Varför Hollywoods problem är Nolans fel

Christopher Nolan är en av de mest inflytelserika, vördade och framgångsrika regissörerna på sin tid, och skapade en till synes oändliga mängder av förväntningstrotsande filmer - men hans uppgång är också orsaken bakom några av de viktigaste problemen i modern Hollywood. När vi talar om Nolans inflytande tenderar det att fokusera på två viktiga saker: det grubblande mörkret och PG-13-pushing av The Dark Knight-trilogin, och det högkoncepta berättandet av hans ursprungliga projekt från Minne till Interstellär. Dessa har förvisso haft en stor inverkan på storfilmen, även om han tar i omfattningen vad han är verkligen gjort, vi måste gå utanför filmernas faktiska innehåll och titta på hur han har förändrat studion närma sig.

Nolan är från generationen av Stjärnornas krig-inspirerade regissörer; han drogs till filmskapande av George Lucas rymdfantasi och efter att ha gjort Super 8-filmer som tonåring överförde det till en formaliserad utbildning, studerade film vid UCL och gjorde typiskt experimentellt shorts. Medan hans speldebut är den mindre sedda

Följande (en studentfilm i allt det praktiska, om än inte en utan antydningar om framtida storhet), var det stora steget Minne; hans hämnddrama omvänt fick enorm uppmärksamhet och markerade honom som en att titta på. Nästa steg var remake Sömnlöshet, men sedan - efter bara tre filmer, varav två var måttliga framgångar - fick han nycklarna till slottet. Warner Bros. ville rädda Batman från Schumacher-eran och så fick de Nolan att skapa en top-down ny version av Caped Crusader, och både karaktären och hans karriär gick bara från klarhet till klarhet.

Medan uppgången till Batman börjar är verkligen snabb och imponerande, vad Nolan har gjort sedan dess är kanske ännu mer anmärkningsvärt. Han tog Batman till höjder som hittills bara nåtts av Titanic och Sagan om ringen, se The Dark Knight till en dragning av en miljard dollar, och sedan när han gavs en blankocheck för att göra sitt långvariga passionsprojekt Början missade inte ett steg och skickade in en känslomässig, högsinnad storfilm som tjänade 825 miljoner dollar (bara en bråkdel mindre än Batman-filmen). Och medan nyare biljettpris The Dark Knight Rises och Interstellär har varit mer experimentella och därmed splittrande (främst på grund av kraftigt ökade ambitioner), har han fortsatt att bara ha mer framgång.

Oavsett hur du mäter det - recensioner, publikbedömning, biljettkassan, bestående arv - Christopher Nolan är den idealiska storfilmaren. Så det är inte konstigt att studior har försökt hitta en annan.

Det verkliga Nolan-inflytandet

Det första steget i Nolans resa - hoppet från små filmer till en massiv studiotältstång - är knappast banbrytande med dagens mått mätt. Bara under de senaste månaderna har vi haft Dean Israelite på Power Rangers, Patty Jenkins på Wonder Woman och Jon Watts vidare Spider-Man: Hemkomst göra liknande steg. Du kan också slänga Rian Johnson på Star Wars: The Last Jedi och Taika Waitti vidare Thor: Ragnarök där inne; de är mer etablerade i branschen men deras nya filmer ökar fortfarande enormt. Det här är inte bara ett sätt att göra saker på heller: det är det de sätt. Gareth Edwards vidare Godzilla, Colin Trevorrow vidare Jurassic World, Marc Webb på Den otroliga Spindelmannen, de flesta av Marvels senaste anställningar; Att plocka fram en indiestjärna ur enorma men mindre kända framgångar är sättet du gör en storsäljare på 2010-talet.

Men redan 2005 var det ett ganska aldrig tidigare skådat drag. Du hade underverk med regissörer, visst, men de växte från sina tidigare framgångar, inte löften om potential. Går vi tillbaka ett par decennier, medan George Lucas och Steven Spielberg båda steg till hittills otroliga höjder, gjorde de det genom att först göra lågbudgetfilmer mellan framgångarna och sedan de medelstora projekten som de fick på baksidan av det till all-timers (Stjärnornas krig kostade 11 miljoner dollar, bara 44 miljoner dollar i dagens pengar). Och redan då var de utsatta för fortsatt studiotryck – Spielberg gick in Raiders of the Lost Ark oönskad av Paramount och enormt tryck att visa sig vara en sparsam, läglig regissör. Det fanns inget frikort. Folk skulle göra hopp, men indieälsklingen som gjorde bra blev egentligen först när Nolan gav Warner Bros fortsatt framgång; alla ville ha en lika lojal, driven filmskapare.

Problemet här är inte att de resulterande filmerna inte har fungerat eller att talangen inte förtjänar beröm - många av filmerna som citeras ovan är bra. Det är att Hollywood har försökt replikera Nolan utan att riktigt förstå hela omfattningen av hans framgång.

90 dagars fans över Big Ed på singelliv efter Liz förlovning

Om författaren