Jaws: 10 Ways It Still Hold Up Today

Steven Spielberg ändrade filmhistoriens gång när han anpassade Peter Benchleys roman Käftar för den stora skärmen. Sedan Spielbergs skrämmande film gick upp på bio 1975, har storslagna storfilmer som släpptes på sommaren varit Hollywood-studiornas största pengar.

Nästan ett halvt sekel senare har berättelsen om hövding Brody som försvarar sin lilla östad från attacken från en 25 fot stor vit fortfarande kapacitet att spänning. Från den Hitchcockianska spänningen till det perfekta berättandet till dess vardagliga huvudperson, det här är anledningarna Käftar håller fortfarande efter alla dessa år.

10 Brodys Everyman-karaktär är tidlös

Chief Brody karakteriseras inte som en orädd hjälte; han är bara en vanlig kille som vill göra ett bra jobb. Han är rädd för havet, vilket inte hjälper särskilt mycket när en haj börjar döda stadsborna, och han längtar efter sitt gamla liv i storstaden.

När Hooper och Quint jämför ärr, täcker en generad Brody sitt enda lilla sår. Roy Scheiders relaterbara allmansskildring av Brody är tidlös.

9 John Williams Spända Score sätter den perfekta stämningen

Innan John Williams komponerade de ikoniska teman för Stjärnornas krig, Stålman, och Indiana Jones, komponerade han det ikoniska temat för Käftar. Det är bara två toner med ökande tempo, men det är extremt effektivt för att bygga upp spänning. Nu är det temat allmänt igenkännbart och associerat med terror som närmar sig snabbt.

Williams poäng som helhet satte den perfekta stämningen för filmen. Hans spända, förolämpande kompositioner understryker de mer skrämmande sekvenserna, medan hans nyckfulla orkestrationer över Orca-scenerna påminner om klassiska piratfilmer.

8 Spielbergs kommando över spänning är Hitchcockian

Spielbergs kommando av spänning in Käftar – sett i varje scen med hajen – skulle ha gjort Hitchcock stolt (även om Hitchcock enligt uppgift inte var ett fan och kallade Spielberg "pojken som gjorde fiskfilmen”).

Spielberg skulle senare tillföra samma känsla av Hitchcockian spänning Jurassic park, med sekvenser som T. rex flykt och velociraptorattacken i köket.

7 Berättelsen har ett perfekt tempo

Käftar har ett av de mest perfekt tempo manus som någonsin skrivits. Varje enskild scen både driver handlingen framåt och utvecklar karaktärerna. Anpassad från Peter Benchleys roman av Benchley själv och manusförfattaren Carl Gottlieb, KäftarManuset berättar sin historia snabbt, men det tar också tid att komma till handlingen.

Käftar öppnar med en stor rädsla för att få publiken på kanten av sina stolar, introducerar sedan ett gäng fascinerande karaktärer. Chief Brody samlar inte ihop en besättning för att gå ut och döda hajen förrän i mitten när publiken har haft gott om tid att lära känna dem.

6 Quints tal i Indianapolis är fortfarande lika kraftfullt

Strax före den klimatiska hajattacken ger Quint i publiken ledtrådar om det allvarliga hot som hajen presenterade genom att berätta om sina upplevelser i U.S.S. Indianapolis. Det här är en av filmhistoriens mest fängslande monologer.

Det har sedan dess gjorts en hel film om Indianapolis-katastrofen, men visuella effekter för miljontals dollar kunde inte berätta historien med lika mycket kraft som Robert Shaws monolog.

5 Det är The Quintessential Summer Blockbuster

Varje sommar (förutom pandemins sommar) översköljer Hollywood-studior publiken med storsäljande storfilmer. Detta kan spåras tillbaka till trendsättaren, Käftar.

Med sin kustnära miljö, spännande kulisser och klassiska filmmonster för att konkurrera med King Kong och Godzilla, Käftar är fortfarande den typiska sommarens storsäljare. Närhelst den släpps på nytt och publiken får se den på en stor skärm, sänker den fortfarande huset.

4 Spielberg bygger mästerligt till varje hoppskräm

Jump scares är en vanlig kritik mot moderna skräckfilmer, men de kan göras effektivt om en filmskapare noggrant bygger upp till dem som Alfred Hitchcock med duschmordet i Psykopat eller Ridley Scott med chestburster i Utomjording.

Från att Hooper hittade Ben Gardners lik med ett öga saknat till att hajen sticker upp huvudet ur vattnet precis bakom Brody, bygger Spielberg mästerligt till varje hoppskräm i Käftar.

3 "Smile, You Son Of A B****!" Finalen är härlig

Quints tal i Indianapolis fungerar som ett slags "lugn före stormen" inför den spännande klimax där hajen lyckas sänka späckhuggaren. Den attackerar Hoopers bur och äter upp Quint. När båten går ner, stoppar Brody en scuba tank i hajens mun och kommer till en utsiktsplats.

Brody spränger hajen i luften – för att inte tala om att skriva av sig med skämtet: "Le, din jävel!" – är lika härlig en final när Luke Skywalker spränger dödsstjärnan eller en ödesdiger blixt som skickar tillbaka Marty McFly till 1985.

2 Hajens begränsade skärmtid låter publiken föreställa sig sina egna värsta rädslor

Hajen dyker faktiskt bara upp på skärmen i cirka fyra minuter Käftartvå timmars körtid. Dess närvaro är mest underförstådd eftersom den drar föremål över havsytan och drar intet ont anande simmare under vattnet.

Detta var faktiskt nödvändiga av tekniska problem med den mekaniska hajen, men hur som helst, det är oerhört effektivt. Att inte se hajen lämnar publiken att föreställa sig sin egen värsta rädsla.

1 Det handlar inte riktigt om en haj; Det handlar om tre karaktärer som kolliderar på en båt

Käftar inspirerade en mängd rip-offs som presenterade den majestätiska stora vita som en blodtörstig mördare, men vad dessa rip-offs har missat är att hajen inte riktigt är det som gör Käftar en fantastisk historia.

Hajens hot är bara handlingspunkten som får tre väldigt olika karaktärer att fastna på en båt tillsammans, där de stöter ihop hela tiden. Innehållet i berättelsen är att Brody, Hooper och Quint gradvis binder sig till varandra och blir ett riktigt team.

NästaHarry Potter: Dumbledores 10 mest bestående citat om vänskap

Om författaren