Ångrat: Rosa Salazar, Raphael Bob-Waksberg & Kate Purdy Intervju

Uppknäppt, en ny serie som kommer till Amazon, följer Alma (Rosa Salazar), en kvinna vars förhållande till tiden förändras efter att hon överlevt en nästan dödlig bilolycka. Den skapades av Raphael Bob-Waksberg och Kate Purdy. Under San Diego Comic-Con 2019 fick Screen Rant möjlighet att prata med de tre om showen.

Hej killar! Det här är Joe Deckelmeier med Screen Rant. Jag är här med skaparna av Uppknäppt och Rosa Salazar, Raphael Bob-Waksburg och Kate Purdy. Hur mår ni?

Rosa Salazar: Jag är så bra. Hur mår du? Det är trevligt att se dig igen.

Det är kul att se dig också. Jag är utmärkt. Vet du vad? Jag fick inte en chans att se de två första avsnitten i går på panelen.

Raphael Bob-Waksberg: Vilken njutning du har att se fram emot.

Jag vet. För vi såg trailern och jag blev chockad.

Rosa Salazar: Det är bättre för dig. För att du kommer att vilja bli sugen på varje avsnitt efter att du har sett de två första, och du kommer inte att kunna.

Raphael Bob-Waksberg: Ja, du kommer inte att kunna bara se två och sedan sluta. Jag tycker synd om de som redan sett de två första.

Rosa Salazar: Ja, låt oss alla be dem om ursäkt just nu.

Jag vill prata om det visuella utseendet, för det första som direkt kom till mitt huvud var A Scanner Darkly. Rotoskopering är tekniken, eller hur?

Raphael Bob-Waksberg: Det stämmer.

Prata med mig lite om varför konceptet med detta började med rotoskopering.

Raphael Bob-Waksberg: Visst. Vi har faktiskt några personer som arbetat på A Scanner Darkly, och Invader Zim och Waking Life. Kate och jag pratade om idén eller showen; det är en show om en kvinna som är missnöjd med livet och vill tro att det finns något mer. Och så presenteras plötsligt denna idé att det kanske finns något mer, och att något mer är skrämmande och spännande och obekvämt och förföriskt på en gång.

Men vi ville se till att vi grundade showen i den verkliga världen; att det kändes som att det här är en riktig kvinna med riktiga relationer som gör de här valen som hon gör. Inte bara, "Jag är Dorothy och jag bor i Kansas. Jag kan inte vänta med att gå över regnbågen. Och så plötsligt gör jag det!” Eller till och med som The Matrix – denna idé om, "Plötsligt är världen så mycket större, och jag är helt inne på det här. Jag har valt det rätta pillret och nu går jag." Vi ville att valet skulle vara svårare än så, så vi ville spendera tid med karaktären i den verkliga världen och känna att det här var en riktig karaktär.

Idén med rotoskopisk animering kändes som ett bra sätt att göra det. Det känns verkligare än de flesta animerade program. Men sedan också, eftersom det är animerat, när de kusliga sakerna börjar hända känns det inte som, "Okej, här kommer specialeffekterna." Det känns som en utväxt av den verklighet vi redan har Etablerade.

Rosa, för dig som skådespelerska, vad var det med manuset som verkligen fick dig att ansluta till projektet?

Rosa Salazar: Tja, skrivandet är fantastiskt. Det är vackert.

Raphael Bob-Waksberg: Tack.

Rosa Salazar: Det är så vackert. Det fanns tillfällen då... jag har en bästa vän som jag bokstavligen har satt mig på band med varje gång jag har en självband. Och varje gång jag får ett manus läser jag det med den här vännen. Vi läste manus tillsammans, och det fanns tillfällen vi måste sluta eftersom det var så påverkande.

De är väldigt känslosamma manus. De kommer från en mycket verklig, djup plats. Och samtidigt är skämten väldigt roliga, de är väldigt slagkraftiga, men de är födda från samma ställe. Så de känns väldigt autentiska, både stunder av sorg och stunder av glädje och stunder av munterhet. Det är bara det att manuset är så fantastiskt.

Jag fick läsa manuset på ett roligt sätt, faktiskt. Jag gick in på en söndag, vilket inte är normalt, för att spela in mig själv för en separat show med Linda Lamontagne, som är casting director. Hon är lysande. Jag spelade in mig själv och tänkte "Hur var det?" Och hon sa: "Ja, ja, ja." Sedan öppnade hon en låda i sitt skrivbord och drog ut Undone. Som, "Det är verkligen därför jag kallade dig hit. Det är inte meningen att jag ska visa dig det här, men...” Jag får dig sparken just nu. "Det är därför jag tog dig hit."

Men det är därför hon är så bra. Hon hade den här känslan och hon agerade på den. Hon sa: "Jag tror att det här är meningen." Och hon såg mig läsa den när jag satt i hennes soffa, varenda sida, och sedan sa hon, "Okej, läs bara den första -"

Raphael Bob-Waksberg: "Gillar du det? Gillar du det ännu?"

Rosa Salazar: ”Hur känner du dig? Hur mår du?"

Kate Purdy: "Vad skrattade du åt?"

Rosa Salazar: Tja, du vet hur hon gör sina e-postmeddelanden, där hon pratar högt varje mejl. Det är så hon läser det, som "Åh, den här killen. Kära Greg..." Jag tänker: "Kan du [vara tystare]?"

Sedan sa hon: "Gör bara öppningsmonologen på band. Vi ska bara göra det nu. Här, flytta bara det här bordet så gör vi det nu." Och jag älskade det, så jag gick därifrån och kände mig riktigt upplivad. Jag läste det här vackra manuset som var som "Woah." Det skakade verkligen i min värld.

Sedan fick jag komma in för att prata med dessa två genier. Det lät sarkastiskt: "Dessa genier." Kate berättade om sin egen erfarenhet av psykisk ohälsa och sin egen djupdykning i hennes psyke. Och Raphael, som du uppenbarligen känner som hjärnan bakom Bojack [Horseman], pratade med mig om processen och historien och rotoskopet. Och de berättade båda om Hisko [Hulsing], som jag redan var ett fan av på grund av Junkyard och på grund av Montage of Heck.

Så jag kände mig verkligen kopplad till det på det här vackra, överdådiga, magiska sättet. Jag tänkte: "Det här är magi." Vilket är ett så bra sätt att närma sig en show som i huvudsak handlar om magi.

Det här är en bokstavlig visuell resa verkar det som åtminstone trailern visar. Var rotoskopering alltid det första valet som ni ville gå med, eller fanns det några andra alternativ som ni kanske har lekt med när ni utvecklade detta?

Kate Purdy: Verkligen, berättelsen och karaktären kom först. Och sedan undrade vi, "Ja, det här kan vara live-action, möjligen." Vi tänkte på det. Och sedan tänkte vi att om det är live-action, när du gör den mer magiska, tidsböjda verkligheten mer elastisk, kommer du att känna skillnaden.

Men med animation har du lyxen att tänja på verkligheten på ett sätt som inte känns som att du bryter tonen eller bryter showen. Så vi började prata om, "Hur kan vi göra animering där vi får den där väldigt grundade känslan?" Och när vi såg Hiskos verk från Montage of Heck och sedan Junkyard nådde vi ut till honom eftersom hans stil var så grundad och så verklig, så vacker, så frodig. Och han var intresserad, vilket var en fördel för oss. Han föreslog rotoskopering, eftersom han hade gjort ett projekt med Tommy Pallotta, som hade gjort A Scanner Darkly och Waking Life. Han hade ett fantastiskt samarbete med honom, och de sa: "På detta sätt kan vi få alla mikrouttryck."

Det är sådant som du förlorar i annan animation, och vi vill få alla vackra framträdanden från Rosa och de andra skådespelarna och känna all denna känsla. Du kan verkligen känna Rosas framträdande bara tränga igenom. Jag menar, det är ett bevis på henne som artist, men också mediet fångar allt. Vilket är vad vi vill få. Det slutade med ett samarbete som gynnade berättandet.

Rosa, du var inte främmande för visuellt fantastiska projekt. Hur hjälpte ditt tidigare arbete dig att förbereda dig för detta?

Rosa Salazar: Jag tror att jag kommer på att det här är något som jag är riktigt bra på. Jag tror att jag kommer på att det här är vad jag ska göra. Det hjälpte. Det hjälpte mig för när jag gjorde det – du syftar på Alita, jag är säker på det – lärde det mig en riktigt värdefull läxa i att lämna min kropp bakom sig, på ett sätt. Jag använde min kropp som mitt instrument, men... Jag säger det här mycket, men jag fick existera fritt. Jag fastnade inte för besvärliga specialeffekter eller latexsmink eller hår, eller ens kläder. Jag fick existera enbart för den känslomässiga kärnan av det. Det var allt jag hade. Ja, jag använder min kropp, och ja, du tar upp mina rörelser. Och ja, jag gör de [sakerna], men det är verkligen det här. Jag får verkligen, verkligen existera känslor först. Och jag älskar det.

Raphael Bob-Waksberg: Jag tror att det som är så bra med Rosa som skådespelerska är att jag tycker att hon är väldigt bra på att frammana den känslan ärligt, och på en plats som känns väldigt verklig och grundad och sann och öppen.

En sak vi pratade om med Tommy när vi förberedde det här är att vissa skådespelare, när de hör att det ska vara rotoscoping eller mo-cap, tänker de: "Jag måste spela det riktigt stort. Ge dem en massa saker att göra mot mig.” Och i själva verket är det tvärtom. Ju mer avskalad och naken och verklig du kan agera, och ju mindre dina uttryck, kan animatörerna fånga allt det där.

Jag tycker att Rosa bara har ett otroligt underbart uttrycksfullt ansikte och är bra på att kommunicera så mycket med så lite. Det händer så mycket internt, och hon vet hur hon ska visa det för dig. Och jag tror att vårt team av animatörer är riktigt bra på att använda vad Rosa gav dem och välja vilka linjer att ta och vilka linjer att ignorera i ansiktet och kommunicera det till publiken i en vacker sätt.

Rosa Salazar: Jag blev chockad igen, och jag gick igenom den här processen med Alita också. När jag såg Undone blev jag så chockad över hur jag inte visste hur vissa skämt skulle spelas. Till exempel finns det ett berusat Truth or Dare-ögonblick där Alma på ett sätt sätter upp sin syster. Och jag visste inte om det ögonblicket skulle landa, för de kysser, och sedan är det ett skott på Alma över axeln, vilket ger den här typen av "yup"-uttryck. Och det är ett svårt uttryck att ens förmedla till dig med ord, svårare att förmedla med bara ett ansiktsuttryck och en känsla. Och jag säger "Wow. Om det är så svårt att förmedla och om det är så komplicerat att utforska känslomässigt och visa känslomässigt, hur [kan det göras]? Jag undrar om det för just detta ögonblick kommer att [fungera]?”

Och det är perfekt förmedlat. Det är precis där. Det är precis där. Du tror ibland att saker kan gå vilse, men det är precis tvärtom. De ögonblicken framhävs på något sätt.

Raphael Bob-Waksberg: Vad är också underbart – jag vet inte, Kate, om du kommer ihåg det här, men – jag känner att vi många gånger under redigeringen skulle titta på scener och känner som "De här killarna pratar för mycket." De är så bra, och kemin är där, att du bara kan titta på din syster så vet vi vad hon är tänkande.

Rosa Salazar: Det är djupgående, ja.

Raphael Bob-Waksberg: Det slutade med att vi tog ut många repliker i scenerna, eftersom vi kände som "Åh, de säljer det och de vet det." Och dessa relationer känns så inlevda, och kemin mellan skådespelarna är så verklig, och vi trodde att animatörerna skulle få fram det. Och det gjorde de verkligen.

Du svarade faktiskt på min nästa fråga. Jag vet också att ni sköt mycket, eller hur? Intensiteten på skotten var, tror jag att jag läste, 23 sidor om dagen?

Raphael Bob-Waksberg: Det är siffran Rosa fortsätter att dra, jag vet inte om det faktiskt är sant.

Kate Purdy: Det hände en dag.

Rosa Salazar: Det är sant! Det är sant. Det hände en dag, men jag tror inte att vi tog mindre än 10 sidor om dagen.

Kate Purdy: Nu är det sant.

Raphael Bob-Waksberg: Tio var typ standarden.

Rosa Salazar: Vilket är absurt. Det är absurt. Men en vecka, och jag tror att det var vår första vecka, var den mest ansträngande veckan. Och ingen av oss visste riktigt vilken nivå av uthållighet vi skulle ta till det ännu. Så vi är alla bara typ "äh..."

Raphael Bob-Waksberg: Även du, Rosa, är med i nästan varje scen i serien. Det finns en handfull scener som du inte är med i, men i allmänhet varje avsnitt du är med i det mesta.

Rosa Salazar: Ja. Så jag säger, "Okej, låt oss göra det här, killar." Och vi gjorde några saker som Bob inte skulle vara där för, för andra avsnitt, eftersom han höll på att avsluta Saul. Bättre att ringa Saul på AMC.

Raphael Bob-Waksberg: De vet om Better Call Saul, du behöver inte pimpa den showen.

Rosa Salazar: Han spelar en skamlig advokat, och Michael McKean är med i den –

Raphael Bob-Waksberg: Stopp. Sluta! Sluta.

Rosa Salazar: Men han skulle inte vara där, så vi gjorde några andra extra saker. Och vi filmade 23 sidor på en dag en dag, och det bröt nästan min egen verklighet. Och jag älskade det.

Det är fantastiskt. Rosa, du och jag hängde ihop Alita. Jag måste fråga: uppföljare?

Rosa Salazar: Det gjorde vi. Den släpps den 9 september 2019. Det visste du inte ens än.

Raphael Bob-Waksberg: Överraskning! De gjorde en uppföljare.

Rosa Salazar: Men den här tog ungefär tre månader att göra. Det var som bing bang boom.

Raphael Bob-Waksberg: Riktigt billigt.

Rosa Salazar: Jag antar att efter den första var det som "Gå." Det är mycket mindre grön skärm, mycket mer handhållen bioverité.

Raphael Bob-Waksberg: Det är en ny regissör. Han har tekniskt sett inte rättigheterna till Alita-egendomen.

Kate Purdy: Det gör han inte!

Raphael Bob-Waksberg: Han fick ett par av sina vänner och VHS-band.

Rosa Salazar: Vi kommer att släppa det på Youtube idag, tror jag. Egentligen vet jag inte. Men självklart, ja, anmäl mig.

Jag skulle gärna se den.

Rosa Salazar: Jag skulle också gärna se det! Men vet du vad? Du har detta. Och det här är riktigt bra.

Raphael Bob-Waksberg: Under tiden, medan du väntar på Alita 2.

Rosa Salazar: Och det kommer att krossa dina sinnen.

Ja, jag såg trailern och jag blev verkligen imponerad. Jag kan inte vänta med att se den. När kommer den ut på Amazon?

Raphael Bob-Waksberg: Vi vet inte än. Snart!

Rosa Salazar: Det är en hemlighet! Denna höst. Det är denna höst.

Kate Purdy: Vi kommer inte att berätta för någon. Du måste fånga den.

Rosa Salazar: *viskar* Det är september...

Raphael Bob-Waksberg: Precis runt de judiska högheliga dagarna.

Rosa Salazar: Okej. Vilken?

Raphael Bob-Waksberg: Jag vet inte.

Tja, tack så mycket för att ni tittade in på Screen Rant. Ni är grymma.

Screams Jamie Kennedy tror att Randy är "dödare än döda"