Hur NFTs påverkar serie- och konstsamlarvärlden

Världen av serier upplever en stor omvälvning tack vare "NFTs", men precis vad som händer och hur det kommer att påverka branschen och hobbyn är uppe i luften. NFT, eller Non-Fungible Tokens, är en relativt ny typ av blockchain-teknik, som kommer från Ethereum kryptovaluta, som har exploderat på scenen 2021 efter flera högprofilerade försäljningar av digital konst. De har sträckt sig från speciella Wonder Woman gif-set till cash-ins från ökända Youtubers till museinivå "Hög konst." Som ofta är fallet med unga tekniker är det helt klart användbart för något, men vad det verkligen är bra för har ännu inte visat sig.

Blockchain-tekniken har expanderat snabbt under de senaste månaderna, att hitta nya tillämpningar inom områden långt bortom kryptovalutor, men terminologin på området är ofta ogenomskinlig för nykomlingar. Non-Fungible Token är helt enkelt en term som hänvisar till saker som inte är utbytbara - varje NFT är helt unik, och som sådan kan användas för att representera ägande av digitala "objekt", oavsett om de är verk av digital konst eller föremål i ett onlinespel eller en video klämma. I det avseendet liknar det ett äkthetscertifikat eller serienumren för ett samlarobjekt med begränsad upplaga. Precis som med kryptovalutor är det möjligt att spåra transaktionshistoriken för en NFT med hjälp av den offentliga redovisningen, vilket också kan hjälpa till att verifiera ägande och äkthet och förhindra stöld och bedrägerier. Två NFT: er kan representera samma typ av sak - till exempel en nyskickkopia av

Action Comics #1 och a mycket skadad kopia av samma nummer - men precis som de två serierna betyder det inte att de är funktionellt identiska som två $1-sedlar är.

Där detta blir komplicerat är det faktum att NFT: er används för att representera digitala varor, inte fysiska. Medan en köpare kan titta på dessa två serietidningar och undersöka dem, är två kopior av ett digitalt verk helt identiska med varandra och med "original"-filen. För att använda handelsvillkoren är alla kopior av ett digitalt konstverk i huvudsak utbytbara. Så hur kan NFT: er användas för att representera konst?

Det här är faktiskt hela poängen med att föra in NFT: er till konstverkens rike - med en fysisk målning finns det alltid ett originalstycke, och alla andra versioner är tryck av varierande storlek och kvalitet, men det är inte fallet med digitala konst. Men om en NFT är kopplad för att representera "äganderätt" av det digitala konstverket, fungerar det som bevis på att ägaren av NFT nu har ett legitimt tryck som kan spåras tillbaka till konstnär. Det erbjuder konstnärer ett nytt sätt att tjäna pengar på sitt arbete och hjälper till att bekämpa den oändliga replikeringen (eller piratkopieringen) av digitala filer. Och, som världen av digitala verk och produkter fortsätter att växa i framträdande roll hjälper det till att behålla en del av det som folk tycker om att samla på i första hand.

NFTs direkta inverkan på serievärlden har hittills varit ganska liten, men potentialen är enorm och ständigt växande. Tidigare DC Comics-artist José Delbo sålde NFTs av Wonder Woman konstverk i form av de tidigare nämnda gif-seten, vilket samlade in nästan 2 miljoner dollar till välgörenhet genom försäljningen. DC har naturligtvis inte varit så nöjd med detta, att förbjuda andra artister mot alla försök på att dra nytta av sin immateriella egendom. Men en NFT representerar inte upphovsrätten till något, och i det avseendet är det inte annorlunda än att sälja utskrifter av fankonst på en Comic Cons konstnärsgränd. Enligt vissa interna dokument som erhållits av Blödande Cool, DC har redan planer för NFT-samlarföremål på egen hand, inklusive både originalkonstverk och konstverk från serier. NFT för serier kan också tillåta digitala "första utgåvor" som har samlarvärde på samma sätt som fysiska förstautgåvor gör nu. Utan tvekan kommer Marvel och andra serieförlag inte att ligga långt efter.

Det finns dock anledning att vara skeptisk; NFT: er är nästan säkert i en bubbla just nu, eftersom spekulanter som precis lärt sig om deras existens flockas till marknaderna i hopp om att tjäna pengar snabbt. Och för många blir det inte en övertygande samling att äga en digital token som representerar något som alla kan ladda ner gratis. Dessa Wonder Woman-gifs? De kan lätt hittas med en snabb sökning. Även Beeple-konstverk som nyligen såldes för miljoner på en Christie’s-auktion publicerades öppet på Instagram (och kan delvis ses ovan). Även om vissa NFT-försäljningar också har inkluderat fysiskt swag för att försköna affären, är det inte något som man kan lita på för alltid om dessa ska bli mer än en kuriosa. Och precis som kryptovalutor finns det en ekologisk påverkan att oroa sig för, eftersom elektriciteten som förbrukas i processen med kryptobrytning inte är försumbar. Att öka den konsumtionen bara för digitala samlarobjekt är inte ett klokt beslut som samhälle eftersom det är en nettoskada för miljön. Det finns också ägarfrågor för det som säljs som också visar sig vara problematiska.

Å andra sidan har NFT-samlarobjekt redan varit ett beprövat koncept, eftersom en av de första implementeringarna av NFT var "Crypto-Kitties", digitala samlarobjekt knutna till dessa tokens. Och bara för att någon annan kan ha samma sak betyder det inte att föremålet förlorar något värde - trots allt har förfalskade handelskort varit ett problem i flera år, men autentiska kort har fortfarande ett värde, även om vem som helst kan få en bootleg för billigt. Detta kan till och med gälla digitala varor, eftersom det finns hela gemenskaper som är dedikerade till att bekräfta och redogöra för legitimiteten för Pokémon vid handel, även om det inte finns någon funktionell skillnad. NFT ger denna legitimitet till försäljning och handel med digital konst, och det finns definitivt ett värde i det. Vissa NFT-konstverk har redan designats för att förändras med varje transaktion, och utvecklas på olika sätt över tiden för att skapa något ännu mer unikt och potentiellt värdefullt än tidigare. För kreativa hjärnor kan himlen mycket väl vara gränsen för NFT: s applikationer, och det finns massor av möjligheter som ännu inte har upptäckts, än mindre utforskade.

Oavsett vad framtiden kan ha för NFT: er kommer serieindustrin säkerligen att se en större inverkan från dem under de kommande månaderna. Oavsett om det är i form av samla digitala serier eller erbjuda nya inkomstströmmar till artister, eller helt andra användningsområden som man inte ens har tänkt på än, kommer branschen att anpassa sig, precis som den har gjort genom decennierna. Att behålla den samlarstatusen när seriemediet övergår till mer digital försäljning är viktigt, och om NFTs kan erbjuda en lösning till detta problem kommer branschen sannolikt att omfamna dem mer - men fortfarande återstår ett antal frågor innan de kan vara helt omfamnade.

Darkseid respekterar faktiskt One Bounty Hunter of DC's Universe

Om författaren