Еллен Миројницк Интервју: Бридгертон

Нетфлик'с Бридгертон стиже као савршен поклон 25. децембра, први Схондаланд за бехемот који струји. Заснована на серији романа Џулије Квин, романса о Регенци прати две породице које живе у круговима високог друштва и благословене су покровитељством краљице Шарлоте.

Међутим, није све онако како се чини и сваки лик у њиховој средини крије нешто једни од других – или од себе. Срећом, имају а Трачарамеђу њима је књижевница која тајно емитује свачији прљави веш у својој злогласној колумни. Али пре него што открију идентитет лејди Вхистлдаун, морају сами да се позабаве својим пословима.

Док манипулишу, маневришу и наравно лудо се заљубљују, морају бити обучени до деветке по последњој моди тог доба. Костимограф Елен Миројник (Још увек са звездама, Тхе Греатест Сховман) је разговарао са Сцреен Рант-ом о Схондаландовој јединственој естетици, мукотрпном процесу проналажења правих комбинација за Бридгертон тон, а посебно феминистички стил Елоисе.

Како сте се први пут укључили у Бридгертон, а који аспект вас је највише одушевио?

Елен Миројник: Раније сам радила са Схондаландом и имала сам велико искуство са њима; Само волим те момке. Када је Крис завршио писање пилота и кренуо да скицира остатак серије, замолили су ме да уђем и прочитам. Мислио сам да је то дивно, и био сам веома изненађен што ће се упустити у нешто што је толико другачије од онога што иначе раде.

Био сам одушевљен што су ме замолили да им помогнем да то схвате, и то смо урадили. Почели смо да радимо заједно и покушавамо да схватимо како ће се то догодити. Ово није нормална врста емисије коју бисте почели да постављате у претпродукцији. Већи је од било ког филма, већи је од било које ТВ емисије. Има све елементе који су укључени у стварање света, у смислу костима. Како ће ово бити могуће? Размишљао сам о томе неко време, а имам сјајан тим људи. Размишљали смо о томе шта треба да уђемо у то, јер смо знали да има још седам епизода и да ће бити густо попуњена. Нисмо мислили да ће то бити само две породице. то ће бити огроман подухват. Дакле, планирали смо буџет и храбро кренули пуном снагом у ову смелу авантуру.

То ме је веома привукло, не зато што је то била 1813. година, већ због онога што је била суштина приче и текста који је Крис написао. Био је то комад Схондаланда, и биће секси, дрско и скандалозно, и биће романтично. То ће бити аспиративно, и имаће сладост због тога што је постало неодољиво.

Изазов је једноставно био да смо морали да направимо кућу за костиме, у суштини. Почели смо од нуле, са списковима за листама, покушавајући да саставимо највећи тим који сам могао да имам. Зато што у Енглеској има толико талената, али ово није ваша обична периодична драма - и људи са којима треба да радите су навикли да раде драму из периода. Поставило се питање колико су они спремни да промене? Колико су спремни да оду са странице?

Били су вољни да ускоче, а ми смо морали да створимо све на начин који ће служити нашој емисији и нашем свету. Куповали смо тканине из целог света, али никада није било довољно, па смо наставили да купујемо још. Све више тканина и смелих, смелих избора.

Говорећи о ширини представе, имате ликове који се крећу од племства до нижих слојева по друштвеним слојевима. Какво сте истраживање, било историјско или креативно, урадили да бисте их све прикладно обукли?

Елен Миројник: Почиње историјским истраживањем, али у емисији Шондаленд на вама је да одредите где ћете повући црту. Где га остављате, и идете напред и стварате визију?

На срећу, у случају 1813. и периода Регенције, постоји једноставна хаљина силуете која је тада била њихова модерна одећа. Понекад бисте се у старинским комадима вратили неколико деценија уназад, јер ко би носио оно што је тада било модерно? Али у случају високог друштва, они би носили најсавременије комаде тог времена. Ту је повучена црта. Линија је била повучена у силуету, као и код мушкараца који су носили шатор. Сви ти облици су били апсолутно исти; управо смо променили палету.

Оно што смо урадили са Дафне је одлучивање о њеном карактеру, а постојала је једноставност у њеној лепоти коју је требало узети у обзир у нашем погледу на њу. Ова представа је веома богато украшена, било да приказује текстуре ниже класе или украсе краљевске породице. Али код Дафне, оно што је било најважније је била лепота и крој одеће; једноставност одеће сводила се само на израду боје и декорације која је била елегантна. Када је представљена краљици, постоји елеганција у томе - далеко више од било ког другог лика у серији. Остало је да се побрине да буде једноставно прелепа, као дашак лепоте и дах свежег ваздуха, а да није претерано урађена.

Знам да сте раније рекли да, као костимограф, морате свима бити све и радити са сваким аспектом продукције. Кроз курс Бридгертонпродукција, да ли сте приметили неки лик који се највише променио од зачећа до завршетка?

Елен Миројник: Не у овој емисији. Али један лик који је на неки начин постао већи и смелији је краљица Шарлот. Мислим, историја краљице Шарлоте је да се облик њених хаљина никада није променио. Увек је носила исте облике до дана када је умрла, и то је било у реду. Али ми, заједно са заиста талентованим дизајнерима косе, имали смо могућност да је учинимо већом и смелијом него што бих рекао да је првобитно замишљено.

Сваки пут када је видите, то је другачија одећа. Не само другачија одећа, другачија фризура, другачија боја, другачије све. Све осим облика њене хаљине.

Поменули сте рад са Схондаландом неколико пута раније. Који је ваш омиљени аспект тог партнерства који вас тера да се враћате?

Елен Миројник: Знате зашто? Није тајна када кажем да имају естетику. Они су бренд, и имају естетику од када су у АБЦ-у, по томе што су веома специфични. Не знам како, али уклапам се. Уклапам се у њихов сензибилитет и разумем њихову естетску тачку гледишта. Шонда воли да њена публика погледа шоу и каже „Вау“. Цео Схондаланд ради. Само у визуелном смислу, осим обраћања пажње на причу која је увек задивљујућа. То је мешавина; то је ревизионистичка комбинација ствари. Постоје људи који то разумеју, а постоје људи који не разумеју - али то је оно што јесте.

Моје искуство са њима је увек било искрено и аутентично и све их поштујем. Поштујемо једни друге, гледамо једни у друге да се насмејемо и да радимо сјајно. Они су веома посебни људи, и то је једноставно било сјајно партнерство. Они ми верују, а то се не дешава увек. Желим и њихов допринос; Не желим да одем у ћошак и само измишљам своје ствари. Али они су сјајни сарадници и увек високо подигну летвицу и изложе текст како бисте урадили најбољи посао који можете замислити.

Има доста феминистичких призвука Бридгертон, за које бих рекао да се најбоље осликавају у Елоисеином лику. Како њена карактеризација крвари у начин на који је облачите?

Елен Миројник: Па, на пример, било је важно да покажемо мало чврстине или мало мушког елемента на неки начин. То је значило да постоји и једноставност, али у силуети њене одеће и даље је постојао елемент закопчане. Она је бунтовна; ако би јој сукње биле краће, продужила би их. Било је мало кошуље - не блузе - закопчане до врата и дугих рукава испод хаљине. Носила је мале јакне које су ишле на врх. Она није била девојка која је желела да буде драгоцена или украшена.

Оно што се дешава је да када дођете до краја серије, коначно можемо да представимо нову силуету за Елоисе. То је женствена јакна, али она која је креирана по истој линији као и мушки капут са изрезом. Користимо га као јакну заједно са пругама и малим воланима на њеној крагни. Постоји потпуна једноставност у вези са Елоисе, за разлику од меке једноставности за Дапхне. То је мушко-женско, са њене тачке гледишта.

БридгертонПрва сезона почиње 25. децембра на Нетфлик-у.

Нетфлик Валкоут: Откривена комплетна листа захтева демонстраната

О аутору