10 värsta superhjälteboxbomber
Inte varje serie superhjälteanpassningar förvandlas till guld i biljettkassan. Medan superhjälteboomen i Hollywood har gjort många människor rika och förvandlat många superhjältefilmer till massiva storfilmer, finns det undantag. De flesta av "misslyckandena" tjänar fortfarande tillbaka sina löjliga budgetar och kommer eventuellt att startas om några år senare.
De Spindelmannen franchise står redan i kö för sin andra omstart efter mindre än 15 år. Men vissa filmer, som denna sommars Fantastiska fyra, förlorar pengar på sina studior och lever vidare i skändning.
Här är Screen Rants 10 värsta superhjälteboxbomber.
10 Catwoman (2004)
Warner Bros. satsade mycket på kattkvinnavara en storhit. En budget på 100 miljoner dollar och en tung marknadsföringskampanj försökte bygga upp buzz för en film som verkade vara en succé och gynnades av den senaste tidens boom i superhjältefilmer. Filmen var dock i utvecklingshelvete i flera år i sträck, med Michel Pfeiffer och Tim Burton som först utropades för titelrollen och regissören, som en spin-off från Burtons
Slutligen blev Halle Berry cast, tillsammans med undertecknandet av den okände, en namngivna franska filmskaparen Pitof. Det kritiska svaret var katastrofalt, liksom det från biljettkassan, och samlade in 82 miljoner dollar över hela världen av en budget på 100 miljoner dollar. En del av filmens misslyckande kan ligga i det kreativa beslutet att kasta bort filmens ursprung i Batman-universumet. Halle Berry spelade en karaktär som heter "Patience Phillips", inte den Selina Kyle som vi känner och älskar, och hennes version av katten liknade inte den i serierna.
9 Jonah Hex (2010)
Jonah Hexvar en bra serietidning. Den berättade historien om en ansiktsärrad, men anmärkningsvärt vänskaplig prisjägare som höll fast vid en personlig kod för att skydda de oskyldiga - det var en av DC Comics stora prestationer. Filmversionen? Inte så mycket. En budget på 47 miljoner dollar gick åt till att skapa en film för denna ikoniska karaktär, men något gick förlorat i översättningen.
Josh Brolin, en stor skådespelare i sin egen rätt, fick rollen som titelkaraktären, men manuset förlorade allt gruset och moden som gjorde serieboken till en framgång, vilket är uppenbart i filmens 12% Rotten Tomatoes betyg. Knappa 11 miljoner dollar tjänades in, som öppnade som nummer 7 på öppningshelgen och tjänade mindre än 500 000 dollar utomlands. Synd att producenterna inte höll sig närmare det ursprungliga källmaterialet.
8 Aeon Flux (2005)
Hur kunde en anpassning av den populära animerade hjältinnan vara en sådan byst? Jag menar, den innehöll Charlize Theron i lädertights och hade en anständig budget på 63 miljoner dollar. Aeon Fluxvar på väg att nå framgång, men uppnådde mycket mindre än så. Therons hudtighta byxor räckte inte för att locka publik vid biljettkassan, vilket bevisades med ynka 52,3 miljoner dollar i brutto över hela världen, och inte heller den snåla intrigen som involverade Aeon Flux som en lönnmördare som skickas ut för att döda ordföranden, men som ovilligt avslöjar djupare mysterier.
Regissören Karyn Kusama, vars regidebut var den utmärkta Tjejslagsmål, kan ha varit bättre på att regissera personlig, indiemat. Den enda person som kom ut ur det här projektet med hälften av sin integritet intakt var Theron, som nyligen sparkade alla möjliga slags som Imperator Furiosa i Mad Max: Fury Road.
7 The Spirit (2008)
2005-talet Sin City var oerhört viktig för den grafiska romanförfattaren Frank Miller, tjänade över 158 miljoner dollar och fick in ett stort antal Miller-anpassningar till filmduken, inklusive storfilmen 300. Miller använde sin nyfunna Hollywood-hävstång för att anpassa en Will Eisner-serie, Själen, för den stora skärmen.
Gabriel Macht spelade titelkaraktären, en man som togs tillbaka från livet efter detta för att bekämpa de korrupta skurkarna i Central City, men det fanns inget av spänningen i Sin City, och istället för att kännas levande och spännande, kändes det robotiskt i sin kärna. Ännu värre, dess 39 miljoner dollar globala biljettintäkter lyckades inte nå budgeten på 60 miljoner dollar som lades på produktionen. Filmens imponerande skådespelare, inklusive Scarlett Johansson, Samuel L. Jackson och Eva Mendes kunde inte ens göra det till en succé.
6 Stål (1997)
I början av 90-talet förde DC: s "Death of Superman"-historien fram många spännande karaktärer, varav den bästa var Steel, inspirerad av den afroamerikanske folkhjälten John Henry. Den första röda flaggan i denna produktion var castingen av NBA-superstjärnan Shaquille O'Neal som titelhjälten. "Shaq" hade fördjupat sig i skådespeleri tidigare, med olyckliga resultat (ahem...Kazaam).
Filmens handling var en rad klyschor om att Steel hämnades på sin gamla chef, som ska massproducera farliga vapen och sälja dem till brottslingar... eller något sådant. Filmen tjänade pinsamma 1,7 miljoner dollar på en rimlig budget på 17 miljoner dollar, vilket säger oss att publiken inte var så förtjusta i Shaq som en superhjälte.
5 Supergirl (1984)
Medan CBS försöker återuppliva Super tjej för 2000-talet i höst får man aldrig glömma den dystra filmversionen från 1984, som satte tillbaka kvinnliga superhjältars möjligheter i decennier. Kommer av tre framgångsrika Stålman filmer, var det bara passande att Hollywood skulle vilja prova en celluloidversion av sin kvinnliga sidekick.
Helen Slater valdes till titelkaraktären, en Kryptonite följeslagare till Stålmannen, som förlorar en Orb och kommer till jorden för att hämta den, bara för att få reda på att en elak häxa har hittat den och försöker använda klotet för att förstöra planet. Med en budget på 35 miljoner dollar - 1984! - filmen var en katastrof från början av produktionen till slutet. Den släpptes i Storbritannien 1984, men kom till USA först två år senare och tjänade ynka 14 miljoner dollar över hela världen.
4 Tank Girl (1995)
Baserad på den brittiska serieboken skapad av Jamie Hewlett och Alan Martin, titelkaraktären till Tankgirl kör en stridsvagn som hon också kallar hem. En filmversion från 1995 med Lori Petty, Naomi Watts och Ice-T i huvudrollerna blev en komplett byst vid utgivningen och tjänade bara 4 miljoner dollar på en budget på 25 miljoner dollar.
Dess regissör, Rachel Talalay, anklagade studion för påtvingade nedskärningar och total brist på konstnärlig kontroll. Med tiden har filmen fått en stor kultföljare på grund av dess feministiska teman och allmänna galenskap i handlingen. Till och med Talalay har värmt upp till filmen igen och säger "Den var unik, den var ny, den var fräsch, den var långt före sin tid, och jag är glad att jag fick göra det och att jag alltid kommer att ha det. henne."
3 Howard the Duck (1986)
Howard the Duck, den surrealistiska Marvel-karaktären, är förmodligen inte den första seriehjälten du skulle placera högst upp på din lista för en filmatisering. Ändå producerade George Lucas själv 1986 en film om denna elaka anka, som av misstag dras ner från sitt rymdbundna hem till planeten Jorden.
Howard måste stoppa en utomjordisk inkräktare som också av misstag blev zappad till jorden och nu tar över människokroppar. Kritisk konsensus var otäck, liksom biljettkassan, som bara var 16 miljoner dollar jämfört med en budget på 37 miljoner dollar. Ändå gjorde Duck en cameo i fjolårets über-lyckade Galaxens väktare.
2 Punisher: War Zone (2008)
Ingen av de tre bestraffare hittills har filmer gjort det särskilt bra i biljettkassan. Dolph Lundgren-versionen från 1989 släpptes inte på bio, medan filmen från 2004 med Thomas Jane inte riktigt tände biljettkassan i brand heller. Men den hade åtminstone mer kraft än 2009 års omstart/pseudouppföljare, Krigszon, en film som var – förlåt mig för att jag sa detta – ett straff i sig.
Historien säger att Frank Castles familj dödades av en mobbfamilj, och Castle utkräver hämnd och dödar alla i klanen förutom Billy Russotti, som får mycket svåra skador som, även med plastikkirurgi, får hans ansikte att se ut som en sticksåg pussel. Filmen tog itu med Jigsaw vs. Bestraffande rivalitet, men på grund av ett dåligt manus som utelämnade mycket karaktärsutveckling, tappade mycket av det gripande momentum som gjorde serietidningarna så bra. En budget på 35 miljoner dollar innebar att filmens intag på 10 miljoner dollar världen över var ett fullständigt misslyckande.
1 Elektra (2005)
Enligt de flesta seriefans, Våghalsvar en film som stank, så varför trodde någon att vi behövde en spin-off med Daredevils sidekick Elektra (Jennifer Garner) som fick sin egen film? Uppenbarligen inte publiken, eftersom den budgeterade filmen på 43 miljoner dollar bara tog in 24 miljoner dollar på den inhemska biljettkassan.
Det är inte så att Jennifer inte kunde sparka i de där skinnbyxorna (har du någonsin sett Alias?), det var bristen på omsorg som gick in i filmen. Efter att ha blivit dödad Våghals, Elektra återupplivas och tränas till att bli en kontraktsmördare som försöker skydda en familj som jagas av övernaturliga mördare. En director's cut släpptes så småningom, som lovade att bli bättre, men den innehöll bara en lade till 3 minuters film, vilket uppenbarligen inte var tillräckligt för att rädda den här dåliga filmen från att komma in i filmen vanära.
-
Missade vi några andra marquee-superhjältefilmer som inte landade i biljettkassan? Finns det några andra superhjältefilmer som förtjänar att nämnas i vår skamhall? Låt oss veta i kommentarerna nedan!
Nästa10 mest kraftfulla citat i Dune 2021