Recension av 'Django Unchained'

Hyllar framgångsrikt sin spagettiwesterninspiration och störande källmaterial med skarpa framträdanden, underhållande karaktärer samt gripande våld.

Django Unchained, Quentin Tarantinos uppföljning av den mycket framgångsrika och kritikerrosade nazistmördande affärsfilmen, Obehagliga Basterds, återigen ser fans favoritfilmskapare ta sig an ett kontroversiellt historiskt ämne: den här gången amerikanskt slaveri.

Istället för att ta itu med det känsliga ämnet som ett vördnadsfullt och grundat drama, regissören (i typisk Tarantino mode) placerade sin hämndfilm före avskaffandet som stiliserad genrepris - närmare bestämt en spagetti Västra. Tarantino hämtade inspiration från den italienske filmskaparen Sergio Corbucci, särskilt hans oerhört våldsamma film från 1966 Django (om en man som jagar sin frus mördare), i ett försök att presentera slaveriets fasor med underhållande hämndfantasi-irreverence. Balanserar Tarantino framgångsrikt den avsedda historiska insikten med sitt vanliga stilistiska inflytande och utsmyckning?

Trots några exceptionellt överseende stunder, Django Unchained är en annan vass och njutbar Tarantino-insats. Fans av filmskaparen, såväl som tillfälliga tittare som lockades av Obehagliga Basterds, kommer att hitta massor av regissörens kännetecknande kvicka dialog, knäppa karaktärer, såväl som blodstänkande våld. Flera tematiska punkter är lite på näsan, även för en inte så subtil författare som Tarantino, och några ohämmade val av filmskapande distraherar från en annars uppslukande hämndsaga. Ändå, medan vissa biobesökare kan bli överväldigade av den stora mängden berättelsematerial i filmen 165 minuter lång berättelse, eller himla med ögonen på ett särskilt påträngande framträdande på skärmen av regissören han själv, Django Unchained innehåller tillräckligt med fängslande framträdanden, smarta kulisser och humoristiska/brutala sociala kommentarer för att vara en behaglig (och stiliserad) nick till spagettiwesterngenren.

Löst inspirerad av berättelsen om förlorad kärlek och hämnd i Corbuccis Django film (skådespelaren Franco Nero har till och med en Okedjad cameo), Tarantinos senaste film följer nyligen frigivna slav, Django (Jamie Foxx), som går med Tysk prisjägare, Dr. King Schultz (Christoph Waltz), i affären med att döda dåliga människor för pengar. Schultz rekryterar Django för att hjälpa till att samla in belöningen på de ondskefulla (och särskilt svåra att hitta) Brittle Brothers - och lovar att hjälpa den före detta slaven i en jakt på att rädda hans fru Broomhilda Von Shaft (Kerry Washington) från en av de rikaste och farligaste plantageägarna i djupa södern, frankofilen Calvin Candie (Leonardo DiCaprio).

Som många Tarantino-filmer, Django Unchained vältrar sig i hämndglädjen (särskilt i en bloddränkt tredje akt). Berättelsen spelar till regissörens styrkor och blandar vilda och våldsamma gräl med stunder av lättsam humor och skarpa samtal mellan flerskiktiga karaktärer – inramade med slående bilder. De tidiga interaktionerna mellan Schultz och Django, där doktorn hjälper den före detta slaven att anpassa sig till livet som en fri man, hålla saker lätta tills publiken är helt nedsänkt i tidsperiodens fasor - framför allt Candies njutning av Mandingo-som slav-på-slav-strider.

Waltz, kommer från sin sista Tarantino-roll som Col. Hans Landa in Obehagliga Basterds (som gav honom 2009 Oscars för bästa manliga biroll), stjäl återigen hela filmens rampljus som Schultz. Karaktären är lika charmig med den extra fördelen att vara på "rätt" sida av historien den här gången, jaga flyktingar och straffa slavägare. Waltz njuter av rollen och drar nytta av flera fantastiska utbyten - speciellt när den paras mot DiCaprios hänsynslösa men silvertungade Calvin Candie. Till skillnad från Landa är Schultz inte bara en survivalist, han mjuknar upp när han ställs inför slaveriets verkliga fasor, och det är givande att se när Waltz utvecklar karaktären därefter.

DiCaprio, som förväntat, ger en fängslande blandning av karisma och illvilja till slavägande Candie. Han är en komplicerad skurk, väckt till liv genom ett fantastiskt framträdande, som kommer att vara precis hemma med liknande Tarantino-skapelser: den tidigare nämnda Landa såväl som Bill (den Döda Bill serie) och Vincent Vega (Pulp Fiction), bland andra. En hänsynslös och självupptagen man, självbelåten i sitt tyranni, Candie förstärks ytterligare genom sin relation med husslaven Stephen (Samuel L. Jackson), en karaktär som Django ser som den mest föraktliga skurken i filmen. Tillsammans med Jackson finns det en mängd igenkännliga stjärnor som lyser i mindre stödroller (inklusive Washington som Broomhilda, M. C. Gainey som Big John Brittle, och till och med Don Johnson som "Big Daddy" Bennett).

När det gäller Django själv är Foxx en välkommen prövosten till Waltz och DiCaprios scenstjälande personligheter - en tyst och uppmärksam spelare som växer i självförtroende och effektivitet under evenemangen komplott. Föga överraskande, den hyllade komedin (I levande färg, Hemska chefer) och drama (Stråle, Drömtjejer) veteran finner användning för både talanger som Django - vilket resulterar i massor av humoristiska såväl som spännande gräl. Vissa biobesökare kanske kritiserar Foxx för en dämpad ledande mansprestation men det finns en smart subtilitet och tålamod till Django som gör honom fascinerande - speciellt med tanke på mängden extravaganta stödspelare i filma.

Men trots sin övergripande framgång, Django Unchained är lätt en av Tarantinos mest obalanserade filmer - eftersom berättelsen ofta dröjer sig kvar på scener som inte bär mycket tyngd i den större handlingen – medan ögonblick som borde ha en stark känslomässig punch dyker upp kort. Det är en njutbar men väldigt överseende produktion som kunde ha varit mycket stramare (och mer fokuserad) om Tarantino visat lite mer återhållsamhet. Fans av filmskaparen kommer att försvara Tarantino för att han höll fast vid sin vision, även efter att Harvey Weinstein föreslog att dela filmen i två delar, men tillfälliga tittare kan finna vissa Django Unchained scener som ska vara slingrande, utdragna och utan givande utdelning - med tanke på deras respektive tidsinvesteringar i den större (och långa) handlingen.

På samma sätt, i hans försök att gifta sig med Django berättelsen med sitt vanliga märke av stil och känsla, Tarantino kan ha svängt lite för långt bort den här omgången. Som nämnts tidigare är hans cameo rent av distraherande, speciellt vid en tidpunkt i filmen då publiken borde vara helt fördjupad i Djangos känslomässiga berättelsebåge. Dessutom hyllas regissören ofta för att ha använt ett varierat urval av eklektiska musikspår för att komplettera en traditionell filmmusik och medan det finns flera fantastiska parningar den här omgången (Luis Bacalovs "Django" och Rick Ross-spåret, "100 Black Coffins"), finns det också ett par fullständiga feltändningar som istället för genom att avbryta handlingen på skärmen, bryta faktiskt alla avsedda nedsänkningar (främst placeringen av en James Brown/Tupac Shakur mashup "Unchained [The Payback / Kastlös]").

Dessa små hicka underskrider inte den övergripande kvaliteten på sig själva Django Unchained; men nu när regissören tar itu med större (och mer omtvistade) ämne kan det vara dags för honom att visa ökad återhållsamhet när det kommer till att implementera varumärkes cameos och hans musikkänslighet (bland annat återkommande Tarantino stöttepelare). Den här omgången, några långvariga Tarantino filmskapande häftklamrar faktiskt lärdom av effekterna av några viktiga story beats - att sätta regissören i rampljuset, inte dramat på skärmen.

Django Unchained är en spännande blandning av massmarknadsväljare som Tarantino njöt av med Obehagliga Basterds och lekfullt/ohämmat berättande som, med Jackie Brown och Pulp Fiction, gjorde honom först till en fan-favorit filmskapare. Som ett resultat finns det en koppling i Tarantinos senaste erbjudande som ibland försvagar historiens övergripande styrka. Som sagt, några mindre felsteg är inte tillräckligt för att distrahera helt från det unika Django Unchained upplevelse – som framgångsrikt hyllar sin spagettiwesterninspiration och störande källmaterial med skarpa framträdanden, underhållande karaktärer, såväl som gripande våld.

Om du fortfarande är på staketet Django Unchained, kolla in trailern nedan:

-

[undersökning id="NN"]

-

Låt oss veta vad du tyckte om filmen i kommentarsfältet nedan. Om du har sett filmen och vill diskutera detaljer om filmen utan att behöva oroa dig för att förstöra den för dem som inte har sett den, vänligen gå till vår Django Unchained Spoilerdiskussion.

För en djupgående diskussion om filmen av Screen Rant-redaktörerna kolla in vår Django Unchained episod av SR Underground podcast.

Följ mig på Twitter @benkendrick för framtida recensioner, såväl som film-, TV- och spelnyheter.

Django Unchained är betygsatt R för starkt grafiskt våld genomgående, en hätsk kamp, ​​språk och lite nakenhet. Spelar nu på bio.

Vårt betyg:

3,5 av 5 (mycket bra)

90-dagars fästman: Yara Zaya avslöjar till synes babybump i IG-historien

Om författaren