Intervju: Reditelj filma „Noć straha“ Kreg Gilespi

Rimejk vamp-kamp klasika iz 1985 Fright Night otvara se u bioskopima ovog vikenda, a imali smo priliku da razgovaramo sa (pomalo iznenađujućim) rediteljskim izborom za film, omiljenim indi-filmom Kregom Gilespijem. Među temama o kojima smo razgovarali bile su ono što ga je privuklo ovom projektu, pronalaženje estetske ravnoteže između praktičnih i digitalnih efekata i tonske ravnoteže između komedije i horora.

Stojeći na krovu kongresnog centra u San Dijegu usred vreve i haosa Comic-Con vikenda, u početku je izgledalo kao da je razgovor koji smo Gilespi i ja trebali da vodimo predodređen da bude osujećen. Posle tri pokušaja i tri prekinuta poziva, pobedio sam demone loše mobilne usluge i stigao do direktora.

„Rot! Kako sam prošao na svom poslednjem intervjuu?"

SR: Bio je to najbolji trideset drugi intervju u mom životu. Osećam se kao da sada mogu razumno da se povučem.

(obojica se smeju)

„Znam – nastavio sam desetak minuta pre nego što sam pitao da li ste tamo.

SR: Dakle, ovo je prilično drugačiji projekat za vas.

„Oh, samo malo. Шта мислите! Znam, znam, nije mi bilo na radaru. Radio sam na nekim veoma malim nezavisnim stvarima nekoliko godina, ali je to zaista teško tržište sa ekonomijom (nezavisni filmovi). I nisam na neki način tražio ovo, ali sam imao vezu sa Dreamworksom i išao sam na sastanak i moj agent je zvao i rekao: „Hej, oni traže reditelja za ovaj film „Fright Night.““ I ja sam to maglovito znao iskreno, nisam bio toliko upoznat sa 80s. Znate da se sećam kultne „Ejmi usta“. Ali, to je bio film o vampirima i ima toliko toga što se dešavalo upravo sada kada sam bio veoma nevoljan, a on je rekao: 'Samo pročitajte!' Pa sam rekao, 'u redu, u redu fino! Pročitaću ga.' U stvari, neverovatno nevoljko. Pa sam ga pročitao i bilo je tako dobro čitanje. Bilo je tako dobro i horor i akcione sekvence, ali onda i humor koji je bio tu. I dalje sam ga spustio i rekao: 'Ali još uvek ne želim da radim vampirski film.' I sutradan pre I ulazio u Dreamworks nisam mogao da izbacim iz glave šta je Marti (Nokson - scenarista - pogledajte naš intervju OVDE) je napisao i ja sam to samo vizualizovao i tako sam rekao: 'Znate šta, stvarno bih se zabavio radi ovaj film.' Pa sam to izneo u Dreamworks i dao im ceo teren i na sreću довољно..."

"Amy Mouth" - Rad sa efektima:

SR: Moram da kažem da sam bio veliki obožavalac originala. Imao je neverovatan balans kampa, humora, horora i neobičnih efekata. I Kris Sarandon je uspeo u ovoj savršenoj mešavini zavođenja i terora. Da li vas je privukao taj balans u tonu i koliko ste to želeli da ugradite u svoj film?

„Pa, ​​mislim da sam delimično tako i dobio posao. Jer iako je 'Lars' tako drastično drugačiji od ovoga, radi se o tonu i mešavini žanrova. 'Lars' je ovaj neverovatno emotivan materijal sa humorom uključenim u njega, a ton u ovom je bio nešto zbog čega sam bio zaista uzbuđen i što sam predstavio Dreamworks-u. Zaista mnogo više podseća na horor filmove iz 80-ih. Jedan od mojih omiljenih je bio 'Američki vukodlak u Londonu' - video sam to šest puta prvog vikenda kada sam imao 13 godina. Jednostavno sam voleo tu vožnju uplašenog do smrti, a zatim smejanja naglas i samo ludosti toga, priliku da skočim između te dve emocije. Ali rekao sam Dreamworks-u: 'Pre svega, mora da bude zastrašujuće, a onda ćemo shvatiti koliko humora želimo da unesemo u to.' I to bismo radili dok sam radio sa glumcima. Znate da bismo imali scenu iu njih moramo biti emocionalno uloženi, a onda bismo kao sigurnost bacili još nekoliko viceva, ili izbacite neke redove, tako da se u editovanju može izbalansirati koliko daleko mogu ići то."

SR: Pomenuli ste kultnu „Ejmi usta“ i original Fright Night bio poznat po ovim izuzetnim i ekstravagantnim efektima. Snimali ste ovo u 3D, u trenutku u istoriji bioskopa gde je CGI često na dnevnom redu. Kako ste to balansirali sa radom sa praktičnim efektima?

„Uvek se trudim da uradim što više pred kamerama. Mi to uzimamo koliko god možemo. A u smislu kada radimo - Hauard Berger iz K.N.B (kuća efekata u Los Anđelesu) je uradio sve vizuelne efekte za vampiri i postoji tako bogata istorija sa tim, snimili su toliko klasičnih filmova tokom godina -- bili smo srećni što smo imali њих. I imali smo pet etapa za Kolina (Farell) i odlučili smo da želimo da odamo počast originalnim zalogajima očnjaka koje su imali - posebno Ejmi. To zaista niste videli u drugim filmovima o vampirima - bilo je tako ekstremno. Sećam se da sam rano pokazao taj element Stivenu Spilbergu i on je rekao: 'O, super, drago mi je da niste bežali od toga.' Dakle, Hauard i njegov tim su sve to osmislili put do pete faze gde je zapravo bilo samo uvećavanje onoga što su napravili da bi zaista dobili ta puna usta očnjaka za koje zaista niste mogli da shvatite dubinu praktično. On bi imao svu tu šminku, a onda bismo samo poboljšali usta i oči i praktično podesili ono što smo snimili. Čak iu slučaju Ejmi, ta vilica je praktična i onda samo stavljamo zube u nju. Dakle, to je ova vrsta mešavine oba."

SR: Koliko je to izazovno kada dodate element rada u 3D?

„Da (smeh) sigurno nije bilo manje izazovno. Smešna stvar u vezi sa 3D, posebno sa strane efekata u postu, je da je nemilosrdan. Zato što postoji ta dimenzionalnost i imate dve kamere... Postoje određeni trikovi koje momci sa efektima imaju u svom arsenalu ili malo ruku sa kojima mogu da se izvuku u 2D, a u 3D ne mogu da se izvuku. Znate samo što se tiče vatre, morate to da vidite veoma jasno u obe kamere i na udaljenosti i u perspektivi - postaje mnogo komplikovanije i oduzima mnogo vremena."

Endgame je skoro ubio svih 6 originalnih osvetnika