10 bra boxningsfilmer som inte har något med Rocky att göra

Boxning! När du bryter ner det är det en enkel sport. Två män sätter sig i ringen, sätter på sig ett par stora handskar och slår varandra meningslöst tills den andra blir utslagen eller slagen till underkastelse. Eller åtminstone så ser det ut för blotta ögat, men i verkligheten finns det så mycket mer i boxning än brute force och blodsutgjutelse. Boxning lämpar sig så bra för filmer eftersom det är den mest våldsamma och även den mest teatraliska av alla sporter. Boxning handlar om underdogen, comebacken, förlösningen, disciplinen och den svåra situationen för en bestämd själ, vars tårar, blod och svett leder till en plats och bara en plats - ringen.

Boxningsringen är den mest klaustrofobiska och universella av sportarenor. Det finns ingenstans att fly och ingenstans att gömma sig, allt att förlora och allt att vinna. Det är allt eller inget i en sporttävling där ödet avgörs efter tärningskast eller svängning av en mördande vänsterkrok. Det är inte konstigt att boxning skapar stor dramatik. Ding a ling a ling ling. Sekunder ut. Omgång ett.

Nu vet vi alla att Sylvester Stallone är Klippig är en av de största filmerna genom tiderna, med denna veckas Bekännelse, en spinoff av den långvariga serien, som bevisar den varaktiga överklagandet av den filmen. Men om du är på humör för mer bra boxningsfilm, här är Screen Rants lista över 10 bästa boxningsfilmer som inte har något att göra Rocky.

Notera: Vi har bestämt oss för att fokusera på filmer där boxningen är central för filmens handling, vilket innebär att vi har några klassiska filmer handla om boxare, typ Vid vattnet eller Orkanen, klarade sig inte, även om de är väl värda att titta på.

10 Raging Bull (1980)

Inledningsscenen för Martin Scorsese Rasande tjur är en filmisk mästarklass. Med en huvklädd Jake LaMotta (Robert DeNiro) ensam i en dimmafylld ring, ducka, dyka och dansa när Mascagnis "Intermezzo" spelas i bakgrunden. De slående svartvita bilderna är genomsyrade av en känsla av tidlöshet och kapslar perfekt in ensam situation för fightern, som boxas för att slå både sina motståndare, sina egna demoner och en existentiell förtvivlan.

Tittaren lär sig senare att det inte finns något särskilt poetiskt eller vackert med Jake LaMotta. Han är en man med paranoia, förlamad av ilska, förblindad av hat och förtärd av sin egen djuriska aptit. När denna råa av en man kliver in i ringen, befinner han sig och sin enda frigivning i en virvelvind av ostoppbart och förödande våld. LaMotta är inte en sympatisk, fräck kille som Rocky, och Rasande tjur är ingen feel good-film, men som en studie om maskulinitetens och boxningens natur är Scorseses mästerverk en visuell dikt som är oöverträffad.

9 The Fighter (2010)

Till sin natur har boxning alltid förknippats med trasiga ansikten, trasiga drömmar, korruption, missade möjligheter, och den typ av skada som lämnar ett spännande nätverk av både fysiska och mentala ärr vävnad. David O. Russells Slagskämpen handlar om basen, genom att den fokuserar på den nedre delen av boxningsgenren, och är en miljon mil bort från glitter och glamour i Las Vegas fight nights.

Christian Bale ger en enastående prestation som Dicky Eklund, en "Jag kunde vara en utmanare" typ av kille som en gång gick långt med Sugar Ray Leonard, men vars tidiga löfte kvävdes i sin linda av dålig disciplin och crackpipans rökiga lockelse. Förbrukad, uttvättad och misshandlad slutar Dicky med att leva sina egna boxningsdrömmar genom sin bror Mickey Ward (Mark Wahlberg), som efter en skakig start gör äppelvagnen upprörd och blir en riktig mästare. Om Slagskämpen har ett budskap, är det ett av hur boxningsdisciplinen ofta har varit räddningen för människor födda i situationer där oddsen ofta är staplade och alltid ogynnsamma.

8 When We Were Kings (1996)

Vad Beatles är för musik, är Muhammad Ali för boxning. Och Leon GastsNär vi var kungar fångar Ali i all sin obegränsade och oberörbara härlighet. Även om det är en dokumentär så är karisman och komplexiteten hos dess huvudperson och gästspelandet av tungviktare som James Brown och Don King, att den har all dramatik som en Hollywood-biograf med stor budget när den fångar Ali i uppbyggnaden till hans berömda "Rumble in the Jungle" tungviktskamp med George Förman.

Genom hela filmen är Ali helt enkelt elektrisk. Han är dynamisk, artikulerad och förmodligen den bästa reklam någonsin för konsten att pugilism. Däremot framstår Foreman som en grubblande och besvärlig blåsare som bara vill slå folk och ta hem en stor fet lönecheck. Eftersom det bara är passande för en dokumentär om boxning, är det kampscenerna som är mest minnesvärda. Med hjälp av sin berömda rope-a-dope-teknik suger Ali upp straffet som en sadistisk svamp och tar typ av misshandel kunde en dödlig ram helt enkelt inte stå ut, om inte för Alis rena och oövervinnerliga vilja att vinna. Det är smärtsamt att se Ali använda som en boxningssäck, men det gör att han knockout av en utmattad foreman's in den åttonde omgången desto mer triumferande för Ali, vars kraftfulla prestation på ett gripande sätt bevisar det gamla ordspråk "Ingen smärta, ingen vinst."

7 Risen: The Howard Winstone Story (2010)

För en liten stad i södra Wales dalar har Merthyr Tydfil producerat några stora namn inom boxningsvärlden, såsom Merthyr Matchstick Johnny Owen, Merthyr Marvel Eddie Thomas och den walesiska trollkarlen, Howard Winstone. Neil Jones' Uppståndenberättar den inspirerande berättelsen om Winstone (Stuart Brennan), som övervinner allvarliga skador på sin hand under en industriolycka för att bli en världsmästare och sann utmanare.

Winstones berättelse handlar om att förbli stark i motgångar och aldrig ge efter. Han har tre skott på WBC världstitel i fjädervikt, mot samma motståndare, Vicente Saldivar, och förlorar varje gång. Saldivar går i pension och Winstone möter Mitsunori Seki för ett sista skott mot den nyligen utrymda titeln. Inför tävlingen säger hans tränare Eddie Thomas (John Noble) till Winstone att han aldrig kommer att kunna leva med sig själv om han ännu en gång misslyckas med att lyfta bältet. Så ingen press där då. Lyckligtvis för Winstone och filmens slut, levererar han varorna i fin stil i en lågmäld och diskret meditation över boxningens natur.

6 Snatch (2000)

Gränsen mellan den kriminella undre världen och boxning har ofta varit suddig. Guy Ritchies Ryckkorsar den gränsen, tar av sig handskarna och slår inte till eftersom det visar att för vissa utmanare är boxning, om än med bara knog, verkligen en fråga om liv och död. Med Brad Pitt som har sitt livs tid som den irländska zigenaren Mickey O'Neil, Ryck tar ett djupt andetag och dyker djupt in i den skumma undre världen av illegal boxning, sadistiska gangsters, skumma jävlar, fixa slagsmål och svart humor.

Ryck dokumenterar en värld där boxning handlar om den ställföreträdande spänningen att se två män slå varandra till en blodig och meningslös massa när andra blir rika genom att fixa resultatet av kampen. Det är att slåss utan tekniken, disciplinen, sportsligheten eller äran med boxning. Det är den här sortens slagsmål som Mickey O’ Neil gör uppror mot när han boxar smart och slår ut motståndaren i en kamp där han var tänkt att ta ett dyk. Som de säger, den farligaste fightern är en fighter med hjärta.

5 Mästaren (1931)

Utan tragedi skulle det inte finnas någon triumf och detta är inte längre uppenbart i det oförlåtliga och kompromisslösa utrymme som finns inuti boxningsringen. King Vidors Oscar-belönta film handlar om hjärtesorgen och förlusten som kan hända när en person som vill prova deras arm, snörar på sig ett par boxningshandskar och tar en resa in i den galna och oförutsägbara världen som finns på andra sidan tågvirke.

Andy "Champ" Purcell brukade vara världens tungviktsmästare, men tittaren möter honom först som en diskad alkoholist och tvångsmässig spelare som för alltid sviker sin hängivna åttaårige son Dink. Mästarens son hamnar så småningom i sin mors vårdnad, och till slut bestämmer han sig för att det räcker, mästaren bestämmer sig för att komma i form och göra Dink stolt över honom igen när han förbereder sig för ett titelskott mot en mexikan tungvikt.

Trots att han fått ett förödande mycket straff vägrar mästaren att kasta in handduken och fortsätter så småningom att slå ut sin motståndare. Det slutar inte bra för mästaren, men han dör i omklädningsrummet av sina skador och lämnar sin son otröstlig, men innan han andas ut, i sann kämpaglöd, säger mästaren till sin pojke att "Muntra upp." I Franco Zeffirellis remake från 1979 av Champ, denna scen utnyttjades för stor effekt och gjorde en till stor del ljummen film mer minnesvärd än den kanske förtjänade.

4 Girlfight (2000)

Det har inte varit så många filmer om kvinnliga boxare, men Karyn Kusamas är en klar utmanare till titeln. Boxning är till stor del en mansdominerad sport, men Tjejslagsmåldrar på sig handskarna, sätter i munskyddet, ringer på klockan, hoppar ut ur hörnet som en särskilt dödlig kobra och frågar "Varför?"

Som en pigg liten underdog som slår över sin vikt och lyckas med stil, Tjejslagsmål kretsar kring tonåringen Diana Guzman (Michelle Rodriguez), som drar sig tillbaka från sin fars ogillande och hennes tränares förakt för att bevisa att boxning inte handlar om testosteron, manlig stolthet, dominans eller skryt rättigheter. Det handlar om att kanalisera naturlig aggression med en disciplin och kontroll som kan hjälpa en person att övervinna negativiteten i deras liv, som hotar att lägga dem på ryggen och få dem att kippa efter andan på ett sätt som aldrig får någon slag. skulle kunna.

3 Twenty Four Seven (1997)

När du är ett frustrerat barn som bor i ett nedgånget gods, där brottsligheten är utbredd, drogmissbruket frodas, jobbutsikterna är noll, förväntningarna är lägre stilla och hoppet inte vågar lyfta sitt fula huvud, är chansen stor att du kommer att få lust att slå närmaste vägg, fönster eller ansikte vilket irriterar du. Tja, gör inte det! Skaffa en boxningssäck och börja göra en Rocky! Det är budskapet från Shane Meadows grymma debut Tjugofyra sju.

Alan Darcy (Bob Hoskins) är en medelålders enstöring, men till skillnad från många i hans generation ser han potentialen i stället för att bara se det dåliga i unga människor. hjälp av en tvivelaktig lokal affärsman sätter upp ett amatörboxningsgym för lokala barn att slåss inne i ringen istället för att lägga in varandra på sjukhus. gator. Darcy är född optimist och ger aldrig upp sina oregerliga anklagelser, även när det går dåligt. Hans övervägande övertygelse om att självrespekt och disciplin kommer att vinna dagen är inspirerande och fröna han planterar bland ungdomarna är ofta riskerar att sköljas bort av en flod av apati, ilska och förtvivlan, lyckligtvis slår några av dessa frön rot och gör allt värt.

2 Cinderella Man (2005)

Att sätta ihop orden "Cinderella" och "Man" är en märklig sammanställning i bästa fall, speciellt när det är titeln på en film om boxning. Men i efterhand, James J. Braddocks ode till underdogen som stoltserar med en sagas magi och en mästares slag kunde inte ha kallats något annat.

Filmen är baserad på den verkliga historien om tungviktsboxaren James J. Braddock (Russell Crowe) och hans trasor till rikedom-odyssé som ger honom namnet, du gissade rätt, "Askungen". Efter att ha brutit handen och slutat boxas försöker Braddock försörja sig som kroppsarbetare, men saker och ting går inte som planerat. Han återvänder till ringen bara för att tjäna lite välbehövliga pengar och slutar med att bli världens tungviktsmästare. Askungen är historien om Rocky, kapitel och vers, innan Sly Stallone ens föddes, och bevisar vad en född fighter som bär allmänhetens förhoppningar och strävanden på ryggen verkligen kan åstadkomma.

1 Million Dollar Baby (2004)

Det är tufft att vara boxningstränare. De känner sig ofta underskattade, tagna för givet och lämnade vid vägkanten. Eller så kan de avsluta sina dagar hemsökta av den ouppfyllda potentialen hos fightern, som med rätt kondition lätt kunde ha blivit en mästare. Ännu värre, de hamnar fast i hörnet när fightern som lovade så mycket lider fruktansvärda och oåterkalleliga skador på sin klocka. Tränare kanske känner varje slag som deras fighter tar och rycker till vid varje felräknat drag, men när det verkligen gäller är deras händer bundna. Clint Eastwoods Miljon dollar baby handlar om det märkligt unika förhållande som finns mellan en boxare och deras tränare, och hur ingen människa är en ö.

Frankie Dunn (Clint Eastwood) är boxningstränarens boxningstränare. Moody, elak och endast kapabel till en kärlek som är tuff. Han är en jävla jävel, men om du vill ha någon i ditt hörn så är det här mannen. Margaret "Maggie" Fitzgerald (Hilary Swank) är en ung hoppfull som vill ha en chans på den stora tiden. De två kombineras och ser ut att bli ära när en fruktansvärd olycka i ringen lämnar Maggie en ventilatorberoende quadriplegic.

-

Så om den lilla listan inte har lämnat dig punch full och rullande. Varför inte gå i ringen och slänga några fler idéer på vårt sätt. Men varnas, Queensberry regler gäller.

NästaDe 10 bästa relationerna i Avengers Comics, Rankad