Bong Joon-Hos programledare bevisar att monsterfilmer är bättre som utländsk skräck

Så här gör manusförfattaren och regissören Bong Joon-Ho Värdenbevisar att monsterfilmer är bättre som utländsk skräck. Släpptes 2006, Värden var Joon-Hos tredje film, som utan tvekan fortsatte att bli en av århundradets mest definitiva monsterfilmer.

Ur ett kritiskt perspektiv, Joon-Ho's Värden innehåller flera tematiska paralleller till hans Oscarsvinnande socialt drama, Parasit, främst i form av stilistiskt genrehopp som inte verkar påtvingat eller banalt på något sätt. Värden, som nästan alla Joon-Hos filmer, är också en samhällskritik och är ett värdigt filmiskt bidrag vid sidan av 2003:s Minnen av mord och 2009-talet Mor.

Värden krönika berättelsen om en familj, Parks, som kämpar för att få pengarna att räcka till genom att sälja billiga snacks i en trailer i Seoul, nära stranden av floden Han. Saker går snett när en enorm varelse dyker upp ur floden och attackerar alla i dess närhet, som senare avslöjas vara en värd av ett okänt, dödligt virus. Åsidosatt lovande premiss, Värden är mångsidig i sin inställning till och behandling av monsterskräckgenren, därav ett bevis på det faktum att utländska skräckfilmer fungerar mycket bättre i jämförelse med amerikanska monsterfilmer.

Varför programledaren är en så bra monsterfilm

En avgörande orsak bakom Värdenkritikernas beröm är det sömlösa sätt på vilket den kombinerar den actiondrivna spänningen som ackompanjerar de flesta monsterfilmer, med invecklade handlingspunkter och solida karaktärsporträtt som är intellektuellt tillfredsställande. Det finns genuina skrämmor som lurar bland rankorna hos det titulära monstret, men det gör även komisk relief, som infunderas av Joon-Ho på ett sätt som känns innerligt och naturalistiskt. Detta element av genrehybriditet höjer sig Värden från en ren monsterfilm till en som är en fängslande utländsk skräckfilm om demoner som vistas utan och inomhus. Dessutom, Värden är också en svidande satir, delvis inspirerad av en faktisk incident där en koreansk begravningsman beordrades av den amerikanska militären att dumpa ogudaktiga mängder formaldehyd i avloppet i Seoul. Förutom att ge nyanserade politiska kommentarer, Värden satiriserar fallgroparna i den sydkoreanska regeringen, tillsammans med omedvetna ungdomsdemonstranter utan en genuin sak, som Park Nam-ils anakronistiska karaktär.

Men som varje Bong Joon-Ho-film, Värden är mycket mer än dess individuella karaktärer och undergräver monsterfilmkonventioner genom att avslöja odjuret inom några minuter efter berättelsen. Monstret liknar en gigantisk, muterad version av en ål och rycker Hyun-seo (Go Ah-sung), som är Park Gang-dus (Song Kang-ho) dotter. Sedan fokuserar berättelsen på Park-familjens ansträngningar att rädda Hyun-seo, vilket leder till tragiska ögonblick och efterföljande jaktsekvenser som påminner om Joon-Hos Okja. Bortsett från detta, Koreanska skräckfilmer som Värden göra det svårt för den generiska monsterdräpande hjältens trop att dyka upp, vilket är uppfriskande på mer än ett sätt, eftersom de flesta hjältar i verkliga krissituationer är inte resultatet av profetior eller upphöjd hjältemod, utan lika delar av hjärta, mod, felbarhet och rädsla.

Varför amerikanska monsterfilmer är olika

Amerikanska monsterfilmer har haft sin beskärda del av elektrifierande bidrag, inklusive det kalejdoskopiska kaoset av Förintelse, den onamnliga skräcken för Dimman, och den förtjusande meta-skräcken av Stuga i skogen. Även om sådana filmer lyser starkt på grund av deras okonventionella berättarstilar och avkylningsframkallande bilder, saknas det ingen amerikansk monsterfilmer som följer hackade monsterfilmstroper, som är mättade av oinspirerade actionsekvenser som inte gör mycket för att berika kärnan berättande. Bortsett från detta är de flesta amerikanska monsterfilmer inte centrerade på övertygande karaktärisering, vilket leder till en håglös handling cirkla runt karaktärer som inte är relaterbara eller värda att rota efter, ett återkommande fel som försämrar de flesta monsterskräckinlägg i medelmåttighet. Detta kan tillskrivas det faktum att många filmskapare uppfattar genren som ett sätt att mätta förväntningar på utbredd förstörelse, utan att stödja dessa sekvenser med känslomässiga eller konstnärliga integritet.

Detta är inte för att insinuera att övertygande skräck inte kan komma fram ur sådana formler, dock fantasilöst överanvändning av katastroffilmstropen har gjort de flesta amerikanska monsterbidrag karga och matt. Detta kan exemplifieras av Paul Ws totala misslyckande. S. Andersons senaste videospelsanpassning, Monster jägare, som, trots att den innehåller välgjorda actionsekvenser och till synes farliga monster, förlitar sig på härledda filmiska troper genom att praktiskt taget ingenting investera i meningsfull dialog eller karaktär utveckling. Detta visar sig vara kärnfrågan med de flesta amerikanska monsterfilmer, som inte lyckas vare sig skrämma eller röra publiken på grund av deras enda avsikt att skapa lukrativa franchiser utan konstnärligt centrum. Däremot formuleras de flesta utländska skräck som fristående konstnärliga bidrag, där karaktäriseringen har lika stor betydelse som monstret/monstret i fråga. Dessutom är den ofta använda amerikanska formeln "ju större monster, desto bättre” fungerar inte i alla sammanhang, eftersom det lånar ut till repetitiva filmstrukturer utan kvickhet eller förundran.

Hur amerikanska monsterfilmer kan lära sig av utländsk skräck

För att förstå hur amerikanska monsterfilmer kan lära sig av utländsk skräck, måste man återgå till den fullkomliga briljansen av Värden. Förutom genrehybriditet, Värden kan smälta samman olika narrativa stammar och toner, som kulminerar till en bisarr, men ändå emotionellt driven varelsefilm som blandar komedi, satir, melodrama och action i en mycket fantasifull sätt. Skräck är mest hårt slående när den inte framkallas genom knee-jerk jumpscares eller over-the-top gore, men fungerar istället bäst när de föregås av vardagliga ögonblick av komisk eller känslomässig karaktär. Joon-Hos monster är lika delar fånigt och skrämmande, ofta på gränsen till karikatyrer, men den sanna fasan av Värden ligger i människosläktets vridna motiv, och hur långt man kan gå för att mätta sina inre demoner. Därför, när man tittar från linsen för att introducera fantasifulla teman till amerikansk monsterskräck, filmer som Värden kan fungera som en lös inspiration för filmskapare att skapa sin egen, övertygande skräckkammare.

Bortsett från detta, tropen av "monstret" bör återupptas genom en fräsch lins av amerikanska filmer, som den iranska skräcken har gjort briljant En flicka går ensam hem på natten, där "monstret" är en vampyrtjej som åker skateboard (Sheila Vand), som förgriper sig på män som inte respekterar kvinnor. Sådana perspektiv livar inte bara upp monsterfilmsberättelser utan skapar också en rå, rörande skräckatmosfär för modern publik. Dessutom har den sista tjejtropen varit föremål för otippat överanvändning, med undantag för några amerikanska inlägg som syftar till att undergräva denna trope genom att döda den sista flickan, eller att inte ha några överlevande till slut vad som helst.

Det ska bli intressant att se mer amerikansk monsterskräck anta dessa narrativa anordningar, vilket redan gjorts av de senaste indie-inlägg som t.ex. Den stora natten, där källan till skräck är ett lågt, oroande brum, och det kosmiskt skräckdrivna monster i överflöd som finns i Tomrummet, vilket fungerar extremt bra trots att man använder vissa monsterfilmtroper. Även om mycket stiliserade actionsekvenser, om de görs väl, inte kommer att gå ur stil, är det hög tid att den amerikanska monsterfilmer omfamnar det okändas grottor eller de subtila krångligheterna som är involverade i att döda besten inom.

Dune Ending Explained

Om författaren