Рангирање свих филмова о Бонду Даниела Цраига, од најгорег до најбољег
Након 15 година и пет филмова, ера 007 Даниела Цраига је завршила са Нема времена за умирање, али како се његови Џејмс Бонд филмови рангирани један поред другог? Крејг је вратио франшизу у живот 2006. године са Цасино Роиале, након срамотног завршетка мандата Пирса Броснана 2002. Умри други дан. Иако је у то време био подељен избор, Крејг не само да је доказао да сви сумњају у криву, већ се етаблирао као један од највећих Бондових глумаца свих времена.
Док Шон Конери је можда увек дефинитивни Бонд, Крегова ера је дефинисала шта 007 јесте и шта може бити. Његових пет филмова, који су имали четири различита редитеља, дали су Џејмсу Бонду прави лук и континуитет између филмова, као и темељ серија, померајући је од камперског тона претходних серија и стављајући већи фокус на узбудљиве, интензивне акционе секвенце.
Крејгови филмови о Бонду су, као и већина његових претходника, имали одређене степене недоследности, у распону од уноса који се могу сматрати међу најбољима у франшизи до неких од најгорих. И сам Крејг је имао нелагоду, а глумац је чак размишљао
5. Зрно утехе
Након узбудљивог дебија Даниела Цраига као Џејмса Бонда, Зрно утехе увек је имао тежак задатак да одржи тај ниво. То је само отежао штрајк Удружења писаца Америке 2007-08, који је резултирао недовршени сценарио на којем су редитељ Марк Форстер, па чак и сам Крејг на крају радили да би добили ствари готов. Нажалост, та питања су на крају очигледна у самом филму. Прича је, што није изненађујуће, збркана и некохезивна: спаја причу о Бонду вођеном осветом заједно са његовим односом са М (Џуди Денч), завера за зликовце еколога, и поставља веће планове да Куантум постане свеобухватни негативци франшизе (који ће касније бити одбачени у корист СПЕЦТРА).
Ти елементи се никада не поклапају у потпуности, упркос Креговим најбољим напорима да ухвати љутог, бруталног Бонда. Тај тон је вероватно сувише далеко на другу страну, лишавајући филм било каквог осећаја забаве, па чак и акција пати од превише резова. Није све лоше - опет, Крег је сјајан, а посебно је његов однос са М овде добро развијен, што лепо води у Пад са неба - и, без франшизе 007, то би могао бити просечан акциони филм, али то није довољно за свет Креговог Бонда.
4. Авет
Настављајући тренд "један добар, један лош" који обележава филмове о Џејмсу Бонду Данијела Крејга, Авет је поново филм који можда пати од превише идеја и покушава да настави да гура франшизу напред док се повезује са њеном прошлошћу. Са враћена права на СПЕЦТЕР, то значи наратив о Авет мора да обави замршен посао поновног укључивања Куантум-а у организацију и представљања Ернста Ставра Блофелда (Кристоф Валц) као највећег лошег. Ови елементи показују оба проблема са тако дуготрајном серијом и са давањем лука Бонду, пошто мрежа почиње да се осећа непотребно замршеном и идеје се не повезују, са Блофелдом посебно мало разочаран, никада не постане култни зликовац какав заслужује да буде и са открићима о његовој и Бондовој прошлости коју је најбоље једноставно заборавити О томе.
Ово је филм који је скоро присилио Крејг да престане да буде Џејмс Бонд чак и пре Нема времена за умирање, и нажалост то се види на екрану, јер он делује као човек који је не само уморан од овога, већ је можда чак и помало досадан. Авет је и даље ниво изнад Зрно утехе ипак, са Семом Мендесом који се враћа, који је направио неке узбудљиве акционе секвенце, укључујући запањујућу уводна сцена у Мексику, а Леа Сеидоук ствара интригантан нови улазак у Нот-А-Бонд-Гирл чиновима.
3. Нема времена за умирање
Упозорење: Садржи СПОЈЛЕРЕ за Нема времена за умирање.
Можда прикладан за 007 чији су филмови били недоследни, последњи филм Данијела Крејга о Џејмсу Бонду је улазак на средину пута за његов трк, који не излази баш уз прасак или цвиљење. Крејг, знајући да је то његов последњи улазак, осећа се окрепљенијим овде него што је то био случај Авет, а чињеница да је то његов крај даје му више нота за свирање; Нема времена за умирање је један од његових најбољих, најпотпуније представе као Бонд, јер обухвата цео његов лук и протеже се читавим спектром од хладног, немилосрдног убице до шпијуна који је научио да воли.
Нема времена за умирање има неких стварних проблема, не само да се креће, игнорише упозорење сопственог наслова, и уместо тога следи своју омиљену мантру да "све време на свету", постоји надувано време рада које се приближава три сата које је могло (и требало) да се додатно смањи у просторији за уређивање. Сабласти и једног и другог Авет и СПЕКТРА се надвија и над њим; Бонд је приморан да се носи са оба елемента, што значи присиљавање Блофелда у наратив поред новог негативац, Љуцифер Сафин (Рами Малек), а судар тих елемената чини причу беспотребном компликован. Сам Сафин се осећа као Бондов негативац који је остао из прошлог времена; са његовом тајном јазбином, вртом смрти, лицем са ожиљцима и претераним планом да уништи свет и преправи га по свом лику, осећа се као назадовање за Цраиг'с Бонд ера.
Па ипак, уз све своје мане, Нема времена за умирање долази на крају. Континуитет који штети њеној причи такође помаже њеном раду на лику, темама и укупној емоционалној резонанци. Постоји неколико филмова о Бонду који су дирљивији или сузљивији од овог, а то произилази не само из Цраиговог комплетног извођења, већ и из тога како увлачи елементе његових других филмова - пре свега Цасино Роиале и Пад са неба - да доведе свој лук пуним кругом. То такође помаже целом филму: сцене са М (Ралф Фајнс) и Бондом носе такав осећај тежине и историје да заборављате да није био ту од почетка; увођење Бондове ћерке је преокрет који редефинише за шта ће се Бонд борити и докле ће ићи, а у комбинацији са његовим однос са Мадлен Свон то лепо поставља његов завршетак.
У режији Керија Џоџија Фукунаге, акционе секвенце су често без даха и кинетичне, и пуне ударца који су имали неки од мањих филмова. Ту је и појава Ане Де Армас која краде филмове као Палома, која је тако добра и осећа се као дашак свежег ваздуха да мора да се врати у било које Џејмс Бонд 26 или спинофф, логика поновног покретања, нека је проклета. Али на крају се све враћа Крејгу и одлуци да уради оно што ниједан други филм 007 није урадио: убије Џејмса Бонда. То је одлука која је могла да убије целу франшизу заједно са њим, али због тога колико савршено обрађује његов лук, и колико његова жртва значи њему и онима које воли, онда то заиста постаје једини могући крај за него.
2. Цасино Роиале
Филм који је вратио Џејмса Бонда и упознао гледаоце са Креговом верзијом, Цасино Роиале остаје свеж чак и данас, са потпуно новим погледом на Бонда који је поставио шаблон и стандард за већину онога што је требало да дође, и вероватно ће још увек помоћи да се дефинише франшиза у Џејмс Бонд 26'с ребоот и шире. Много тога је било против Цасино Роиале: Крег није био најпопуларнији избор, франшиза је заглавила у прошлости, а нови шпијуни у блоку попут филмова о Џејсону Борну подигли су игру. Цасино Роиале, тада је доказао не само да Бонд још увек може да се такмичи, већ и да на свој дан може бити бољи од било кога.
Дати Џејмсу Бонду причу о пореклу после 20 филмова и преко 40 година на екрану није лак подвиг, али Крег и редитељ Мартин Кембел то раде са стилом. Ово је потпуна реинвенција лика - нестала је већина обележја прошлости, од справе за комедију - а уместо тога публика упознаје грубог, сировог и интензивног Бонда који се не осећа као било који друго. Крег је сјајан од самог почетка, спаја свој челични плавооки поглед и дозволу за убијање са тренуцима стварне рањивости, посебно када се отвара према Веспер Линд (Ева Грин). Њихов однос не само да обликује цео филм, што доводи до једног од најсложенијих и најемотивнијих у историји франшизе, већ и остатак Крејгов лук такође јер мора да се освети, научи да иде даље и на крају да затвори врата своје прошлости жртвом која се враћа њеној смрти.
Цасино Роиале такође има Бондовог негативца за сва времена, захваљујући Ле Цхиффреу Мадса Миккелсена. Он меша прави осећај хладноће и шарма са чистом језивошћу (крварење ока делује као гест према прошлости, а да не постаје превише блесав), али је и његова опасност такође лепа употпуњен чињеницом да он није човек на врху или већи од живота негативац који може да оконча цео свет притиском на дугме, омогућавајући (релативно) утемељеније и реалистичан Филмски негативац о Џејмсу Бонду који чини савршену фолију за Крејгов хладнији, оштрији и генерално чвршћи 007. Акционе секвенце су узвишене, увлачећи франшизу не само да шутира и вришти, већ и да удара и паркира у 21. век.
1. Пад са неба
Цасино Роиале вратио филмове о Џејмсу Бонду и дао Данијелу Крејгу платформу на којој се може надовезати, али јесте Пад са неба који је заиста усавршио форму. Објављен 2012. године, поводом 50. годишњице франшизе о Џејмсу Бонду, Пад са неба је још већи подвиг од филма из 2006. Због свог јединственог положаја, онда је ово запис који мора некако да прослави прошлост - ону која је толико велика Крегова 007 ера је био срећан што је оставио иза себе - док је још увек прихватао будућност, постављао нове рате и повезивао се са текућим луком приче, и испоручивао сопствени задовољавајући наратив. Некако, испоручује све то, а затим и нешто.
Све унутра Пад са неба је деликатан чин балансирања. Коначно уводи кључне ликове и елементе франшизе - К (Бен Вхисхав), госпођицу Монеипенни (Наомие Харрис) - али им даје модеран обрт који се никада не враћа на уморне клишеје. Са заплетом који види негативца Силву (Хавијер Бардем) како долази да се освети М, онда је то филм који говори о обрачуну са прошлошћу и тежином историје: од М, од Бонд, из МИ6, и целе франшизе. Могло је поклекнути под притиском свега тога, али уместо тога Пад са неба соарс; узима те елементе и користи их за озбиљну интроспекцију о томе ко је Бонд и где се уклапа у свет који се стално мења, дајући на крају задовољавајући одговор да му је и даље потребан 007.
Скоро све унутра Пад са неба је Џејмс Бонд франшиза која најбоље функционише. Однос између М и Бонда је лепо приказан и говори о једном од најважнијих парова у саги, дајући му дубину која није виђена ни пре ни после. Силва је идеалан спој чега Бонд зликовци су били и требало би да буде; претерано, забаван, али хладан када треба. Снимио Рогер Деакинс, било да се ради о ћудљивим шкотским висоравни или величанствености Макаа, постоји задивљујућа употреба светла, боја, кадрирања и подешавања овде што га чини најбољим Бондовим филмом икада направљен. Чак је и њена насловна песма, коју изводи Адел, једна од најбољих, моћна балада која допире до трагедије лика.
Крејгов наступ овде је мало уздржанији од његових других излазака, али то је неопходно с обзиром на све што се дешава око њега, а он и даље испоручује робу када га позову. То важи и за акционе улоге, које су опет сјајно снимљене и запањујуће кореографисане, али и тише, емотивније тренутке. На крају крајева, ово је филм који раздваја Бонда и улази у саму срж и франшизе и лика, и резултира филмом који је прекрасан, прогањајући и слављенички, који обухвата све што Бонда чини таквим вољени. Готово је немогуће дефинисати Џејмс Бонд у само једном филму, али ако било који филм може да полаже право на то, онда је Пад са неба.
Свако ажурирање и трејлер ДЦ филма из ФанДоме-а 2021
О аутору