Toy Story-filmer rankade som sämst till bäst

Som Toy Story är filmen den bästa i serien? Franchisen och själva Pixar-arvet startade med originalfilmen 1995, vilket var ett landmärke för branschen. Som de flesta vet vid det här laget, Toy Story var den första fullängds datoranimerade funktionen, som imponerade publiken som en enorm teknisk prestation. Men det var bara hälften av varför filmen ansågs vara en framgång; den fick strålande recensioner för sin roliga och rörande berättelse som utforskade fascinerande mänskliga känslor genom linsen av livlösa föremål. Toy Story etablerade i huvudsak Pixar-mallen som har bestått tidens tand i nästan 25 år.

Pixars meritlista är inte längre helt fläckfri (se: Bilar 3, Den gode dinosaurien), men det går inte att förneka Toy Story är extremt konsekvent när det kommer till kvalitet. Även om den nyligen släppta Toy Story 4 drabbades av produktionssvårigheter och var föremål för intensiv skepsis, konsensus är att det är en lika stark film som någon av dess föregångare, ytterligare cementering Toy Story's

hävda sig som den starkaste Hollywood-serien. Eftersom alla filmer är utmärkta gör det att rangordna dem till en svår uppgift, men det är vad vi försöker göra i det här utrymmet. Här är vår nedräkning av de fyra Toy Story filmer, från sämsta till bästa.

4. Toy Story 3 (2010)

I den ursprungliga trilogifinalen är Andy nu vuxen och på väg till college. Huvudgruppen av leksaker (förutom Woody, som Andy planerar att ta med till skolan) accepterar sitt nya öde som vindsinvånare, men på grund av ett missförstånd hamnar de på Sunnyside Daycare. Där träffar de Lotso Huggin' Bear, som ser till att det alltid kommer att finnas nya barn redo att leka med dem. Det har dock avslöjats att Lotso styr Sunnyside med en tyrannisk järnhand, vilket gör platsen till en absolut mardröm för nya leksaker. Det som följer uppgår till ett vågat utbrott i fängelse, där Woody och hans vänner överlever allt som kastats i deras väg (inklusive en förbränningsugn) för att ta sig tillbaka till Andy's. Efteråt, Andy ger leksakerna till den unga Bonnie och tar ett tårfyllt farväl till sina gamla vänner.

Toy Story 3:s Den sista sekvensen är det hjärtskärande, gripande innehållet som Pixar är känt för och fungerade som den perfekta utskicket för Andy. Men man kan argumentera för att allt som leder fram till det inte är lika starkt jämfört med de andra filmerna i franchisen. Toy Story 3, medan stor, gör sig skyldig till regummering av material från den andra filmen - nämligen att konfrontera vad som händer när en leksaks barn blir äldre. Det är mer direkt här av förklarliga skäl, men likheterna finns där. I synnerhet läser Lotso som en sammanslagning av Toy Story 2:s Jessie och Stinky Pete, får sin egen tragiska "When Somebody Loved Me"-bakgrundshistoria men är också en grym skurk. Och även om avskedet till Andy är mycket rörande och får även vuxna att gråta, avslutar filmen på lite av ett falskt hopp. Ja, Woody och gänget hittade ett nytt barn, men Bonnie kommer att bli äldre en dag också. Det känns fel att ringa Toy Story 3 den "värsta" i gänget, men det är mer ett bevis på hur fantastiska de andra är.

3. Toy Story 4 (2019)

Varning: Spoilers framåt för Toy Story 4

Som Toy Story 4 tar upp, Woody kämpar med övergången till Bonnies rum, känner sig vilsen och mållös. Så han tar på sig att vaka över Bonnies nya favoritleksak, Forky - ett konstprojekt som tror att han är en spork avsedd för papperskorgen. När Forky kastar sig av familjens husbil går Woody på ett räddningsuppdrag för att få tillbaka Forky till Bonnie. Längs vägen, Woody återansluter med sin gamla låga Bo Peep, som har levt som en ägarelös leksak i flera år (och verkligen njuter av livet för att starta upp). Denna upplevelse utmanar Woodys sedan länge etablerade föreställningar om vad en leksak kan vara, och han kommer på sig själv ifrågasätta sin plats i världen och vad som verkligen gör honom Lycklig.

Toy Story är inte främmande för att ta itu med berusande teman och koncept i form av familjeunderhållning, och den fjärde filmen gör detta i spader. Regissören Josh Cooley och företaget skapade en djup och invecklad båge för Woody, som alltid har varit huvudpersonen i dessa filmer. Berättelsen går i några intressanta riktningar och betonar ämnen som existentialism för att driva huvudkaraktärerna och tvinga dem att fatta några livsförändrande beslut. Hur fantastiskt det än var att se Woody och Bo återförenas, nykomlingarna i Toy Story 4 kompletterade dem oerhört. Gabby Gabby visade sig vara en övertygande "skurk", medan sådana som Hertig Caboom, Ducky och Bunny gav många skratt. Många var försiktiga med Toy Story 4 när det först tillkännagavs, men det är ett värt bidrag i serien, vilket ger Woody en känslomässig slutsats som känns rätt.

2. Toy Story (1995)

I filmen som startade allt njuter Woody av livet som Andys favoritleksak, men blir upprörd när den dynamiken ändras när Buzz Lightyear kommer. Som den skinande nya födelsedagspresenten får Buzz mycket uppmärksamhet och blir den nya favoritleksaken, vilket gör Woody extremt avundsjuk. När ett försök att knacka Buzz bakom ett skrivbord går på tok måste Woody rädda Buzz för att bevisa sin oskuld och komma tillbaka till de andra leksakernas goda bekvämligheter. Woody och Buzz måste sätta sina meningsskiljaktigheter åt sidan när de arbetar tillsammans för att fly Sids hus och bilda en vänskap som kommer att vara livet ut. Och på vägen måste Buzz komma överens med det faktum att han är det inte en riktig rymdvakt.

Originalets kulturella betydelse Toy Story och vad det betydde för utvecklingen av animationskonstformen kan inte överskattas, men filmen skulle bara vara en historisk fotnot om det enbart var en teknisk bedrift. Vad gjorde Toy Story så älskad och bestå i årtionden var dess stramt konstruerade berättelse som fångade publiken i alla åldrars fantasi. Mycket omsorg lades ner på att göra Woody and Buzz välavrundade, relaterbara karaktärer som folk kunde relatera till, även om de var en docka och en actionfigur. Båda gick igenom fängslande förvandlingar och ingenting på deras resor kändes kortvarigt trots en kort körtid (cirka 80 minuter). Nästan 25 år efter den första releasen, Toy Story fortfarande spännande och underhåller, vilket är kännetecknet för en klassiker genom tiderna.

1. Toy Story 2 (1999)

I Pixars första uppföljare lämnas en skadad Woody hemma på hyllan när Andy åker till cowboyläger. När Woody försöker rädda Wheezy från försäljningen på familjegården blir Woody stulen av samlaren Al, ägaren till Al's Toy Barn, som också försöker bli rik på sin Woodys Round-up insamling av varor. I Als lägenhet träffar Woody Jessie, Stinky Pete och Bullseye - som alla är glada över att de äntligen ska visas på ett leksaksmuseum i Japan. Samtidigt leder Buzz en grupp av Andys leksaker på ett räddningsuppdrag för att få tillbaka Woody innan Andy kommer tillbaka.

Löftet visade Pixar med den första Toy Story levereras här via en film som är bredare i omfattning och tematiskt rikare. Woody står öga mot öga med några hårda sanningar i den här filmen, begrundar livet utan Andy och föreställer sig vad framtiden har att erbjuda för honom. Han vet att det inte finns något han kan göra för att förändra saker, vilket sätter honom i en verkligt fascinerande position och det är lätt att förstå båda sidor av konflikten. Nykomlingarna här, Jessie och Stinky Pete, hjälper till att understryka undertexten genom att illustrera livets svåra verklighet. Jessies "When Somebody Loved Me"-låt är ett av de tidigaste exemplen på att Pixar satsar på den känslomässiga knockout-punchen, och lyfter fram den oundvikliga smärtan av "dödlighet" i en leksaks värld. När man ser den med vuxnas ögon, Toy Story 2 är en berättelse om acceptans av det faktum att ingenting varar för evigt och att vara tillfreds med det. Det var då den nystartade Pixar verkligen etablerade sig som Pixar.

Hur Yahya Abdul-Mateen II firade The Matrix 4 Casting

Om författaren