Француска депеша је највећи филм Веса Андерсона

Витх Француска депеша, Вес Андерсон представља свој највећи филм Веса Андерсона до сада. Пошто је режисеров десети филм дебитовао у биоскопима, његов визуелни стил и наративне склоности су до сада добро зацементиран и одмах препознатљив широм популарне културе и посебно међу његовим поклоницима рад. Осим спекулација о Џејмс Бонд Веса Андерсона, постојале су критичке студије, рекреације и љубавне и комичне по духу, па чак и илустрована књига под насловом Случајно Вес Андерсон (са предговором самог човека) са детаљима о утицају који је Андерсонова естетика имала на фотографију широм света.

Такође су постојале и настављају да се воде дискусије посебно посвећене решавању о томе који је од филмова Веса Андерсона, па, највећи Вес Андерсон од свих. Међутим, сви аргументи који су добили одобрење у прошлости могли би сада бити стављени на крај, у светлу најновијег додатка Андерсоновом пантеону.

Као антологија (прва те врсте за Веса Андерсона), рецензије за Француска депеша могу бити помешани, али филм има необичне карактеристике, зачин и све лепо—и било који други састојак који би могао да потврди филм Веса Андерсона као филм Веса Андерсона. И има све то у пику.

Визуелни стил Френцх Диспатцх-а је најпрепознатљивији Вес Андерсон

Одговор зашто Француска депеша је највећи филм Веса Андерсона почиње разматрањем његових визуелних квалитета. Користећи своју препознатљиву палету пастелних боја у комбинацији са црно-белим, Андерсон добија и своју торту и једе је. Он то постиже тако што користи добро успостављену мешавину светлих нијанси док се истовремено игра у монохроматском простору. Црно-бела фотографија је можда ретка у његовим претходним редитељским подухватима, али Андерсонов деби Боттле Роцкет—који чак Мичелови вс. Тхе Мацхинес референце—заснован је на истоименом кратком филму који је снимио потпуно безбојно. већ, Француска депеша има предност у односу на своје друге дугометражне записе спајањем боје са некадашњом склоношћу црно-белом. Однос ширине и висине је још један аспект са којим Вес Андерсон воли да експериментише. Ин Хотел Гранд Будапест, на пример, Андерсон користи три различита односа као уређаје за кадрирање, упарујући различите временске периоде са одговарајућим димензијама екрана. Овог пута, он иде корак даље тако што укључује познату мешавину размера - у овом тренутку веродостојну основу Веса Андерсона - и додаје црно-белу мешавину. Не само да је овде присутан Андерсонов вољени однос Академије од 1,37:1, већ је присутан и у боји и у монохроматском, у зависности од тога шта временско подешавање нарације сматра одговарајућим. Екран се такође помера на много шири 2,39:1 (познат као анаморфни широки екран) повремено током филма. Француска депеша тако мења однос ширине и висине и боја — корак даље у односу на Андерсоново раније визуелно експериментисање. Андерсонов карактеристичан визуелни њух укључује низ других цветова који су великодушно изложени Француска депеша. Симетрична композиција је вероватно у првом плану, а овде има више геометријски привлачних снимака него у било ком претходном филму Веса Андерсона. Наравно, не заостају ни нагиби и нагиби, а Андерсонови омиљени покрети камере су распоређени с гуштом у Француска депеша. Затим постоје тренуци када Андерсон, готово из хира, мења живу акцију у корист анимације – још једног његовог миљеника. Монтажа колажа, насловне карте и шта год би могло да чини филм Веса Андерсона готово је сигурно да ће се наћи у Француска депеша. Али визуелни њух није све по чему је Андерсон познат.

Прича Френцх Диспатцх-а је у потпуности Вес Андерсон

Вес Андерсон никада раније није радио антологијски филм Француска депеша— иако се свакако бавио причама-у-приче и уоквирујући наративе. Краљевски Тененбаумови, вероватно његов најбољи филм до данас, отвара се на снимку истоимене књиге, након чега следи пролог. Оба делују као средства за уоквиривање остатка наратива. Најистакнутије, заплет о Хотел Гранд Будапест је испричана у облику писаних извештаја и сећања која олакшавају прелазе у времену и простору, крећући се од једне приче до друге, како однос аспекта прати у складу са тим. Такав је случај у Француска депеша такође, где вињете из истоимених новина оживљавају и производе приче у оквиру свеобухватног наратива, који детаљно описује објављивање последњег броја Диспече.

Поставка и тема такође никада нису били толико препознатљиви Вес Андерсон као они Француска депеша. Време је средина двадесетог века, а локација је чудна Француски град по имену Еннуи-сур-Бласе—измишљена апстракција онога што би требало да буде место са највећим делом Веса Андерсона. Улице су насељене Европљанима у својим најевропљанињим и добро обученим криминалцима; зграде су модерно застареле и са укусом дизајниране, носећи печат старих галских уметника. Није тајна да Француска депеша узима инспирацију из стварног живота: то је љубавно писмо новинарству и Андерсонова здрава опсесија Тхе Нев Иоркер. Не би требало да буде изненађење да би филм због тога могао да звучи истинитије Андерсоновом срцу него било који од његових претходника. Када је реч о самим вињетама, шта би могло бити више Вес Андерсон од ликовне уметности, фине кухиње и добре старе Француске револуције? У првом од новинских „обиљежја“, Андерсон се с љубављу забавља модерном уметношћу и измученим уметницима, са нагим моделима, надмоћним трговцима уметнинама и случајним фрескама у пратњи. Након тога следи вињета у којој глуми благајне драги Тимотхее Цхаламет то подсећа на Русхморе: студентски бунт, забрањена афера наставник/ученик и новинарска етика су овде главне компоненте. Последња од карактеристика се фокусира на исцељујућу (и тровање) моћ високе кухиње и укључује полицијску пуцњаву и јурњаву аутомобилом који су изрезани од исте тканине као Хотел Гранд Будапест’ пресликава хиџинке. Француска депеша није само шарена збирка прича; то је призивање Андерсонове претходне филмографије и персонификација његових жарких страсти.

Француска депеша прикупља већину глумаца Веса Андерсона

Последњи на листи састојака који чине Француска депеша највећи филм Веса Андерсона је број познатих лица међу драматис персонае. Андерсон сакупља своје глумце као да је то хоби, а неколико његових редовних сталних гостију се појављује овде. Билл Мурраи је главни међу њима; глумац се појављује у десет филмова Веса Андерсона-сви осим Боттле Роцкет, тачније — и, на одговарајући начин, преузима улогу главног уредника Диспече. Овен Вилсон не заостаје превише, са Француска депеша обележавајући његово осмо дугометражно појављивање у Андерсонверзусу. Адријен Броди, Ањелика Хјустон, Џејсон Шварцман, Тилда Свинтон, Едвард Нортон — сви су такође овде. Било би већи изазов именовати сарадника Веса Андерсона који није ту Француска депеша него би било да именујемо оне који су.

Са Андерсоновом трупом која је присутна и има рачуна, остаје само да се лицитира Француска депеша адиеу док се пење на врх опуса Веса Андерсона -рангиран не од најбољег до најгорег Веса Андерсона филм, већ према томе колико жигова Веса Андерсона садржи сваки филм. Заиста нема ничег више Вес Андерсона од његовог сопственог најновијег дела, и иако је можда у моди да се пародира и опонашају Андерсонов ауторизам, логично је да нико то не би требало да уради боље од праоца себе. Француска депеша је живи доказ за то - то је нешто слично колекцији са потписом Веса Андерсона, и то је добра вест за свакога ко воли истакнутог филмског ствараоца због његових најистакнутијих квалитета.