10 јапанских анимираних ремек-дела које вероватно никада нисте видели
Сада је аниме редован део свакодневне исхране поп културе, са римејковима уживо, наставцима и спин-оффима који су увек доступни на разним сервисима за стриминг. Постоје заиста сјајни анимеи који падају испод радара само због саме јачине звука. Други су били из прошлог времена и никада нису имали прилику да заблистају у позориштима ван Јапана.
Постоји неколико избора Студио Гхибли на листи, али ови наслови и редитељи би вам могли бити нови. Други су у своје време били опскурни, али су доживели поновни развој много касније када су кућни видео и паи-пер-виев учинили стране филмове доступнијим за северноамеричку публику. Неки од ових филмова су старински док су други потпуно нови, а листа укључује филмове који користе и ручно нацртану анимацију и софистицирани ЦГИ. Ево јапанских анимираних ремек-дела која вероватно никада нисте видели.
10 Бладе Руннер Блацк Оут 2022 (2017)
Кратки филм који је део серије од три, ово је једини који је анимирани. Они попуњавају неке од празнина у предању универзума Бладеруннера, дајући публици мало драматичности позадина протока времена између краја оригиналног култног класика 1980-их и почетка савремени наставак,
Директор оф Бладеруннер 2049, Денис Вилленеуве, обожавалац је дела Шиничира Ватанабеа и лично га је замолио да се бави овом кратком кариком у ланцу догађаја који води ка модерном целовечерњем филму. За гледање сва три кратка филма биће потребно мање од сат времена, тако да је свакако вредно вашег времена.
9 Наусика из долине ветрова (1984)
Наусика је била далеко испред свог времена. Сличне ликове можете видети у апокалиптичним и дистопијским франшизама као што су Побеснели макс или Терминатор, а свет у коме живи је изненађујуће мрачан у поређењу са другим филмовима Студија Гхибли. Иако овај филм претходи званичном формирању студија и објављен је у сарадњи са Тоеијем, Хајао Мијазаки је написао и режирао и филм и аниме на коме је заснован и сматра се Гхиблијем филм. Ово је један од разлога зашто није доживео велики публицитет ван Јапана.
Ова епска прича даје неке тешке еколошке изјаве и садржи језиво упозорење против фашизма и милитантних држава, још један тежак маркетиншки угао. Такође траје само два сата, епска сага, посебно по стандардима из 1984. године.
8 Последњи једнорог (1982)
Можда сте чули за овај култни класик који глуми познате гласове попут Кристофера Лија и Анђеле Ленсбери, али да ли сте знали да је то аниме? Сценарио и ликове је развио Петер С. Бигл, аутор оригиналног романа. То су били аниматори јапанског студија Топцрафт, од којих су многи чинили особље Студија Гхибли, који су нам донели задивљујућу визуелну причу.
У међувремену, радили су за америчке компаније попут Ранкин-Басс-а. Често описивана као "јапанско-америчка анимација", ово је некада била ретка комбинација. Сада представља скоро половину анимираних селекција на било ком кабловском, паи-пер-виев или стриминг сервису.
7 Сећања (1995)
Колекција од три кратка филма, што је један од разлога зашто је склон да лети испод радара, Сећања је сахрањен под разним другим аниме имовине која је експлодирала у Северној Америци средином 1990-их. Продуцирао га је Катсухиро Отомо и базиран је на његовој сопственој манги. Гхост ин тхе Схелл и ажурирани Мацросс Плус су само два примера великих наслова који су довели аниму у мејнстрим 1995. године, тако да није било много простора за апстрактније и уметничке понуде као што је Сећања.
Сва три филма истражују различите врсте научне фантастике, од истраживања свемира до дистопијских послератних друштава. Овај је тешко пронаћи као део онлајн услуге, али је доступан на ДВД-у, због чега доживљава нову популарност.
6 Црвена линија (2010)
То је ни мање ни више него једна од визуелно најинтензивнијих ствари које ћете икада видети, плус постоји сјајна прича у коју можете ући ако можете да отргнете очи од луде анимације. За овај стил заправо постоји име: зовем се "хиперреализам" и редитељ Такеши Коике је озлоглашен по томе.
Првобитно је била намењена за издавање 2009. године, али су кашњења одложила премијеру и уместо тога изашла је годину дана касније, гурајући га у мрак чак и када га је продукцијски студио, Мадхоусе, препознао као снажан играни филм и пласирао га као такве. Већина рецензија ће указати на то колико овај филм изгледа јединствено, јер је тренд у анимеима мање покрета, а овај јесте супротно са централном радњом која се врти око свемирске трке великом брзином заједно са сложеним оружјем и другим блиставим играчке.
5 Место обећано у нашим раним данима (2004)
Преведен директно са јапанског, наслов овог филма је „Изнад облака, обећано место“. Тхе фокус филма је на микрокосмосу личног пријатељства и макрокосмосу много већег политичког питања. Ово је друштво у коме је рат стална претња, али стварни сукоб тек треба да се материјализује.
У овом тренутку, напетост између два главна лика као да следи, кулминирајући авантуром која их је чекала од када су били деца. Радња меша реалистичну драму са научном фантастиком и фантазијом и визуелно је запањујућа. Скоро у потпуности креиран од стране Макото Шинкаија, ово је био његов први дугометражни филм, али је направио неколико прелепих кратких филмова, а ми смо такође ставили још једну његову креацију на нашу листу.
4 Порко Росо (1992)
То је смешна и дирљива прича која се дешава у ратом разореној Европи и има главног лика који може, али не мора бити права свиња. Магични реализам који Студио Гхибли користи да прикаже хедонистичку медитеранску обалу која успева да се забавља чак и док нацисти им дишу за вратом је инспиративан, а лик који је филму дао име оличава ово дух.
Порко Росо, италијанско за "Црвено прасе" и једини прави траг до којег смо икада дошли до стварног окружења приче, је згодни пилот који ужива у излежавању на плажи и обарању непријатељских авиона. Међутим, можда је било прерано да се апстрактни стил представи међународној публици, због чега је овај филм у сенци других Гхибли филмова из 1990-их, попут Принцеза Мононоке и Шапат срца.
3 Гласови далеке звезде (2002)
Укључује све што волите у вези са анимеом, укључујући механички пилоте, научну фантастику, узбудљиве визуелне приказе и уверљиве, убедљиве драме. Нећете приметити да га је направио један момак од почетка до краја.
2 Макрос: Сећаш ли се љубави (1994)
Ако сте видели визуелни и аудио спектакл који је био Мацросс Плус онда већ имате општу представу о чему се ради у овом филму. Серија из четири дела из 1994. била је ОВА која је наставила, али и поново испричала причу Макрос: Сећаш ли се љубави. ОВА је била популарнија, коју је северноамеричкој публици објавио Манга Ентертаинмент заједно са другим великим насловима као што су Ниња Сцролл и Гхост ин тхе Схелл.
Филм из 1984. је филмска адаптација оригиналне серије и популаран је међу фановима Мацросс франшизе, али мало других љубитеља анимеа га је видело. Чак и ако не волите жанр великих џиновских робота, ово је филм који је започео традицију одлична музика, романтичне приче и невероватни визуелни прикази које имају модерне серије и спин-офф наставио.
1 Токијски кумови (2003)
Прилично нов унос, овај наслов је нејасан из неколико разлога. За разлику од већине других уноса на овој листи, нема пуно светлих боја или лепих хероја у Токио Годфатхерс. То је прича без извињења о грубљим странама живота у богатом Јапану, а недостатак ванземаљаца, свемирских бродова или робота је разлог зашто овај филм није познатији. Ово је мешавина јапанске анимације и америчког књижевног генија, слична класицима попут Последњи једнорог.
Филм је режирао Сатоши Кон, а сценарио је углавном заснован на Питеру Б. Кинеов роман Три кума. Филм је смешан, трагичан и некако потпуно уверљив упркос лудим авантурама три кума имају док негују мистериозну Кијоко, бебу коју су пронашли док су брчкали по смећу на Божић Еве. Крај је оштар подсетник да вам се све што радите враћа.
Следећи10 најбољих мемова и Твитер реакција из трејлера за фандоме Батман ДЦ
О аутору