Hollywood: 10 saker att titta på om du älskade Netflix-miniserien

Ryan Murphys Netflix-serie Hollywood är, i brist på bättre ord, klassisk Murphy. Visuellt snygg, mer än lite smart och med en grupp av unga människor som är fast beslutna att göra det i drömmarnas land, det är en påminnelse om varför eskapistisk underhållning var och förblir så populär. Men det är också en titt på vad som får Hollywood att fungera, varför det är så att denna institution så ofta verkar vara motståndskraftig mot att förändra sina sätt, även när den fortsätter att utnyttja sina anställdas arbete.

Naturligtvis har Hollywood en lång historia av att producera filmer och tv-serier som belyser branschens inre funktion, på både gott och ont. För de som älskade Hollywood och dess annorlunda syn på den annars välbekanta världen av glitter och glamour, här är ytterligare tio rekommendationer som bör ses så snart som möjligt.

10 A Star is Born (1954)

Det här är en av de filmer som har gjorts flera gånger i Hollywood, men utan tvekan den bästa version är den här, med Judy Garland och James Mason i huvudrollerna.

Filmen skildrar förhållandet mellan en blekande filmstjärna och den otroligt begåvade unga kvinnan han tar under sina vingar. När hennes stjärna stiger, avtar hans, och han faller in i alkoholism. Både Garland och Mason är i toppen av sitt spel i den här filmen, och det är en hemsk påminnelse om den personliga kostnaden för berömmelse. Remakes är också värda att leta efter, men se till att börja med originalet.

9 Singin’ In The Rain (1952)

En sak som är bra med Murphy's Hollywood är att den är så ljus och optimistisk. De som gillade det med serien kommer också att gilla Sjunger i regnet, den klassiska Hollywood-musikalen om magin med att göra filmer.

Naturligtvis innehåller den en del extraordinär dans från den enda Gene Kelly och hans närvaro, tillsammans med den verkligt strålande Debbie Reynolds, gör denna till en av de mest sprudlande och charmiga filmer om filmernas magi som någonsin har gjorts i Hollywood.

8 Fejd: Bette And Joan (2017)

Naturligtvis är Hollywood inte Murphys infall i bakgrundshistorier av Hollywood. Han skapade ju också Fejd, en serie som dokumenterar det giftiga förhållandet mellan två av gamla Hollywoods mest formidabla kvinnliga skådespelartalanger: Bette Davis och Joan Crawford.

Det råder ingen tvekan om att Susan Sarandon och Jessica Lange är helt fantastiska som de två huvudrollerna, kvinnor som kunde ha varit vänner men var istället erkända fiender och gjorde allt de kunde för att sabotera en annan. Serien som helhet är en gripande blick på konsekvenserna av berömmelse och stjärnstatus.

7 La La Land (2016)

Prisad som en av de bästa filmerna 2016, La La Land fokuserar på ett par unga människor, spelade med otrolig charm av Ryan Gosling och Emma Stone, när de försöker hitta kärleken samtidigt som de .

Det är lite av ett kärleksbrev till både gammaldags musikalfilmer och Hollywood som helhet, och man kan se varför både publik och kritiker gillade det. Mer än något annat, kanske, är det ett kärleksbrev till kraften i filmiskt berättande, särskilt till musikalens genre.

6 Hej, Caesar! (2016)

Coen Brothers är kanske två av de smartaste författarna och regissörerna som arbetar i Hollywood idag, och de har inte gjort någon hemlighet av sin kärlek till och uppskattning av gammal Hollywood. Det är där Hej, Caesar! kommer in.

Även om det finns ett övergripande narrativ som mest drar ihop filmen, är det för det mesta en hyllning till själva studiosystemet, med många karaktärer som är avsedda att frammana storheterna i de gamla studiorna, inklusive Esther Williams och Gene Kelly och sådana genrer som epos och musikalisk.

5 Glow (2017- )

Denna serie, som fokuserar på den märkliga världen av kvinnlig professionell brottning (producerad för syndikerad tv). Det är i grunden en titt bakom kulisserna på den här världen, och det är verkligen underbart att titta på.

Ännu bättre är hur den på något sätt lyckas fånga både glitter och överflöd som präglade så mycket av 80-talet, i popkulturen och i det verkliga livet. Glöd sammanför också det bästa från både komedi och drama, med karaktärer som nästan hoppar från skärmen.

4 The Artist (2011)

Ljudets ankomst till film var på samma gång en befrielse och ett trauma, eftersom det öppnade nya vägar för berättande samtidigt som det slut karriären för många stjärnor som helt enkelt inte kunde göra övergången till "snackorna".

Vinnare av bästa bild Konstnären är en av de filmer som lyckas vara ett sant kärleksbrev till den gamla stumfilmens värld. Det är också en film som har oerhört mycket hjärta, och det skulle vara ett hjärta gjord av sten som inte blev rörd av historien om en åldrande skådespelare som står inför den obönhörliga ankomsten av en ny filmteknik.

3 Stjärnan (1952)

Det här är lite djupt för fans av Bette Davis. I den här filmen spelar hon en åldrande skådespelerska kämpar för att hitta arbete i en bransch som konsekvent nedvärderar kvinnors (särskilt äldre kvinnors) arbete. Även om det inte är den bästa filmen som Davis någonsin medverkat i, råder det ingen tvekan om att hon är lika elektrifierande som alltid.

Det är omöjligt att inte känna för sin karaktär eftersom hon måste kämpa med både pressen från sin misslyckade karriär och behoven och önskemålen hos dottern som hon älskar.

2 Trumbo (2015)

Bryan Cranston är en av de skådespelare som lyckas elektrifiera vilken film eller tv-serie han än medverkar i. I Trumbo, han spelar titelkaraktären, en manusförfattare som är fast besluten att hålla fast vid sina principer även inför det enorma tryck som utövas av antikommunistisk hysteri i efterkrigstidens Amerika.

Det är en tankeväckande film som utforskar konflikten mellan konstnärligt frihet och trycket från politisk konformitet, och Cranston lyckas perfekt fånga denna mest motsträviga (vissa kan säga ökända) Hollywood-figurer.

1 Sunset Blvd. (1950)

Sunset Blvd. är utan tvekan en av de mest kända filmerna om Hollywood som någonsin gjorts. Filmen spelar William Holden och Gloria Swanson som Joe Gillis och Norma Desmond, en urvaskad manusförfattare och en bleka filmstjärna som hamnar i en giftig kärleksaffär.

Desmond är helt enkelt gudomlig som en stumfilmskådespelerska som är fast besluten att starta om sin karriär, även om Hollywood som hon kände och dominerade för alltid har gått in i det förflutna. Det är en film som kraftfullt visar den enorma kostnaden för berömmelse.

NästaVänner: 10 bästa breakup-avsnitt

Om författaren