Recension av "Big Eyes".

Tim Burton knappar ner sin galna uttrycksfullhet med Stora ögon, men den resulterande filmen är en av hans bättre (och mer självreflekterande) i senare minne.

Stora ögon börjar på 1950-talet, när den mjuka målaren Margaret (Amy Adams) lämnar sitt oroliga första äktenskap bakom sig hon (bokstavligen), ger sig ut för att börja ett nytt liv tillsammans med sin unga dotter, Jane (Delaney Raye), i San Francisco. Där korsar Margaret vägar med Walter Keane (Christoph Waltz), en karismatisk fastighetsaffärsman och blivande professionell konstnär, med som Margaret inleder en virvelvindsromans - en som snabbt leder till äktenskap som ett sätt att försäkra sig om att hon inte förlorar vårdnaden om Jane till henne före detta make.

Walter använder sitt säljkunnande för att hjälpa Margaret sälja sina ovanliga konstverk (porträtt av barn med enorma ögon), men det slutar med att han misstas för konstnären bakom målningarna. När Margarets arbete blir populärt, delvis tack vare hennes nya mans känsla för showmanship, lyckas Walter övertyga Margaret om att hålla igång listerna. Men eftersom Keanes ackumulerar både berömmelse och rikedom från "Big Eyes"-målningarna, tar det hårt på deras äktenskap, Margarets förhållande till Jane, och till och med Walters känsla för var hans lögner slutar och sanningen börjar.

Stora ögon markerar det andra tillfället då manusförfattarna Scott Alexander och Larry Karaszewski arbetade tillsammans med regissören Tim Burton på en biografisk film om en verklig konstnär; och liknande deras tidigare samarbete, Ed Wood, den märkliga berättelsen om Keanes liknar filmskaparens egen erfarenhet i Hollywood, samtidigt som den erbjuder en fängslande berättelse som undersöker aktuella frågor (ex. konstvärldens anspråk, sociala influenser på könsroller) berättad genom linsen av en periodisk komedi/drama.

Burton snålar på de flesta stilistiska blomstrar som vanligtvis förknippas med hans filmer Stora ögon, även om en mer besynnerlig visuell stil känns något passande för denna biopics berättelse som är främmare än fiktion. Men samtidigt känns Burtons val att slå ner sina nu välkända produktionsdesignval lämpligt, givet en av nyckelidéerna som undersöks här - hur en udda form av personligt uttryck kan förvandlas till ett själlöst varumärke - och dess relevans för hans filmkarriär av sent. Burton (och hans filmfotograf Bruno Delbonnels (Inuti Llewyn Davis)) valet att ta ett enkelt, men ändå vackert, måleriskt tillvägagångssätt för att gestalta filmens inställningar för 1950- och 60-talets era, känns desto mer passande i det avseendet.

Alexander och Karaszewskis Stora ögon manuset har en tendens att vara hårdhänt ibland (särskilt i användningen av röstberättande), även om det på det hela taget är ganska effektivt. Detta lägger i sin tur en grund för Burton att leverera sitt mest karaktärsfokuserade och tematiskt tillfredsställande verk av filmiskt berättande sedan dess. Stor fisk (från 2003). Stora ögon tar också tillbaka till Burtons rötter som filmskapare, genom att erbjuda en roligare och mer raffinerad Americana satir än hans mer överdrivna senaste ansträngningar (se: Mörka skuggor).

Det sätt på vilket Margaret och Walters relation (en som ofta liknar en artists och deras producents), liksom deras respektive karaktärsbågar, hanteras resulterar i Stora ögon spelar lika mycket som ett uttryck för Burtons egen frustration över att behöva arbeta inom studiosystemet som Kock gjorde för Jon Favreau, tidigare i år. Stora ögon blir också mer subtil som en berättelse om Margarets resa för att återta sin egen konstnärliga identitet; som ett filmdrama om hennes egen personliga bemyndigande, men det är mer på näsan.

Amy Adams levererar ännu ett fint framträdande som Margaret, och porträtterar artisten som en mångfacetterad person - någon intelligent, men ändå socialt distanserad och en naturlig introvert - som skulle (troligtvis) hänga sig åt sin mer extroverta makes oplanerade plan, inte en liten del på grund av hennes personliga omständigheter (liksom det sociala trycket från filmens miljö). Margarets förhållande till sin dotter, Jane, kan ha dragit nytta av ytterligare utveckling, dock för att kasta mer ljus över målaren - och hennes syn på världen.

Christoph Waltz levererar också en annan minnesvärd roll i Stora ögon, eftersom hans (och i sin tur manusets) version av Walter Keane är mer komplicerad än en rak antagonist. Karaktärens förvandling - från en genuint stödjande make till en skrupellös person vars perspektiv har blivit förvrängt av deras eget bedrägeri - gör honom till en effektiv folie för Margaret. Den senares resa till självuppskattning och respekt blir desto mer tillfredsställande genom att ställas samman.

Stora ögon inkluderar också anmärkningsvärda stöduppträdanden av Krysten Ritter (Lita inte på B i lägenhet 23) spelar Margarets hippa kaliforniska vän, DeeAnn, samt Jason Schwartzmann (Grand Budapest Hotel) spelar en snorig konsthandlare i San Francisco och Terence Stamp (Valkyria) som en konstkritiker som erkänner den ökande tomheten i "Big Eyes"-rörelsen. Dessa karaktärer är effektiva representationer av hur den större världen reagerade på Keanes arbete, men Danny Huston som reporter som täcker det hela (och levereraren av filmens VO-berättelse) är inte så mycket en framgång.

Det korta med det? Tim Burton knappar ner sin galna uttrycksfullhet med Stora ögon, men den resulterande filmen är en av hans bättre (och mer självreflekterande) i senare minne. Teatertittande är dock inte en absolut nödvändighet, även om hans stil är lite tillbakadragen ser Burtons film desto bättre ut på den stora duken. Och med Stora ögon Efter att ha tagit fart under de pågående prissäsongsfestligheterna finns det desto större anledning för filmfilmer att se filmen på bio.

TRAILER

Stora ögon spelar nu på utvalda amerikanska biografer. Den är 105 minuter lång och är klassad PG-13 för tematiska element och kortfattat starkt språk.

Följ oss och prata film @screenrant.

Vårt betyg:

3,5 av 5 (mycket bra)

Marvel's Spider-Man 2 kan få en kostym borttagen från Sam Raimis film