10 av de mest unika cowboyfilmer som någonsin gjorts

click fraud protection

De Western har varit en stapelvara i världsomspännande film i decennier vid det här laget, och det har antagit många former, från den traditionella 1950-talsstilen till den ständigt populära Spaghetti Western. Genren drevs till framträdande plats av så stora skådespelare som Clint Eastwood, John Wayne och Sam Elliott, för att bara nämna några.

Längs vägen gjordes försök av filmskapare att pressa upp westerngenren med lite piss genom att lägga till olika element. Detta inkluderade genrecrossovers, unika berättelser eller karaktärer som avvek den "mystiska revolvermannen" stereotypen. De var inte alla skapade lika, men de förtjänar visst erkännande för att de hoppade av den ökända vagnen.

10 Cowboys & Aliens (2011)

Jon Favreau regisserade denna ovanliga cocktail av vilda västern och sci-fi-utomjordiska invasionsteman, och lade till James Bond-alun Daniel Craig och den ikoniska Harrison Ford i rollistan. Resultatet är en intressant kulthit som inte lyckades tända kassan, men den försökte åtminstone göra något intressant med det traditionella västerländska motivet.

Craig spelar Jake Lonergan, en man som vaknar med ett konstigt stycke utomjordisk teknik runt handleden som kan användas som ett vapen. Det är goda nyheter, med tanke på att jorden från 1800-talet är på väg att invaderas av skändliga och antagonistiska utomjordingar.

9 Ravenous (1999)

Guy Pearce och Robert Carlyle gav rubriken för denna udda mörka komedi Western om människor som påstås få krafter efter att ha konsumerat mänskligt kött. Det är en obekväm variant på kannibalismgenren, som visar galenskapen och besattheten som möter flera individer som bestämmer sig för att göra det till en officiell diet.

Det finns en blandning av bra film, en utmärkt skådespelare och en helt annan handling som gör det Glupande en så unik syn på genren. Tittarna kan känna att de behöver ta en dusch efter att ha sett det, men det är allt en del av det roliga.

8 Johnny Guitar (1954)

Den kontroversiella Joan Crawford spelade i denna västern från 1954 som en saloonägare som slår sig ihop med en före detta älskare vid namn Johnny Guitar för att ta sig an en kvinnlig rival och hennes gäng. Det är en klassisk västern i alla avseenden, samtidigt som den fortfarande känns helt unik bland sina samtida från den tidsperioden.

Filmen kritiserades för en anständig historia som undergrävdes av bristen på något verkligt karaktärsdjup, förutom förhållandet. mellan Wiens och Johnnys karaktärer, men det har sedan dess hyllats som en klassiker i genren med mycket höga poäng bifogat till det. Vad synd att många västerländska fans aldrig har sett den.

7 Curse Of The Undead (1959)

Universal bestämde sig för att pilla med den traditionella västerländska formeln 1959 genom att injicera lite gammaldags skräck i mixen. 1950-talet blev starten på en skräckväckelse, mycket tack vare filmer från Hammer, men De odödas förbannelse försökte balansera båda genrerna lika, med så/så resultat.

En del av skulden kan läggas på det faktum att De odödas förbannelse designades från grunden för att göra narr av vampyrsatiren från 1950-talets bio på den tiden. Genom att koppla det till det gamla västern hjälpte det oavsiktligt till att påverka framtida västern/skräckkombinationer under decennierna, vilket ledde fram till sådana guilty pleasures som Abraham Lincoln: Vampyrjägare.

6 Zachariah (1971)

Långt innan Don Johnson slet upp den i en vit sportjacka och en Testarossa, skar han tänderna på konstiga bilder som Zacharias. Här spelade den unge Johnson huvudrollen i vad som kallades den "första elektriska västern", en referens till antalet cameos och roller som spelades av så många begåvade musiker under den tiden.

Det var hälften västerländskt, hälften musikaliskt, med så ikoniska akter som Country Joe and the Fish, Elvin Jones och New York Rock & Roll Ensemble, för att nämna några. Vid ett tillfälle var även Creams trummis Ginger Baker knuten till filmen. Det är bisarrt att titta på, men samtidigt underhållande, med ett av de märkligaste (och lyckligaste) slutet i västerländsk film.

5 The Good, The Bad, And The Ugly (1966)

Få västernfilmer är så igenkännliga som denna Clint Eastwood-klassiker. Istället för att stå i centrum delar Eastwood skärmen med Lee Van Cleef och Eli Wallach som en tremannaensemble som består av den titulära trion. Hittills är det möjligen den mest kända spaghettiwesternfilmen som någonsin filmats.

Hela filmen kretsar kring tre opportunistiska män som letar efter en stor lönedag som bara råkar komma i vägen för varandra upprepade gånger. Filmen avslutas med en uppfinningsrik trevägsstrid och en ovanlig upplösning, vilket gör den till en omedelbar klassiker. Plus att temalåten aldrig blir gammal.

4 Pale Rider (1985)

En av Clint Eastwoods mest kända filmer är denna västern från 1985 som satte honom i rollen som en tuff kille Preacher i 1800-talets Kalifornien. Det är atypiskt för den typ av raka västernfilmer som föregick den, och fokuserar mer på de ovanliga karaktärerna och de uppfinningsrika scenerna.

Filmen involverar titelkaraktären som försvarar en grupp prospektörer från en hänsynslös gruvbaron. Så småningom går saker och ting mer och mer utom kontroll, och predikanten byter in sin krage mot ett par revolvrar. Det som följer är en klassisk Eastwood-western, kanske hans största.

3 Westworld (1973)

Långt innan HBO fick tag på Westworld franchise och gjorde det till en invecklad filosofisk röra, Tio budord stjärnan Yul Brynner spelade huvudrollen i en film från 1973 baserad på Michael Crichtons originalroman. Crichton regisserade också filmen, som spelades in med snabb eld i 30 dagar.

Slutresultatet är en kultklassiker som inte är perfekt men som ändå är en fascinerande klocka. Brynners framträdande som en mördande cyborgcowboy går före Schwarzenegger Terminatorn med ett decennium, och det är overkligt att se likheterna mellan de två filmerna, även om deras berättelser är ganska olika.

2 Quigley Down Under (1990)

Denna fantastiska västern utspelar sig faktiskt inte alls i vilda västern. Snarare vänder den lokalen från Amerika till den australiensiska vildmarken, där huvudkaraktären Matthew Quigley (utmärkt spelad av Tom Selleck) anlitas av en skändlig markägare för att plocka bort de lokala aboriginerna med hjälp av sina skarpskjutningsfärdigheter.

Quigley hamnar snart i konflikt med sin arbetsgivare, och han bestämmer sig för att skydda aboriginerna genom att ta kampen direkt till honom. Filmen är känd för Quigleys användning av ett ikoniskt enskottsgevär från 1874 Sharps med en 34-tums pipa, som han kan använda för att skjuta nyckelhålet ur ett utedass från en mils avstånd. Helt klart en av de bästa och mest underskattade cowboyfilmerna som finns.

1 Tillbaka till framtiden, del III (1990)

De Tillbaka till framtiden franchise tillbringade sina första två omgångar med att tidshoppa mellan det avlägsna förflutna och en framtid som lyckades förutsäga vår egen ungefär halvvägs. När serien skulle avslutas var det bestämt att den sista delen skulle äga rum i vilda västern, bara för att skaka om saken lite.

Beroende på fläkten var detta antingen en stor välsignelse eller ett stort misstag. Oavsett, Tillbaka till framtiden III är fortfarande ett roligt spel, även om det ägnar det mesta av sin tid åt att försöka göra en tuff gunsling av Marty McFly. Det skapade i princip en öppning för en fjärde film, men det hände aldrig.

NästaHarry Potter: 10 impopulära åsikter om Hermione (enligt Reddit)

Om författaren