Recension av "Les Misérables".

Vad Hooper och Co. har skapat är imponerande i sig, och den strömlinjeformade och insiktsfulla tolkningen av Hugos roman öppnar upp historien på nya sätt som utmärker denna version.

Med Les Misérables(2012), den Oscarsbelönade regissören Tom Hooper försöker blåsa nytt liv och perspektiv i Victor Hugos klassiska roman från 1862 om tumultartad era av 1800-talets Frankrike - en berättelse som har anpassats så många gånger på både scen och skärm att den är svår att behålla räkna. Med några djärva tillvägagångssätt i både format och design, och en stjärnspäckad skådespelare som försöker ta sig an en av de mest erkända och älskade sångböckerna inom musikteater, är frågan: gör Hooper's Les Mis uppnå storheten hos dess motsvarigheter i bok, scen och på skärmen?

Svaret är att även om det kanske inte är en perfekt vision av den episka berättelsen, så är det här nya Les Misérables erbjuder verkligen tillräckligt med fräscht perspektiv och imponerande hantverk för att kallas en givande ansträngning.

För de som inte är bekanta med arbetet,

Les Mis handlar om Jean Valjean (Hugh Jackman), en man som fängslats i nitton år för att ha stulit ett bröd för att mata sina släktingar - och sedan försökte undkomma det helvetes fängelset. Under överinseende av den pliktdrivna lagmannen Javert (Russell Crowe) arbetar Jean Valjean oändligt tills han får villkorlig frigivning och skickas ut på gatan som tiggare och paria. Han tas in av en snäll biskop (veteran Les Mis skådespelaren Colm Wilkinson), och trots att han stulit från sin heliga välgörare, tilldelas han en chans till omvändelse.

Jean Valjean slösar inte bort möjligheten och uppfinner sig själv som en framgångsrik affärsman som lever under ett falskt alias. Men ödet ingriper när en äldre man nästan krossas till döds, och Valjean är den ende som är medkännande nog att hjälpa - en Styrkeprestation bevittnad av inspektör Javert, som börjar misstänka att denne rike adelsman faktiskt är hans förrymde villkorligt frigivna, Jean Valjean. Ödet inträder en andra gång strax efter när Jean korsar vägar med Fantine (Anne Hathaway), en ung kvinna som kastas ut från hans fabrik som sedan dess har övergått till prostitution för att skicka pengar till sin dotter, Cosette, som lever i "vård" av de hjärtlösa tjuvarna Thénardier (Sacha Baron Cohen) och Madame Thénardier (Helena Bonham) Carter). I Fantine känner Valjean igen en oskyldig själ som han har kränkt, och lovar att rädda kvinnans dotter - även till priset av att återuppliva Javerts obevekliga jakt på honom.

Därefter breddas berättelsen till ett svepande epos av kärlek, moral och politik, när Jean Valjean uppfostrar Cosette (Amanda Seyfried) som sin egen, tills flickan blir kär med Marius (Eddie Redmayne), en ung adelsman som blev revolutionär, och därigenom sammanflätade alla spelares öden med den politiska omvälvningen som äger rum på gatorna i Frankrike.

Hoopers riktning Les Misérables är passande episkt och vackert, och väcker 1800-talets Frankrike till liv på samma sätt som han gjorde WWII-eran England i sin Oscar-vinnande film Kungens tal. Produktionsdesign och kostymer av Les Mis är oklanderliga, och många välbekanta scenstycken från den prisbelönta scenpjäsen väcks till liv i sådana levande nya dimensioner som det är svårt att inte känna som om du ser historien igen för första gången tid. Vissa sekvenser är rent mästerliga (barrikadstriden) och vissa bilder är outplånliga konstverk i rörelse (öppnings- och slutscenerna eller Javerts slutliga öde).

Hooper gjorde också det djärva valet att ha den älskade sångboken av Claude-Michel Schönberg och Alain Boublil sjungs live på set av skådespelarna - till skillnad från att spelas in i en studio och läggas till under efterproduktion. Detta uppnår den önskade effekten att få den musikaliska upplevelsen att kännas mer uppslukande och organisk när det gäller skådespelarens prestation och taktil respons på miljön och andra skådespelare; även om det ibland ger några besvärliga melodiska fraser där talad dialog skulle ha räckt.

Skådespelarna bär alla låtarna ganska bra, men det finns några framstående (Jackman, Hathaway, Redmayne) som överskugga några av de andra skådespelarna (Crowe, Seyfried) som sannolikt kommer att få sin sång kritiserad utan slut. Hooper väljer ofta att rama in sina sångare i närbild och avslöjar hur deras ansiktsdrag och känslor fungerar; även om detta också tillför nya dimensioner till vår tolkning av karaktär och berättelse, så kan det också vara det frustrerande ibland när ögat vill se skådespelarna inramade mot de frodiga miljöer de är bebo. Ändå, av de fyrtionio(!) låtarna som ingår i filmen - inklusive ett nytt nummer, "Suddenly" - de flesta av favoritnumren är väl genomförda och säkerligen tillräckligt bra för att få en ny skörd av tittare som nynnar på låtarna långt efter sluttexten.

Som sagt är skådespelarna ganska underbara, och blandar stora stjärnor med scenartister - inklusive ett par tespianer som har tacklat Les Mis på scen innan. Jackman ger sin karriärs bästa prestation som Jean Valjean; Eddie Redmayne (Min vecka med Marilyn) ger ett breakoutframträdande som Marius; Carter och Cohen använde sina komiska egenheter till stor nytta som scenstöldande Thénardiers (några av filmens bästa sekvenser involverar deras tjuvupptåg); Hathaway överraskar än en gång i sin mångsidighet och förmåga; och Les Mis Veterinären Samantha Barks har spelat rollen som Éponine tillräckligt för att veta hur man urskiljer den centrala karaktären. Crowe och Seyfried är mer tama och vardagliga i sina roller – vilket inte är att säga att de är dåliga, helt enkelt omärkliga och saknar den fängslande allvaret hos några av deras medskådespelare. Speciellt Crowe är en något matt antagonist - även om han bär en låt bättre än vad som har föreslagits.

Med nästan tre timmars körtid (och nästan varje rad med dialog i sången) Les Mis är definitivt INTE för dem som är skakiga när det gäller utsikterna till episka musikaler. Uppmärksamt lyssnande krävs verkligen, eftersom det finns flera hopp i tiden, och åldrandet och återinförandet av flera karaktärer att hålla koll på. Det finns också lite bindväv mellan ett musiknummer och nästa för att hjälpa alla som inte följer låtarna på nära håll att förstå vad som pågår. Det är faktiskt en nackdel med detta filmskapande format: det ibland trängande och desorienterande progression, som inte följer typiska filmiska regler för ögonblick till ögonblick förklaring, rörelse och utveckling.

Ändå är omfattningen av vad Hooper och Co. har skapat imponerande i sin egen rätt, och strömlinjeformad och insiktsfull version av Hugos roman öppnar upp historien på nya sätt som utmärker denna version av Les Mis från dess många föregångare. Är det perfekt? Nej. Är det värt ordet "klassiker?" Kanske i vissa åsiktskretsar. Men för min del (som ett erkänt kausalt fan av musikaler) är det helt enkelt en väldigt vacker, väl genomförd (men ibland ljummen) film.

[undersökning id="NN"]

Les Misérables spelar nu på bio. Den är 157 minuter lång och klassad som PG-13 för suggestivt och sexuellt material, våld och tematiska element. För mer om filmens produktion, läs vår intervju med Les Mis Skådespelare och regissör.

Vårt betyg:

4 av 5 (Utmärkt)

Alec Baldwin svarar på Rust On-Set Shooting Tragedy

Om författaren