15 културолошки најутицајнијих филмова 1960-их
Иако се стално појављују оригинални филмови, многи савремени хитови су у великој мери инспирисани филмовима који су објављени пре неколико деценија, ако не и директан наставак њих као у случају неубиственог Џејмса Бонда франшиза.
Међутим, филмови су облик медија који имају огроман утицај на поп културу уопште, а шездесете су биле деценија која је довела до огромног преокрета у начину на који су људи живели своје животе и шта се сматрало прихватљивим у смислу медија. Ова деценија је била прекретница на много начина, а најпопуларнији филмови из 60-их често су то одражавали.
Ажурирано 10. октобра 2021. од стране Марка Бирела: Најпопуларнији филмови 1960-их, иако се не помињу нужно у мејнстрим дискурсу колико су некада били, и даље чине основу поп културе какву већина људи данас познаје. Од вестерна и шпијунских филмова до хорора и научне фантастике, шездесете су поново измислиле многе од најпознатијих делова популарног филмског стваралаштва и сваки од најутицајнији филмови из целог света деценије морају бити препознати да би све референце и инспирације у данашњем свету биле исправне примљено к знању.
Дјанго (1966)
● Доступно на Туби и Вуду
Након врхунца у коме су вестерни уживали од 30-их до 50-их, жанр је почео да пролази кроз субверзивне промене током 1960-их и највише се памти ове варијације су биле пораст популарности такозваног "шпагети вестерна", углавном италијанске продукције смештене на америчком западу или у Мексику, али често снимане углавном у Спаин.
Од овог донекле ниског, али и даље изузетно утицајног поџанра, два редитеља се памте као најпознатија, први је Серђо Леоне, а други Серђо Корбучи. Корбучијева најтрајнија креација био је његов мистериозни револвераш Дјанго, чије име је данас опстало у популарној култури захваљујући филму Квентина Тарантина Дјанго Унцхаинед, који приказује камеју оригиналног Дјанго глумца Франка Нера. Стил оригиналног филма о освети се, међутим, такође може јасно видети у разним пулп причама на филму, телевизији и анимеу.
Лоренс од Арабије (1962)
● Доступно на Плутон ТВ-у
Веома дуго после Лоренс од Арабије је први пут објављен, скоро сваки филм који је приказивао пустињу на неки начин се позивао на историјски еп Дејвида Лина. Занимљиви снимци пејзажа који одузимају дах и узбудљива музика Мориса Жара постали су нераскидиви део популарности култура посматра пустињске пејзаже, а да не спомињемо утицај филма на оно што би публика очекивала од укупног обима филма путовање.
Филм је освојио 7 Оскара, укључујући најбољу режију и најбољи филм, и, иако је изгубио од Грегорија Пека за наступ у Убити птицу ругалицу, ред Питера О'Тула као истоименог Т.Е. Лоренса се често опонаша чак иу модерном времену.
Планета мајмуна (1968)
● Доступно на ХБО Мак
Иако је његов последњи снимак можда и даље најпознатија ствар у вези са њим, и још увек пародиран до данас као један од најпознатијих примера преокретног завршетка, Планета мајмунакао целокупни филм се показао веома утицајним у жанру научне фантастике.
Иако необична по савременим стандардима, шминка мајмуна у филму била је велики корак напред за жанровско филмско прављење и његову директну приступ друштвеним метафорама показао се популарним код публике 2010-их, када је серија поново покренута, као и у 60-их година.
Розмарина беба (1968)
● Доступно на Старз-у
Данас су објављени врхунски и престижни хорор филмови и даље опонашају ниво квалитета који се види у Росемари'с Баби, са драмом односа између Мије Фароу и њујоршког пара Џона Касаветиса, која постаје истакнута у односу на ужасне слике или запањујућа страховања.
Тадашње револуционарно истраживање филма и појачавање емоција које окружују трудноћу и мајчинство у импресиван хорор је нешто што критичари још увек високо цене у филмовима попут Наследан, Тхе Бабадоок, и Морамо да разговарамо о Кевину.
Јођимбо (1961)
● Доступно на ХБО Мак
Самурајско ремек-дело Акире Куросаве Иојимбо био је огроман утицај на глобално филмско стваралаштво не само после 1960-их, већ и током њих. Било је незванично преправио режисер шпагети вестерна Серђо Леоне, позајмивши толико од приче да је тужбу поднели јапански дистрибутери, Тохо.
Лутајући ратник Тошира Мифунеа који је основа за личност на каменом екрану Клинта Иствуда довољан је доказ способности филма да инспирише али интелигентна заплет приче постала је важна одскочна даска у развоју акционих филмова као и Куросавин већи еп, Седам самураја.
Ноћ живих мртваца (1968)
● Доступно на Приме Видео, ХБО Мак, Туби, Вуду и Плуто ТВ
Зомбији су дуго били предмет митова и легенди у различитим културама, али нису видели много пажње у свету биоскопа све до Џорџа А. Ромеро је објавио овај култни класик, Ноћ живих мртваца.
Овај филм прати групу људи који се нађу заробљени у сеоској кући у Пенсилванији када група застрашујућих "живих мртвих" створења устаје из гроба и спушта се на њих. Поред инспиративних филмова и ТВ емисија у деценијама које долазе, овај филм је био револуционаран у време његовог објављивања захваљујући избору црног глумца Дуанеа Јонеса за главну улогу.
Др бр (1962)
● Доступно на Хулу, Парамоунт+ и Плуто ТВ-у
Џејмс Бонд је постао култни лик у свету филмова. Када многи људи размишљају о шпијунским филмовима, одмах помисле на самог 007, који је и дан-данас остао велики извлачење на благајнама.
Његов први филм,др бр, објављен је 1962. године и у њему глуми Шон Конери као супершпијун, британски агент који је првобитно настао у причама аутора Иана Флеминга. Од необичног негативца и његове јазбине до прелепих локација и костима, филм је утицао на сваки шпијунски филм који га је пратио у неком облику или облику.
Психо (1960)
● Доступно на Сховтиме
Тешко је размишљати о филмовима из овог дела 20. века, а да одмах не помислите на Алфреда Хичкока. Филмови попут Ребека, Реар Виндов, и Вертиго су класици из 1940-их и 1950-их. Али када је реч о 1960-им, Психо је међу најпознатијим хорор филмовима икада направљеним.
Објављен је 1960. године и прати секретарицу по имену Марион која се налази у хотелу који води човек по имену Норман Бејтс. Тада филм мења брзину и постаје интензивна студија о дубоко поремећеном Бејтсу и убилачким тајнама које га окружују. Убодни покрет убице у култној сцени туширања и пратећи звучни запис вриштећих жица одмах су постали симболичан за хорор филмове уопште, не само за поџанр слешера који ће се појавити након њега током наредна два деценија.
У врелини ноћи (1967)
● Доступно на Цинемак-у
У врелини ноћи је филм који је објављен 1967. године и заснован је на истоименом роману Џона Бола. Радња филма се одвија у измишљеном јужном граду и прати детектива црне полиције који има задатак да истражује гнусни злочин.
Искрено поступање филма са расизмом је добро остарило и наишло је на велике похвале, што му је помогло да освоји 5 Оскара, укључујући најбољи филм, генеришући два наставка и истоимену ТВ серију.
Др. Странгелове или: Како сам научио да престанем да бринем и волим бомбу (1964)
● Доступно на ХБО Мак
Објављен 1964. Др Стрејнџлав или: Како сам научио да престанем да бринем и волим бомбу је политичка сатира и црна комедија коју је режирао Стенли Кјубрик. Овај филм је сатирични приказ Хладног рата и прати генерала америчког ваздухопловства који наређује удар на Совјетски Савез.
Од ексцентричног насловног лика Питера Селерса до чувеног кадра Слима Пикенса који јаше атомску бомбу, остао је један од најчешће спомињаних филмова који су излазили током читаве деценије.
Стан (1960)
● Доступно на Тхе Цритерион Цханнел
Стан објављен је 1960. године, исте године у којој су Фред и Вилма Флинтстон постали један од првих парова на екрану који су заједно спавали у истом кревету на телевизији у ударном термину. Због чињенице да је то био временски период у којем је приказивање овако интимних односа још увек било прилично табу у медијима, Стан је филм који је заиста пробио неке границе.
Овај филм прати службеника осигурања који дозвољава својим сарадницима да користе његов стан у Њујорку да угостију своје ванбрачне везе у нади да ће напредовати у сопственој каријери. Иако је прича можда била помало ризична, публика је добро реаговала, а филм је освојио 5 Оскара, укључујући најбољу режију и најбољи филм.
2001: Одисеја у свемиру (1968)
● Доступно на ХБО Мак
2001: Одисеја у свемирује научна фантастика филм у режији Стенлија Кјубрика који је редефинисао жанр у смислу филмова, заувек проширивши и визуелни и филозофски обим холивудских филмова високог концепта.
Радња се бави темама људске еволуције кроз време и у будућност. 2001 имао неке прилично невероватне и амбициозне специјалне ефекте за тај временски период који су га, упарени са јединственом наративном структуром, учинили немерљиво утицајним.
Доручак код Тифанија (1961)
● Доступно на Плутон ТВ-у
Доручак код Тифанија објављена је 1961. године, а у главној улози Обри Хепберн је Холи Голајтли, наивна и ексцентрична њујоршка социјалиста. Филм је заснован на истоименој новели Трумана Капотеа и освојио је више награда, укључујући више Оскара и Гремија за музику и злогласну песму "Моон Ривер".
Филм је одмах постао класик иако је веома слабо остарио у многим аспектима, посебно у погледу расне неосетљивости коју је глумац Мики Руни тумачио јапанског лика И. И. Иуниосхи.
Добар, лош и ружан (1966)
● Доступно на ХБО Мак
Добар, лош, и Ружни је шпагети вестерн који је објављен у Европи 1966. године, а главне улоге тумаче Клинт Иствуд, Ели Волах и Ли Ван Клиф. Иако самостална прича, сада се генерално сматра трећим и последњим делом филма „Долари“ редитеља Серђа Леонеа трилогија, која се понекад назива и трилогијом "Човек без имена", у вези са безименим главним ликовима Клинта Иствуда у сваком филму, претходи Шака долара и За неколико долара више.
Филм прати тројицу револвераша који се такмиче у покушају да пронађу закопано складиште злата током Америчког грађанског рата. То није само суштински пример жанра шпагети вестерна, већ и праћење правних питања у вези са тим Шака долара и Иојимбо, сва три филма из трилогије „Долари“ су објављена исте године у САД, па се често сматра да је то филм који је обезбедио Статус Клинта Иствуда као успешног главног човека.
Еаси Ридер (1969)
● Доступно на ХБО Мак
Еаси Ридер објављен је 1969. године, затварајући 1960-е. Био је то невероватно утицајан филм који је инспирисао нови покрет познат као Нови Холивуд. Звијезде Петер Фонд и Денисс Хоппер су написали филм, а Фонда је продуцирао и Хоппер режирао.
Заплет о њиховој двојици бајкера који путују широм САД да би склопили сумњив договор заиста се дотакао великог дела великих промена деценија, када су најпродорнији аспекти различитих контракултурних покрета 60-их почели да пуштају корене у мејнстрим друштво. Слика пара који се возе на отвореном путу до филма "Рођен да буде дивљи" Степпенволфа постала је истог тренутка икона и његово наслеђе као један од највећих бајкерских филмова свих времена траје.
Трејлер за Бетмена подржава две велике теорије Бруса Вејна
О аутору