10 изненађујуће прогресивних филмова из 30-их и 40-их
Такозвани Златно доба Холивуда био је временски период између касних двадесетих и касних педесетих када је америчка кинематографија развила препознатљив визуелни и наративни стил који ће се прожимати годинама које долазе. Са доласком звука, и на врхунцу студијског система, класични Холивуд је публици дао нешто од највише омиљени филмови и филмови којима се дивио свих времена и обезбедио је темеље данашњем Холивуду.
Међу бројним сликама које су премијерно приказане током овог плодног времена, има оних које се издвајају по темама и темама које су се усудиле да дотакну. Неки од њих прогресивни чак и по данашњим стандардима, ови филмови су довели у питање конвенције тог доба, испоручујући одважне, а понекад чак и производе који мењају игру и који су издржали тест времена.
10 Мароко (1930)
Након скока до међународне славе као Лола-Лола ин Плави анђео, Марлен Дитрих је започела плодну сарадњу са редитељем Јозефом фон Штернбергом. Заједно су направили такве класике као Схангхаи Екпресс, плава Венера,
Мароцоо садржи сада већ култну секвенцу у којој Дитрих, обучен у мушки фрак, љуби другу жену док наступа на сцени. Оба су била прилично скандалозна за тај период, али је филм и даље био успешан на благајнама и донео је Дитрих једину номинацију за Оскара.
9 Хумореска (1946)
Након што је напустила МГМ 1943., Џоан Крафорд је започела прилично изузетну каријеру у Варнер Брос. ноир филмови као Милдред Пиерце, за који је добила свог Оскара, и Опседнут. Али то је Крофордов други филм као Ворнерове звезде који би могао бити само њен најбољи наступ.
Ин Хумореска, Крофорд игра Хелен Рајт, удату жену која започиње аферу са млађим виолинистом, а истовремено постаје и његов покровитељ. Романса старије жене/млађег мушкарца је тема на коју публика тада није била навикла. До данас, то је и даље тема која је прилично неуобичајена и несхваћена. Хумореска је трагедија за мајицу, а Крофорд је у томе звезда, достојанствена, грациозна и свака част звезда каква је увек била.
8 Дизајн за живот (1933)
Мириам Хопкинс је једна од најпотцењенијих глумица у класичном Холивуду. Позната по својој свестраности и смелости, глумила је у неколико смелих филмова, укључујући Др. Јекилл и Мр. Хиде и, прилично ноторно, Прича о Темплу Дрејку. Ин Дизајн за живот, она игра младу жену која се заљубљује у два мушкарца и одлучује да живи са обоје, платонски.
Комедија у срцу, премиса филма изгледа веома напредна за то време. Урађено у данима пре кодирања, Дизајн за живот не само да се дотиче идеје о "преврнути", то иде уз то на начин који је и задовољавајући и духовит. Мало филмова има исту емпатију према својој теми, а ова слика, баш као и њена главна дама, дефинитивно заслужује више пажње.
7 Људског ропства (1934)
Филм који је направио Бетте Давис Звезда, о људском ропству, било је веома сирово искуство за то време. Прича о Филипу Керију, кога игра Лесли Хауард, младић који се заљубљује или постаје опседнут, вероватније, у вулгарну конобарицу Милдред Хауард, Дејвис.
Прича је неумољива са оба лика, али Милдред се заиста истиче. Потпуно себична, самодеструктивна и несимпатична, она се буквално усуђује да јој се допадне публици. Заиста, неколико глумица је наводно одбило улогу из страха да ће оштетити њихов имиџ. Дејвисова је добила похвале критике, а када је на крају била одбијена за номинацију за Оскара, љути гласачи Академије уписали су њено име у гласачке листиће. До данас је на сајту Академије наведена као званична номинована.
6 Поручница монахиња (1944)
Као што је Холивуд прошао кроз своје златно доба, мексичка кинематографија је такође цветала. Једна од њених највећих звезда, дива већа од живота Марија Феликс, глумила је у овом филму инспирисаном стварном животном причом Антонија де Ерауса, рођеног Каталина де Ераузо, и надалеко познатог као часна сестра.
Каталинина прича је превише необична да би стала у 120 минута, али филм ради добар, иако питом посао адаптације. Постоје имплицитне, али још неистражене теме рода и идентитета, јер у великој мери позајмљује од краљица Кристина и Грета Гарбо. Филм заиста игнорише Каталинино наводно лезбејство и бесрамно подржава католицизам. Ипак, прича о некадашњој монахињи која побегне из манастира обучена као мушкарац и путује шпанском Америком под мушким идентитетом, све је само не конвенционална.
5 Ђаво и госпођица Џонс (1941)
Премиса овог комедијског филма је прилично оригинална. Када тајкун Џон открије растућа синдикална расположења у једној од својих њујоршких робних кућа, одлази на тајно место да покуша да открије агитаторе. Тамо се спријатељи са Мери, службеницом коју игра Жан Артур, а која се испоставило да је једна од кључних фигура у синдикалном покрету.
Прича има паметан приступ покушајима штрајка, док такође истражује Џонове и Мерине личне односе, међусобно и са њиховим значајним особама. И док је крај толико зашећерен да се граничи са апсурдом, порука приче је гласна и јасна, само ако су људи вољни да је слушају.
4 Десило се једне ноћи (1934)
Сматра се једним од највећих филмова икада снимљених, То се догодило једне ноћи је романтична комедија за разлику од било које друге. У причи, о друштвеној особи која се заљубљује у лукавог новинара, глумила је Цлаудетте Цолберт и Цларк Габле, обојица нису очекивали да ће филм бити веома популаран.
Премијерно приказан непосредно пре доласка Хејсовог кода, филм садржи теме које су се сматрале прилично смелим за то време. Колбертова Ели која користи ногу како би привукла пажњу возача док стопира могао би бити тренутак који се највише памти у филму. Међутим, сценарио садржи неколико сцена које сугеришу да веза између Ели и Гејбловог Питера можда није укорењена у чиста идеја романтике коју је Законик желео да спроведе, али на нечем исконском: добром, старомодном физичком привлачност.
3 Кабина на небу (1943)
Винценте МиннеллиУ његовом првом филму глумци су потпуно црнци предвођени Етел Вотерс, Едијем Андерсоном и Леном Хорн. Прича о компулзивном коцкару Малом Џоу Џексону, који умире и одлази у чистилиште. Тамо има задатак да се врати на Земљу на шест месеци како би доказао да заслужује место на небу.
Премиса филма је оригинална, а музика неодољива, али Етел Вотерс чини да се цела ствар споји. Као Џоова жена, Петунија, она је шармантна, емотивна и изванредна. Од тренутка када отпева „Хаппинесс ис а Тхинг Цаллед Јое“, публика јој се буквално предаје на ноге. Кабина на небу није без проблема, али је тако бесрамно уживање да успе да их превазиђе.
2 Жене (1939)
Режија Џорџ Кјукор, Жене укључује женску екипу са више од 130 говорних улога. Сценарио, такође две жене, Аните Лус и Џејн Марфин, адаптиран је из истоимене драме из 1936. године. У њему глуми ко је ко од легенди МГМ-а тог времена, укључујући Норму Ширер, Розалин Расел и, наравно, Џоан Крафорд.
Током филма, нема ниједног човека, који би се видео или чуо, иако се њихово присуство у великој мери надвија над заплетом. који се усредсређује на романтичне заплете неколико жена. Ширерова пружа свој уобичајени шарм и сигурност, али Крофорд је та која заиста блиста и на крају осваја слику. И док филм садржи неке застареле концепте, и даље је прилично достигнуће, како у премиси тако иу извођењу.
1 Грађанин Кејн (1941)
Сматрају га многи критичари и филмаџије да буде највећи филм икада снимљен, Грађанин Кејн је поново ушао у културни лексикон захваљујући Дејвиду Финчеру Манк. Филм прича причу о Чарлсу Фостеру Кејну, његовом животу и наслеђу, користећи нелинеарни стил који је у то време био револуционаран. Теме филма о медијској манипулацији, перцепцији и замци америчког сна биле су иновативне у то време, представљајући исцрпљујући, готово разорни приказ богатства у Америци.
Репутација филма је временом само порасла, и то заслужено. Његова техничка достигнућа су вредна пажње, али њена основна порука о крајње незадовољавајућим даровима и преовлађујућим опасностима богатства вредна је памћења.
Следећи10 најбољих епских филмова за гледање на ХБО Мак-у (укључујући Дуне)
О аутору