15 најбољих документарних филмова о музичкој индустрији (према Роттен Томатоесу)

click fraud protection

Онолико важно и распрострањено као музика је у нашем свакодневном животу, индустрија која га производи је огромна енигма. Од када је телевизија први пут дошла у амерички дом, постоје музички документарни филмови о појединцу уметници, концертне турнеје, заборављени бендови и општи увид у свакодневни живот професионалаца музичар.

Иако је драматична приказивања прича о музичкој индустрији, посебно популарној музички биографски поџанр, генерално добијају више пажње од документарног формата, још увек постоји небројена количина невероватних докумената на ту тему.

Ажурирано 3. маја 2021. од стране Кристен Паламара: Иако постоји безброј биографија о бендовима или музичарима, како написаних књига тако и приказаних на екрану, постоји и неколико документарни филмови о музичкој индустрији уопште који се фокусирају на одређени временски период музичке сцене или одређени жанр музика. Ови документарни филмови су подједнако занимљиви као и специфичније биографије или музички биографски филмови, а такође имају и високу гледаност. Ево најбољих документарних филмова који задиру у иза кулиса музичке индустрије према резултатима Роттен Томато.

15 Соул Боис оф тхе Вестерн Ворлд (2014) (72%)

Овај документарац се фокусира на енглески бенд Спандау Баллет из 1980-их, али се бави и њиховим утицајем на Енглеску у то време. Приказује успон, пад и поновно окупљање поп бенда.

Фокусира се на једно посебно окупљање обожаватеља у Лондону које је помогло у обликовању будућности енглеске моде и музику и имао је још већи утицај на остатак света и помогао да се прикупи нови романтик сцена.

14 Тхе Отхер Ф Ворд (2011) (78%)

Тхе Отхер Ф Ворд пријављује се са неким истакнутим панк рок музичарима који су започели каријеру 1980-их. Филм скаче између њиховог раног рада на сцени, каснијих година наступа и кућног видеа на којем родитељствују своју децу.

Филм наглашава како су ови панк рокери прешли у родитељство из својих анти-естаблишмент рокерских дана. Занимљив је приступ документарцу који приказује целог музичара, а не само њихово присуство на сцени.

13 Ит Мигхт Гет Лоуд (2008) (79%)

Могло би бити гласно је јединствено окретање мјузикла документарни филм формату. Оно што је најближе гитаристичкој верзији Осветници, филм окупља три најбоља жива гитариста за разговор о њиховим каријерама, уметности њиховог инструмента и еволуцији рок музике у целини.

Док Џими Пејџ, Тхе Едге и Џек Вајт покушавају да заобиђу музичке стилове и композиције један другог у врхунцу филма, проклето је немогуће не насмејати се.

12 Ђаво и Данијел Џонстон (2005) (88%)

Покојни Данијел Џонстон био је легендарно опскурни музичар који се држао „уради сам“ става током читавог свог проблематичног живота и каријере. Овај филм Џефа Фојерцајга из 2005. документује хроничну борбу писца песама са биполарним поремећајем и депресијом. Меланхолични тон филма савршено одговара музичким делима субјекта, а филм осветљава фасцинантну историју једне од највећих и најтрагичнијих прича о успеху аутсајдера у овој индустрији.

Испод површине, међутим, филм говори о односу између ментална болест и уметнички израз, и испитује овај однос на дубоко непоколебљив начин.

11 Копати! (2004) (89%)

Један од најпријатнијих формата документарног филма је шаблон „видите шта раде са успехом“. Филмови попут Преко ноћи и Изађите кроз продавницу поклона постали инди-хитови са форматом, симулирајући осећај гледања возне несреће пред очима гледаоца.

Иако није добио широко признање горе поменутих филмова, филм Ондија Тимонера из 2004. Копати! бележи брутално ривалство између амбициозних певача два андерграунд инди рок бенда. Како бендови почињу да узимају пару, двојица мушкараца почињу да се увијају у отровни вртлог конкуренције и ега. То је заборављени драгуљ.

10 Ехо у кањону (2018) (90%)

Овај документарац говори о неколико бендова из 1960-их и 1970-их и покрету који се назива музичка сцена Лаурел Цаниона и како су ови бендови помогли у стварању и успостављању ове врсте музике.

Филм се бави бендовима укључујући Тхе Бирдс, Тхе Беацх Боис, Буффало Спрингфиелд и Тхе Мамас & тхе Папас и се бави њиховим специфичним звуком и како је овај звук утицао на музичку индустрију и помогао да се дефинише Калифорнија Звук.

9 Сваки мали корак (2008) (92%)

Сваки мали корак је другачији тип музичког документарца јер се више фокусира на свет позоришта и Бродвеја. Фокусира се на култни мјузикл, А Цхорус Лине док поредећи оригиналну верзију са недавно обновљеном.

Филм прати плесаче који се боре да уђу у завршни део оживљавања и добију улоге након напорног аудиције док прожимају интервјуе са садашњим и прошлим, глумцима и екипом о мјузиклу и животу на Бродвеју у Генерал.

8 Мистакен Фор Странгерс (2013) (92%)

Критички драги бенд Тхе Натионал је једна од најневероватнијих тема модерне музике за Цхристопхер Гуест-а моцкументари третмана. Млађи брат певача Мета Бернингера режира филм, који бележи процес бенда током турнеје.

Филм који се открива да говори о цени славе у односу на породичне везе, мешавину чудног филма језив хумор и искрени тренуци братске патетике чине га једним од јединственијих туристичких докумената који ће изаћи недавно. Поред тога, употреба бендова снимак концерта а музика лепо прати филмски материјал.

7 Дај ми склониште (1970) (93%)

Технички Гимме Схелтер је о Роллинг Стонесима. Међутим, филм је заправо бомба неизвесности која откуцава о смрти контракултуре 60-их, која је довела до злогласни инцидент у којем је концерт Роллинг Стонеса довео до четири смртне случајеве, од којих је један од стране бајкерске банде ангажоване да ради на обезбеђењу догађај.

Трагедија и приказ имплозије покрета у скоро реалном времену, Гимме Схелтер служи и као фасцинантан документ о турнеји једног од најпознатијих бендова на свом врхунцу и као проклета временска капсула једне од највећих катастрофа рок музике.

6 Тхе Врецкинг Црев (2008) (95%)

Ако сте икада чули"Добре вибрације"или"Цалифорниа Дреамин',“ међу гомилом других хитова из 60-их и 70-их, онда сте чули рад моћних сесијских музичара Тхе Врецкинг Црев. Филм с љубављу легендарној групи даје дуго времена у центру пажње. Кроз интервјуе са члановима групе и другим релевантним саговорницима, филм говори о историји неких од највећих хитова тог доба и како су они настали.

Посебно су занимљиви делови о раду са ексцентричним Бич Бојсима Бриан Вилсон у периоду његове револуције у студијском снимању. Тхе Врецкинг Црев је сјајно вирити иза завесе.

5 Сеарцхинг Фор Сугар Ман (2012) (95%)

Делом музичка студија случаја, делом мистерија, а делом прича о искупљењу, У потрази за Сугар Маном је један од најзанимљивијих и најзанимљивијих музичких документараца.

Наводно прича о будућој суперзвезди која је необјашњиво потпуно нестала из видокруга, све док његов једини албум није почео масовно да расте популарност у Јужној Африци, филм прати историју двоје обожаватеља мистериозног певача Родригеза док откривају његов крајњи судбина. Фасцинантан, забаван и на крају задовољавајући, филм је сјајан портрет сјајног талента изгубљеног ерозијом времена.

4 Наковањ! Прича о наковњу (2008) (98%)

Најбољи метал бенд за који нико никада није чуо - то је основна уводна точка Наковањ! Прича о наковњу, документарац о једном од раних канадских треш пионира, Анвилу.

Понекад смешан-понекад-тужан филм прати два преостала оригинална члана Анвил-а док они настављају да покуша да га удари у великој мери пред све већим притисцима да одустане од сна у корист удобног живот. Задовољавајућа завршна секвенца филма је тријумфални позив да никада не одустанете који се никада не осећа присиљеним или сахарним у своје поруке, што филм чини једним од најистакнутијих филмова за све који траже неконвенционалан пут у живот.

3 20 стопа од славе (2013) (99%)

Срцепарајући поглед на животе некредитованих резервних певача, филм 20 стопа од Стардома је на много начина сличан Тхе Врецкинг Црев у својој мисији да једном често заборављеном аспекту музичке индустрије пружи могућност да поделе своје приче.

Иако је материјал могао да се упусти у територију лудила, аутентичност филма никада не одустаје, допуштајући резервним певачима интервјуисани имају пажњу камере, омогућавајући им да поделе своје путеве страсти и како су завршили у својој одређеној позиције. За сваког ко је радознао о музичкој индустрији, ово је обавезно да се види.

2 Соунд Цити (2013) (100%)

У режији фронтмена Фоо Фигхтерса Дејвида Грола, овај документарац из 2013. говори о насловном студију у Лос Анђелесу где су снимљени бројни хит албуми, који се протежу од Џонија Кеша па све до Слипнота. Гролов први бенд, опскурни мало познати грунге бенд по имену Нирвана, снимио је свој албум Нема везе у студију, дајући филму личну везу са његовим синеастом.

Гролова страст за утицајним простором, као и опште поштовање према уметности снимања музике, долази до изражаја у његовом филму док открива дугу историју овог места. То је сјајна лекција историје, као и забавна музичка одисеја.

1 Пропадање западне цивилизације (1981) (100%)

Иконично. Утицајни. Узнемирујуће. Важно. Ово су сви придеви који на одговарајући начин описују основни документарни филм Пенелопе Сфеерис о панк сцени у Лос Анђелесу како се развија током 1979-1980. Можда је најзначајнији сегмент филма о панк иконама Клицама јер се баве зависношћу и све бучним наступима које су разбили полицајци ЛАПД-а.

Певач групе Гермс Дарби Креш извршио је самоубиство касније 1980. године, убрзо након завршетка снимања. Спхеерис је пратила овај филм са два наставка о хаир метал и "гуттер пунк" сценама, респективно. Ипак, оригинал остаје моћан поглед на недовољно пријављено турбулентно време у историји музике.

Следећи15 најстрашнијих смрти Дизнијевих зликоваца

О аутору