10 filmer som stal deras berättelser från andra filmer
Efter så många år av att berätta historier på bioduken är det svårt att hitta en berättelse som är 100 procent verkligt originell. Även hyllade filmer som Början kommer att hämta inspiration från tidigare producerade verk för att skapa sin egen mytos. Det är dock inte i sig en dålig sak, eftersom när en anpassning eller en snurr på en klassisk trope i rätt händer kan kännas fräsch och spännande.
Sedan finns det tillfällen där Hollywood når botten kreativt där två olika studior ger klartecken för filmer med extremt lika (eller identiska) plot runt samma tid. Detta händer oftare än man skulle kunna tro, och det kommer förmodligen inte att ta slut när som helst snart. Här är 10 filmer som stal deras berättelser från andra filmer.
Olympus har fallit och Vita huset ner
Vi fick aldrig se John McClane i sin bästa tid skydda USA: s president och slåss mot en armé av terrorister i Vita huset, så studiorna överkompenserade för det 2013. Dessa duellerande actionfilmer innehöll båda en ensam hjälte som slogs mot fiender under en attack mot Washington, D.C. Den största skillnaden mellan de två var att
Antonine Fuquas film var den klara "vinnaren" av de två, eftersom den mottogs bättre kritiskt (även om ingen av dem hyllades som en action mästerverk) och slutade med att bli mer lönsamma i kassan och tjänade 161 miljoner dollar över hela världen mot en produktion på 70 miljoner dollar budget. Däremot Roland Emmerichs Vita huset nere tjänade 205,3 miljoner USD globalt från en budget på 150 miljoner USD. Den presterade verkligen underpresterande i USA, och inbringade bara 73,1 miljoner dollar trots en A-lista med rubriken Channing Tatum och Jamie Foxx. Olympus var den som fick sig en uppföljare.
Antz och en insekts liv
Pixars andra erbjudande, En insekts liv, är inte alls lika vördad som några av deras klassiker från 2000-talet, men det är fortfarande en väldigt bra film i sig tack vare dess kraftfulla budskap och vackra bilder. Som sagt, premissen var inte lika unik som några av studions mer kända filmer. DreamWorks slog Pixar på bio med en månad Antz 1998, som också handlade om en fritänkande myra som faller för en prinsessa och kämpar för att rädda sin koloni. Det slutade med att de två blev så lika att Pixars John Lasseter och Steve Jobs anklagade DreamWorks Animations vd Jeff Katzenberg för att ha stulit idén.
I slutändan är det svårt att säga vem av de två som gick segrande ur den röriga fejden. Båda mottogs dock bättre kritiskt En insekts liv visat sig vara mer framgångsrika kommersiellt, outgroving Antz 162,7 miljoner dollar till 90,7 miljoner dollar. Ändå, i pantheonet av animationsklassiker från de två studiorna, är dessa insektsdrivna projekt i stort sett bortglömda, för alltid i skuggan av Toy Story, Hitta Nemo, Shrek, och Hur du tränar din drake.
Deep Impact och Armageddon
Om det är något Hollywood gillar att göra så är det att spränga grejer. Världsomspännande förstörelse är en stapelvara i actiongenren, men det finns bara så många sätt som filmskapare kan orsaka skada på jorden. Den punkten blev mycket uppenbar när Djup påverkan och Armageddon släpptes med två månaders mellanrum. De två filmerna visar ett stort rymdobjekt som skyndar mot vår planet, och det är upp till ett team av osannolika hjältar att stoppa det innan det är för sent. Det finns tillfälligheter, och så är det handlingen i dessa filmer.
Armageddon hade Michael Bay och en all-star cast bakom sig (plus den där Aerosmith-låten), vilket gav den nivåer av hype som Djup påverkan kunde inte nå. Bays film, även om den var genomsyrad av vetenskapliga felaktigheter, postade högre biljettsummor och tjänade 201,5 miljoner dollar inhemskt under uppspelningen. Dock, Djup påverkan anses av vissa vara den bättre filmen av de två, eftersom tittarna trodde att det låg mer äkta känslomässigt och känslor bakom. Å andra sidan, Armageddon var bara hjärnlöst Bayhem-kul som inte bjöd på mycket substans.
Ed TV och The Truman Show
Utgiven 1998, Truman showen Det slutade med att han blev kusligt profetisk och målade ett samhälle som är besatt av reality-tv och insta-kändisar. Men kanske nådde den den statusen för att den helt enkelt utförde sin premiss bara lite bättre än den liknande Ed TV, som kom ut 1999. De två filmerna utforskade märkligheten i att låta kameror spela in ditt dagliga liv för miljontals människor att se och den känslomässiga belastning det tar på ämnet. Och om vi väljer vinnare i dessa fall är den här kristallklar.
Truman showen var en av de ledande Oscarskandidaterna 1998, med nomineringar som bästa regi och bästa originalmanus. Förutom de allmänt positiva recensionerna var filmen också guld i biljettkassan tack vare Jim Carreys popularitet. Ed TV var en finansiell snubbe som fick ett blandat mottagande kritiskt, och troligen sågs som en Truman Show ripoff eftersom det var lite tid mellan de två. Det blev en eftertanke långt innan dess löpning var över.
Prestigen och Illusionisten
Alla är fängslade av filmernas magi, men hur är det med filmer som handlar om magi? Hollywood dubbel-doppade i denna genre 2006, som Prestige och Illusionisten båda kom ut. De två filmerna var av en tillfällighet tidstypiska stycken som innehöll övernaturlig magi i dödliga magikerrivaliteter. Var och en fick positiva recensioner, hade blygsamma biljettsiffror och nominerades till och med för samma Oscar (bästa film). Det är ungefär så hals-och-hals som du kan få.
Men i slutändan Prestige verkar ha fått övertaget. Det är inte att säga Illusionisten är inte utan sina förtjänster, men regissören Christopher Nolans touch och en mördare rollbesättning med Hugh Jackman, Christian Bale, Michael Caine och Scarlett Johansson såg till att publiken alltid skulle titta nära. Den kombinationen tog publiken från start och släppte aldrig taget hela tiden. Fortfarande, Illusionisten var väldigt välarbetad i sin egen rätt och hade sina egna stora namn som Edward Norton, Paul Giamatti och Jessica Biel. Svår att ringa.
Rädda menige Ryan och The Thin Red Line
1998, Steven Spielbergs Rädda menige Ryan var en av årets avgörande filmer, som gjorde ett häpnadsväckande (för ett nästan 3-timmars R-klassat krig drama) 216,5 miljoner dollar och tjänade 11 Oscarsnomineringar, vilket vann Spielberg sin andra bästa regi trofé. En del av varför filmen var så minnesvärd berodde på dess känslomässiga, hjärtskärande berättelse som handlade om moralen i genomgår ett farligt uppdrag som läser dumt på papper, och det tapperhet soldaterna visade när de följde deras order. Det verkade vara utgångspunkten för andra världskrigets filmer under den tiden, som Terrence Mallicks Den tunna röda linjen innehöll liknande teman, om än med inspiration från en självbiografisk bok.
Röd tråd kritiskt sett var det ingen slarv eftersom den nominerades till sju egna Oscars (inklusive bästa film). Det kunde dock - lite förståeligt - inte replikera Spielbergs otroliga framgång på biljettkassan, och tjänade bara 36,3 miljoner dollar för hela sin inhemska upplaga. Det har säkert sina anhängare, men Tunn röd linje överskuggades mycket av Rädda menige Ryan. Den senare fortsatte med att ha ett bestående arv som en av de största krigsfilmerna som någonsin gjorts och revolutionerade genren. Tunn röd linje hade inte den typen av inverkan.
No Strings Attached och Vänner med förmåner
För det mesta är rom-coms vanligtvis klyschiga och följer någon form av formel, så man kan bara föreställa sig hur biobesökare måste ha känt sig när Inga strängar kopplade och Vänner med fördelar släpptes bara månader från varandra. Som titlarna antyder, kretsade de båda kring ett par attraktiva vänner som bestämmer sig för att förfölja en icke-förpliktande sexuellt förhållande med varandra, innan "kommer de eller kommer de inte?" frågan tar över. Även de mest hängivna filmfantasterna hade problem med att hålla dessa två raka.
Det hjälpte inte saken att de båda sågs som medelmåttiga erbjudanden som inte gjorde så mycket för att sticka ut från mängden. Inga strängar gjorde lite mer på biljettkassan, men var knappast en flyktsuccé. Ändå, med sina charmiga leads, skulle var och en göra för ofarligt, luftigt kul på date night - även om inget nytt kommer till bordet.
Mirror, Mirror och Snow White and the Huntsman
Närhelst något så igenkännligt som Snövit är i offentlig egendom, kommer de olika studiorna att slåss mot varandra för att göra sin egen uppfattning om fastigheten. 2012 fick vi Spegel spegel och Snövit och Jägaren, som båda använde den klassiska sagan som inspiration. Likheterna stannar dock till stor del där. Varje film har sin egen distinkta ton, med Spegel spegel går för en lättsam, familjevänlig atmosfär och Jägare försöker fånga en episk fantasikänsla genom att använda den mörka storfilmen som mall.
Även om det fanns en Snövit-anpassning för alla kunde ingen av filmen bli särskilt minnesvärd. Tack vare ledande mannen Chris Hemsworth, Jägare klarade sig mycket bättre i biljettkassan, men båda filmerna fick blandade recensioner. Det är sant att Hemsworth kommer att leda en uppföljare Jägaren 2016, men det finns inte mycket surr eller spänning kring projektet. Sagofans kommer att behöva hålla fast vid Walt Disneys animerade version för en underhållande Snövit filma; inte för att vi klagar.
Legenden om Hercules och Hercules
I likhet med Snövit är den grekiska guden Hercules en annan ikon i det offentliga området, och Hollywood slog ner honom 2014. Både Legenden om Herkules och Herkules kom ut bara månader från varandra, och resultaten var knappast imponerande. Legend var en direkt kassabomb som tjänade in ynka 18,8 miljoner dollar för hela sin körning i USA medan Dwayne Johnson frontade Herkules lyckades en siffra mycket bättre än så, ingen av filmen blåste kritiker iväg med sin tolkning av den berömda mytologin.
Om det finns en vinnare här så är det utan tvekan Brett Ratner-hjälmen Herkules, som kastade in tillräckligt många narrativa vändningar för att få tittarna att gissa i viss utsträckning. Legenden om Herkules valde ett rättframt ursprungsberättelseformat och tog bort några aspekter av historien som kan ha gjort filmen lite mer intressant. Dessutom är det helt enkelt svårt att gå emot The Rock i en actionroll, eftersom han utstrålar karisma och charm oavsett vem han spelar.
Dantes topp och vulkan
En titt på alla likheter mellan dessa två vulkankatastroffilmer, du skulle tycka att det är otroligt att upptäcka att de faktiskt var olika filmer med helt separata kreativa team bakom dem. Båda har erfarna men oroliga hjältar med uppgift att rädda sina nära och kära innan en vulkan får ett utbrott och förstör deras hemstad. Båda slutar till och med på samma sätt som (spoiler) vulkanen är fast besluten att vara ett aktivt, pågående hot. Det är nästan så att manusförfattarna jämförde noter och kanske samarbetade kring manusen innan de gick i produktion.
Tyvärr för actionjunkies, kunde ingen av filmerna åstadkomma denna visserligen lätta filmpremiär. De två led liknande öden av att vara kritiskt panorerade, box office duds som misslyckades med att pressa nålen i genren. Om du är intresserad av att se en av dem, åtminstone Dantes topp (som är en coolare titel) har ett spännande par av Pierce Brosnan och Linda Hamilton, två ikoner inom actionfilm. Så det är det.
Slutsats
Det kan verka galet, men två studior lyser upp "olika" filmer som delar ett för många element i Vanligt är ett frekvent bruk i branschen, och idén om "tvillingfilmer" kommer inte att försvinna någon gång snart. Långt innan han blev den nya Batman, utvecklade Ben Affleck sin egen Whitey Bulger-biografi med Matt Damon trots existensen av Svart Mass. Och om bara några veckor kommer Universal att släppa den andra Steve Jobs-filmen, efter den som kom ut 2013. Vissa historier är tydligen för bra för att berättas en gång.
Naturligtvis är vår lista inte tänkt att vara all-inclusive, så se till att dela några av dina favoritexempel av detta fenomen i kommentarerna nedan. Och prenumerera på vår kanal för fler roliga videos som denna!
Tom Hardy tar bort Venom & Spider-Man Art, bränslesnåla crossover-spekulationer
Om författaren