De 10 bästa filmögonblicken 2010

3. Mattie Ross: Förhandlaren

Det finns flera ögonblick från Coen Brothers remake avTrue Grit som vi övervägde för vår lista - och ärligt talat, scenen där Rooster Cogburn (Jeff Bridges) blåste av en fredlös huvud efter att förövaren skurit av sin partners fingrar och högg honom i hjärtat tog nästan vinna. Nästan.

Men i slutändan är scenen som introducerade världen för en ny ung stjärna den vi måste lyfta fram.

Hailee Steinfeld hade inte medverkat i en långfilm innan hennes rollbesättning som Mattie Ross i True Grit, spelar en hämndlysten liten flicka som är angelägen om att hitta sin fars mördare. Steinfeld hade medverkat i några tv-avsnitt och kortfilmer, men när det gällde Hollywood var hon fortfarande ett fräscht ansikte. Nu kan hon möjligen gå därifrån med en Oscar.

Alla som sett filmen vet det True Grit har sin titel att tacka inte bara till Jeff Bridges brass-balled lagman, utan också till Mattie Ross, som på något sätt visar den sannaste grus av alla i sin jakt på mördaren Tom Chaney (Josh Brolin). När filmen öppnar, är det uppenbart från den första bildrutan att Mattie är en tjej med smarta och moxie långt bortom hennes år, men den punkten är fast hamrad in i scenen där den unga flickan tar sig an en olycklig butiksinnehavare (Dakin Matthews) i en schackliknande förhandling om egendomen och pengar som rättmätigt är skyldiga (eller inte) till hennes bortgångne fars egendom.

Det krävs skicklig skicklighet för en barnskådespelare att bära sig med en vuxen svindlare utan att verka pretentiös. Inte nog med att Steinfeld klarade den där lina promenaden, när förhandlingsscenen var över älskade vi både Mattie och den unga - klart begåvade - skådespelerskan som spelade henne. En stjärna föddes.

-

2. Topsy-Turvey Hotel Hallway Fight

Senast hösten 2010, om du uttalade frasen "Hallway Fight", "Hotel Fight" eller någon kombination därav, 9 av 10 personer visste förmodligen exakt vad du pratade om: den episka gravitationsböjningssekvensen från Chris Nolans Början.

Liksom många av Nolans största sekvenser, den roterande hotellkorridoren mellan Arthur (Joseph Gordon-Levitt) och en omedvetet projicerad ligist (eller något) var en intrikat bit av filmtrollkarl gjord för att se ut utan ansträngning. Våra egna Mike Eisenberg är fortfarande vördnad över det faktum att Gordon-Levitt faktiskt knöt på en sele och bokstavligen hoppade med huvudet först in i Nolans galna skalenliga hall, som var speciellt byggd för att rotera enligt regissörens kommando för att efterlikna effekten en drömnivå hade på fysiken hos en annan (eller något). Snacka om hängivenhet för hantverket: sekvensen blev fantastisk och Gordon-Levitt hade stötar och blåmärken för att bevisa varför.

Faktum är att vårt #2-ögonblick hade en sådan inverkan att vi faktiskt kan spåra dess effekter tillbaka till 2009 när den allra första Början Smygtitt träffa webben. Den trailern var mestadels en samling av slumpmässiga bilder från filmen, accentuerade med blomstrande musik som fick dem att verka o så viktiga (BAUM!!!) - men egentligen ingenting tog tag i din uppmärksamhet ända till slutet av teasern, när främmande män i kostym började springa på tak och väggar och dyka mot varandra som om gravitationen inte fanns. Om du inte var uppmärksam på Början innan det ögonblicket var du verkligen efteråt.

Bäst av allt: till skillnad från så många andra löften som ges av skickligt klippta filmtrailers, fullängds hotellkampsekvensen i Början var faktiskt bättre än annonserat. En omedelbar klassiker.

-

1. Woody & Andys bitterljuva farväl

Pixar är kung när det kommer till att leverera CGI-animerade funktioner som samtidigt är roliga, vackra och rörande nog att dra ut även våra mest noggrant bevakade tårar. Visst, vid det här laget är nyheten att en Pixar-film fick oss att gråta knappast "nyheter" alls - men att höra den där Pixar franchise fick oss alla att kvävas vid tre olika tillfällen, under en tidsperiod på femton år, är definitivt värt erkännande. Och så ger vi slutet på Toy Story 3topplaceringen på vår lista.

Det finns ett gammalt talesätt om den oundvikliga ankomsten av en tid då barnsliga saker måste läggas undan, och filmtrollkarlarna på Pixar hade tydligt detta ordspråk i åtanke när de tänkte ut berättelsen för deras tredje Toy Story filma. Trots hela underhandlingen dagis som speglade Den stora flykten, den verkliga narrativa driften av Toy Story 3 var Woodys (Tom Hanks) kamp för att förena förändringarna som ägde rum till följd av att hans ägare, Andy, växte in i vuxen ålder och lämnade college. Efter alla de skakande hinder som Woody var tvungen att ta sig över för att återförenas med Andy (inte mindre än tre gånger!), var till slut den svåraste utmaningen som Woody ställdes inför en högtidligt hejdå till barnet han hjälpte till att växa, när Andys bil körde iväg en sista gång, med Woody och de andra leksakerna kvar i de omtänksamma händerna på deras nya ägare.

Jag behöver inte ens skriva mer. Om du någonsin älskat en enda leksak som du ägde när du växte upp, vet du redan exakt vad denna bitterljuva skicka innebar: slutet på en era inom film som ekar slutet på eran för varje barn som blivit vuxen som någonsin har levt.

Vad definierar jag som bra film? Förmågan att förbinda oss med och lyfta fram det som är, eller var, betydelsefullt i våra liv. Toy Story3 har säkerligen klarat det.

-

Det var allt för våra topp 10 filmögonblick 2010. Jag är säker på att det kommer att finnas massor av klagomål som kommer att behöva vädras angående våra val - och om Gud vill, vi kommer att kunna diskutera dem alla tillsammans under 2011.

Gott nytt år från oss här kl Screen Rant!

Den enda ikoniska detaljen MCU kan aldrig riktigt anpassa sig från Marvel Comics