Пепељугина оригинална филмска реклама доказује да је Дизнијева заблуда погрешна

click fraud protection

Заблуда о Дизнију је да су његови филмови само за децу, али маркетинг оригиналног филма Пепељуга доказује супротно.

Образложење иза маркетинга 1950-их Пепељуга разбија заблуду о Диснеи филмовима. Компанија је одговорна за многе од најомиљенијих анимираних филмова у последњих неколико деценија. Цлассицс лике Пепељуга и Успавана лепотица, као и новији пројекти попут замршен и Фрозен филмовима, постали су ослонци поп културе. Такви филмови су позиционирали Дизни као водећи и дуготрајан утицај на индустрију забаве у целини. Ипак, упркос успеху компаније и прослављеној биоскопској путањи, повремено постоји заблуда о њеним филмовима: идеја да су они искључиво за децу.

Осећање је донекле разумљиво, с обзиром на живописне поставке филмова, хировите заплете и ликове прилагођене деци. Међутим, скоро сваки студијски пројекат на великом екрану (анимирани и радња уживо) развијен је тако да уживају и одрасли, а промотивна кампања за оригинал Пепељуга доказује то. Књига Емили Землер, Дизнијева принцеза: Беионд тхе Тиара

, приказује историју Дизнијеви филмови о принцезама. Публикација говори о менталитету иза Пепељугамаркетиншким напорима, наводећи да је рекламиран као „филм за састанке“ како би привукао и одрасле колико и млађу публику. Према књизи (стр. 78):

„'Пепељуга' је рекламирана као филм за излазак, са слоганом 'Поноћ никад не удара када си заљубљен', а Волт је филм наменио публици свих узраста, не само деци. То се преточило у робу објављену око филма, која је била циљана подједнако на одрасле колико и на децу."

Историчарка Стејша Мартин је додала: „Волт [Дизни] је направио оно што је сматрао добрим причама за све. Направио је оно што је одговарало његовом укусу, а његов укус је био веома у складу са општом америчком психом времена у коме је живео. Тржиште за ове предмете било је свако“. Пренети су се напори да се Дизнијеви филмови привлаче свима Пепељуга'с мерцхандисинг, који, пер Беионд тхе Тиара, дизајниран је за широк распон узраста. Волт Дизни и његови сарадници су заиста имали истанчан осећај за оно што је публика желела да види. Дизнијеви филмови попут Пепељуга и Снежана постали културни феномени, остајући актуелни и деценијама након њиховог ослобађања. Компанијин универзално привлачан приступ приповедању прича остао је саставни део њеног пословног модела, а студио наставља да постиже мејнстрим успех кроз Фрозен франшиза, Замршен,Моана и још много тога.

Дизни никада није био само за децу

Дизнијеви филмови су недвосмислено породични, али као ПепељугаМаркетиншка стратегија компаније је показала да никада нису били искључиво за децу. Филмови компаније одувек су имали предност за одрасле, што је делом доказано тешким насиљем и смртним случајевима приказаним у филмовима попут Тарзан (Клејтонова смрт), брате медвед (Кенаи убија Кодину мајку), и Проналажење Нима (Немова мајка и браћа и сестре се једу). Ипак, наведени тренуци су само мали део онога што Дизнијеве филмове чини занимљивим за одрасле. Филмови су, наравно, направљени да деца уживају, али њихове приче и теме су универзалне. Пројекти као што су оригинални Мала сирена, Мулан, и Горе, на пример, на крају се ради о људима који проналазе своје место у свету.

Дизнијеви филмови маскирају зреле концепте попут трауме и туге у утешним визуелним стиловима на начин који им омогућава да резонују са децом, а истовремено имају утицај на старију публику. Већина студијских филмова су, на крају крајева, појачане верзије редовних људских искустава. То је приступ приповедања који је омогућио да понуда компаније остане кључна за забаву прилагођену породици. Чак и изван анимираног царства, Дизни је такође доследно причао повезане приче у живој акцији кроз Малефицент, Енцхантед (који добија наставак Разочаран), и Цруелла, међу другима. Пепељуга је одличан пример за Диснеиуспешна стратегија приповедања. Филмови компаније причају занимљиве приче испоручене у шареним паковањима у којима ће уживати публика свих узраста.