Willy Wonka: 5 Reasons The 1971 Version Is The Best Adaptation (& 5 It's Tim Burtons Version)

Vid sin tid, Willy Wonka och chokladfabriken var en kassaflopp som författaren Roald Dahl förnekade för det otillåtna tillägget av musiknummer och berättelseelement. Ändå höll den ut i tv-cirkulationen och uppnådde status som en klassiker. Det skapade barndomsminnen som fansen hade vårdat i åratal.

Så det är rimligt att när Tim Burtons version av Kalle och chokladfabriken kom ut fick den skepsis och blandade reaktioner, trots att den fick generellt positiva recensioner.

Men båda versionerna av Roald Dahls mästerverk hade sina egna förtjänster som gör dem till den bästa versionen av historien.

10 Tim Burton: Tillägget/utvidgningen av karaktärer från boken

2005-talet Kalle och chokladfabriken har erkänts för att vara trogen Roald Dahls bok. Det inkluderar några karaktärer som var frånvarande från 1971 års version, som Mr. Bucket, Prince Pondicherry, Wonka-rivalerna Prodnose och Ficklegruber. Det finns också mer skärmtid för Charlies morföräldrar mormor Josephine, morfar George och mormor Georgina i filmen från 2005.

Men den gemensamma nämnaren att Tim Burton version har med originalet är att endast en förälder eller vårdnadshavare ingick i turen, till skillnad från i boken där båda föräldrarna ingår.

9 Version 1971: The Role of Slugworth

I boken avbildas Slugworth som en rak antagonist som infiltrerade Wonkas fabrik och stal ett av hans recept. Han avslöjades för att arbeta tillsammans med Ficklegruber och Prodnose på deras plan för att kopiera Wonkas recept och skapa sin egen konfektserie.

Slugworth omarbetades kraftigt i filmen från 1971 för att göra honom till en mer sympatisk karaktär med en logisk förklaring till hans olycksbådande natur. Medan hans skuggiga närvaro hålls med en bowlerhatt och en tysk statur, avslöjas han för att testa de inbjudna barnen.

8 Tim Burton: Danny Elfmans poäng

Danny Elfman har varit en nära samarbetspartner till Tim Burton i att komponera musiken. Från Mardrömmen innan jul till Läderlappen, han skapade ödmjuka låtar som hjälpte till med att formulera karaktärerna på skärmen.

Och medan hans poäng för Charlie och chokladen levde inte upp till hajpen i sina klassiker, det är fortfarande ett spännande tema. För att få den episka atmosfären, se tillbaka på öppningssekvensen av filmen där Wonkas hyperboliska fabrik och lyssna på hur Danny Elfmans partitur ger ett intryck av något stort.

7 1971 version: Tunnelscenen

En av de mest minnesvärda delarna av 1971 års klassiker, på gott och ont, är tunnelscenen. Alla som har sett filmen vet var de är första gången de ser den scenen. Det är utan tvekan en av de mest skrämmande scenerna i en familjeorienterad film.

Det värsta är att välja vilket som är mer läskigt: de slumpmässiga bilderna av skrämmande bilder som ett hönshuvud huggen av och hoppa skrämsel av Slugworth, eller Gene Wilders Wonka som reciterar sången som var tänkt att vara oskyldig? Hursomhelst, skrämmande!

6 Tim Burton: Sångerna härledda från boken och de utarbetade musiknumren

Tim Burton och manusförfattaren John August bestämmer sig för att vara trogna boken och håller sig till låtarna som Roald Dahl skrivit. Och med hjälp av Elfman införlivar de olika för varje låt för att passa karaktärens aura.

Augustus låt fick en Bollywood-behandling (på Deep Roys förslag), Violets hade ett 70-tals funkbeat på sig, Veruca's komponerades som en hyllning till 60-talets psykedeliska pop och Mike's var förberedd för att vara en metal till rock ballad. Roligt att Elfman gav sångrösten till Oompas Loompas.

5 Version 1971: The Child Performers

Medan barnskådespelarna för båda filmerna utmärkte sig i de klassiska litterära delarna de ges, var det barnen från filmen från 1971 som stack ut. Först och främst var Peter Ostrum som Charlie en minnesvärd del som kunde balansera ett barns oskuld och brister, även om han är den karaktär att rota efter mest.

Vid sidan av Ostrum, Julie Dawn Cole som Veruca, Denise Nickerson som Violet, Paris Themmen som Mike och Michael Bollner som Augustus ger minnesvärda framträdanden som gjorde deras karaktärer välkända för barn överallt.

4 Tim Burton: Freddie Highmore som Charlie Bucket

Av alla medverkande av 2005 års filmomformning var det det Freddie Highmore som Charlie som stack ut från rollistan. Rekommenderas av Johnny Depp för sin hyllade roll på Att hitta Neverland, Highmore visade mycket uppriktighet och fasthet som en pojke som fick ta itu med den totala motsatsen, den mer missnöjda Willy Wonka.

Hans hyllningar för sin prestation som Charlie visar verkligen här. Inte konstigt att hans karriär utökades efteråt Kalle och chokladfabriken med August Rush, The Spiderwick Chronicles, Bates Motel och Den gode doktorn.

3 1971 version: The Memorable Songs

De som såg Willy Wonka och chokladfabriken hade fina minnen från filmen, delvis tack vare dess älskade sånger. Låtarna komponerade av Leslie Bricusse och Anthony Newley och regisserade av Walter Scharf, ger inte bara ödmjuka låtar utan beskriver också karaktärerna perfekt.

De minnesvärda inkluderar "The Candy Man" (som var berömt coverad av Sammy Davis Jr.), "(I've Got A) Golden Ticket", alla fyra Oompa-Loompa-låtar för varje barn, "Jag vill ha det nu” och naturligtvis ”Pure Imagination”, som betraktades som en ikonisk låt.

2 Tim Burton: Produktionsdesign

Den aspekt som alla kan vara överens om som gör 2005 års version mer överlägsen 1971 års version är produktionsdesignen. Jo, detta kan tillskrivas hur filmtekniken förbättrades på 2000-talet, och att det finns begränsningar för att skildra delar av boken till film.

Så Burton kunde använda visuella effekter och en intrikat uppsättning för att representera Dahls beskrivning av Wonkas fabrik. Detta är uppenbart för tolkningen av chokladfloden, där Burton-filmen förstärker den digitalt för att få den att se läcker ut. Och filmen från 1971... får det att se ut som ett avloppsverk.

1 Version 1971: Gene Wilder som Willy Wonka

För att jämföra vem som är den bästa Wonka i film, är Gene Wilder enhälligt det bästa valet. Från utseende till prestation gav Wilder det bästa Willy Wonka föreställning som någonsin kommer att avbildas i popkulturen.

Till att börja med liknar hans utseende nästan Quentin Blakes illustration i böckerna, utan den spetsiga näsan. Hans personlighet visade honom med en speciell excentricitet, en mystisk mörk sida och ett djupt sinne för humor, men kan ändå förmedla en relaterbar charm. Hans egen version av Wonka uthärdade i flera år att den lyfte Gene Wilder som en komisk artist som ingen annan.

Utan honom är det omöjligt för Willy Wonka och chokladfabriken att få en sådan klassisk status.

Nästa5 Harry Potter-varelser inspirerade av mytologi (och 5 uppfunna för franchisen)

Om författaren