click fraud protection

Анимирани филмови су стално добијали на респектабилности током протеклих неколико генерација, углавном захваљујући Пикар-у (а понекад и Дреамворкс) стварајући филмове који су у сваком погледу једнаки живој акцији и по дирљивости и сложеност. Анимација није само за децу, и није тако већ годинама.

Следећа листа нема никакве везе ни са чим од тога, јер за сваки Наопачке или Како да дресирате свог змаја, постоји неподношљив суботњи јутарњи цртани филм развучен у филмски формат, а они су толико лоши да чак и деца могу да уоче разлику.

Не рачунајући двобитне крађе других, супериорнијих анимираних филмова (који заслужују листу за себе), ево неких од најгорих анимираних филмова свих времена. Некако, сматрало се да су ови прикладни за показивање деци.

Ево листе Сцреен Рант-а 12 најгорих анимираних филмова свих времена

12 Титаник: Легенда се наставља (2000)

Одмах, можда ћете видети проблем овде, јер нема ничег "легендарног" у вези са Титаником. Био је то прави брод, стварно је потонуо и био је заиста једна од најгорих трагедија чамца у историји. Не бисте тако помислили гледајући овај филм, јер ћете бити веома ометени стварним, поштеним и добрим

репа пса. Имајте на уму, овај пас је морао бити написан, нацртан, обојен, анимиран и оглашен гласом, и ни у једном дијелу овог процеса нико ово није помислио моћ бити лоша идеја. Међутим, ово је само врх леденог брега (или ако желите израз који није неукусан, „први од многих проблема“).

Титаник: Легенда се наставља технички би се могло сматрати крадом, али мање у смислу израза „преварити људе да купе видео“, а више у смислу очигледне крађе комплета и ликова. Постоји плавокоси момак, он се заљубљује у црвенокосу, има дубока љубавна балада, то се дешава на Титанику. У ствари, сваки лик у филму изгледа сумњиво сличан, из Цруелла де Вил-лоокалике са својим незграпним послушницима мексичкој породици мишева, који изгледају као легло Спееди Гонзалеса клонова.

Није да ћете приметити било шта од овога због тога колико је рђаво састављена цела афера. Ништа пре стварног потонућа нема ни трунке смисла (види: репајући пас), јер се какофонија ликова и заплета судара у франкенштајновско чудовиште дечије забаве. Анимација се креће напред-назад између стилова онолико брзо колико аниматори могу да украду и прате друге, боље филмове. Филм се милосрдно завршава када све ликове до којих сте требали да бринете однесу на сигурно географски немогући делфини и сви живе срећно до краја живота. Ипак, барем су успели да задрже довољно историјског интегритета да допусте да титуларни брод заиста потоне, за разлику од...

11 Легенда о Титанику (1999)

Боже, скоро је као да трагедија потонућа Титаника није повезана са откаченим животињама из цртаних филмова. Некако смо добили дваТитаник филмови са мишевима који говоре и великим историјским нетачностима, а овај пут... горе? Вероватно?

Још увек постоји празна листа пара - Дон Хуан и Елизабет - који се заљубљују (за отприлике четири секунде) упркос томе што их њихове друштвене класе раздвајају. Овај иде корак даље и има сиромашну, беспомоћну богату девојку која се спрема да се уда за бескрупулозног богаташа који поседује компанија за лов на китове и намерава да се ожени Елизабетом, наследи њен део океана и постане неприкосновени убица китова мора. Да би завршио свој подли план, он тражи помоћ џиновске хоботнице која говори са псећим носом, који је заправо фин момак, али веома наиван. Хоботница (заједно са неким океанским ајкулама) баца санту леда на брод, узрокујући да потоне. Упркос томе што су мишеви који причају прожвакали телеграмске каблове и све их осудили на смрт, они шаљу поруку користећи бркове једног миша. Хоботница на крају схвата своју грешку и користи своје пипке недоследне величине да држи брод у висини, омогућавајући свима да безбедно сиђу. На доковима је гигантски срећан крај. Такође, Елизабет може да разговара са делфинима јер је плакала због једног од њих.

Ако сте успели да пратите било шта од тога, жао ми је; вероватно сте један од оних људи који мисле да се сир природно налази у лименкама. Тешко је то рећи, али приказивање катастрофе Титаника са Дизнијевим срећним завршетком није само нетачно; то је непоштовање. Такође би било сјајно када би престали да називају целу ствар "легендом".

10 Боливар: ел Херое (2003)

Боливар: ел Херое (Боливар: Херој) је колумбијски анимирани филм који прати сада већ испробан метод клања историје и надајући се да су деца превише глупа да би разликовали. Тешко је пронаћи чак и у разноликом и фантазмагоричном свету интернета, али приколица је заиста све што треба да видите. Имајте на уму, ово је објављено 2003. године, а не, као што можете претпоставити, 1975. године.

Додатак бизарној мистерији која окружује филм је одлука да се одлучите за визуелне приказе инспирисане анимеом. Сам Боливар је приказан као мушка дама пламене косе са једним оком заклоњеним раскошним праменовима; ово ништа не омета његову храброст на начинима нинџи, јер трејлер показује како изводи оно што се може описати само као завршни потез из Наруто Видео игре. Нажалост, његов непријатељ љубичасте косе има исте способности, а њих двоје се упуштају у лоше нацртану битку око снимка њихове војске како су убијене. Ту је и неко са репом, јер наравно постоји.

Комбинација претеране гласовне глуме и скоро статичне анимације чини ову занимљиву интернет мистерију и ништа више.

9 Алиса у земљи чуда (2010)

Амазон се на чудан начин позива на ову верзију Алиса у земљи чуда има „најсавременију анимацију“. Управо супротно би требало да буде очигледно из гледања једног кадра стварни филм, мада на срећу нема потребе да га гледате након што трејлер објасни цео заплет. Квалитет анимације овде се не може потценити: ово не припада ни близу 21ст века.

Ако изгледа као да је поплочано у нечијем подруму, то је вероватно зато што јесте. Почињемо са верзијом Алице која личи на Арнолда Хеј Арнолде! извео фјужн плес са Анђелом Анакондом, а резултат је нешто што би Тиму Бартону могло изазвати ноћне море. То на неки начин уништава ефекат обичне девојке која улази у фантастични свет када је Алиса далеко најстрашнија ствар на екрану.

Филм такође користи стару радио драму за већину свог звука, што значи да имамо гласове и музику из 1940-их. оно што подсећа на блиставо обојену ПоверПоинт презентацију, а такође и Алис глас који изгледа престар за оно што видимо на екран. Да, зато што та ствар заиста потребна бити језивији.

Резултат, као што нам је речено по ономе што мора да је најоштрије саркастичнији опис Амазона свих времена, је „инстант класик који ће се памтити годинама које долазе.”

8 Делго (2008)

Некако је срамота Делго, јер постер изгледа невероватно и концепт није лош: две трке у рату, ратник који се заљубљује са принцезом на супротној страни, магичним камењем и главним ликом који глас даје Фреддие Принзе Јр. (запамтите њега?). Филм је направљен са буџетом од 40 милиона долара, али није успео ни да скупи 700.000 долара на благајнама, што га чини једном од најгорих бомби у историји.

Постоји више разлога за то, од којих је најочигледнији анимација. За 2008. то једноставно није било довољно, а можда и није Фоодфигхт!(може бити само један Фоодфигхт…), био је превише лењо изведен да би се одржао корак са конкуренцијом, са врло мало протока ЦГИ-а – све има крут осећај. Постоји и чињеница да је можда нешто од буџета од 40 милиона долара требало да буде написано, јер је заплет у нереду. Теме за одрасле о рату и помирењу ће летети изнад глава малишана, док се еклатантни делови прилагођени деци истичу као болан палац.

Радња је такође спојена из разних копија мртвих коња: ту су момак и девојка, не могу да буду заједно, забрањена романса, откачени (и неподношљиви) помоћник, зла краљица која изазива сопствену ироничну смрт и тако много више. Све осим тога наизглед је повучено од Џејмса Камерона Аватар (што је само по себи нека врста а Поцахонтас рип-офф), иако Делго је пуштен први. Супа заплета, телефонски наступи и лења анимација чине да се запитате зашто је овај филм снимљен девет година да ослободи.

Штета, јер је пејзаж леп.

7 Фоодфигхт! (2012, некако)

У неком тренутку, неко ко никада није требало да буде задужен за дечију забаву био је у супермаркету. Погледали су около по полицама и у свом ђаволском уму, Фоодфигхт!рођен. И то је страшно.

Вероватно је да је Хилари Даф или смешно одбачена за готовину или да није имала појма у шта се упушта; У сваком случају, мора да је срамота што је на крају рекла плаву мачку са једним, шашавим изразом лица. У ствари, филм успева да се сукоби са глумачком екипом свих звезда, што је још горе што је крајње жалосно у сваком погледу. Запамтите, ово је објављено 2012. То је иста година коју смо добили Врецк-ит-Ралпх, Храбро и Успон чувара. Није било изговора за Фоодфигхт! изгледа као лењ Симс мод.

Радња је некако чак и гора од анимације, јер се ради о низу култних брендова који се уједињују како би спречили да генерички брендови заузму полице супермаркета. Да, брендови оживљавају, и то је најбесрамнији комад унакрсне промоције који ћете икада видети, као и само зли дух. Филм је такође критикован због тога што укључује нацистичке слике, као и гомилу грубих шала и сексуалних инсинуација, управо оно што је деци очигледно потребно. А опет, то је оно што добијате на избору Чарлија Шина као детектива за псе уплетеног у романсу међу врстама.

6 Вилењак куглање у филму: Велики удар на северни пол (2007)

Елф Бовлинг била је компјутерска игра из 1988. у којој играте као Деда Мраз, који је из неког разлога поставио своје вилењаке као игле за куглање и сада наставља да котрља тешке предмете по њима. Прича је била оскудна, због чега је било тешко утврдити тачно зашто се било шта од овога дешава. Наравно, неко је ово погледао и помислио да би била сјајна идеја да се целу ствар превуче у филм. А то је, децо, како Вилењак куглање у филму: Велики удар на северни пол рођен. Не гледајте то.

Како учимо од приколица, који је изговорио човек који је управо добио свој први тезаурус и који једноставно губи своје кликере због чуда у себи, Деда Мраз је некада био гусар. Затим је био замрзнут у леду, испливао на Северни пол и одмах кренуо да пороби целу расу и користи их као чуњеве за куглање, као што Деда Мраз обично ради. Међутим, зли брат Деда Мраза покушава да упропасти Божић, иадда иадда Елф Бовлинг, Фиџи и друге заплете о којима је немогуће бринути јер је ово филм заснован на Елф Бовлинг. Ништа нема смисла, од читавог постојања вилењака до тога зашто уживају да их користе као кеве за куглање, или зашто Деда Мраз почиње као човек спреман да убије сопственог брата и постаје Господар и Господар Божића у размаку од пет минута.

Као да овај филм заиста никада није требало да буде снимљен. Или нешто.

5 Хоодвинкед Тоо! Худ против зла (2011)

Оригинални Хоодвинкед! била је помешана врећа аљкаве анимације и прилично пристојног писања. Није било ни приближно тако незаборавно као буквално било шта што је изашло исте године, али није ни биоскопска мрља од мастила. Та част припада Хоодвинкед Тоо! Хоод против зла, који је на врху брзорастуће листе наставака који никада није требало дозволити да се догоде.

Радња се изостаје са медијском резолуцијом оригиналног приступа, уместо тога иде на директну причу која укључује зле тартуфе. Заиста, нема много тога да се каже, јер трејлер чини грех дајући већину тога.

Цео филм је у суштини Схрек-лите, јер покушава да споји референце поп културе са ликовима из бајки са свом финоћом судара аутобуса великом брзином. Анимација се можда побољшала у односу на претходну понуду, али по цену свог нискобуџетног шарма, остављајући Хоодвинкед Тоо као спремиште за датиране шале и страшне шале. Чак и акционе секвенце у филму звуче шупље када их ништа не држи заједно.

4 Фреаки Флицкерс: Потрага за златним треперењем

Фреаки Флицкерс су биле играчке које су се појавиле пре неколико година и претпоставиле су да ће деца бити одушевљена сићушним чудовиштима без тела која одскачу. То је у основи било то. Одскочили су, и вероватно је ово било веома забавно током сва четири минута. Наравно, ово је била солидна основа за дугометражни филм који је очигледно анимирала једна особа.

Ситна лица која скакућу баш и не стварају упечатљив дизајн ликова, па је мистерија ко је тачно мислио да би деца желела да гледају цео филм о њима. Приколица (ако је тако требало да буде) не помаже много да се разјасне ствари, јер од бизарног прелази у чисто лудило и поново се враћа за три минута. Ту је пират, који одлази у пећину да пронађе артефакт и умире најмање четири пута на изласку. Огромни зец на дрвету однесе малу зелену, вриштећу рибу, замало да их поједе Т-Рек са невероватно огромном главом, постоји солидних петнаест до двадесет секунди од гомиле ликова који падају низ неке степенице и онда пират одлете у свемир са својим пиратом на млазни погон брод.

Ако је ово заиста анимирала једна особа, то га чини прилично добрим напором, упркос томе што филм никада није угледао светлост дана због техничких проблема. Међутим, то још увек не разјашњава чињеницу да се све заснива на франшизи играчака која је била у самртној муци пре него што је уопште и кренула. Молим вас одвојите тренутак да уживате у чистом лудилу које је наводно Званична веб страница Фреаки Флицкерс.

3 Свемирске шимпанзе 2: Зартог узвраћа ударац (2010)

Па, ово је требало да постоји, јасно.

Свемирске шимпанзе 2: Зартог узвраћа ударац, наслов који једноставно одбијам да поново откуцам у целини, је филм о свемирским чимпанзама за који нико није схватио да није успео први пут. Прича (једва) о комети, шимпанзи која дефинитивно није свемирска и која заиста жели да буде свемирска шимпанза. Он добија прилику да докаже своје вештине када зли Зартог преузме контролу над мисијом, а Комет мора да се удружи са свим шимпанзама из последњег филма да би спасио свет. Постоје игре речи банана/примате. Ниједан од њих заправо није добар.

Овог пута, анимација није апсолутно најгора, са неким допадљивим дизајном ликова, посебно Цометовим. Стога је разумљиво да ће младе привући неким шамарчином и општим шармом мајмуна који говоре. Проблем лежи у чињеници да је анимација опет далеко иза онога што би требало да буде, а заплет је танак као папир и осећа се као да га је написала права шимпанза. То је класичан случај спајања неке слатке анимације и треперећих боја за привлачење деце, али је на крају баш тако јефтино. Комбинација свих ових ствари чини да оцена РоттенТоматоес-а од 0% изгледа некако великодушно.

2 Легенде из Оза: Доротијев повратак (2013)

Било је доста адаптација Чаробњак из Оза то би аутора Л. Франк Баум се окреће у свом гробу. Легенде из Оза: Доротин повратак вероватно узима торту, што се анимације тиче. Још једном, овај филм окупља прилично талентовану и познату глумачку поставу и расипа га тако што их натера да испљускују, ништа не обрађују.

Када зли шаљивџија украде метлу Зле вештице и употреби је да командује војском летећих мајмуна, становници Оза су приморани да учине управо оно што су урадили прошли пут: извукли невину девојку са фарме из њеног живота и само се надати да ће на крају убити онога ко је проблем. Јер, хеј, раније је функционисало. Визуелни елементи у Легенде из Оза нису криви, јер деца неће приметити анимацију која је мало испод пара (има много боја које ометају). Уместо тога, садржај филма је само безобразан и немогуће сахарин. Филм покушава да зајаше на Дизнијевим реповима пунећи филм песмама, које би одлично функционисале да нису биле потпуно заборавне. У међувремену, радња је журна и има смисла отприлике као... па, оригинал. Али без прожимајућег шарма.

Све у свему, филм изгледа као непотребан, још једна адаптација у растућој библиотеци Чаробњак из Оза-инспирисани медији који ће учинити врло мало да инспиришу било шта друго. Ипак, барем је у величанственом 3-Д!

1 Доогал (2006)

Магични кружни ток била је дечја емисија из 1960-их која је напредовала због тога што нема смисла. Филм са истим именом објављен је 2005. године, који је добио различите критике, али је похваљен јер је остао веран оригиналу.

И ово нас доводи до Доогал. Компанија Веинстеин је очигледно мислила да ће сви ти британски акценти бити превише збуњујући за америчку децу, и тако Магични кружни ток био исечен и исечен на монструозност која је била Доогал, заједно са сопственим америчким гласом и новим сценаријем. Никога није изненадило, испоставило се да је ово њихов пад, јер је заплет постао непостојећи, а обиље вицева о надутости није ишло баш онако како су очекивали. Кључне сцене су исечене и замењене референцама поп културе, због чега су ликови пате и приколица на референцу господар прстенова тако немилосрдно то је као резултат неке болесне опкладе. То је можда најбољи пример зашто би требало да оставите довољно добро на миру, јер иако филм можда није прошао тако добро на америчком тржишту… барем не би био Доогал.

Иронично, изузимајући све страшне повике, ДоогалБизарни идиотски заплет то заправо доноси ближе на осећај оригинала. Да су још биле шездесете.

-

Знате ли још анимираних грозота? Обавестите нас у коментарима!

СледећиЛегенда о Зелди: 10 ликова који су потпуно потрошени