Дизни: 10 филмова који су се одвојили од бајковите формуле

Недавни филмови попут Поцрвении Пикар'с Светлосна година, објављено у марту и јуну 2022., показују да су Дизнијеви анимирани филмови прешли дуг пут од дана Снежана и седам патуљака. То не значи да заиста традиционална Дизнијева магија нема своје место, али компанија се свакако разгранала изван бајки из књиге прича.

Дизни је изграђен на бази бајки, фикције и фантазије, али то не значи да нису ишли у корак са временом. Чак је и сам Волт Дизни експериментисао неколико пута у својој украшеној каријери. Принцезе и замци можда продају карте за филмове и тематске паркове, али понекад је боље да се удаљите од истог-старог-истог-старог.

Фантазија (1940)

Иако је компанија имала своје порекло са филмовима попут Снежана и Пинокио, Волт је увек био један за нове иновације и експериментисање у анимираном медију. У огромним областима Дизнијевих филмова, можда нема већег примера ове изјаве од концертног филмаФантазија.

У сарадњи са маестром Леополдом Стоковским, Дизни је ставио своје уметнике и аниматоре на пробу стварајући овај експериментални уметнички филм. Познат по сегменту "Чаробњаков шегрт", филм не само да је показао за шта би бела анимација могла бити способна, већ је и ревитализирао каријеру Микија Мауса у том процесу.

Дамбо (1941)

Фантазија био је огроман креативни подухват који је променио начин на који је публика гледала на анимацију, што се не може порећи. Међутим, то није био финансијски успех који је Волт очекивао. Дакле, Дизни се вратио на нарацију књиге прича. Међутим, Дамбо није био бајка у традиционалном смислу.

Разматрати једна од Дизнијевих највећих аутсајдерских прича, Прича о летећем слону Дамбо је диван класик настао из креативне потребе јер би то био један од последњих традиционалних филмова из студија пре Другог светског рата. Без обзира на то, то је резултирало стварањем једног од најслађих ликова компаније.

Сто и један Далматинац (1961)

По савременим стандардима, оригинал 101 Далматинац је нешто као анимирани класик. 1961. године, међутим, Дизни је ово био сасвим другачији пут. Адаптација романа Додие Смитх, филм је имао исти Дизнијев бренд забаве са привлачним мелодијама и животињама које причају, али су изглед, временски период и анимација били потпуно нови.

Иако Волт наводно није био обожаватељ дизајна, стил анимације у књизи за скице упарен са звучном подлогом инспирисаном џезом направљен је за визуелно различиту и јединствену карактеристику. Упарите то са једном од првих примена ксероксне анимације и она се истиче као важан део Дизнијеве историје.

Црни котао (1985)

Када је у питању другачија страна Дизнија, она не иде много даље од језгра студија Црни котао. Иако би то могао бити фантастични филм, он је отприлике онолико далеко од традиционалног Дизнијевог филма колико филм може бити. Осамдесете су биле доба Д&Д и мрачна фантазија са филмовима попут Тхе Дарк Цристали Екцалибур на сцени, а Дизни је само покушавао да иде у корак са временом.

Имајући то у виду, ово оштро скретање у тамније воде умало је убило одељење за анимацију Валт Диснеи Пицтурес због свог графичког садржаја. Колико год био чудан и ван Дизнијеве зоне комфора, то је ипак био пројекат који је студију омогућио да експериментише и испроба нове ствари.

Ноћна мора пре Божића (1993)

Црни котао можда је био неуспели експеримент, али ово ремек-дело Тима Бартона и Хенрија Селика постало је један од најпопуларнијих култних филмова компаније. Изврнута божићна прича Џека Скелингтона је постала годишња традиција за многе обожаваоце, и свакако је био другачији укус од Дизнија из 1993. године.

Иако се можда сматрало превише мрачним за Дизнијев лого када је први пут објављен, постао је омиљени фан који је убрзо доминирао фандом. Од стила анимације до приче и сценарија Тима Бартона, показало се да Дизнију не смета да прошета на чудној страни.

Прича о играчкама (1995)

Брак Дизнија и Пиксара је била утакмица направљена на небу анимације, а одскочна даска за то партнерство дошла је у облику Прича о играчкама. Заједно са увођењем револуционарног новог студија, филм је променио начин на који гледаоци виде ЦГИ и анимацију у целини. Иако би ефекти филма могли бити примитивни по данашњим стандардима, он је револуционирао анимирани медиј.

Овај пројекат је био велика коцка са Дизнијеве стране. Ако би успео, то би променило игру за индустрију. Да је пао, био би познат само као „тај ЦГИ филм“. На срећу Дизнија и Пиксара, Баз и Вуди су на крају постали део једног од најуспешнијих филмова компаније.

Грбавац из Нотр Дама (1996)

Фантазија показао да Дизни може бити уметнички, Ноћна мора пре Божића показали да могу бити мрачни, али Звонар Цркве Нотр Дампоказали да могу да искористе своју чудесну анимацију да испричају зрелу причу у епским размерама. Иако је то веома лабава адаптација романа Виктора Игоа, био је то Дизнијев филм испред свог времена.

Филм се бави зрелим темама религије, пожуде, друштвеног прихватања и сломљеног срца на начин који и деца и одрасли могу да схвате. Далеко од материјала са оценом Г, публика је можда навикла да види из компаније, али је лако један од њихових најбиоскопских доприноса до сада.

Атлантида: Изгубљено царство (2001)

Ако Атлантисимао би само више маркетинга, то би био велики анимирани слом 2001. Имао је све праве састојке за Дизнијев следећи бесмртни анимирани класик, али није могао да нађе своју публику тек годинама касније. На срећу, статус култног филма га је држао подаље од талога опскурности.

Стеампунк ​​авантура Жила Верна и Индијане Џонса са уметничким делима Хеллбои'сМике Мигнола, филм је требало да буде један од најбољих акционих филмова деценије. Без нумера за песму и плес, без животиња које говоре, али са епском научно-фантастичном причом вредном графичког романа, био је то потцењен и потцењен драгуљ.

Лило & Ститцх (2002)

Лило & Шав је филм који би се најбоље могао описати као „чудесно чудан“. Идеја о деструктивном ванземаљцу који се срушио на тропско острво рај и спријатељити се са девојчицом је смешно на папиру, али је постало једно од Дизнијевих најпопуларнијих догађаја, и Ститцх засићује медије и робу двадесет година касније.

Заснован на концепту аниматора Цхриса Сандерса, филм најбоље функционише ако се публика покори глупостима и дозволи себи да буде увучена у забаву. Ванземаљци који дивљају на обалама Хаваја нису баш стандардна Дизнијева цена, али је свакако била једна од њихових најбољих.

Зоотопиа (2016)

Док филмови у којима се појављују животиње које говоре нису ништа ново за Дизни, онај који их користи да илуструје друштвена питања како би пружио изненађујуће коментар за одрасле свакако јесте. Заслепљујући призори, звуци и врсте Зоотопиана страну, филм је вероватно један од најдирљивијих и културолошки најзначајнијих који долазе из мишје куће последњих година.

Ник и Џуди су можда звезде комедије о пријатељу полицајцу, али су и носиоци поруке против предрасуда која је подједнако важна млађим гледаоцима као и одраслима у публици. Иако ово није први Дизнијев филм који се бави таквим темама, један је од најуспешнијих.