10 filmer att se om du gillade Borat

Borat är en Mockumentär från 2006 med Sacha Baron Cohen i huvudrollen som journalist med samma namn. Filmen hittar Borat och hans besättning som lever i en felaktigt fiktiv representation av Kazakstan och täcker deras missöden i Amerika. För dess politiska undertoner, obotligt påfrestande, och improviserande filmskapande stil, Borat väckte många kontroverser, samtidigt som de snabbt fick en kultföljare. Och nu har Borat återvänt i en efterlängtad uppföljare.

Från sin allra första resa, Borat representerade hårt slående sociopolitisk humor förklädd till meningslös komedi. Filmen är definitivt en fin övning i genrerna satir och mockumentary.

10 Anchorman: The Legend Of Ron Burgundy (2004)

Adam McKay's Anchorman kanske inte har åldrats så fint under åren, men det är fortfarande en förtjusande kommentar om den skenande sexismen som finns (och fortfarande finns) på företagsarbetsplatser. Det självsäkra, "maskulina" teamet på ett lokalt nyhetsnätverk finner att deras bräckliga egon hotas när en ny stjärnreporter visar sig vara en kvinna.

Med flera skändliga planer och nedsättande kommentarer planerar reportrarna att bua bort den nya rekryten, bara för att se henne stiga för varje dag som går. Filmen har flera citerbara rader och en fantastisk huvudprestation av Will Ferrell, vars Ron Burgundy-karaktär förmodligen är den mest ikoniska fiktiva journalisten, förutom Borat.

9 Nightcrawler (2014)

I vilken utsträckning kan en journalist gå för att få en scoopvärd berättelse? Nightcrawler tenderar att ställa sådana frågor medan han utforskar en kriminalreporters mörka värld. Jake Gyllenhaal spelar hotfullt en blivande videograf som utarbetar sin egen metod för att hitta brottsplatser, även inför polisen. Detta gör att han kan spela in bilder i realtid av verkliga brott och sälja bilderna till nätverk till ett högt pris.

Det visar sig vara en bra affärsmodell tills den mörka naturen i hans verk berövar honom hans empati och mänsklighet. Gyllenhaal kommer in i huden på den paranoida, nattliga "Nightcrawler", när tittarna får en glimt av TV-kanalernas mörka, makthungriga dynamik.

8 Idiocracy (2006)

Mike Judges satiriska satsning gick obemärkt förbi hos publiken, och misstolkade det till stor del som en fånig komedi. Men under åren har det skett en återuppsving i förståelsen av de geniala elementen i Idiokrati. Den grundläggande handlingen handlar om en man från nuet som vaknar upp till en avlägsen framtids Amerika.

Judges dystopiska vision presenterar världen och Amerika som en civilisation som har genomgått en sorts "omvänd evolution". Presidenten är en sadistisk, vapenbeväpnad filmstjärna, medan den allmänna befolkningen talar i skratt och odlar jorden med Gatorade. Trots sin överdrivna dumhet, Idiokrati har tolkats som ett varningstecken för den nuvarande generationen att göra medvetna val, både personliga och valtekniska.

7 Diktatorn (2012)

En favorit bland fans av Sacha Baron Cohens verk, Diktatorn hittar den humoristiska pjäsen Admiral-General Aladeen, en parodi på auktoritära, narcissistiska diktatorer. Medan Aladeens folk lider, engagerar han sig i de högsta materiella nöjena tills hans egen förtrogna förråder honom. Desperat att överleva antar han en ny identitet i Amerika, där han måste ge upp sin sexistiska och rasistiska uppväxt.

Filmen erbjuder flera scener av komediguld, när tittarna ser Aladeen mogna och anpassa sig till ett liv han aldrig drömt om. Som alltid, följs alltid baron Cohens upptåg som elakhet och fånighet av mörkt verkliga observationer av den nuvarande världen.

6 Rädsla och avsky i Las Vegas (1998)

Johnny Depp spelar journalisten Hunter S. Thompson i den här surrealistiska upplevelsen av en film som är större än livet, regisserad av Terry Gilliam, som är känd för att experimentera med bisarra koncept. Rädsla och avsky i Las Vegas handlar i stort sett om Thompson som täcker ett motorrace i Vegas, under påverkan av tunga droger.

Det är dock utförandet av författarens drogfyllda episoder som gör en ganska engagerande klocka (även om den kanske är för "trippy" för vissa). Den verkliga historien bakom memoarerna som inspirerade filmen är fascinerande i sig, eftersom Thompson banade väg för journalistikens gonzostil. Gonzostycken är ofta skrivna på ett vilt, överdrivet sätt ur förstapersons synvinkel, vilket suddar ut gränsen mellan fakta och fiktion.

5 Bob Roberts (1992)

Bob Roberts är skriven, regisserad av och spelar Tim Robbins som titelkaraktären, en roll som han återtog från sina sketcher på SNL. Roberts är en konservativ miljonär som planerar att gå emot en sittande senator. Snarare än tal eller kampanjer är Roberts strategi att sjunga sånger i 60-talsstil som väcker högerextrema teman om samhället och ekonomin.

Skott i en mockumentär mode ger filmen ett bländande perspektiv på propaganda och dess användning i modern politik. Som en sidointrig finns det också en undersökande journalist som efterlyser Roberts för att hitta ett samband mellan honom och en knarkaffär. Och för att kryssa i alla rutor i en politisk film, det finns också en mordkomplott i mixen.

4 Vice (2018)

Från Anchorman till Vice, författare-regissör Adam McKay har mognat mycket vad gäller sin politiska satir. Vice är en okonventionell bild av den tidigare amerikanske vicepresidenten Dick Cheneys liv och hans hantering av "Kriget mot terrorismen". Fylld med metaelement, överdrivna konton och deadpan humor, Vice berör några obekväma sanningar för att visa hur även ledare i en demokrati kan bli auktoritära och skapa oåterkalleliga skador.

Christian Bale, med lager i smink och extra vikt, levererar en av de bästa prestationerna i sin karriär, och spelar den så kallade "Vice" med råhet och brutal hänsynslöshet.

3 Den store diktatorn (1940)

Charlie Chaplin har aldrig skymt visar socioekonomiska frågor i sina stumfilmer, men i sin första talkie tar han satiren upp ett snäpp. Chaplin spelar en parodi på Hitler, komplett med mustasch och oratorisk skicklighet, med tillräckligt med slapstick-humor för att göra Den store diktatorn en familjevänlig klocka.

Men som mogna tittare skulle notera, kritiserar Chaplins dialoger (särskilt i sluttalet) inte bara nazistisk ideologi, utan varje ledarskap och ideologi som främjar hat och intolerans. Filmen är ett djärvt exempel på politisk film, genom att väcka allmänheten att tala mot alla orättvisa system innan det är för sent.

2 C.S.A.: The Confederate States Of America (2004)

C.S.A handlar om en alternativ historia där konfederationen vinner det amerikanska inbördeskriget, koloniserar delar av Karibien och Sydamerika, vilket leder till en mycket odemokratisk och diskriminerande regim i nuvarande tid. Mockumentären drar också paralleller med de faktiska verkligheterna och den diskriminerande karaktär som fortfarande kvarstår i modern amerikansk politik, vilket antyder att konfederationens sinnesinställdhet fortfarande kan bestå i verkligheten värld.

Med så subtila jämförelser mellan verklig historia och pseudohistorien som filmen berör, C.S.A. ger en ganska introspektiv klocka.

1 Borat efterföljande film (2020)

BoratUppföljaren visar att reportern besöker Amerika under Trump-regimen och coronavirus-pandemin, och hans dotter sällar sig den här gången. Jämfört med sin föregångare, Borat Efterföljande filmfilm blir ännu mer direkt med sina politiska stötar mot det amerikanska samhället.

Improvstilen för att göra filmen blir både spännande och störande, med scener inspelade vid riktiga högersammankomster, ett rally för Mike Pence och ett mörkt verkligt möte i tredje akten. Definitivt en i sitt slag, den här Borat-filmen verkar överbrygga klyftan mellan film och undersökande journalistik.

Nästa13 bästa musikdokumentärer på Netflix

Om författaren