Интервју Мета Бралија: Амфибија, сезона 3
Ампхибиа, анимирана серија Диснеи Цханнел која приказује авантуре 13-годишње Анне Боонцхуи након што је магично превезена у земља људи жаба, дирнула је небројене гледаоце својим слојевитим причама о пријатељству и храбрости усред губитка и изолација. Иако је намењен малој деци и свакако плени њихову пажњу, подједнако је упечатљив и за старије гледаоце својом мешавином носталгије и свежег хумора. Није ни чудо што креативни ум стоји иза феномена. Матт Брали, раније је позајмио своје таленте једној од најпризнатијих серија Диснеи Цханнел-а икада: Гравити Фаллс.
Мада Ампхибиа је тренутно у својој последњој сезони, пут од његовог почетка је био дуг и плодан. Пре него што је продукција почела 2017. године, креатор Мет Брали је имао јасну визију која се протезала три сезоне. Имао је ту срећу да је имао прилику да то погледа до краја, као и креативни тим, глумци и екипа остварио је своју визију са 58 фантастичних епизода, 20 кратких филмова, номинацијом за награду Еми и наградом Ени победити. Ампхибиа
Повезан: 10 најбољих ликова у амфибији
Сцреен Рант имао част да разговара са Бралијем о томе АмпхибиаТрећи чин, а творац је заронио у све, почевши од улоге своје мајке Он Брали као гђе. Боонцхуи да нађете задовољство у завршним епизодама, а истовремено нагласите да правите лукове приче за сваки лик - велики или мали, водоземац или други.
Како бити тако блиско повезан са Ампхибиа - до те мере да је то ваша беба - утиче на ваше изгледе док се чин 3 ближи крају? Да ли сте задовољни путовањем или постоје ствари у које још увек желите да уђете и прилагодите?
Матт Брали: Као креативац, увек ћете желети да уђете и прилагодите ствари и промените ствари заувек. Али веома сам задовољан емисијом коју смо направили, и супер сам поносан на све три сезоне.
Био је то дуг пут за мене. Гледао сам своје прве документе за представљање, а они су датирани 2015. Дакле, прошло је много времена са овим светом и овим ликовима, и ја их волим до краја. Мислим да су имали сјајан трк.
Док сам радио на емисији, имао сам срећу да упознам толико дивних и охрабрујућих људи. Посебно сам захвалан Бренди Сонг, која оглашава Анне Боонцхуи. Када смо пре пола деценије заједно радили на пилоту, њена подршка ме је заиста учинила да се осећам као да је ово посао који могу да радим.
То што је Ен Тајланђанка одувек је било важно, али тај значај видимо на екрану више него икада ове сезоне јер смо на Земљи. Како је било укључити аспекте културе, као што је посета храму?
Мет Брали: За мене је то био велики приоритет, чак и у првој сезони. И овако је за свакога ко пише емисију која има континуитет дугог формата: на основу начина на који пикапи функционишу, пишете прву сезону док се надате да ћете добити другу сезону. И онда пишете 2. сезону у нади, држите прсте, да ћете добити 3. сезону.
И био сам тако захвалан што смо стигли до сезоне 3, јер сам знао да ће у трећој сезони Ен отићи у ЛА. Не само да ће се поново повезати са својим родитељима, већ ће се и мало повезати са својом културом. И то је било веома, веома узбудљиво за мене.
Тајландски храм који је приказан у епизоди "Темпле Фрогс" у сезони 3 заправо је заснован на стварном животу Ват Тхаи Лос Анђелеса. Ишао сам тамо стално, а заправо сам ишао на часове тајландског у подруму.
У прошлости сте рекли да је ово требало да буде прича у три чина, али с обзиром на условну природу подизања, колико сте намерно дошли до закључка? Колико сте рано планирали завршетак и како сте успут засијали наговештаје или ускршња јаја?
Матт Брали: Ја сам педантан, дугорочан планер. У смислу да сам чак иу првој сезони већ некако имао последњу сцену емисије у глави. Само сам се надао и молио да ћу једног дана успети да то извршим. То је одувек била моја филозофија приповедања. Мислим да је крај најважнији део сваке приче, јер вам је то последња прилика да кажете нешто смислено о овом путовању и овим ликовима.
За мене, посебно са оваквом причом која говори о ове три људске девојке које су заглављене у овоме луда фантазијска авантура ригмароле, било ми је заиста важно - скоро морално - да их вратим кући. Нисам желео да завршим у ситуацији да се емисија прекине, а ове јадне девојке су и даље заробљене у овом другом свету. Циљ је увек био да се прича реши на задовољавајући начин у три сезоне, а мој тим је урадио тако невероватан посао исплативши одређене ствари.
Имамо много ликова из прве сезоне и тренутака који се враћају у сезони 3, и то даје лепу држач књиге целом искуству. Веома сам узбуђен што ће фанови и гледаоци видети где ова прича оставља ликове.
Постоје ли ликови које можете да задиркујете за које већ не знамо да се враћају у наредним епизодама?
Матт Брали: Скоро све је спојлер у овом тренутку. Много је обожаватеља који заиста желе курирано искуство у којем се заиста ништа не открива и све је велико изненађење, тако да мислим да ћу задржати језик за тим.
Али постоје неки ликови који се враћају и неки тренуци који, за мене, заиста доносе забаван континуитет и премошћују сезону 3 и сезону 1 на начине којима сам се одувек надао. Тако ми је драго што их видим реализоване.
Гледајући у оно време, видели смо како девојке толико расту у Ампхибиану и мењају се на боље на много начина. А сада када су Плантари посетили Земљу, видели смо и њих како расту. Али чак и ликови попут Тоадие-а су заиста достигли ниво, као на пример у „Сашиним анђелима“. Колико је било важно имати ове мини-лукове за ликове жаба поред ваших људи?
Мет Брали: Пре свега, дозволите ми да кажем да заиста ценим ваше знање и увид у ове ствари. Да, то је било тако важно за нас. Ова емисија говори о промени, и то је тема која се протеже на све ликове у емисији. Желели смо да се уверимо да чак и најмањи ликови изгледају вољени и да привуку пажњу, па зато на крају добијете приче попут „Сашиних анђела“ које се фокусирају на Тоадие.
Мислим да је, за мене, емисија увек била промена; осеке и осеке пријатељства, и осеке и осеке личног раста. Као што знате, ове три девојке су пријатељи од детињства, а сада се све мењају. Шта то значи за њихово пријатељство? Шта то значи за њих лично? А жабама смо хтели да покажемо да су то и они доживели.
Сви ликови некако пролазе кроз нешто. Ове три сезоне нико не оставља исте.
Знам да твоја мама гласа гђу. Боонцхуи, што је најслађа и најслађа ствар. Како је дошло до те одлуке и да ли осећате да сте јој се због тога зближили?
Мет Брали: То што је моја мама дошла и оглашавала је вероватно једно од најбољих искустава у емисији. Изабрали смо је јер нам је био потребан двојезични глумац који говори тајландски и енглески - што је било изненађујуће тешко наћи. Била је ту и доступна, и мислио сам да би то дало неку лепу текстуру емисији да је то, у ствари, моја мајка.
Зато што је много писања за њен лик мање-више засновано на њој; моја мама је веома нијансирана и специфична. Она је веома љубавна, али и веома чврста. Помислио сам: "Ко би боље могао да пренесе тај нијансирани карактер од самог човека?"
Био сам потпуно забринут да усмеравам своју маму у сепареу, питајући се: "Да ли ће то заоштрити наш однос?" И потпуно сте у праву. Никада нисмо били ближи. Волео сам да радим са њом. Била је тако слатка и тако узбуђена што је тамо. Као, "Морам бити у ствари мог сина!" Била је потпуни професионалац и само је желела да се увери да су сва очитавања тачна за оно што смо желели.
Заиста је дала све од себе и, за некога ко никада није глумио ни дана у животу, урадила је невероватан посао. Једна мала анегдота је да је, док смо ишли до првог снимка, у глави држала сценарио и на неки начин вежбала. Окренула се према мени и рекла: „Јесам ли ја строга мама? Или сам ја љубазна мама?" Само сам рекао: "Мама, обоје сте." И онда сам схватио: "Чекај, питаш ме за карактер!"
Да нисам знао да је она твоја мајка, не бих знао да јој је то први пут.
Матт Брали: Невероватно. Ја ћу јој то рећи; то ће јој се свидети.
Свака нова локација у Амфибији је тако визуелно запањујућа, као недавно виђени Протеус, и увек се осећа другачије од онога што смо раније видели док још увек постојимо у истом универзуму. Колико светова има Ампхибиа прођите у вашем уму и, када направите нову причу, који је процес стварања тог места и проналажења равнотеже?
Мет Брали: Да, имали смо приоритет када је у питању све три сезоне. Желели смо да будемо сигурни да ћете, као члан публике који гледа насумичну епизоду, моћи да кажете које је годишње доба засновано на светском дизајну. Било да се дешавало искључиво у малом граду Вартвуд у првој сезони, или су били на путу или у граду Њутопија у сезони 2, а затим у ЛА очигледно у сезони 3.
У ствари, имали смо три одвојена тима за уметничку режију за сваку од три сезоне, и то нам је омогућило да даље креирамо специфичне идентитете за ове сезоне. Када је у питању стварање новог света, или новог града или нове станице на путу, увек бисмо се трудили да то није нешто што смо раније радили.
У случају Протеуса, наш уметнички тим је имао ову бриљантну идеју да се цео град базира на идеји да ова створења не могу да виде и живе под земљом. То им је дало тако дивну полазну тачку за изградњу ове културе.
Још једна ствар коју волим је то што се на крају сваке сезоне Анне и Сасха извуку. То је као годишња традиција. Знам да нећеш ништа покварити, али шта можеш да кажеш о еволуцији њиховог пријатељства између финала друге сезоне и финала серије?
Мет Брали: Изградња односа између Ане и Саше је једно од награђиванијих искустава у емисији, у смислу писања. И мислим да је оно што је тако лепо у томе што много тога долази од нијансе лика Саше.
Ово је нешто због чега сам потпуно залуђен и волим у вези нашег финалног окупљања прве сезоне. Постоји један луди тренутак у којем Саша пушта Анину руку и у суштини пада на пропаст, а она има читаву ову линију која тражи душу о томе како, „Можда ти је боље без мене." Оно што волим у том тренутку - у ономе што су писци, уметници одбора и глумица Ана Акана могли да ураде - је да има толико емоција у том коктелу тога линија.
Има мало повреде и мало ситничавости, где је као: „Претпостављам да ћу само отићи онда.“ Сви смо се тако осећали и мислим да нам је оно што је урадило дало тако дивну одскочну даску за ово карактера. Не можете да прочитате о њој, јер чак ни она не зна баш каква особа жели да буде. Мислим да још од "Баррел'с Вархаммер-а" видите чип у њеном оклопу, када су њени другови Перси и Бредок гурнути предалеко и напустили је. И од тада, Саша заиста доживљава само губитак. Она их губи, губи Ен и губи Марси због овог пута који је изабрала.
Док дођете до прекретнице, она је потпуно схватила да ће изгубити све, ако настави својим садашњим путем. Онда када се Ен и она поново уједине, заиста видите ову нову особу која се труди да се промени и буде другачија. Опет, у емисији о промени и о ова три лика која паралелно расту, за нас је било веома корисно и важно да пристанемо на те ствари.
Тријумвират Ане, Саше и Марси је тако леп елемент Ампхибиа, али ми је занимљиво како је та компликована динамика пријатељства често супротстављена чистијим и директнијим пријатељством између Анне, Сприг и Плантара. Можете ли да говорите о балансирању између више цитатно-нецитираних људског пријатељства између девојака и идеализованијих пријатељстава које она налази у Амфибији?
Матт Брали: Апсолутно. То је тако смешно, јер сам веома механички писац и помало роботски. За мене, семе и почетак Плантара је да понекад у свом животу имате та пријатељства у која сте закључани - у овом случају, то су биле Ен, Саша и Марси. Били сте запањени када изађете ван тог пријатељства, изван тог балона, и почнете да се дружите са различитим људима, јер то откључава различите ствари у вама.
Плантарси су заиста невероватна прилика за Ен, која је први пут после дуго времена раздвојена од својих другарица, да сама расте и цвета и ствара нове везе које не дефинишу Саша и Марци.
Мислим да се то пуни кругом на почетку 3. сезоне, када Плантери постају њен задужени. Она проводи толико времена на почетку треће сезоне бринући о Плантарима и плаћајући доброту коју су јој показали када је заглавила у Амфибији. За мене је то био највећи приказ њеног раста који смо могли да прикажемо.
Многе Дизнијеве емисије изазивају ово, али Ампхибиа посебно је развио тако велику и лојалну одраслу особу која заиста види све нијансиране слојеве приповедања. Како је дружити се са њима и какав је био пријем за вас у овом трећем чину?
Матт Брали: Било је стварно сјајно. Мислим да ми је светло водиља увек било само да произведем и створим нешто што бих и сам желео да гледам. Пратећи ту звезду Северњачу, не можете погрешити.
Волим сваку малу повратну информацију коју прочитам у емисији. Заиста ценим колико су људи мислили на ове ликове, њихову мотивацију и свет. Чврсто верујем да када се нешто направи, то више не припада вама. То припада свету, тако да је за сваког сада твоје.
Видео сам много заиста легитимних тумачења наше приче. И све док нису у директној супротности са нашом визијом, супер сам опуштен са тим стварима.
Свет фандома је тако импресиван, посебно у емисијама попут Ампхибиа то оставља толико тога отвореног за тумачење. Посебно, наравно, у свету шпедиције. Постоји ли неки фанон брод који вас је највише изненадио или који вам највише прија?
Матт Брали: Најсмешнији брод који сам видео је Гриме анд Хоп Поп. Тај ме разбија. Не само зато што је тако изненађујуће, већ зато што седите и размишљате како би ово могло да функционише. Примећујете да би се ова веза могла лепо одиграти.
Али, да, волим слање. Искрено, волим креативност која је приказана. За мене је испорука крајњи израз љубави према овим ликовима. И тежак је баланс за ходање јер, као неко ко поставља (под наводницима) канон на ове ликове, желим да будем веома осетљив према фандомима који су се изградили око њих. Дајемо све од себе да испунимо правду по њима.
Док улазимо у наш последњи део Ампхибиа, шта желите да фанови знају о наредних неколико епизода?
Мет Брали: Мислим да наслови епизода које чине финале нису објављени, па ћу их само рећи. То су "Алл Ин" и "Тхе Хардест Тхинг", а оно што бих желео да кажем је да су ово огромне епизоде.
"Алл Ин" траје око 48 минута, па је чак и дуже од епизоде од 44 минута. А „Најтежа ствар“ траје око 29 минута, што га чини много дужим од 22-минутне епизоде. Спојите ово двоје и добићете финале серије баш тамо.
А када су у питању те две епизоде, тим је уложио толико љубави, бриге и труда у ове приче и њихово извођење. Још увек радим на њима, и одушевљен сам нивоом анимације и извођења гласовних глумаца. Они су заиста нешто посебно, и неизмерно сам поносан на њих.
Заиста једва чекам да људи виде ескалацију и завршетак ове три сезоне.
Не желим да се опростим Ампхибиа, али желим да знам шта планирате да урадите следеће. Да ли већ имате идеје или већ радите на свом следећем свету?
Мет Брали: Као и сваки креативац, имам милион идеја и у себи тражим која ме једна од њих најгласније зове.
Ово је заиста узбудљиво време за анимацију. Мислим да многи људи гурају медиј на заиста узбудљиве начине. Без да улазим у појединости, заиста бих волео да пробам ограничену серију или филм; нешто епскије и већег обима, јер сам се тако забављао радећи те велике, драматичне епизоде Амфибије. Било да је у питању „Праве боје“ или наш финални пар сезоне 3, „Алл Ин“ и „Тхе Хардест Тхинг“, на њима је било право задовољство радити. Мислим да сам открио да заиста волим тај простор.
Шта год да Брали уради следеће Ампхибиа дође до свог горко-слатког краја, фанови могу бити сигурни да ће поново комбиновати важне теме са занимљивим приповедањем и незаборавним ликовима. Ако му се пружи шанса да рашири крила и ухвати се у коштац са анимираним филмом, он ће без сумње бити кључан за проширење границе медија - слично као што је већ учинио кроз дирљиву причу о Ен Бончуј и њеној жаби пријатељи.
Ампхибиа емитује нове епизоде, подељене на два дела, сваке суботе на Дизни каналу у 9:30 ујутро по источном времену. Трећа сезона је доступна за стримовање преко ДиснеиНОВ услуге, а првих девет епизода такође је доступно на Диснеи+.
Зашто Странгер Тхингс користи песму о путовању у трејлеру 4. сезоне
О аутору