15 bästa tv-framträdanden 2015

Det gångna året har gått mot sitt slut och det nya året är på väg, redo att introducera oss för alla möjliga oväntade och spännande saker. Men innan vi övergår till det nya är det dags att ta en tillbakablick på allt från 2015 som gjort intryck på oss.

Det senaste året har en del otrolig TV kommit och gått. Det har varit enastående framträdanden över tv-landskapet i genrer som sträcker sig över hela skalan, på bara om alla medieplattformar: digitala leverantörer som Netflix eller Amazon, nätverks-tv och premium kanaler. Några av rollerna på den här listan kunde inte vara mer olika, från ångestfyllda superhjältar till mordiska kosmetologer. Komedi och drama är representerade – ibland båda samtidigt. Det enda de alla har gemensamt är att de fick oss att känna något. Skådespelarna i dessa roller tog sina karaktärer och väckte dem verkligen till liv, gjorde dem av kött och blod. Deras kamp och triumfer gav genklang hos publiken, gjorde att vi kunde känna deras smärta och glädje. Vi följde med på resan och kände något varje steg på vägen. Inte alla föreställningar på den här listan har blivit prisbelönta, men de skulle lätt kunna bli det. De satte sina spår.

Håll utkik efter 15 bästa tv-framträdanden 2015.

15 Kirsten Dunst, Fargo

Kirsten Dunst, en filmstjärna från en mycket ung ålder, har arbetat stadigt genom decennierna i en mängd olika genrer. I år var det första gången sedan 90-talets slut E.R. att hon riktade sin uppmärksamhet mot en vanlig, återkommande roll i en tv-serie: FX's Fargo. Hennes tur på programmet har mottagits mycket väl, till och med gett henne en Golden Globe-nominering.

På Fargo, Dunst spelar Peggy Blomquist, en kosmetolog i småstaden som kör över den yngste sonen i en lokal brottsfamilj och bestämmer sig för att dölja det med hjälp av hennes man Ed (Jesse Plemons), som är den som till slut avslutar deras oavsiktliga offer. Dunst spikar gränsen mellan obehag, patos och humor som är ett varumärke för ett Coen Brothers-projekt (exekutiva producenter av showen, som är baserad på deras film med samma namn). Hennes Peggy är skräckinjagande men på något sätt oskyldig, oberörd men kapabel, glad men grym: en hemmafru i Minnesota med en mörk sida.

14 David Tennant, Jessica Jones

Redan en väl ansedd skådespelare och internetfavorit tack vare hans tur som den tionde doktorn på Läkare som, David Tennant gjorde vågor än en gång som skurken Kilgrave på Netflix Jessica Jones. Kilgrave är en av Marvels mest effektiva och mest oroande skurkar, tack vare hans förmåga att kontrollera vem som helst var som helst med bara ett ord – och bristen på klokhet han har när det gäller att använda och missbruka den kraften. Tennant är oerhört charmig i rollen, som ger den fulla kraften av sin galna intensitet till den bortskämda, självupptagna Kilgrave och gör honom ännu mer läskig för det.

Tennant kunde gifta sig med en verklig känsla av hot mot vad som på ytan kunde vara en relativt vänlig persona: Kilgrave är hur glad som helst när han beordrar folk att hänga sig själva eller skjuta sig själva i huvud. Tennant belyser alla Kilgraves nervösa lager: hans petulans, hans själviskhet och hans krav på fullständig efterlevnad. Och han gör allt med ett leende som får din hud att krypa.

13 Constance Wu, Fresh off the Boat

Färsk från båten, baserad mycket löst på kocken Eddie Huangs memoarer med samma namn, följer en familj som nyligen flyttat till Orlando, Florida från Washington, D.C. Det är en annan i en lång rad välgjorda familjevänliga sitcoms men den har sitt eget speciella märke av charm och humor, och det är också bara andra show i tv-historien för att följa en asiatisk-amerikansk familj.

Constance Wu spelar Jessica Huang, pragmatisk trebarnsmamma som alltid har lite tålamod och inte har tid för nonsens. Hon kan vara kortsynt och påträngande, men är också starkt beskyddande mot sin familj och konsekvent rolig. Wu förtjänar att vara showens breakout-stjärna (inte för att besudla den uppenbara talangen hos hennes motstjärna och TV make Randall Park), som alltid ger en lite absurd kant till Jessicas tuffhet som håller saker lätta och rolig. Wus deadpan leverans är rolig utan att försöka vara rolig, vilket förankrar de lite konstigare aspekterna av showens komedi samtidigt som de lyfter fram dem.

12 Vincent D'Onofrio, Daredevil

Våghals är en serie som fokuserar lika mycket på sin skurk som sin hjälte och, som den skurken, gör Vincent D'Onofrio verkligen sina spår. Han porträtterade kungen Wilson Fisk, men inte som den platta, entonade gangster som hade utforskats på skärmen i tidigare inkarnationer. Hans Fisk är häpnadsväckande inte bara i hans ilska utan i hans sårbarhet. Han är intensivt fokuserad på att hålla locket på demonerna från sitt förflutna, men allt klarnar upp för honom när han gör något väldigt enkelt och väldigt mänskligt: ​​Wilson Fisk blir kär.

Den kärleken öppnar upp Fisks mörka förflutna men gör det också möjligt för honom att gå förbi det till större professionell framgång. D'Onofrio lyckas göra Fisk så relaterbar och sympatisk att du kanske till och med glömmer att han är en skurk, att baksidan av hans mjukare egenskaper är mordiska raseri, kriminella kopplingar och skrämmande kontroll över sin del av stad.

11 Lena Headey, Game of Thrones

Lena Headey har ägt rollen som drottningen av Westeros Cersei Lannister sedan programmet sändes 2011, men den senaste säsongen tog Cersei till nya höjder – och nya dalar. Alltid maktgalen och saknar sympati, hennes son Joffreys (Jack Gleeson) död och den nya drottningen Margaerys (Natalie Dormer) förbittring har henne på spetsen och planerar på nytt. Hennes plan att göra sig av med Margaery slår helt tillbaka, vilket leder till att hon fängslats i händerna på stadens religiösa fanatiker.

Headeys mest imponerande scen kom i säsongsfinalen, när Cersei får en chans att förtjäna sin frihet genom att ångra sig från tidigare synder. Denna omvändelse kommer i form av en skamvandring där Cersei måste korsa hela bredden av staden naken, samtidigt som hon blir utropad och förnedrad av alla hon passerar. Det är en upprörande prövning och en lång sekvens under vilken Cerseis långsamma känslomässiga sammanbrott telegraferas vackert i Headeys ansikte. Hon är fast besluten att behålla sitt lugn även när det blir allt svårare, och när hon kollapsar i slutet av sin långa resa släpper publiken ett andetag tillsammans med henne. För en karaktär som aldrig har varit lätt att ha empati för (och som verkligen inte har någon empati för andra), fick den prestationen oss att känna.

10 Jonathan Banks, Better Call Saul

Bäst att ringa Saulfungerar som både spin-off och prequel till hitshowen Breaking Bad, med Jonathan Banks som spelar samma roll i båda: Mike Ehrmantrouts, tidigare polis blev parkeringsvakt och blev livvakt (blev fixare; han håller sig sysselsatt). Mike torteras av sin sons död, som blev en polis som han och sedan dödades för sin tvekan när det gällde att ta emot mutor. Mike hade uppmuntrat sin son att följa med sina korrupta medarbetare av rädsla för hans död, men eftersom han dog ändå känner Mike sig intensivt ansvarig för hela situationen.

Avsnittet som utforskade den bakgrunden gav Banks en hel del positiv uppmärksamhet, såväl som en Emmy-nominering. Han håller ett oförglömligt tal till sin änka svärdotter som är rå av känslor och ånger. Det avslöjade en ny sida av karaktären och djupet av traumat som förföljde honom.

9 Krysten Ritter, Jessica Jones

Krysten Ritter har dykt upp som en scen-stjäl gäststjärna i nästan alla program du kan tänka dig, och det var på tiden att hon fick en serie som spelade till alla hennes förmågor. Ritter hade redan visat upp sina exceptionella komedikunskaper i den inställda-för-snart Lita inte på B i lägenhet 23 och hennes mörkare dramatiska färdigheter i Breaking Bad, men som titelkaraktär i Jessica Jones, hon förde båda till bordet för sitt motstridiga, taggiga privata öga.

Jessica är en rik, strukturerad karaktär: en superkraftig överlevare som kanske inte överlever så bra. Jessica är kraftfull, men plågas av tidigare trauman, kortvarig och drickande. Ritter kan förkroppsliga både Jessicas smärta och hur hon försöker kväva den samtidigt som hon ger en skarp, sarkastisk kant till alla Jessicas interaktioner. Hennes kamp känns realistisk och mänsklig, och du rotar för att hon ska komma ut på topp oavsett hur många motgångar hon möter.

8 Oscar Isaac, Visa mig en hjälte

Oscar Isaac har haft a mycket bra år, som följer upp sin stjärnbildande tur som titelkaraktär för Inuti Llewyn Davis med kritisk framgång Ex Machine och den kommersiella framgången för Stjärnornas krig kraften vaknar, vilket i princip gjorde honom till en Tumblr-pinup över en natt. Men Isaac lånade också ut sina talanger till HBO-miniserien Visa mig en hjälte, där han spelade verkliga politiker och yngste borgmästare någonsin i Yonkers, NY, Nick Wasicsko.

Miniserien täcker insatser som gjorts för att bygga allmännyttiga bostäder i Yonkers samtidigt som de möter motstånd från omgivande vita medelklassgrannar. Det är ett ensemblestycke i en mening, med en stark biroll av stora skådespelare (Catherine Keener, Alfred Molina, Winona Ryder), men serien vilar verkligen på Isaacs axlar. Wasicsko är inte riktigt en hjälte, mer pragmatiskt och personligt bekymrad än att verkligen driva på för radikal förändring, men Isaac ger förståelse och medkänsla till karaktären. Han fångar också ögonblicken där han är utsliten eller nedtryckt. Wasicsko är en man som dras åt femtio olika håll och Isaac kan visa konflikten i det samtidigt som själva föreställningen blir enkel.

7 Gina Rodriguez, Jane the Virgin

Ingen förväntade sig en telenovela-inspirerad show på CW om en oavsiktligt artificiellt inseminerad oskuld till bli till och med en tiondel så bra som det slutade med, och en stor del av dess framgång är tack vare stjärnan Gina Rodriguez. Det är en rolig, välskriven show med humor och äkta hjärta, men den behöver också en skådespelerska som kan bära en ton som skiftar vilt från bred humor till hjärtesorg på en sekund. Rodriguez är absolut rätt kvinna för jobbet, som hanterar handlingens snabba vändningar med lätthet och charm.

Rodriguez vann redan en Golden Globe för sitt arbete på den första säsongen av Jane the Virgin, med ytterligare en nominering som nyligen följde för den andra. Erkännandet är definitivt förtjänt, med Rodriguez som vecka efter vecka bevisar att det inte bara är den dystra och gryniga saker som är värda att uppmärksammas: lättare och ljusare rätter kan dra i våra hjärtsträngar precis som effektivt.

6 Jeffrey Tambor, Transparent

En Amazon-serie, Transparent följer nedfallet inom en familj efter att pappan avslöjat sig vara transperson. Som spelad av Jeffrey Tambor är Maura Pfefferman en kvinna som äntligen kan leva som sig själv även om det tog henne till sjuttioårsåldern, och hon hanterar lika mycket glädje i processen som hon gör konflikt. Även om resan långt ifrån är över kan Maura vara trogen sig själv för första gången och det finns både frihet och lycka i det. Tambor har vunnit både en Emmy och en Golden Globe för rollen.

Det är rörande hur hängiven Tambor är att spela Maura med den respekt karaktären förtjänar och att få henne att leva som en riktig person med svagheter och segrar. Hans kärlek till karaktären kommer fram i föreställningen, genomsyrar Maura med värme och ärlighet.

5 Viola Davis, Hur man kommer undan med mord

Hur man kommer undan med mordblev något av en sensation vid premiären och det berodde lika mycket på Viola Davis Annalise Keating som showens centrala mysterium. Davis skådespelarkotletter var länge bevisade på scen och filmduk, så hennes erövrande tv kunde mycket väl ha varit en självklarhet. Annalise känns verkligen som en ny typ av kvinnlig karaktär, en som börjar dyka upp mer och mer på tv, som är både personligen djupt konfliktfylld och mycket kompetent professionellt. Hon är snygg, målmedveten och har ett svagt grepp om etik; hon är en antihjälte på alla sätt.

Davis kan på ett perfekt sätt förkroppsliga Annalises större än livskvaliteter. Hon är en figur som skymtar stort över livet för hennes elever och kollegor, och Davis uttrycker den skrämmande personligheten lika effektivt som när hon utforskar Annalises sårbarhet. Davis vann en Emmy för sitt arbete med programmet och det är inte konstigt varför.

4 Rami Malek, Mr. Robot

Kanske mest igenkänd för sin roll som egyptisk farao i Natt på museet filmserier (även om han hade små, kritiskt väl mottagna roller i en mängd olika filmer och tv-program), hade Rami Malek inte medverkat i en tv-serie förrän Herr Robot. USA-serien följer Malek som Elliot Alderson, en hacker som använder sina färdigheter för att avslöja skurkar och som så småningom går med i ett team av hacktivister. Elliot plågas av paranoia och ofta osäker på om situationerna han hamnar i är verklighet eller vanföreställning; han lider också av ångest och depression, som han försöker självmedicinera utan framgång.

Som spelad av Malek är Elliot ofta synligt distraherad och nervös, frånkopplad från sin omgivning även när han försöker ansluta. Det är inte på något sätt en entonsföreställning; Elliot har också stunder av riktig humor och verklig sorg, som sakta bygger upp för att avslöja omständigheterna i hans liv och vem han är.

3 Regina King, The Leftovers och American Crime

Regina King serverade otroliga prestationer på inte en men två tv-serie i år: ABC: s seriösa dramaAmerikansk brottslighet och HBO: s bisarra, magiska realism-färgade Resterna. De två rollerna kunde inte vara mer olika. På Amerikansk brottslighet, King spelar Aliyah Shadeed, en kvinna vars bror är falskt anklagad för mord, en föreställning där King vann en Emmy. På Resterna, King spelar Erika Murphy, en läkare i en stad som är orörd av den Rapture-liknande händelsen som fick bort en del av befolkningen, som plötsligt förlorar sin dotter under mystiska omständigheter.

Trots deras ytliga skillnader hade båda karaktärerna djup och patos, och King fick dem att verka som en riktig kvinna. Karaktärerna blir fullt realiserade tack vare Kings kraftfulla och känslomässiga framträdanden. Att kunna jämföra de två tjänar bara till att lyfta fram subtiliteterna i Kings skådespeleri, de små ögonblicken och uttrycken som gjorde varje kvinna unik.

2 Aya Cash, du är värst

FXX: s Du är sämst är något av en sömnsuccé som förmodligen drar in mer kritiskt beröm än höga tittarsiffror. Det är inte desto mindre en smart, vass komedi med en fräsch version av sitcom-slash-romcom-genren som klarar av att vara full av hjärta utan någon tråkig sentimentalitet. Liksom många av programmen på den här listan är hela skådespelaren perfekt, men den kvinnliga huvudrollen Aya Cash har varit ett huvud över resten av programmets senaste säsong.

Cash spelar Gretchen, en professionell PR-chef som också är en personlig röra, bokstavligen och bildligt talat. Hon har alltid varit rolig och frätande och orsakat problem vart hon än går med oemotståndlig charm. Men när den andra säsongen grävde djupare in i karaktärerna, en sida av Gretchen som hade varit lång sjudande men oadresserad steg till ytan och det avslöjades att hon led av klinisk depression. När Gretchen kastade sig djupare in i sin depression, fångade Cash inte bara Gretchens känslor av tomhet och elände, utan också hennes ilska, besvikelse och hjälplöshet. Det står som en av de mest realiserade skildringarna av depression på tv, och det bevisade att Cash kunde göra djup lika bra som komedi.

1 Jon Hamm, Mad Men

Detta år såg äntligen slutet på Galna män, samt Jon Hamms efterlängtade Emmy-vinst för sin roll som Don Draper. Hamm kom till synes från ingenstans 2007 för att ta seriens huvudroll och gjorde karaktären till sin egen från början. Don Draper var en viktig språngbräda i den stökiga vita manliga antihjältens växande popularitet och har sedan dess kommit in i kulturlexikonet på ett outplånligt sätt.

Hamms framträdande var omväxlande distanserat, charmigt, upprörande och hjärtskärande. Don var inte alltid en lätt karaktär att sympatisera med, men Hamm kunde alltid göra honom begriplig. Allt eftersom åren gick kunde han fördjupa sig allt djupare i vem Don var som person och vad som gjorde honom på det sättet, ett framträdande som blev allt mer gripande. Don Draper kommer att bestå tidens tand som en av de mest ikoniska TV-karaktärerna någonsin, och Jon Hamms framträdande var en stor del av det.

-

Missade vi några enastående prestationer från i år? Låt oss veta i kommentarerna!

NästaVarje version av Spider-Man, rankad från svagast till mest kraftfull