10 filmer förstörda av Studio Meddling

click fraud protection

Det är inte ovanligt att en studio bråkar med en regissörsfilm. Vissa tar bara övergreppet och klagar inte, medan andra (som Fantastiska fyra regissören Josh Trank) lön en förlorad kamp de vet aldrig kommer att gå deras väg. Girigheten segrar över konstnärskapet. Det är ett sorgligt tillstånd, men en verklighet som de flesta filmskapare känner alltför väl.

Visst, vissa filmskapare är ur sitt djup i studiosystemet och behöver tyglas, men å andra sidan, några av de största filmskapare i biografhistorien har fått ge efter för den kraftfulla Hollywood-studiomaskinen: Scorsese, Gilliam, Fincher, Welles, Leone, Scott etc. Listan är oändlig och för frustrerande för att nämna den fullständigt.

Här är Screen Rants lista över 10 filmer förstörda av Studio Inblandning.

10 Alien 3 (1992)

Efter att ha blivit ett musikvideopojkegeni var David Fincher en het handelsvara för alla stora studior i Hollywood. Hans visuella stil slog många som potentiellt spelförändrande, men projektet han bestämde sig för att välja för sin regidebut har sedan dess blivit den enda dåliga filmen i hans karriär.

Alien 3, som har sin hjältinna Ripley (Sigourney Weaver) som kämpar mot H.R. Gigers berömda utomjordingar på fängelseplaneten, hade otaliga omtagningar och omskrivningar, varav de flesta var mot Finchers önskemål. Ännu värre, de kreativa skillnaderna som Fincher mötte med studiochefer är nu grejen med legendariska berättelser. Det är därför inte särskilt förvånande att Fincher förnekade filmen och vägrade att vara involverad i Fox's enorma Alien Quadrology DVD box set. Denna specialutgåva av franchisen innehöll en version av Alien 3 kallad "The Assembly Cut", som förbättrade originalet när det gäller att knyta ihop plothål och karaktär utveckling, men missade ändå gnistan som skulle tända många av de fantastiska filmer han så småningom skulle göra i sin karriär.

9 Blade Runner (1982)

När den släpptes 1982, sci-fi-klassikern Blade Runner, om detektiven "Rick Deckard som spårar upp genetiskt modifierade "replikanter" i ett dystopiskt framtidslandskap i Los Angeles, hade så mycket studiointerferens att dess historia är ganska välkänd. Filmen fick blandade recensioner och kom och gick när den släpptes och floppade vid biljettkassan. Efter att en "workprint"-version av filmen upptäcktes och visades på olika platser i början av 90-talet till ett vänligt gensvar från publiken, Warner Bros. gav regissören Ridley Scott chansen att skapa sin egen Director's Cut 1993, vilket vänder på de flesta av de studiobeordrade ändringarna som förstörde den ursprungliga versionen av filmen.

Det har funnits flera versioner av Blade Runner (sju, för att vara exakt), men den definitiva versionen, enligt Scott, är "Final Cut" som släpptes på Special Edition DVD 2007. Den här versionen undviker originalets voice-over-berättelse och fixar många av handlingshålen som finns i originalet.

8 Fantastiska fyra (2015)

Mycket har gjorts om regissören Josh Tranks problem med Fox över den här filmen. I vinter blev berättelser om Tranks oberäkneliga beteende på inspelningsplatsen offentliga, liksom nyheten att Disney hade tagit bort honom från en kommande fristående Stjärnornas krig funktion. Dessutom var Fox missnöjd med Tranks klippning av filmen och bestämde sig för att helt ta över och spela in nyckelscener igen. Trank var uppenbarligen olycklig och tog till Twitter för att uttrycka sitt ogillande och sa att "För ett år sedan hade jag en fantastisk version av detta. Och den skulle ha fått fina recensioner. Du kommer förmodligen aldrig att se det. Det är dock verkligheten."

Fantastiska fyra har varit en av de sämst recenserade Hollywood-filmerna på senare tid, och den kraschade och brann vid lådan kontor, väcker tvivel om en redan tillkännagiven uppföljare och cementerar den som en film som för alltid kommer att leva i vanära.

7 Once Upon a Time in America (1984)

Detta kan vara den mest slaktade filmen av en amerikansk studio på listan. Originalversionen av Sergio Leones spökande berättelse om judiska gangsters i förbudstidens New York pågick i 229 minuter, ett epos till minst sagt, och innehöll narrativa utvecklingar som var fullständigt förstörda när dess amerikanska distributörer minskade det till 139 minuter. Det stämmer, mer än 1 timme och 30 minuter av filmmaterial togs bort, vilket gjorde filmen till en obegriplig röra. Européer fick se finalen av Sergio Leones klassiker, men amerikaner gjorde det inte.

Tiden har dock varit bra för filmen eftersom de flesta nu tenderar att söka efter 4-timmarsversionen istället för den slaktade 1984-versionen som är tydligt och med rätta svår att hitta. På senare tid har Martin Scorsese försökt hjälpa Leones egendom att återställa filmen till den 269 minuter långa (nästan fem timmar) versionen som Leone tänkt sig.

6 Brasilien (1986)

Terry Gilliam har aldrig dolt det faktum att han hade problem med studion när han gjorde Brasilien. Hans 142 minuters klipp av science fiction-satiren, som följer Sam Lowry (Jonathan Pryce), en lågnivåanställd i regeringen fångad i en Kafka-liknande byråkrati, är en välkänd visionär sci-fi-klassiker som banade väg och påverkade en generation att komma.

Mycket av studions problem med Gilliam kom från slutet, som han vägrade att ändra. Historien säger att striderna pågick under hela året tills Gilliam bestämde sig för att visa sitt klipp - i hemlighet - för L.A Film-kritikerna, vilket fick dem att namnge Brasilien den bästa bilden 1985, trots att den inte hade släppts. Studion gav till slut efter och släppte den en Gilliam-godkänd 132 minuters klippning av filmen, och resten - som de säger - är historia. Hela 142 Director's Cut är nu tillgängligt för alla på vackra Criterion Blu-Ray.

5 Alla de vackra hästarna (2000)

Billy Bob Thornton ville följa upp sin hyllade regidebut Slingblad med en anpassning av Cormac McCarthys Alla de vackra hästarna, en episk, romantisk western som många kritiker ansåg "ofilmbar". Thorntons originalversion tog nästan 4 timmar, kanske den enda hur en sådan film kunde ha fungerat, men Harvey Weinstein tvingade snabbt Thornton att skära ner den till dess slutliga snitt på 116 minuter. Många säger att det var återbetalning för att Thornton slogs och fick sin version av "Sling Blade" släppt 1996 trots Weinsteins ogillande. Mer än hälften av "All The Pretty Horses" hamnade på klipprumsgolvet.

Dess stjärna, Matt Damon, kom offentligt ut och försvarade Thornton och sa att det inte var rättvist att så mycket filmer skulle klippas bort. Trots Damons protester fick filmens manipulerade version fruktansvärda recensioner och floppade vid biljettkassan. Ansträngningar att få en regissörsklipp på DVD har förhindrats av filmens originalkompositör, Daniel Lanois, som vägrar att ha något annat med filmen att göra. Hoppsan!

4 Heaven's Gate (1980)

Detta var den ökända filmen som tvingade United Artists - studion som bildades som en fristad för artister av Charlie Chaplin, D.W. Griffiths och Mary Pickford - att förklara sig i konkurs. Michael Cimino var den hetaste regissören i Hollywood efter att ha gjort Rådjurs jägaren, som städade upp Oscarsgalan 1978. Sedan Himlens port hände - ännu en episk, romantisk western med ett originalklipp som spelade flera timmar - vars berättelser bakom scenen är legendariska och för många att lista, även om en besättningsmedlem en gång skämtade om att hälften av filmens enorma 40 miljoner dollar gick till kokain för kasta.

En av berättelserna säger att Cimino ändrade låsen i redigeringsrummet så att studiocheferna inte skulle störa. Hans oberäkneligt vansinniga beteende avslutades med en klippning på 325 minuter av filmen (det är nästan fem och en halv timme) som Cimino sa var 15 minuters klipp bort från den slutliga versionen. Även om filmens 219 minuter långa "Director's Cut" har fått en kultföljare de senaste åren, klippet på 149 minuter som slutligen släpptes 1981 fick fruktansvärda recensioner och förstörde studio.

3 Killing Them Softly (2012)

Regissören Andrew Dominik är inte främmande för att göra långa filmer. Mordet på Jesse James av fegisen Robert Ford enligt uppgift sprang i mer än tre och en halv timme innan studion tvingade honom att klippa mer än 45 minuter av filmmaterial för dess biopremiär. Oavsett så var filmen fortfarande ett triumferande konstverk som fortfarande dissekeras till idag på filmskolor världen över.

Dominiks uppföljning till den filmen var Döda dem mjukt, även med Brad Pitt i huvudrollen som en hit-man som letar efter en man ansvarig för att råna ett illegalt pokerspel med höga insatser i post-Katrina New Orleans. Dominik stötte också på problem med den här filmen, som enligt uppgift klockade in på mer än två timmar och trettio minuter lång. Den slutliga biopremiären var nästan en timme kortare, vilket betyder att något hände i processen som vände studion mot Dominik. Vad var det? Alla inblandade har varit väldigt tysta om dramat, men den resulterande filmen var inte hälften så bra som Jesse James, vilket kan förklara varför många människor ber om en regissörsklippning för att bli släppt, även om det inte finns några faktiska bevis för att det existerar.

2 Hancock (2008)

Studioinblandningen klar Hancock var brutalt betydelsefull. Det första klippet behandlade titelkaraktären, en berusad, hemlös superhjälte som spelades av Will Smith, som en antihjälte med tvivelaktigt beteende och ett allmänt obehagligt uppträdande. Studion svarade uppenbarligen inte bra på detta klipp, vilket snabbt skickade regissören Peter Berg tillbaka till redigeringsrummet för att göra karaktären mer sympatisk.

Filmen fortsatte med att så småningom tjäna miljoner på biljettkassan, men var det på grund av det nya klippet, eller bara Will Smiths stjärnkraft? Långt efter den första releasen har detaljer kommit ut om studiotrycket som regissören Peter Berg var tvungen att möta. Likaså originalmanuset, med titeln Ikväll kommer han, är allmänt tillgänglig online och visar en otäckare sida av Hancock. Alla dessa historier får oss bara att vilja ha en regissörsklipp ännu mer.

1 The Magnificent Ambersons (1942)

Ditt namn är Orson Welles, du är 27 år gammal, och din första film var Medborgare Kane. Du skulle kunna tro att med din andra film skulle studion ge dig carte blanche och all den frihet du behöver för att visa din vision på skärmen. Inte exakt. The Magnificent Ambersons är farfar till alla filmer som störs av studion. Klippa nästan en timmes film från originalklippet? Kontrollera. Ändra nedre slutet för ett lyckligare slut? Kontrollera. Ett Bernard Herrmann-partitur hårt redigerat av studion? Kontrollera.

Welles var mycket påverkad av den katastrofala studioinblandningen av hans älskade film, en som han trodde verkligen kunde ha präglat hans karriär. "De förstörde 'Ambersens' och 'det' förstörde mig", sa han senare. Det värsta är att Welles första snitt, som vissa säger var ännu bättre än Kane brändes i en lagringsbrand och är nu förlorad till tidens sand.

-

Det här är inte de enda filmerna som är uppmärksammade och manglade av ivriga chefer med för mycket makt. Har någon av dina favoritfilmer nästan förstörts av den kalla, skoningslösa handen från en Hollywood-studio? Låt oss veta i kommentarerna nedan!

Nästa10 filmer som inte borde ses på båtar