10 филмова Стивена Кинга који су заслужили номинације за Оскара (али су занемарени)

Резиме

• Неке подцењене филмске адаптације Стивена Кинга, као Цујо и Магла, са истакнутим перформансама и импресивним визуелним ефектима.
• Верзија Стенлија Кјубрика Тхе Схининг, иако је одступио од романа, ухватио је растућу напетост и страх од приче и заслужио је више признања.
• Наступ Кети Бејтс у Долорес Цлаиборне показала свој таленат и требало је да јој донесе још једну награду за најбољу глумицу, док је рад Иана Мекелена у Апт Пупил био је застрашујући и заслужио је номинацију за најбољег глумца.

Основни аутор хорора Степхен Кингимао је безброј адаптација свог дела, а док су неки од познатијих филмова, попут Зелена миља и Шавшанково искупљење, добио Оскара, било је култних перформанси, визуелних ефеката и елемената дизајна продукције у другим филмовима који су летели испод радара. Кинг је имао задивљујући утицај на свет хорора, до те мере да чак и они који не гледају жанр могу да идентификују његове популарније приче, попут

Царрие и Тхе Схининг. Кингови романи су адаптирани у филмове, ТВ емисије, стрипове, па чак и мјузикле.

Више од 50 Кинг филмова су направљене током његове 40 и више година каријере, од којих су неке биле омиљене од стране аутора, а друге које је он славно презирао. Постоје одређене варијације у квалитету Кингових филмова, али није све оно што чини добру Кинг адаптацију зависи од самог изворног материјала. Неки редитељи боље хватају ауторове сложене теме од других, док неки глумци уносе нове димензије у вољене ликове из књига. Визуелни ефекти у појединим филмовима хватају истински терор који аутор ствара у свом писању. Нажалост, многи од ових подвига нису привукли пажњу у сезони доделе награда.

10 Цујо (1983)

Кингов роман из 1981 Цујо види светог Бернарда како бесни, остављајући Дону Трентон и њеног сина данима заробљене у аутомобилу у гаражи Џоа Кемберса на поправку. Филмска адаптација из 1983., коју је водио Луис Тиг (Мачје око), остаје релативно близу свог изворног материјала, само са срећнијим завршетком за Трентонове. Нажалост, филм је по објављивању добио различите критике. Ипак, један врхунац био је продорни наступ глумице Ди Волас (Е.Т.) као Донна. Сам Кинг је рекао да је Волас заслужио Оскара за Цујо.

За аутора који је оптужен за писање стереотипних женских ликова, Кинг свакако проналази комплексну жену у Дони Трентон. Волас дивно приказује ту сложеност на екрану. Дона је незадовољна у свом браку, проналазећи утеху (а потом и страх) у својој ванбрачној вези са токсичним Стивом Кемпом пре него што је била приморана да се бори са бијесним псом од 200 фунти како би спасила свог сина. Волас доноси маничну енергију у Дону која није толико присутна у Кинговој књизи. Карактеризација добро функционише на екрану и требало је да јој донесе номинацију за најбољу глумицу.

9 Сјај (1980)

Ако је икада постојао адаптација његовог дела које је Кинг мрзео, то је била итерација његовог водећег романа Стенлија Кјубрика Тхе Схининг. Смештен у забаченом хотелу Оверлоок током љуте зиме, Тхе Схининг види писца Џека Торанса како полако губи разум док њега и његову породицу прогоне духови који тамо бораве. Кјубрикова адаптација прилично одступа од свог изворног материјала, чак мењајући циљеве антагонисте (сама хотела) како би испричала своју језиву причу. Ипак, Кјубрикова верзија о Тхе Схининг је једна од најпознатијих Кингових адаптација до сада, и то са добрим разлогом.

Кјубрик вешто ствара веома стварну тензију и страх док Џеков разум опада. Све од пејсинга до сета је скоро савршено. Кјубрик је такође знао како да извуче максимум из својих глумаца, одраслих или других (мада његових поступање према Шели Дувал на снимању је наводно било ништа друго до увредљиво). Тхе Схининг требало је да добијем најмање Оскара за најбољи филм. Иако се Кјубриков филм поприлично разликује од романа, савршено биљежи растућу напетост и страх које Кинг уноси у своју причу.

8 Магла (2007)

Одличан пример промењеног краја који трансформише причу на боље, Магла је један од више потцењене Кингове филмске адаптације. Заснован на истоименој Кинговој сци-фи/хорор новели, Магла проналази мали град оптерећен покривачима густе магле у којима се налазе Лавкрафтовска створења ужаса. Док се различити становници скривају у продавници, мала група грађана предвођена уметником Дејвидом Дрејтоном даје понуду за слободу. На крају, одлуче да је свака нада изгубљена.

Магла је у великој мери дефинисан потресним завршетком, који је пажљиво осмислио редитељ/сценариста Френк Дарабонт (Шавшанково искупљење) уз помоћ краља. Дарабонт преузима Кингову тврдњу да страх има монструозне ефекте на човечанство и наставља са тим, што је требало да му донесе номинацију за Оскара за најбољи сценарио. Поред тога, вешта, али утемељена кинематографија Рона Шмита подиже напетост до запањујућих висина, што доводи до разорног финала које је сигурно заслужило номинацију за најбољу кинематографију.

7 ИТ прво поглавље (2017)

Римејк Ендија Мускиетија ТО имао велике ципеле да попуни, посебно након вољене мини серије из 1990. са Тимом Каријем у улози Пенивајза. Мусцхиеттијева верзија поприма драстично другачији тон, али нема сумње да је његова интеракција ТО је подвиг модерног хорора. Филм из 2017. постао је популаран међу гледаоцима који нису ни били одушевљени жанром. ТО сваких 27 година види град Дери у држави Мејн који муче страшна убиства. Када се седморо деце нађе лицем у лице са натприродним починиоцем, они се нађу у битци епских размера која одузима деценије њихових живота и има планетарне последице.

Највећи разлика између Мусцхиеттијевих ТО и Каријева минисерија је да филм има изванредне визуелне ефекте. Мусцхиетти ствара потпуно другачији Пеннивисе који се осећа ближе изворном материјалу и на одговарајући начин демонстрира опсег праве природе створења. Међутим, Пеннивисеу није посвећена сва пажња, јер су створења попут Едијевог скитнице и мртвог Патрика Хокстетера једнако застрашујућа и инвентивна. ИТ Поглавље прво заслужио је номинацију за Оскара за најбоље визуелне ефекте, али је филм на крају одбијен.

6 Мртва зона (1983)

1983. године Мртва зона хваљен је као једно од Кингових најјачих адаптираних дела. Прича прати учитеља Џонија Смита, који доживи саобраћајну несрећу и заврши у коми пет година. Када се пробуди, открива да има натприродне способности и да може да види визије прошлости, садашњости и будућности додирујући људе. Шериф Банерман га регрутује да реши низ убистава која муче Касл Рок. Џони касније жртвује свој живот да би зауставио нуклеарни напад који је предводио паметни политичар Грег Стилсон.

То се не може порећи Мртва зона је један од Најбољи филмови Кристофера Вокена, а извођач је заслужио номинацију за Оскара за свој портрет измученог Џонија. Док је Џонијева судбина уништена и испуњена пред камером, Вокен пружа моћну представу за векове. Џонија раздире његова изгубљена љубав према Сари, растућа одговорност његовог поклона са две оштрице и све већа пропаст која га прати. Вокен оживљава ове борбе са упадљивом аутентичношћу, зацементирајући себе као истакнуту Кингову хваљену адаптацију.

5 Кристин (1983)

Премиса Кинговог романа Цхристине звучи глупо на површини, али аутор успева да протка напетост и ужас кроз причу која би се срушила од сваког другог писца. У Цхристине, штреберски тинејџер Арни купује Плимоутх Фури из 1958. по имену Цхристине од његовог првобитног власника. Како Арни почиње да ради на аутомобилу, његов изглед и личност се мењају, изазивајући напетост у његовим личним односима. Испоставило се да је Кристин опседнут љубоморним и злонамерним духом који жели да преправи Арнија по његовом лику.

Цхристине је стручно водио режисер Џон Карпентер (Ноћ вештица), који није бежао од глупости заплета. Међутим, Цхристине заиста се истакао у одељењу визуелних ефеката. Кристинине сцене самопоправљања биле су технолошки подвиг за то доба. Учинити да неживи предмет изгледа живо и дати му емоционални опсег није био лак задатак 1983. године, а ЦхристинеВизуелни ефекти су успели на начин који је филму требало да донесе номинацију за најбоље визуелне ефекте.

4 Долорес Цлаиборне (1995)

Кети Бејтс је освојила Оскара за улогу проблематичне Ени Вилкс у адаптацији Кинговог филма Мисери. Бејтс је такође преузела мање познату Кингову улогу која је требало да јој донесе једнако признање. У Кинг'с Долорес Цлаиборне, 65-годишња удовица Долорес Клејборн ради као домаћица за имућну и старију Веру Донован. Када Вера умре, полиција сумњичи Долорес да ју је убила. Када Долоресина ћерка Селена дође у град да подржи невиност своје мајке, прича о трагедији се расплиће и открива ужасно злостављање, трауму и дуго чуване тајне.

Долорес Цлаиборне је једно од Кингових можданих дела, које се граничи са психолошким трилером. Редитељ Тејлор Хакфорд (зрак) изненађујуће је извукао из Кинговог романа, који има необичан формат и чита се као Долоресино дуговечно признање. Прави драгуљ Долорес Цлаиборне, међутим, је Бејтс. Бејтс се са лакоћом суочава са Долоресином ратоборном природом, а њену подсвест очигледно муче тајне које држи близу. Бејтс је одбијена од стране Оскара због њеног портретисања жене којој је нанета неправда. Улога јој је заиста требала освојити још једну награду за најбољу глумицу.

3 Прикладан ученик (1998)

Једна од Кингових најстрашнијих новела, Апт Пупил је 1998. адаптирао редитељ Брајан Сингер (Уобичајени сумњивци). Иако је филм добио различите критике, један елемент је био достојан Оскара. Апт Пупил је психолошки трилер у којем тинејџер Тод Боуден открива да је његов старији комшија нацистички ратни злочинац Курт Дусандер. Уместо да преда Дуссандера, Бовден успоставља везу са њим на основу његовог све опсесивнијег интересовања за злочине које је човек починио. Како се њих двоје зближавају, Бовден прати монструозан пут обмане, уништења и убиства.

Глумац Сир Иан МцКеллен се носи са улогом Курта Дуссандера са тихом снагом која се претвара у застрашујућу силу док он оживљава сећања на своје гнусне злочине. Док се екран дели између Тодда Бреда Ренфроа и Дуссандера Мекелена, Мекелен командује сваком сценом у којој се налази. Глумац вешто приказује језиву психу човека узбуђеног мучењем и смрћу. Нема сумње да је Мекелен заслужио номинацију за Оскара за најбољег глумца за своју улогу Апт Пупил.

2 Пет Сематари (1989)

Мада Кинг се није допао оригинал Пет Сематари, филм је класична Кингова адаптација и вероватно је много бољи од филма о поновном покретању из 2019. У Пет Сематари, породица Крид се сели из великог града у мали град у Мејну. Њихова нова кућа налази се у близини гробља кућних љубимаца које има легендарне натприродне моћи. Када је Кридов син Гејџ трагично убијен, његов отац Луис очајнички покушава да васкрсне свог сина тако што га сахрани на гробљу кућних љубимаца. Гаге се заиста враћа у живот - али није сасвим исти.

Иако не критички хваљен на исти начин као Зелена миља или Шавшанково искупљење, Пет Сематари садржи два елемента достојна Оскара. Редитељ Мери Ламберт (Црна листа) се носио са бруталном смрћу малог детета и његовим каснијим васкрсењем са запањујућом емпатијом и поштовањем, причајући инхерентно насилну причу са мало крви. Овај подвиг је требало да буде награђен номинацијом за Оскара за најбољу режију. Исто важи и за производни дизајн оригинала Пет Сематари, који ствара потпуно јединствен изглед Кингове приче док је прецизно прилагођава. Као таква, награда за најбољи продукцијски дизајн је требала бити у реду.

1 Доктор Спавање (2019)

Мајк Фланаган је најновији редитељ који је преузео низ Кингових дела. Доктор Слееп је наставак романа Тхе Схининг, и прати одраслог Денија Торенса док се бори са мучним догађајима у хотелу Оверлоок. Дени узима младу Абру Стоун под своје окриље, јер она показује сличне натприродне таленте. Након што Абра буде сведок убиства које је починила група позната као Прави чвор, њихов вођа је лови. Данни мора пронаћи начин да је заштити.

Од свака сарадња Кинга и Фланагана до сада, Доктор Слееп је најдостојнији Оскара. Фланаган је преузео монументалан задатак повезујући Кингову омражену Кјубрикову адаптацију и Доктор Слееп изворни материјал беспрекорно заједно. Редитељ успешно одаје почаст и једнима и другима Тхе Схининг књигу и филм док наставља Денијеву причу и остаје веран Кинговом делу. Овај подухват је требало да обезбеди Фланагану номинацију за Оскара за најбољег редитеља, јер показује своју бригу и разумевање Степхен Кинг'с боди ворк тхроугх Доктор Слееп'с умјетничко усмјеравање и приповиједање.