Сваки филм Дејвида Финчера, рангиран од најгорег до најбољег
Током последњих 28 година, Давид Финцхер је режирао 10 филмова који су га одвели из ума Зодијачког убице у ум творца Фејсбука, а ево сваког од њих рангиран. Редитељ рођен у Америци имао је дугу и плодну каријеру у филмској индустрији, радећи на филмовима као што су Повратак Џедаја и Темпле оф Доом 1980-их пре него што је суоснивач Пропаганда Филмс и скренуо пажњу на музичке спотове и рекламе 1990-их. Тек 1992. Финчер је добио прилику да режира и објави дугометражни филм са Ванземаљац 3.
Познат по својој пажљивој пажњи према детаљима када је у питању визуелни стил и перформансе приказане у његовим филмовима, Финчера се пореди са редитељима као што је Стенли Кјубрик. Познат је по томе што је направио десетине снимака за одређене сцене, одлучан да наговори своје глумце у стање аутентичности. Ова жеља за савршенством такође води његову намеру са камером, често се опредељујући за одвојену и посматрачку тачку гледишта за публику.
Већина Финчерових филмова истражује мрачне импулсе човечанства; ствари као што су љубомора, пожуда, перверзија и принуда. Ове теме се могу видети у његовим најнерафиниранијим филмовима, као иу његовим најизглађенијим, одражавајући а
10. Ванземаљац 3
Истине ради, Ванземаљац 3 није све Финцхерова кривица. Након што је прошао кроз неколико различитих верзија скрипте, Ванземаљац 3 завршио у рукама надолазећег редитеља музичких спотова, поставши његов први дугометражни пројекат. Упркос његовом изразитом стилу и погледу за визуелне ефекте, 20тх Центури Фок се убацио у снимање обрадити што је више могуће, што је резултирало исецканом и мешовитом верзијом филма коју Финчер на крају одрекао се.
Ванземаљац 3'с сцрипт био голих костију и чврсто се држао ДНК оригиналног филма са мало сопствене креативности, па чак и са солидним визуелним ефектима и нови дизајн Ксеноморпх (који је урадио лично Х.Р. Гигер), филм никада не изазива истинске страхове или узбуђења као прва два филма урадити. Међутим, Финчеров нихилистички стил понекад заблиста, а наступи Чарлса Денса као доктор колоније и Сигоурнеи Веавер као Рипли уморна од борбе чине да је вреди погледати обожаваоцима франшиза.
9. Игра
Трећи филм у режији Дејвида Финчера, Игра објављен је 1997. и почео је као спец сценарио који је пао у орбиту Пропаганда Филмс, продукцијске куће чији је сувласник Финцхер. Финцхер је на крају пристао да режира пројекат, фасциниран начином на који се сценарио поигравао са перцепцијом знања и линеарних информација публике. Мајкл Даглас добио је признање за његову улогу у филму као циничног инвестиционог банкара Николаса, који постаје опседнут могућношћу да му је живот уплетен у далекосежну заверу. Идеје завере и прекорачења приватности биле би теме које ће се овде увести у каснијим пројектима филмског ствараоца. Безброј обрта заплета заокупља публику, али, нажалост, филм се у трећем чину савија под теретом сопственог сложеног наратива.
8. Соба за панику
Сам Финцхер га је описао као дете љубави између "Паса од сламе и задњег прозора", Соба за панику био је један од првих филмова који је неговао Финчеров јединствени визуелни приступ камери. Филм прати недавно разведену жену из више класе по имену Мег Алтман (Јодие Фостер) и њена ћерка Сара (Кристен Стјуарт) након што су се уселиле у скупи њујоршки браон камен, пре него што су их провалници напали који су тражили сеф са 3 милиона долара. Филм користи ЦГИ-визуелне ефекте како би камери дао бестелесни осећај налик надзору његовим покретима.
Резултат је занимљив и напет филм о кокицама који говори колико о класној неједнакости и појави технологије толико и о преживљавању. Глумачка екипа је препуна модерних кућних имена, укључујући Фореста Витакера као симпатичног провалника Бурнхама, и Одред самоубица Џерад Лето као имућни Јуниор, унук првобитног богатог власника куће. Финцхер користи концепт собе за панику и надзор видео камере да се стално игра са очекивањима публике од слобода наспрам безбедности, појачавајући предност провалника у отвореном кретању по кући са клаустрофобичним ограничењима Мег и Сарах'с. Иако је веома забаван и веома добро изведен, Соба за панику је такође веома поједностављена премиса и сценарио, и не бави се сложеношћу наратива и карактера које Финчер ради у другим филмовима.
7. Необични случај Бенџамина Батона
На основу кратке приче коју је 1922. године написао Ф. Скот Фицџералд (од Велики Гатсби слава), Необични случај Бенџамина Батонаје Финчеров први (и једини) упад у свет романтичних филмова, а споља је бизаран колико би се очекивало. Фантазија која се врти око Бенџамина Батона (Бред Пит), човека рођеног са посебним поремећајем старења уназад, право срце филма је љубавна веза коју дели са Дејзи Фулер (Кејт Бланшет), љубавна веза која се протеже кроз читаве 1900-те, па чак и на почетак 2000-те.
Револуционарни визуелни ефекти помажу да се прода трансформација Бреда Пита из старије бебе у инфантилног старца, и ансамбл сјајно талентованих глумаца помаже да се бајковита прича укоријени у људскости и емоцијама аутентичност. Иако је њено скоро трочасовно трајање свакако понекад напорно, као и повремено банална сентименталност приче, Необични случај Бенџамина Батона је свакако један од Финчерових најсмелијих редитељских излета, са 13 номинација за Оскара да то докаже.
6. Девојка са тетоважом змаја
Финцхерова адаптација хваљеног криминалистичког романа Стиега Ларссона из 2011. могла би бити најбоља игра уживо хакерка Лизбет Саландер, чија је психа мањкава и турбулентна је изгубљена усред недавних покушаја да је претворе у супер-шпијуна. У главној улози Руни Мара, потпуно нестала у улози титуларног хакера, и Данијел Крејг као дискредитовани новинар Микаел Бломквист, филм ствара филмско искуство које је исто толико о централним ликовима који се суочавају са сопственом траумом, колико и о томе да истражују 40-годишњи нестанак моћног бизнисмена Хенрика Вангера унука. Централна мистерија је убедљива и изузетног темпа, породица Вангер је исто толико прикривена и потајно изопачена као што би се очекивало, а соундтрацк ветерана Нине Инцх Наилс Трента Резнора и Аттицус Росса је саставни део стварања прљаве естетике пунк и бодљикаве жице коју филм има за циљ за.
5. Се7ен
Други филм у његовој филмографији и вероватно филм који га је прогласио познатим, Се7ен је врхунац Финчеровог циничног и изопаченог истраживања човекове мање природе. Мрачан и узнемирујући, филм носи угњетавајући изглед који пријања за публику колико и за централни ликови, детективи Вилијам Сомерсет и Дејвид Милс (Морган Фриман и Бред Пит, редом). Задатак да улови серијског убицу који коље своје жртве у стил Седам смртних грехова, филм држи свог убицу корак испред и гледалаца и детектива све док не постане ужасан и шокантан закључак, један толико неочекиван да је напао лексикон поп културе и свуда се може наћи на њему. Чак и изван Се7енПреокренути крај, међутим, то је само врста филма која је хипнотичка у свом хорору; укорењује се у гледаоце и држи вас укљученим у покољ до последњег кадра.
4. Фигхт Цлуб
Објављен крајем 1990-их и постмодернистичког презира генерације Кс према култури која се све више заснива на конзумеризму, Фигхт Цлуб био је ненамерни поклич и дело радикалне фикције које је читава генерација људи можда погрешно протумачила, а можда и није. Едвард Нортон у главној улози "Наратор", Фигхт Цлуб говори о стручњаку за опозив аутомобила који је постао толико десензибилизован за модерну материјалистичку културу да је, са уз помоћ свог новопронађеног пријатеља Тајлера Дурдена, он ствара борилачки клуб искључиво за мушкарце да осете сензацију кроз насиља. Ова одлука убрзо прераста у анти-корпоративни анархистички покрет, покрет који брзо постаје превелик да би Наратор могао да га контролише. Са својим вишеструким тематским садржајем и сложеним и паметним сценаријем, Фигхт Цлуб је постао један од најпопуларнијих и о којима се највише расправља култни класици 1990-их, и помогао је у покретању каријера неколико његових звезда.
3. Друствене мрезе
Филм који има друштвени значај постаје све важнији са сваким новим скандалом на Фејсбуку, Дејвид Финчер и ремек дело сценаристе Арона Соркина из 2010. је мерило за биографске филмове засноване на контроверзним предмета. Друствене мрезе заснована је на књизи из 2009 Случајни милијардери, и прати рани развој и успон платформе друштвених медија Фацебоок, као и тужбе и међуљудске драме које су се разбуктале између стваралаца.
Док Друствене мрезепремиса може изгледати као само филм о веб локацији, сценарију, режији и динамитским представама Џеси Ајзенберг као Марк Закерберг и Ендру Гарфилд као Едуардо Саверин доказују да се ради о много више. Наиме, како примарни људски појмови попут похлепе, успеха и љубоморе могу уништити људску везу и међуљудске односе. Филм је уједно означио и прву сарадњу Финчера и Трента Резнора и Атикуса Роса, чији је оскудна, меланхолична партитура освојила је Оскара за савршено инкапсулирање Закербергове самонаметнуте усамљености.
2. Зодијак
Поред Се7ен, Зодијак је Финчеров следећи најузнемирујући филм, овај пут ради интимне ликове који недостају у претходном изласку. У распону од касних 60-их до раних 80-их, Зодијак прати вишедеценијско трагање за идентитет озлоглашеног Зодијачког убице, и фокусира се на три конкретна играча у истрази: истраживачког новинара Пола Ејверија, полицију инспектор Даве Тосцхи и карикатуриста који је постао романописац Роберт Граисмитх, чији је филм о истинитом злочиначком роману из 1986. На основу. Пажљиво истражена, Финцхерова посвећеност детаљима и аутентичности вибрира из сваког кадра филм, који мукотрпно реконструише Сан Франциско из 1970-их и задаву коју је држао Зодијак то.
Одвојена и скоро свемоћна камера држи нас на удаљености од ликова и истраге, терајући нас као публику да једноставно посматрамо како сваки од наших главних ликова све више клизи у вртлог депресије и опсесије. Кажу да је истина чуднија од фикције, а у случају Зодијак, та изрека је тачна: Финчер се умеће у сваки идиосинкразиј и бизаран детаљ истраге, правећи приказ догађаја који ће публику ноћу држати будном од опседнутог терора и радозналости.
1. Ишчезла
Иако је то последњи филм Дејвида Финчера, Ишчезла је такође без сумње његов најјачи. То је потпуна кулминација његовог препознатљивог стила: бестелесно и безлично понашање камере, натуралистичке представе његових глумаца, и сценарио који је споља злокобан и изнутра шокантан. Заснован на роману Гиллиан Флинн из 2012. (која је такође написала сценарио за филм), Ишчезла је прича о мужу оптуженом за убиство своје жене, случај који уопште није онакав какав се чини на први поглед. Упркос Финцхерови проблеми са њим, Бен Афлек и Розамунд Пајк су апсолутно инспирисани глумци, сликајући слику породичног брачног живота који се наизглед расплиће у збрку погрешне комуникације, преваре и социопатије.
Баш као и брак његових централних ликова, Ишчезла крије толико свог тематског садржаја иза мистерије на површинском нивоу коју представља у првих 20 минута. Како се филм наставља, он открива своје унутрашње деловање, истражујући безосјећајну манипулацију медијима, родну политику унутар и ван брака, и коначно, апсолутна баналност покушаја да се открију намере и истине које се држе у умовима других људи. Витх Ишчезла, Финчер тражи од публике да размотри тајне које крију ваш брат, ваша ћерка, ваш супружник. И на прави начин, редитељ не нуди лаке одговоре ни на једну од ових тематских поставки, тражећи од гледалаца да раде исто што и Ник, и једноставно живе са тим (осим ако Ишчезла наставак коначно се дешава). Ова морална сложеност намере је оно што чини Ишчезла Најбољи филм Дејвида Финчера до сада.
Ратови звезда коначно откривају како изгледа Дартх Плагуеис
О аутору