Asiatisk-amerikanska filmer att se om du älskade galna rika asiater

click fraud protection

Galet rika asiatergjorde vågor förra sommaren som den första Hollywood-filmen på 25 år med en helt asiatisk skådespelare. Runt om i världen tittade asiater upp på storbildskärmarna och såg sig representerade, inte som den stereotypa asiatiska matematiken nördar eller kampsportare så ofta inskrivna i amerikanska filmmanus, men som riktiga, tredimensionella människor med djärvhet personligheter.

Galet rika asiater är dock inte den enda filmen som sätter fokus på asiatisk och asiatisk-amerikansk kultur. Med tanke på dess helt asiatiska skådespelare och den asiatiska kulturens centrala roll i handlingen, slog den rubrikerna av en god anledning. Det har dock funnits andra filmer som satt asiater i centrum, särskilt under de senaste åren, och när Hollywood fortsätter att växa och förändras kommer den här listan förhoppningsvis att fortsätta växa längre.

Uppdaterad den 25 december 2020 av Mark Birrell: Även om Crazy Rich Asians kan ha påmint många filmfans om den fördömande bristen på adekvat asiatisk representation inom mainstream Nordamerikansk filmskapande, det finns många framgångsrika prestationer gjorda av asiatisk-amerikanska filmskapare för fans av filmen att Upptäck. I enlighet med detta har vi lagt till några fler exempel på storhet från asiatiska författare, regissörer, skådespelare och producenter som fans av Crazy Rich Asians kan njuta av.

12 Sökande

Sökande är en thriller fokuserar på en fars strävan att hitta sin försvunna dotter. Även om det var en mycket mindre film än Galet rika asiater (och ungefär så långt ifrån en romantisk komedi som man kan komma), den förmedlar ett lika viktigt budskap om minoritetsrepresentation. Genom historien har det ofta krävts berättigande att göra en minoritet i en film. När en av karaktärerna inte höll sig till de typiska standarderna för Hollywood, måste det finnas en anledning till det. Men om handlingen kretsade kring en vanlig amerikansk familj som bor i Kalifornien, så skulle vita skådespelare nästan alltid gjutas i huvudrollerna. Sökande vände upp och ner på denna standard och berättade en historia om en typisk familj i San Jose som bara råkar vara koreansk-amerikansk. Som regissören Aneesh Chaganty sa i en intervju med Mängd, "Du behöver inte motivera någons hudfärg för att vara med i en thriller, för att vara med i en actionfilm, för att vara i ett mysterium. Låt historien berätta sig själv, och människorna i den borde förhoppningsvis bara spegla alla som bor i det här landet."

Och om det inte räcker för dig, berättas hela historien genom en skärm. Det här kan tyckas konstigt (och kanske lite för nära det verkliga livet), men det är meningen. När vi lär oss om huvudkaraktärernas liv genom deras interaktioner med teknik är det svårt att inte reflektera över i vilken utsträckning vi lever våra egen lever genom skärmar.

11 Aldrig för alltid

Aldrig för alltid utforskar en tvärkulturell romans mellan en vit amerikansk kvinna och hennes koreansk-amerikanska man. När paret inte kan bli gravida, går huvudpersonen bakom sin mans rygg för att ta hjälp av en käck koreansk invandrare... genom att betala honom för att donera sin sperma så mycket som möjligt direkt sätt möjligt, om du fångar vår drift. Naturligtvis kan ett sådant arrangemang inte förbli utan känslor för alltid, och saker och ting blir komplicerade när de två "affärspartnerna" börjar utveckla känslor för varandra.

Romantisk och gripande, den här filmen väver sömlöst in den koreanska kulturen med de två manliga kärleksintressena i berättelsen utan att lägga en tung fokusera på det och skapa två komplexa karaktärer vars lättsamma charm och snygga utseende krossar de sexlösa asiatiska stereotyperna som så ofta befolkar Hollywood filmer.

10 Avskedet

Fokuserar på en kinesisk familj som bestämmer sig för att inte berätta för sin åldrande matriark att hon är döende, Avskedet är en av årets mest kritikerrosade filmer, med en imponerande 100 % poäng på Rotten Tomatoes.

Om det inte räcker för att dra dig till teatrar, spelar den enda Awkwafina huvudrollen och tar med henne vanlig charm till en film som balanserar humor med gripande samtidigt som den erbjuder en uppriktig utforskning av invandraren erfarenhet.

9 Var alltid min kanske

Var alltid min kanske berättar historien om två barndomsvänner som återförenas efter femton år av främlingskap. Liksom många av de andra filmerna på den här listan är det en viktig film för minoritetsrepresentation just för att den inte sätter fokus på den. Även om den har en helt asiatisk huvudroll, inklusive Keanu Reeves som spelar en överdriven version av sig själv som bidrog till att stärka hans status som Internets pojkvän i somras, Var alltid min kanske låter romantiken mellan de två huvudkaraktärerna stå i centrum snarare än skådespelarnas etnicitet. Den handlar om två älsklingar som bara råkar vara asiatiska.

Viktigt är också filmens vederläggning av en betydande stereotyp förknippad med det asiatiska samhället. Ofta ses asiatisk-amerikaner som de mycket framgångsrika "modellminoriteterna", men denna stereotyp är skadlig av många anledningar. Asiater har den största inkomstojämlikheten av någon etnisk grupp i Amerika, och generaliseringar om "privilegier" inom det asiatiska samfundet förnekar denna verklighet. Att vidmakthålla idén om den asiatiska modellminoriteten positionerar också det asiatiska samfundet som de avundade utomstående, vilket leder till att människor misstro och diskriminerar dem. I Var alltid min kanske, istället för att satsa på högre utbildning, fokuserade Marcus Kim på att ta hand om sin far och bygga upp ett antal följare för sitt band. Sasha Tran möter framgång inte som läkare, vetenskapsman eller ingenjör, utan som kock. Dessa berättelser utforskar en bredare uppfattning om vad det innebär att vara asiatisk-amerikansk.

8 Chan saknas

En viktig språngbräda i resan för att asiatisk-amerikanska filmer ska bli mer allmänt erkända inom filmvärlden, Chan saknas är en rolig och stilistisk deckare om två asiatisk-amerikaner som försöker spåra upp den titulära Chan efter att ha tagit deras besparingar och försvunnit.

Den släpptes 1982 och var ett tidigt landmärke för asiatisk-amerikanska filmskapare och valdes ut för bevarande 13 år senare av Library of Congress och placerades i National Film Registry.

7 Gook

Denna film från 2017, skriven och regisserad av Justin Chon, berättar historien om två koreansk-amerikanska bröder och deras vänskap med en 11-årig flicka, mot den turbulenta bakgrunden av upploppen i Los Angeles 1992 som utlöstes av Rodney King-polisen brutalitetsfallet.

Filmen, som hade premiär på Sundance Film Festival, fortsatte att få enorma hyllningar och tjänade imponerande 94 % på den samlade recensionssajten Rotten Tomatoes.

6 Sparar Ansikte

Mer i stil med genren romantisk-komedi-drama det Galet rika asiater så framgångsrikt spelat till, Sparar Ansikte följer det knepiga förhållandet mellan en asiatisk-amerikansk kvinna som försöker tona ner sitt romantiska liv som lesbisk när hennes traditionella mamma (spelad av Joan Chen) flyttar in hos henne.

Filmen släpptes 2004 och föddes ur de personliga erfarenheterna av författaren och regissören Alice Wu och, även om inte en bred utgåva, var en stor framgång i biljettkassan, vilket gjorde det möjligt för Wu att börja en lång karriär inom långfilm, med hennes senaste film, Hälften av den, släpps på Netflix 2020.

5 Dubbel lycka

Denna candiska film, skriven och regisserad av Mina Shum, har huvudrollerna Sandra Åh som en kvinna som kämpar för att möta förväntningarna från sin traditionella kinesiska familj när det kommer till hennes kärleksliv i synnerhet, a aspekt av hennes liv som kompliceras av hennes attraktion till en kaukasisk man i motsats till de kinesiska män som hennes familj ställer upp för henne.

Filmen blev mycket väl mottagen och nominerades till 7 Genie Awards, och vann 2 (bästa redigering och bästa kvinnliga huvudroll för Ohs prestation).

4 Joy Luck Club

Filmen från 1993 De Joy Luck Club var den första Hollywood-filmen med en helt asiatisk skådespelare, och under två och ett halvt decennier var den en av endast en handfull filmer som satte fokus på den asiatiska amerikanska upplevelsen.

Erbjuder en uppriktig skildring av förhållandet mellan fyra kinesiska invandrarmammor och deras asiatiska amerikanska döttrar, Joy Luck Club var banbrytande och gjorde det möjligt för asiatiska amerikaner att se sig själva återspeglas på skärmen i tredimensionella roller snarare än stereotyper för första gången.

3 Harold & Kumar Gå till White Castle

Ja, Harold & Kumar Gå till White Castle är en film om två stenare som rider på geparder, möter tvättbjörnar och kör runt med en galen version av Neil Patrick Harris. Men det finns faktiskt ett viktigt budskap inskrivet i filmens undertext (och det är det inte "Gör vad du än behöver göra för att få tag på den där White Castle-burgaren").

De två huvudrollsinnehavarna är av asiatisk härkomst och de bryter många av de stereotyper som vanligtvis förknippas med asiatiska män. Istället för att vara sexlös och flitig, Harold och Kumar är passionerade potheads som sätter allt på spel för snabbmatens skull. Det är en film om två asiatiska män, men deras ras är inte i fokus för handlingen. Snarare är det deras äventyr med collegefester, hängflygplan och improviserade operationer som står i centrum.

2 Bättre lycka imorgon

Berättar historien om en grupp överpresterande asiatiska amerikanska tonåringar som blir uttråkade och övergår till brott, Bättre lycka imorgon utforskar ungdomskulturen och förblir universellt relaterbar samtidigt som den bryter stereotyper och berör kulturellt specifika teman.

Premiär 2003, Bättre lycka imorgon ansågs vara en av årets bästa filmer av kritikern Roger Ebert, som hyllade filmen som en berättelse där "ras inte är poängen utan helt enkelt det givna."

1 Till alla pojkar jag har älskat förut

Gymnasiet är tillräckligt svårt utan att alla hemliga kärleksbrev du skrivit till dina förälskade genom åren på ett mystiskt sätt kommer att postas med posten. Men det är precis vad som händer Lara Jean Song-Covey, huvudpersonen i Netflix tonåringsromantik Till alla pojkar jag har älskat förut. Även om Lara Jeans koreansk-amerikanska identitet är en aspekt av berättelsen, är hennes ras inte en huvudpunkt i filmen. Berättelsen fokuserar snarare på hennes kärleksliv, och dramat hon måste hantera efter att hennes innerliga kärleksförklaringar har offentliggjorts.

Detta är viktigt, eftersom minoritetsskådespelare ofta är begränsade till roller som gör deras etnicitet till en dominerande del av berättelsen. Det är värdefullt att utforska minoritetsupplevelsen, men människor av alla bakgrunder hanterar hjärtesorg, tonårsångest och high school-drama. Att begränsa rasen av skådespelare i tonårsromantiska filmer (och alla andra filmgenrer) fungerar för att förneka den mänskliga upplevelsens universalitet. Söt, rolig och en av få filmer med en asiatisk-amerikansk kvinna i huvudrollen, Till alla pojkar jag har älskat förut är ett viktigt steg i rätt riktning för Hollywood.

Nästa15 läskigaste Disney-skurkdöden

Om författaren