10 fakta bakom kulisserna om tillkomsten av Leon: The Professional

click fraud protection

Luc Bessons Leon: Yrketal är en av de mest populära dramatiska kriminalfilmerna under de senaste 25 åren, med ett starkt betyg på 8,5/10 samtidigt som den ligger på #31 på IMDbs topp 250 filmer. Dessutom tjänade filmen ungefär tre gånger sin budget på den världsomspännande biljettkassan, vilket förvandlade en prislapp på 16 miljoner dollar till en global överföring på 45 miljoner dollar.

Den kontroversiella filmen handlar om en älskvärd och barnslig mördare vid namn Leon (Jean Reno) som tar emot en 12-årig tjej som heter Mathilda (Natalie Portman) efter det brutala mordet på hennes familj i händerna på den hänsynslösa ligisten Norman Stansfield (Gary Oldman). I en tillbakablick på produktionen, här är 10 bakom kulisserna berättelser och fakta om tillverkningen av Leon: Proffsen.

10 Leon inspirerades av La Femme Nikita

Besson fick idén att göra Leon medan han var i produktion på sin förra film, La Femme Nikita. Besson tyckte att tredje aktens karaktär av Victor the Cleaner (även spelad av Jean Reno) var värdig sin egen film. Både Leon och Victor har långa ulljackor, stickade mössor och solglasögon. Arbetstiteln för

Leon på den tiden var Städaren.

Enligt producenten Patrice Ledoux bestämde sig Besson bara för att göra Leon i sin stilleståndstid medan han väntade på att Bruce Willis skulle bli tillgänglig för Det femte elementet, som redan var i produktion. Besson skrev hela manuset till Leon på 30 dagar och tillbringade 90 dagar med att filma innan de gjordes Det femte elementet tre år senare.

9 Natalie Portman fick ursprungligen nej

Leon markerar filmdebuten för Natalie Portman, som var 11 år när hon fick rollen som Mathilda. Portman slog ut ungefär 2 000 unga flickor för att vinna rollen. Bland andra högprofilerade namn som övervägdes för rollen var Liv Tyler och Christina Ricci.

Portman avvisades till en början av casting-regissören Todd Thaler för att han var för ung. När hon gjorde en ny audition och spelade upp scenen där Mathilda längtar efter sin mördade bror, blev Besson så slagen av de känslomässiga djup hon gick till att han anställde henne på plats.

8 Jean Reno porträtterade Leon som ett manbarn

Enligt Luc Besson var Leon alltid tänkt för Jean Reno. Dock, Mel Gibson, Robert De Niro, och Keanu Reeves var alla knutna till rollen vid olika stadier av förproduktionen.

För sin förberedelse som den titulära mördaren (aka renare) spelade Reno medvetet Leon som lite mentalt nedsatt eller känslomässigt hämmad man, som om han var ett litet barn som fastnat i kroppen på en vuxen. Reno kände att detta var nödvändigt för att publiken skulle förbli på hans sida och tro att han aldrig skulle kunna utgöra ett fysiskt eller sexuellt hot mot Mathilda. För scener som kallade på ett sådant tabubelagt ämne tillät Reno Portman att kontrollera den känslomässiga tonen.

7 Natalie Portman hade en bestämmelse om att röka

Av uppenbara skäl, Natalie Portmans föräldrar hade flera farhågor om Mathildas vuxna natur. Som sådan skrev de ett kontrakt med producenter för att specificera den exakta mängden och hur Mathilda kunde avbildas röka cigaretter på skärmen.

I kontraktet kom man överens om totalt fem rökscener. I scenerna blockerades Portman från att andas in eller andas ut rök på skärmen, och karaktären Mathilda var tvungen att sluta röka under filmens gång. Alla dessa bestämmelser kom överens om och följs i den sista klippet av filmen.

6 Besson använde myntolja för att få Portman att gråta på kö

Tack vare en ganska grym metod av Besson, Portman lärde sig hur man gråter när man filmar Leon. Under den känslomässiga scen där Mathilda upptäcker massakern på sin familj, kämpade Portman för att frammana de nödvändiga tårarna. Som svar lät Besson en besättningsmedlem applicera mintolja i Portmans ögon för att framkalla de tårar som var nödvändiga för scenen.

Känslan var så smärtsam att för varje efterföljande gråtscen i filmen hade Portman noll problem med att gråta riktiga tårar. Allt hon behövde göra var att tänka på mintoljan och hon skulle gråta på kommando.

5 Gary Oldman improviserade de flesta av sina repliker

I den här filmen ger Gary Oldman en av sina mest ikoniska framträdanden som den pillersprängande psykopaten Stansfield. Många av hans mest minnesvärda repliker och scener improviserades faktiskt av Oldman på plats.

I en intervju 2014 med Playboy, Oldman erkände att hans berömda högljudda replik "Bring me everybody!" gjordes som ett skämt för att få Besson att skratta. I tidigare tagningar reciterade han raden med normal volym. Oldman sa sedan till ljudmannen att ta av sig sina hörlurar så att han kunde ropa repliken så högt som möjligt, vilket var den tagning som slutligen användes i final cut. Oldman adlibred också talet om sin kärlek till Beethoven och scenen där han sniffar på Mathildas far.

4 Det fanns inga repetitioner för klänningsscenen

För att få fram så genuina reaktioner som möjligt, Reno och Portman hindrades från att repetera den mest kontroversiellt intima scenen i filmen.

Scenen innebär att Mathilda provar klänningen som Leon gav henne tidigare i filmen. Reno fortsatte att fråga Besson när de två skådespelarna skulle läsa delen tillsammans, men Besson ignorerade hela tiden frågan. När det var dags att filma scenen utstrålade båda skådespelarna en naturlig tafatthet och märklig sexuell kemi som inte hade kunnat replikeras om scenen var inövad.

3 Det finns en borttagen "Kärlek"-scen

I originalklippet av filmen ber Mathilda Leon att vara hans älskare och han går med på det. Den här scenen fick dock så dåliga poäng bland testvisningar, och drog ofta till sig hörbara skratt från publiken som tyckte att tonen var olämplig, att Besson klippte scenen innan biopremiären.

Trots utskärningen hävdade Portman i ett tal 2018 vid Women's March i Los Angels att hon kände att hon hade blivit sexualiserad på det sätt som hennes karaktär porträtterades i filmen.

2 En riktig brottsling misstog filmens poliser för The Real Thing

Medan han filmade en exteriör scen där flera polisbilar kantar ett stadskvarter i New York, en verklig brottsling som just hade rånade en närliggande butik blev lurad av produktionsteamet när han av misstag sprang på filmuppsättningen under sin flykt försök.

När mannen flydde från sin brottsplats och oavsiktligt snubblade in på inspelningsplatsen Leon, såg han alla falska polisbilar och överlämnade sig omedelbart. Föga anade han att han förvandlade sig till en grupp statister som utgav sig för att vara uniformerade poliser.

1 Det ursprungliga slutet var mörkare

Det ursprungliga slutet på Leon var tänkt att vara mycket mörkare än vad som visar sig i den släppta versionen. I stället för att plantera Leons favoritbuske utanför barnhemmet för att hedra hans minne och börja ett nytt liv, blir Mathilda mördande galen.

När Stansfield skjuter Leon ihjäl uppmanade det ursprungliga slutet Mathilda att öppna sin jacka och avslöja en serie levande granater som planterats på hennes person. Hon skulle sedan utföra "ring-tricket" Leon lärde henne tidigare och detonera byggnaden. I slutändan ansågs detta vara för mörkt och oförenligt med Mathildas natur att Besson ändrade slutet.

NästaStar Wars: De 10 roligaste citaten från Return Of The Jedi