnih ugrizov naenkrat, namesto da bi se počutili popolnoma preobremenjeni, je bilo res koristno.

Ryan Green: Ja, moral sem se precej močno zanesti na svoje svetovalce. Bilo je zelo razsvetljujoče videti, da so okoli sebe ljudje, ki tako dobro poznajo svojo obrt, da sem se moral samo pogovoriti z njimi in jim povedati, kaj je bilo v moji glavi. In rekli so: "No, kaj pa to? In kako je s tem?"

Na misel mi pride celo moja vodja v animacijski ekipi, Bobby Hughes. Morali smo govoriti o tem, kako narediti ta slog nekoliko drugače. Stop Motion je nekoliko močnejši; je v dvoje, če ne morda več kot to. To je žargon za vsak drugi okvir filma, ne samo za vsak okvir, kar danes običajno počnejo CG filmi. Zato smo morali zgraditi celoten slog in ugotoviti, kako to izvesti.

Kaj bi rekli, da vas je pri tem preskoku v režijo najbolj izvleklo iz cone udobja?

Jacob Frey: To je super vprašanje. Mislim, da je bilo na začetku zelo zastrašujoče. Želiš biti izbran, ko se prijaviš s svojo idejo, in potem, ko si izbran, si kot: "O, moj bog. O moj bog. Kaj naj naredim zdaj? Resnično moram pokazati, kaj zmorem." Prav tako pametno porabite svoj čas. Sprva je bilo res zastrašujoče biti na direktorskem stolčku.

Na srečo sem režiral, preden sem prišel v Disney, svoja kratka podjetja. Toda v tistem trenutku sem sama nosila veliko klobukov pri produkciji, preprosto zato, ker nisem imela ljudi, ki bi mi lahko pomagali. Imeti tako veliko ekipo, ki pokriva vse vidike vašega dela, je bilo res zanimivo, samo videti, kako umetnike pripraviti za uspeh in jim pustiti, da prispevajo k vašemu projektu. Počutite se, kot da imate zelo močno vizijo za svoj projekt, ki je zelo čustvena iz vaših lastnih izkušenj. Toda dovolite jim, da prispevajo k temu, nato pa to samo povzdignete še višje in ustvarite nekaj, za kar niste mislili, da bo mogoče.

Liza Rhea: Zame je bil izhod iz cone udobja vodilno, res. Ne vem, zakaj, a nikoli se mi res ni zdelo, da bi mi ljudje želeli slediti. Torej, samo verjeti, da besede, ki jih govorim, dejansko odmevajo, ljudje poslušajo in se dogajajo dejanja.

To, da sem dejansko začel videti, da se je to uresničilo, ko so mi ljudje pokazali delo, ki so ga opravljali, in da so se stvari, kot so začele oblikovati, mi je zelo odprlo oči. In to mi je dalo samozavest, da bi mi to dejansko uspelo.

Ryan Green: Pri tem se mi je zapletlo, da sem bil na tako imenovanem tekočem urniku. Delal sem na drugih filmih, potem pa sem moral to opustiti. Zelo težko se je bilo vkrcati na sceno Zamrznjeno 2 in sem popolnoma notri – in potem sem nenadoma na sestanku, se pogovarjam z animacijsko ekipo in moram zamenjati prestavo in biti popolnoma na tekočem, kaj moramo narediti za ta sestanek. To je bil zame poseben izziv v tem procesu

Vseh 5 filmov od Kratek vezjeDruga sezona bo na voljo 4. avgusta na Disney+.

Zvezdnica Večnih Angelina Jolie razkriva, če bi kdaj režirala film MCU

O avtorju