Демијен Шазел Интервју: Вавилон

Дамиен Цхазелле'с Вавилон прича опсежну, епску причу која се одвија током деценија. Прикладно је, дакле, да је филмски стваралац провео више од деценије развијајући филм, уз Вавилон у потиљак чак и приликом стварања Вхипласх, Ла Ла Ланд, и Први човек. Амбиција иза Вавилон јасно је из почетних тренутака филма, са сличним спектаклом, музиком, причом и представама које га свакако чине вредним гледања (посебно на великом платну).

Вавилон карактерише велика глумачка екипа али води Маргот Роббие, Бред Пит и Дијего Калва, од којих сваки даје снажан наступ вредан дискусије. Калвин рад на филму је још импресивнији с обзиром на то да је морао у великој мери да унапреди своје знање енглеског за улогу, и на крају је био у стању да импровизује на језику који није матерњи. Још једна звезда филма ван екрана је Џастин Хурвиц, Шазелов дугогодишњи композитор и сарадник, и кључна фигура у развоју филмских пројеката.

Дамиен Цхазелле је разговарао са Сцреен Рант о инспирацији иза Вавилон, користећи музику за ритам највећих радњи филма, и ослањајући се на застрашујуће идеје.

Дамиен Цхазелле о Вавилону

Сцреен Рант: Имали сте овај филм у глави више од деценије. Да ли сте увек радили на томе Вавилон између ваших других пројеката, и зашто сте одлучили да је сада време да то направите?

Дамиен Цхазелле: Рекао бих да је то дефинитивно био један од оних, 'буббајући у позадини' или 'позади' пројеката годинама. Осећао сам се као планина на коју сам стално покушавао да се натерам да се попнем, а онда бих једноставно одлучио да нећу. Много дана суочавања са празном страном и осећања неспособности да савладате тај почетни зид.

Мислим, ретроспективно, оно што ми је у то време недостајало је само самопоуздање осећања као да познајем материјал у свом стомаку. Пуно сам читао, истраживао, гледао филмове, гледао ствари, и на неки начин састављао шта је то постало ДНК филма током свих тих година. Коначно, скоро десет година након што сам га првобитно представио, осетио сам: „У реду. Спреман сам да ово напишем сада и да то стварно учиним."

Има толико сјајних ликова Вавилон. Да ли су постојали одређени људи или приче које сте пронашли кроз истраживање на које сте се посебно ослањали да бисте их створили?

Дамиен Цхазелле: То је била и органска ствар у годинама истраживања, где су одређени људи само наставили да искачу. Стално бих се затекао како се враћам Клари Боу, на пример, или Џону Гилберту, или Ани Меј Вонг, или Елинор Глин. Ти људи су постали неки од окова, [али] чак иу случају тих ликова... посебно Марготин лик, ту је много више од Кларе Боу. Клара је вероватно била први пут, а онда на неки начин завршите да комбинујете ствари које волите или сматрате интересантним из биографија других људи, и то постаје композит.

Затим, постојали су одређени ликови који су увек били веома сложени. Неко попут Менија је заиста изграђен од низа људи у то време у Холивуду; Недавни имигранти, или Хиспанци у Холивуду, који су ушли у врата. Сидни је у великој мери изграђен од групе џез музичара на периферији филмске индустрије у то време који су, због звука који је долазио, за кратко време нашао неку врсту славе на екрану, која је потом нестала прилично брзо као добро. Оно што је почело као нека врста шуме могућих ликова, или људи, или инцидената, прерасло је у моје фаворите; људе и догађаје којима бих се враћао изнова и изнова. Тако сам на крају завршио са ових шест главних ликова који су на крају били срце приче.

Чак иу немузичком смислу, ваше сцене обично имају такав ритам и ток. Колико је било тешко направити ту врсту замршене кореографије када се бавите већим комадима у овом филму, попут сцене забаве или сета немог филма?

Дамиен Цхазелле: Тешко је, али мислим да не бих могао без музике. Морам некако бити у стању да то замислим уз музику. Не знам да ли бих то могао без Џастина [Хурвица], композитора са којим радим. Не само да ми је од помоћи, већ ми је и неопходно да му дам сценарио чим се уради нацрт, и да га почните да обрађујете теме и мелодије, чак и као демонстрације клавира, да бисте стекли осећај шта ће музички језик постићи бити.

Онда [добијам] да га натерам да ради потпуније демонстрације различитих делова на које ја могу да их направим или да исечем плоче прича. Све такве велике секвенце су у великој мери замишљене у спрези са музиком - обично, барем. То постаје смерница за сниматељски рад и кореографију, који су по много чему две стране истог новчића, и како ће се наше очи кретати кроз сцену.

Вау. Да ли сте ти и Јустин одувек тако радили?

Дамиен Цхазелле: Да. Први пут смо се срели на колеџу — иронично смо свирали у бенду — и од тада смо заједно радили све ове филмове где увек на неки начин почиње од музике. Или, барем, музика долази врло рано у процесу.

Наравно, музика мења облик како улазимо у пост, а то је цела задња половина процеса постаје више о бодовању и подвлачењу слике, али чак и тамо, научили смо неку врсту стенограма ритам. Бићу у једној соби са својим уредником, а Џастин ће бити одмах поред, и можемо да пуштамо сцене напред-назад. Он ми може пуштати музичке комаде, ја њему могу покренути делове исечених снимака, [онда] их спојити, видети шта ради, видети шта не, и прилагодити их [и] заједно уређивати у реалном времену.

Овај филм иде на толико места, и дешава се толико дивљих ствари. Да ли је постојала нека секвенца или сцена у којој сте помислили: "Можда ћу то гурати са овом?"

Дамиен Цхазелле: Дефинитивно. Дефинитивно је било много ствари изван моје зоне удобности у овом филму, тако да сам био чак и мало стрепљив пре него што сам и коме показао сценарио када је једном написан. Покушао сам рано да научим да морам некако да прихватим страх. [Да] кад год сам то осетио, то није нужно био знак да треба да бежим од ствари која ме плаши, већ заправо да треба да бежим ка њој.

То је, наравно, веома супротно људској природи. Не желите да трчите према аутомобилу који јури или тако нешто, али у случају овог филма морали смо да му приступимо мало на тај начин. Природа филма, његова поента на неки начин, морала је бити о том лудилу, и врсти ствари које шокирало би људе, то би узнемирило људе, то би поништило очекивања - посебно о каквом филму из периода је. [Покушали смо] да га променимо на начин који ће, надамо се, изгледати као вожња за публику, и искуствено на начин на који сам желео да филм буде.

Имаш Вавилон, и бич, и Ла Ла Ланд да се сви на свој начин баве трошковима креативних трагања. Очигледно, ви сте невероватно креативна особа, али да ли постоји нешто специфично што вас стално враћа на ту тему?

Дамиен Цхазелле: Свакако, то је помало од 'напиши шта знаш'; то га чини директнијим, одмах личним. Само знам да могу писати о стварима које сам и сам осетио или окусио. Уз то, покушаћу да урадим исту ствар чак и ако је филм о нечему веома другачијем од мог искуства, као што је одлазак на Месец или живот у 20-им. Очигледно, постоји много аспеката тога које не могу да схватим.

Мислим да сам такође природно привучен из било ког разлога причама о људима који живе у својим сновима, у добру или злу. Ова идеја да се увек посеже ка нечему што очигледно може да инспирише достигнућа и напредак и шта не, али такође може доћи са толиком колатералном штетом. Много пута, посебно у Америци, нас уче да је америчка прича о успеху и амерички сан на такав начин да понекад заборавимо колика цена може бити. Претпостављам да волим да причам приче које можда мало више осветле цену и жртве које ће можда морати да се поднесу, а онда завршите са тим имплицитним питањем да ли јесте вредело је.

О Вавилону

Од Демијена Шазела, ВАВИЛОН је оригинални еп смештен у Лос Анђелес 1920-их, предвођен Бредом Питом, Марго Роби и Дијегом Калвом, са ансамблом који укључује Јована Адепа, Ли Џун Лија и Џин Смарта. Прича о огромним амбицијама и нечувеним ексцесима, прати успон и пад више ликова током ере необуздане декаденције и изопачености у раном Холивуду.

Погледајте наше друге Вавилон интервјуи овде:

• Дијего Калва, Марго Роби и Бред Пит
• Јован Адепо и Ли Јун Ли

Вавилон у биоскопе стиже 23. децембра.