10 најбољих модерних филмова снимљених у црно-белој техници
Будуће генерације ће се осврнути на историју филма као на занимљиву ствар. Толико дуго се радовао – увођење звука у неме филмове, дакле уносе боје у црно-беле филмове, и на крају прелазак на компјутерски генерисане ефекте и 3Д – пре него што изненада погледамо уназад.
Савремени филмски ствараоци су почели да виде црно-бело као визуелни елемент који им је био доступан у причању њихових прича, за разлику од технолошког ограничења. У годинама откако су црно-бели застарели, неки редитељи су тако одлучили то је био најбољи начин снимања одређених филмова. Дакле, ево 10 најбољих модерних филмова снимљених у црно-белој техници.
10 Франкенвеение
Тим Бартон је адаптирао Франкенвеениеиз једног од његових раних анимираних кратких филмова. То је упрошћена прича која даје здраву слику класику Мери Шели: дечак који тугује због губитка свог пса Спаркија, спроводи научни експеримент који Спаркија враћа у живот.
У дугометражној адаптацији која тихо објављен 2012, други становници града траже од Виктора да оживи њихове љубимце и врло брзо улози заплета ескалирају и прави ужас се открива.
9 Лаку ноћ и срећно
Џорџ Клуни је коаутор и режирао Лаку ноћ и срећно 2005. када га је Бушова кампања за реизбор инспирисала да исприча причу која је покренула „идеја коришћења страха за гушење политичке дебате“. Употреба црно-белих кадрова ово представља филм ноар после 11. септембра.
То је убедљива драма о Едварду Р. Мароу (Дејвид Стратхаирн), новинар који је водио документарну серију вести ЦБС-а Видите то сада, и његове везе са његовим копродуцентом Фредом В. Фриендли (Цлоонеи) и ЦБС Невс дописник Јосепх Версхба (Роберт Довнеи, Јр.). Клуни је био толико страствен за снимање филма да је студију наплаћивао само 1 долар за сваки свој посао на филму, након повреде на снимању Сириана учинио га неосигураним.
8 Мементо
Кристофер Нолан је стекао име овим хваљеним нео-ноаром који спаја црно-бело снимање са снимањем у боји. То је мистериозни трилер о потрази једног човека са амнезијом да се врати својим корацима и схвати шта се десило његовој супрузи на основу трагова које је написао на себи, и ако то није довољно збуњујуће, половина фабуле је такође испричана уназад.
Црно-бело се користи за разликовање две паралелне радње филма. Секвенце боја су испричане уназад, док су црно-беле секвенце поређане хронолошким редом. На крају филма, они се спајају и све има смисла (па, некако).
7 Ед Воод
Иако су његова нејасна тематика и необичан визуелни стил довољни да одврате већину мејнстрим гледалаца, Ед Воод је фантастичан филм. Тим Бартон је урадио нешто заиста инвентивно са овим биографским филмом о истоименом легендарном режисеру Б-филмова: осветлио га је, кадрирао, снимио и монтирао у стилу једног од филмова његове теме.
Ед Воод је прича о животу титуларног редитеља, али захваљујући задивљујућој кинематографији Стефана Чапског (Буртонов момак у то време), изгледа и осећа се као План 9 из свемира. Бартон је рекао да није било шансе да овај филм буде снимљен у боји, и у праву је.
6 Службеници
Кевин Смит је само пуцао Службеници у црно-белом јер је био јефтинији од фолије у боји и већ је искористио десет кредитних картица за финансирање продукције. Али када је филм погодио Сунданце, остао је без везе због осећаја за место. Она заиста постоји у сопственом свету (који ће се касније назвати „Тхе Виев Аскевниверсе“), са Домороци из Њу Џерсија говоре као прави домороци из Њу Џерсија.
Оно што чини Службеници толико је сјајно да звучи истинито. Можете рећи да га је написао и режирао тип који је још увек радио у тој продавници, живећи тим свакодневним животом. Нема никакве холивудске лажности; утемељено је на сопственом идентитету. Црно-бело помаже да се то нагласи са минималистички визуелни стил.
5 Францес Ха
Ноа Баумбах и Грета Гервиг су два од ретких филмских стваралаца који данас раде причати људске приче о стварним људима са стварним емоцијама, па када удруже своје снаге, резултат је нешто заиста дивно. И тако иде Францес Ха, који је режирао Баумбах, са Гервигом у главној улози, а настао је на основу сценарија који су њих двојица написали заједно.
Филм нема уочљиву радњу или традиционалну структуру; радије, прати непредвидиви ритам живота свог насловног лика као двадесетогодишњака. Црно-бели даје Францес Ха осећај филма Џима Џармуша или филма Франсоа Труфоа.
4 Рома
Ово је био филм који коначно добио Академију да озбиљно схвати Нетфлик оригинале. Рома био је невероватно лични филм за писца и редитеља Алфонса Куарона, јер има полуаутобиографску причу извучену из детињства и је дубоко укорењен у свом родном граду, Мексико Ситију.
Да заиста будем сигуран да је филм био онолико лепо лично колико је желео да буде, Куарон је отишао даље од писања и режије, пошто је такође био копродуцент и ко-монтажер филма, и што је најважније, урадио је сопствену кинематографију. Пуцање у црно-белом била је веома свесна одлука, као што је Куарон желео да донесе „модерни филм који гледа у прошлост.
3 Небраска
Александар Пејн није био непознат филмовима пута када је управљао Небраска, након хистеричног путовања кроз земљу вина са Полом Ђаматијем и Томасом Хејденом Црквом Постранце, али ово црно-бело возило звезде из 2013. за Бруса Дерна осећа се као нешто сасвим друго.
Дерн глуми огорченог старца који је одлучан да стигне у Небраску да добије награду која је готово сигурно превара. Сваки пут када га доведу кући, он само почне да се враћа аутопутем. Дакле, његов син, Вил Форте, пристаје да га вози. Ово делује као катализатор да се цела породица поново повеже на том путу.
2 Шиндлерова листа
Осим истицања тмурних ужаса Холокауста, Шиндлерова листаУпотреба црно-белог се врти око једног невероватно снажног тренутка. Последњих година, неки филмски снобови су упалили снимке девојке у црвеном капуту, сматрајући да су превише напети, али то је неоспорно дирљиво. Када се тај капут поново види на гомили тела, то је прикладно шокантно.
У питању је живот једне девојчице, наводи да је живот милион девојчица у питању. Пошто нам је истакла, сви у тој гомили су јединствени као и она. Такође делује као катализатор да Оскар Шиндлер дође до исте спознаје. Једноставним уклањањем боје са сваког другог кадра у филму, Стивен Спилберг је своју причу испричао на много упечатљивији начин.
1 Рагинг Булл
Главни разлог који је навео Мартин Скорсезе користећи црно-бели филм за снимање Рагинг Булл – наравно, најбољи пост-црно-бели филм снимљен у црно-белој икад снимљен – једноставно је да је одлучио боксерске рукавице би боље изгледале у црно-белој. (Такође је признао проблем бледеће боје и желео је да направи разлику Рагинг Булл из других филмова тог времена.)
Али било свесно или несвесно, у њему је прочитано још десетине разлога. Могло се видети да представља ускогрудост Јакеа ЛаМотте, на пример. Рагинг Булл је заиста потресан филм, а црно-бело га куца.
Следећи10 најбољих мемова и Твитер реакција из трејлера за фандоме Батман ДЦ
О аутору