11 најгорих филмских верзија вољених ликова

click fraud protection

Постоји она популарна стара изрека, „ако није покварено, не поправљај га.” И популарно је с разлогом: зато што је истина. Поготово када је Холивуд у питању. Обично није вредно покушавати да поново креирате лик на великом екрану који је тако добро функционисао у претходним инкарнацијама, било на екрану или негде другде. Али упркос броју римејкова и поновних кастинга који су пропали током година, они настављају да покушавају. Понекад је то чак и непромишљени целулоидни поглед на књижевни класик.

Пошто је већ разбио најгоре филмске и ТВ адаптације омиљених ликова из стрипова, овога пута усредсредили смо се на оне ужасне интерпретације ликова ван жанра стрипа, од шпијуна до женскароша (понекад добијете обоје у једном пакету) до лажних лоших момака до језивих књига за децу ликова.

Ево листе Сцреен Рант-а 11 најгорих филмских верзија вољених ликова.

11 Стив Карел као Максвел Смарт (Стани паметан)

Инспирисан успехом лукавог шпијуна Џејмса Бонда и шпијуна инспектора Клузоа, Постани паметан дебитовао на телевизији 1965. године, а делом га је креирао легендарни Мел Брукс и са Дон Адамсом у главној улози као неспретни Максвел Смарт, звани Агент 86. Захваљујући Адамсовом портрету, Смарт је рангиран на 19

тх највећи ТВ лик свих времена ТВ водич 1999. године. Био је симпатичан због својих справа изван Бонда, попут његовог злогласног телефона за ципеле, и његове способности да осујети лоше момке упркос томе што је био забораван, наиван и неспретан. Адамс је глумио у пет сезона серије, играном филму, ТВ филму и краткотрајном оживљавању на ТВ-у 1995. године.

У 2008, Стеве Царелл је био популарна роба захваљујући Канцеларија на ТВ и 40-годишња Богородица на великом екрану. Ако ће неко без имена Дон Адамс играти Максвела Смарта, Царелл је изгледао као тип. Имао је безизражајну ствар, обичан изглед и способност да истовремено делује патетично и саосећајно. Искрено, није одрадио ужасан посао - у ствари, ако ништа друго, можда га је потценио у поређењу са Адамсом. Али све око њега је било толико лоше (посебно, бизарни фокус на акцију уместо комедије) да га је то срушило.

10 Стив Мартин као инспектор Клузо (Пинк Пантер)

Хајде да прво утврдимо ово: Стив Мартин је један од најсјајнијих комичара и комичних глумаца у историји живота, универзума и свега. Али чак и генији имају своје лоше дане (или продужени низ дана, недеља и месеци док заједно пису и снимају два филма). Инспектора Жака Клузоа је, наравно, првобитно играо Питер Селерс у низу филмова из периода 1963-1982.

Након претходног покушаја поновног покретања Пинк Пантер У франшизи из 1993. са италијанским глумцем Робертом Бенинијем, Мартин је доведен да би додао нешто стварне звезде за поновно покретање из 2006. године. Финансијски, његова моћ звезда је функционисала, са приходима на благајнама који су удвостручили буџет за продукцију, што је резултирало наставком из 2009. који је једва донео нешто. Али Мартин је изгледао као да се превише труди да дуплира Селлерсов јединствени облик комичног генија, испало је превише кореографирано. Успео је за децу која нису имала са чиме да га упореде, због чега је први филм прошао тако добро, али фанови Селлерса нису могли да не гледају наступе са скептицизмом.

9 Јуде Лав као Алфие

Када је Џуд Ло преузео улогу Алфија у играном филму из 2004. године, постојао је дуг низ Алфија које је требало да испуни. Прво је била радијска представа Алфие, Била Нотона, која је 1963. постала позоришна представа и на крају погодила Бродвеј са Теренсом Стампом у насловној улози. Наугхтон га је затим адаптирао и као роман и као сценарио 1966. године када је Мајкл Кејн играо главну улогу и учинио га својим. Била је то његова револуционарна улога, као женскароша Кокнија са склоношћу да разбије четврти зид, који на крају увиђа грешке свог пута. Кејн је маестрално држао деликатну линију као лик који је био мизогинистички без извињења током већег дела филма, називајући жене „то“ и изговарајући речи попут, „Моје разумевање жена сеже само до задовољства.

Исто се не може рећи за Ло у римејку. Истини за вољу, многи критичари су га хвалили за улогу, која је заправо додала мало више људскости лику. Али на крају, Ло није могао да носи филм и то је била катастрофа на благајни, зарадивши 35 милиона долара широм света уз буџет од 60 милиона долара. То је одвело Алфиеја из Лондона у Њујорк, и из бурних 60-их и у пажљивије 2000-те, тако да једноставно није успело.

8 Џони Деп као Тонто (Усамљени ренџер)

Идеја о Усамљеном ренџеру појавила се у време – 1930-их и 50-их – када су мали дечаци били опседнути грубом динамиком, добар/лош момак на дивљем западу. Усамљени ренџер је био оличење доброг момка са белим шеширом, почевши од радија, прешао на књиге и филмске серије, а затим и на веома популарну ТВ емисију из 1949-57. Увек га је пратио његов индијански друг Тонто, који је, према причи, је спасио Усамљени ренџер када су обоје били деца, а касније је спасио Усамљеног ренџера као одрасла особа. Тонто је у ТВ серији највише играо Јаи Силверхеелс, Мохавк, који је био нераскидиво везан за ту улогу.

Након тог врхунца, било је неуспешних покушаја снимања филмова 1981. и 2003. године. Покушали су још једном 2013. са Џонијем Депом у улози Тонта, добивши највећу наплату над Армијем Хамером као насловним ликом. Иако Деп тврди да има мали проценат индијанског наслеђа, одмах је дошло до контроверзе када је белац преузео улогу. То је, у комбинацији са надуваним буџетом и мукотрпним сценаријем, направило бомбу на благајни.

7 Џорџ Лезенби као Џејмс Бонд (О тајној служби Њеног Величанства)

Шон Конери је представио Џејмса Бонда на великом платну 1962. године са др бр и до данас је он вероватно прва слика која већини људи падне на памет када чују име "Џејмс Бонд". Појавио се у првих пет филмова о Бонду, све до 1967, након чега је нагло одустати. Продуценти су имали кашу у рукама и успоставили су ужурбани распоред приказивања, са пет филмова у пет година, тако да су морали брзо да глуме свој нови 007.

Са фантастичним лицем, рамом са тракама и нула некомерцијалних глумачких признања, аустралијски модел Џорџ Лезенби се шишао када је продуцент Бонда Алберт Р. Броколи је налетео на њега. Броколи је одмах помислио да би био савршен да замени Конерија за 1969 У тајној служби Њеног Величанства. Реч са сета је да је глумац почетник изнервирао све желећи много доприноса. Али је игнорисан, а онда је мало пре изласка филма објавио да је завршио као Бонд. У филму се показало његово неискуство и он је до данас једини глумац који је само једном играо Бонда. Продуценти су затим бацили гомилу врећа новца на Конерија, који се вратио 1971. Дијаманти су вечни.

6 Стјуарт Таунсенд као Лестат (Краљица проклетих)

У Вампире Цхроницлес серија романа, почевши од класика из 1976 интервју са вампиром, Ен Рајс је створила вероватно другог најпопуларнијег вампира на свету (после Дракуле, наравно), Лестата де Лионкура. Он има 18 годинатх век француски племић који се повампирио; он је врхунски екстроверт, заљубљеник у уметност, филозофију и свакога ко му се свиђа, без обзира на пол. Али он је такође храбар и пркосан. У филмској адаптацији првог романа из 1994. Том Круз је понудио изненађујуће верну и задивљујућу представу као Лестат.

Исто се не може рећи за Стјуарта Таунсенда из 2002 Краљица проклетих, веома лабава адаптација треће књиге у низу. Био је то ужасан филм, заиста покушај да се споје делови другог и трећег Хронике књиге у један филм, што је био превише застрашујући задатак – елиминисао је главне елементе заплета. Таунсендовом Лестату недостајала је харизма и верзије књиге и Крузове, и недостајале су му исте мотивације. На крају крајева, у књизи је Лестат био разорен краљичином смрћу, али у филму је усхићен. А ту је и чињеница да је Лестат озлоглашено плавокос, али у овом филму је бринета.

5 Џони Деп као Вили Вонка (Чарли и фабрика чоколаде)

Када је Роалд Дал објавио Чарли и фабрика чоколаде 1964. упознао нас је са супер богатим, супер-ексцентричним човеком који је радио и говорио шта год је хтео. Не, не Доналд Трамп. Вили Вонка је био повучени власник истоимене фабрике чоколаде и, старећи, желео је да пронађе право дете коме ће напустити фабрику и богатство, јер није имао породицу. Џин Вајлдер је глумио Вонке у филму из 1971 Вили Вонка и фабрика чоколаде и дао је незаборавну представу дивљих очију у којој никада нисте сасвим сигурни да ли је бриљантан или луд, што је прилично верно роману.

Џони Деп воли да доводи чудне и ексцентричне ликове на велики екран. Понекад ради (Едвард Маказоруки, Пирати са Кариба), понекад није. Његова Вонка се појавила у филму Тима Бартона који је режирао 2005 Чарли и фабрика чоколаде. И било је једноставно чудно. Превише чудно. Изгубио је равнотежу коју је Вајлдер донео између лудила и сјаја. Покушали су да замене ту равнотежу додавањем бесмисленог подзаплета око Вонкиног отуђеног оца. Његов изглед и личност поредили су са Мајклом Џексоном, а у филму о деци и за децу то је више него мало узнемирујуће. Још више узнемирујуће: радило је (финансијски, у сваком случају) у износу од 325 милиона долара профита.

4 Џеки Ерл Хејли као Фреди Кругер (Ноћна мора у улици брестова)

Фредди Круегер је права филмска икона, како га је портретирао Роберт Енглунд од 1984-2003. Ноћна мора у улици Елм серија и спин-офф Фредди вс. Јасоне. Он је скоро Мики Маус из жанра хорора, одмах препознатљив и потпуно поуздан. Имаш ужасно изгорено лице, браон федору, џемпер на црвено-зелене пруге и, наравно, ону застрашујућу рукавицу са оштрицом на десној руци. Да не спомињемо језиво урнебесне мудролије које би понудио баш када је хтео некога да раскомада на комаде.

Али 2010. године, у светлу успешног поновног покретања Роба Зомбија Ноћ вештица франшизе (заједно са другим хорор ребоотовима почетком 2000-их), продуценти су одлучили да ураде исто са Ноћна мора у улици Елм, са Џеки Ерл Хејли која сада носи рукавицу са оштрицом. Будући да је Фреди убица деце и потпуни психопата, Халеиин кастинг је изгледао прикладан на основу тога што су продуценти гледали његов наступ као педофил у Мала деца и његов екрански тест као Роршах за Ватцхмен. Али једноставно није успело. Лик је направљен много мрачнији од старог Фредија, без црног хумора, а све у свему, римејк једноставно није искористио надреалну наказност која је Фредијев свет снова учинила тако страшним. На срећу (или не), пријављено је да је још једно поновно покретање у току.

3 Винс Вон као Норман Бејтс (Психо)

Године 1960. бесмртни редитељ Алфред Хичкок уплашио је свет са Психо, портрет тихог, али психотично несређеног човека по имену Норман Бејтс, власника мотела који је волео да сече лепе патроне док је био обучен као његова мртва мајка. Ентони Перкинс је унео тих, неспретан интензитет у улогу, са својим неуобичајеним оквиром и прогањајућим, удаљеним очима. Био је то наступ који је дефинисао његову каријеру са 28 година.

Године 1998, редитељ Гас Ван Сант објавио је римејк Хичкоковог класика и одмах је био исмејан од стране критичара и обожавалаца. И глумио је Винцеа Ваугхна, такође 28-годишњег и веома познатог по својим комичарским вештинама, као Норман Бејтс. Наравно, цела идеја филма је била погрешна, али и његов кастинг. Није имао домет да одигра суптилности које је Перкинс донео лику. Увек је имао „лудост“ у очима и читању реченица, тако да публика никада није имала симпатије према њему које је потребно да од њега направи негативца којег волите да мрзите.

2 Расел Бренд као Артур

Давне 1981. сви су волели оригинал Артхур, са Дадлијем Муром у главној улози. Била је то једна од највећих успешних прича на благајнама, била је номинована за четири Оскара и освојила два. Сам Мур је био номинован за главну улогу, као друштвени алкохолни наследник огромног фортуна, који је био гурнут у уговорени брак са богатом женом, а заљубио се у сиромашну жена. Упркос томе што је Артур био ловац на пиће, Мур је унео такво срце и шарм у улогу да се публика заљубила у њега једнако као и Лајза Минели (која је играла „сиромашну“ љубав).

Тридесет година касније, ТВ режисер Џејсон Вајнер (Модерна породица, Луди Онес) удружио се са још једним британским смешним човеком, Раселом Брендом, како би прерадио класик, што је скоро увек непожељан потез. То је била Брендова прва прилика да сам сними филм, и, па, погледајте колико је још прилика имао да то уради од Артхур2011. и то ће вам много рећи о томе како је прошло. (Одговор је нула.) У ствари, Њу Јорк критичар часописа Дејвид Еделштајн је написао: „Расел Бренд даје представу која убија каријеру.”

1 Мајк Мајерс као Мачка у шеширу

Далеке 1957. године, аутор и илустратор Тхеодор Геисел (ака др Суесс) нам је дао Мачка у шеширу. То је касније била дечја књига коју су волеле генерације, на листи девет Публисхерс ВеекиЛиста најпродаванијих дечјих књига свих времена из 2001. У оригиналној књизи упознајемо се са високом мачком несташног изгледа која хода на задњим ногама и носи цилиндрични шешир на црвено-беле пруге и црвену лептир машну. Изводи трикове за децу и прави неред у дечијој кући, уз помоћ својих пријатеља, Ствар један и Друга ствар, али он разбија луду машину да почисти пре него што дође мајка деце кућа.

Првобитно, Тим Ален је требало да игра Мачку у помало мрачној филмској адаптацији, али тај план никада није заживео. Мајк Мајерс је коначно преузео улогу у филму из 2003. Мачка у шеширу др Суесса. Наравно, унео је у лик непоштовање и љубав према хаосу по којем је био познат у Суесовим књигама, али то је отишло предалеко за дечији филм. Било је превише шала усмерених на родитеље, превише тоалетног хумора, а протеза лица је углавном била неизражајна, али је нагињала ка љутом изгледу. Убрзо након изласка филма, планирани наставак је отказан и Суессова удовица је рекла да неће бити даљих адаптација књига др. Суесс-а. У међувремену, Мајерсова каријера је од тада углавном застала, са само једном главном улогом у акционом филму (2008. Гуру љубави).

-

Можете ли се сетити још неких ликова који припадају овој листи? Обавестите нас у коментарима!

Следећи15 покемона јачих од Мевтво-а (и 15 чудних који нису)