Mummifilmerna rankade, sämst till bäst
Mumien är ett klassiskt universellt filmmonster vars framträdande på duken sträcker sig över nästan ett sekel, från ursprunget i en svartvit film från 1932 till 2017 års Tom Cruise-iteration.
De flesta iterationer följer samma grundläggande berättelsepremiss: en figur från det antika Egypten begravs levande som straff för att ha trotsat gudarna och väcks till liv igen när arkeologer plundrar deras grav trots riklig varning. För närvarande finns det andra Dark Universe-fastigheter under utveckling efter Leigh Whannells Den osynlige mannen som en Karyn Kusama-ledd Dracula och en James Wan-producerad film som många misstänker vara Frankenstein. Dock ingen uppdatering till Mumien har meddelats.
Från 1931 till 2017 finns det massor av saker att älska och kritisera i Mumien filmer. När de är som värst faller de in i problematisk orientalism. När de är som bäst talar de om konsekvenserna av kolonialismen, och hänger sig åt det övernaturliga äventyrsstråket inom publiken. Så här rangordnas de många olika iterationerna av varelsefunktionen, från sämst till bäst.
10. The Mummy (2017)
Mumien mottogs så dåligt av både kritiker och publik att det tvingade Universal till omvärdera sitt tillvägagångssätt till det mörka universum. Många fans var frustrerade över filmens fokus. Dess mamma Ahmanet (Sofia Boutella) är en övertygande, välgjord karaktär som inte får tillräckligt med skärmtid, skjuten åt sidan för att utveckla den mycket intetsägande handlingen i Tom Cruises Nick.
9. Mumiens grav (1942)
Den andra filmen i en kvadrilogi om mumien Kharis (Lon Chaney Jr.) strävan efter hämnd, den erbjuder lite nytt. Dess användning av filmer från den tidigare filmen saktar ner dess redan glaciala takt. Mumiens grav faller in i det förglömliga: inte en dålig klocka, men inte heller en bra.
8. The Mummy: Tomb Of The Dragon Emperor (2008)
Drakekejsarens grav lidit av problem i utförande. CGI: n var notoriskt dålig, medan komedin ofta svängde in i det öppet cheesy. Att byta miljö från Egypten till Kina var en intressant idé, men filmen saknade till slut charmen från sina föregångare.
7. Abbott And Costello Meet The Mummy (1955)
Abbott och Costello möter mamman är en ihålig parodi som, bortsett från ger några skratt, ger inte mycket nytt till bordet. Det finns säkert lite rolig slapstick-humor genomgående, men det är inte den mest kreativa cross-overen mellan den komiska duon och klassiska filmmonster.
6. Mumiens spöke (1944)
Handlingen av Mumiens spöke är något repetitivt: en mamma försöker väcka kvinnan han älskar tillbaka till livet genom ett levande kärl. Men filmens presentation är rolig och fängslande, tillhandahållande ett överraskande slut i en serie som fram till dess följt förutsägbara storybeats.
5. Mumiens förbannelse (1944)
En av de mest intressanta sakerna med Mumiens förbannelse är mängden handlingsfrihet det ger Ananka (Virginia Christine), en kvinnlig mamma. Medan de flesta filmer spelar en omgång katt och råtta mellan mamman och hans kärlek, ser den här sista delen både Ananka och Kharis aktivt driva handlingen framåt.
4. Mumiens hand (1940)
Mumiens hand genomsyrar monsterfilmen med lättsamhet. Medan en del av dess komedi är uppenbart rasistisk och sexistisk, introducerar filmen också Marta (Peggy Moran), en smart, kunnig kvinna som håller för sig och stjäl varje scen hon är med i.
3. The Mummy Returns (2001)
Mumien kommer tillbaka fångar många av samma beats som gjorde sin föregångare charmig och lutade sig åt Brendan Fraser och Rachel Weiss kemi på skärmen. Dwayne Johnson är minnesvärd som Scorpion King, medan armbandet som låser sig på Alex (Freddie Boath) arm förblir en gåshudsframkallande plotmekaniker än i dag.
2. Mumien (1932)
Denna funktion från 1932 är en klassiker av en anledning. Mumien använder långsam, uppmätt spänning att flytta sin handling framåt. Den ömsesidiga kärleken mellan Imhotep (Boris Karloff) och Ankh-es-en-Amon (Zita Johann) är uppfriskande, särskilt jämfört med de mer rovgiriga representationerna av senare filmer.
1. The Mummy (1999)
Mumien blandade det arkeologiska äventyret av Indiana Jones med den förbjudna övernaturliga fruktan. Fraser är hans vanliga charmiga jag, men det är Weiss Evie som har bestått tidens tand: intelligent, självsäker, hennes femininitet förnekar aldrig hennes styrka. Mycket återvisningsbar, filmen är en kultklassiker.
90-dagars fästmö: Julia tilltalar sin sjukdomsfans som uppmärksammats på kuddsamtal
Om författaren