Varje HBO Max-film 2021 rankad som sämst till bäst
HBO Max växte exponentiellt 2021, vilket betyder att streamingplattformen har en uppsjö av exklusiva filmer att rangordnas från sämsta till bästa för året. HBO Max snabba tillväxt beror till stor del på avtalet med Warner Bros., som såg plattformsvärden samtidigt släpps över HBO Max och teatrar för produktionsbolaget. Denna formel med dubbla utgåvor, som ursprungligen implementerades som svar på den globala covid-19-pandemin, såg HBO Maxs prenumerant toppar 70 miljoner år 2021, inte en liten del på grund av antalet stora namnfilmer som släpps exklusivt på plattform.
Naturligtvis 2021 såg Warner Bros. släppa ett brett utbud av filmer på HBO Max under hela året, till exempel efterlängtade franchiseavbetalningar som The Matrix Resurrections och The Conjuring: The Devil Made Me Do It, såväl som förnyade, familjevänliga erbjudanden som Tom & Jerry och Space Jam: A New Legacy. Dessa HBO Max-filmer från 2021 varierade enormt i kommersiell prestanda, med vissa filmer som t.ex Självmordsgruppen lider av en brist på kassaförsäljning på grund av dess tillgänglighet hemma för publiken. Andra filmer, som t.ex
Medan The Matrix Resurrections markerade slutet på Warner Bros. och HBO Maxs samtidiga utgivningsschema, framgången för många exklusiva HBO Max-filmer 2021 säkerställer att streamingplattformen är väl inställd för fortsatt framgång i framtiden. 2021 fungerade som en vägvisare för den fortsatta kvaliteten på HBO Max exklusiva filmsläpp, med flera titlar som utsågs för att ta hem prestigefyllda utmärkelser vid årets slut. Här är varje HBO Max-film från 2021 rankad från sämst till bäst.
24. Tom & Jerry
Ännu ett år, ännu en klassisk IP-massakrerad, med de värstas vanära HBO Max film 2021 landar rakt vid foten av Tom och Jerry. Precis vad som fick Warner Bros., eller faktiskt regissören Tim Story, att damma av en älskad tecknad serie och uppdatera den med grymt, skakande animationer som lägger tecknade serier över live-action är någons gissning här, men resultatet är en förvrängd röra av en filma. Tom och Jerry, därför erbjuder lite av förlösande kvaliteter trots en beundransvärd vändning från Chloë Grace Moretz, vars närvaro är en solstråle i en annars hetsig affär. Som med de många fällor som katten sätter ut för musen, Tom och Jerry undviks bäst av alla som inte vill utstå en smärtsam filmupplevelse.
23. Space Jam: A New Legacy
Detta fristående Space Jam fortsättning skapar verkligen ett nytt arv, men tyvärr är det arvet ett av skamlöst öppen produktplacering, en brist på skratt och en papperstunna berättelse, med Space Jam: A New Legacy rakt igenom av majoriteten av kritikerna. Det måste sägas att trots väldigt liten narrativ tyngd att arbeta med, gnistrar LeBron James, med NBA-stjärnan som till synes njuter av att ta över tyglarna från den legendariske Michael Jordan. James smittande glädje åsido, dock, Space Jam: A New Legacy är en betydande nedgradering av föregångarens galna, må bra-kul som fångade hjärtan hos en generation barn.
22. A Cinderella Story: Starstruck
Fans av Askungens berättelse franchise kan mycket väl finna glädje i denna sjukt söta femte del av filmserien, men publik som går i kyla kommer att finna lite glädje i A Cinderella Story: Starstrucks plågsamt välbekanta storyline. Starstruck följer småstadsbonden Finley Tremaine (ny Pretty Little Liars: Original Sin skådespelare Bailee Madison) när hon strävar efter att bli en blivande konstnär genom att skamlöst försöka locka uppmärksamheten från ett filmteam som besöker staden. A Cinderella Story: Starstruck innehåller några tillräckligt medryckande musiknummer som kommer att tilltala yngre tittare, men i sin kärna förblir det en blek imitation av det kultklassiska Hillary Duff-originalet.
21. De som önskar mig död
Taylor Sheridans De som önskar mig död är en målmedveten om än helt fantasilös thriller i form av typisk 90-talsaction. Även om inte upp till standarden för Sheridans Sicario, Angelina Jolie tillför stjärnkraft och råa känslor till Hannahs karaktär när hon undviker två grubblande lönnmördare. Som en film, De som önskar mig död trampar ingen ny mark för sin genre, men det är ändå tjänliga 100 minuters action som är värd att se om så bara för Nicholas Hoults skrämmande tur som Patrick.
20. Boogie
Boogie följer Alfred "Boogie" Chin (Taylor Takahashi), ett basketfenom som kommer från New York som kämpar för att balansera trycket från sina traditionella östasiatiska föräldrar att få ett stipendium till ett elit college med att jaga sin NBA drömmar. BoogieTonen är ibland mumlande, eftersom dess berättelse om en asiatisk-amerikans kamp ofta försvinner bland mer traditionella, sportdrama-centrerade scener. Eddie Huangs film har dock flera lovvärda prestationer, med den sena Pop Smokes enda krediterade filmroll en pärla värdig att sitta vid sidan av hans fantastiska diskografi.
19. Godzilla vs. Kong
Godzilla vs. Kong är utan tvekan den typ av storbudget, kakofonfilm HBO Max måste ha föreställt sig att vara värd på deras växande plattform, med Wingards fjärde MonsterVerse Titankriget avbetalning som ger massor av CG-driven action till bordet. Filmen har utan tvekan sina ögonblick, med Kong som använder sin ikoniska benmace en scen för franchisefans att njuta av, men alltför ofta, detta clash of behemoths är behäftad med kampsekvenser som är svåra att se när kameran skär från en titan till en annan och varje civil mellan. Det finns också mer än en touch av det meningslösa Godzilla vs. Kong även i Legendarys fiktiva MonsterVerse inställning, med inkonsekvenser som att Kongs vikt stöddes av ett hangarfartyg tidigare Titanapan krossar sedan skyskrapor med minsta beröring, särskilt svårt att se dåtid.
18. The Conjuring: The Devil Made Me Do It
Vera Farmiga och Patrick Wilson återvänder som den andejaktande familjen Warren i denna åttonde Framkallning universum film, med stjärnduon som ger Michael Chavez chiller mer än tillräckligt med uthållighet inom den övernaturliga skräckgenren. The Conjuring: The Devil Made Me Do It lider bara på riktigt när man tittar på den genom prismat i dess öppningsscen, vilket är så skrämmande att det får resten av filmens djävulska händelser att bleka i jämförelse med de första tio minuterna. Även om det inte är det bästa Framkallning På vilket sätt som helst, kommer fans av franchisen fortfarande att få riklig hoppskräck och spänning från ett alltmer lorefyllt skräckuniversum här.
17. Nedstängt
Som med The Conjuring: The Devil Made Me Do It före det, Nedstängt utmärker sig i kraft av sina två huvudstjärnors talanger. Anne Hathaway och Chiwetel Ejiofor är i sällsynt form som ett missnöjt par som tvingats in i närheten av Londons första låsning för att förhindra spridningen av COVID-19. De negativt granskad Nedstängt är utan tvekan ett aktuellt, aktuellt stycke av samtida film, men det känns ibland för dystert för att motivera visning med tanke på det fortsatta tillståndet i världens angelägenheter och ofta förringar den eskapism som dess diamantrajscentrerade intrig skulle föreslå.
16. 8-bitars jul
Studion som ansvarar för julklassikern Älva återvänder för att leverera en festlig lek centrerad kring en pojkes mödosamma strävan efter att skaffa ett Nintendo Entertainment System under vintern 1988. Neil Patrick Harris lägger till en smula stjärndamm till förfarandet här, men det är det 8-bitars jul' glada firande av klassiska spelkonsoler och tillbehör som ger filmen ben att upprätthålla sin enkla handling. Nickar till den kommersiellt skamfilade NES Power Glove, Donkey Kong, och även andra (då) nutida konstigheter som t.ex. Cabbage Patch Kids och baseballkort gör det tv-spelsinspirerade 8-bitars jul en bit festligt nöje för hela familjen - speciellt de som själva investerar i tv-spel.
15. Landa
Robin Wrights debut som regissör är ett fantastiskt bevis på hennes spirande färdigheter som en lovande filmskapare. Landatiteln ger publiken allt de behöver veta om filmen som Edee Holzer (även spelad av Wright) slåss mot elementen, sina egna demoner och en vildsint svart björn i sin avlägsna Wyoming-stuga i en snöstorm. Landa frammanar fantastiska vyer, med Wright som visar ett skarpt öga för svepande bilder som vida överträffar någon av de narrativa elementen Landa försöker falla tillbaka på.
14. Kvinnor är förlorare
Kvinnor är förlorare dyker rakt in i det sena 60-talets San Francisco, där Celina Guerrera går på en katolsk gymnasieskola och tar itu med sina kamper som en del av en konservativ invandrarfamilj. När hennes livsförlopp förändras av en oplanerad graviditet, Celina (Knack Knackär Lorenza Izzo) siktar på att höja sig över fattigdomen och investera i en framtid för sig själv, en utgångspunkt som leder till en helt fängslande porträtt av en latinansk kvinnas kamp och triumfer inför sociala motgång. Kvinnor är förlorare kunde mycket väl ha dragit nytta av en mindre häftig titel, men Lissette Felicianos drama innehåller tillräckligt mycket humor för att bära dess mindre än tilltalande ögonsår av ett namn.
13. Hotell Coppelia
Hotell Coppelia ser livet för flera prostituerade på en bordell i Dominikanska republiken vändas upp och ner när de amerikanska trupperna invaderar under kriget 1965. Lika gripande som fängslande, Hotell Coppelia framkallar på ett utmärkt sätt var och en av sina huvudroller för publiken innan de dras in i ett scenario på liv eller död där varje kvinna måste göra ett omöjligt val. José María Cabrals film träffar därför alla de rätta tonerna som ett porträtt av de elände som drabbade Dominikanska republiken i slutet av 60-talet under en period av stor global osäkerhet.
12. Zack Snyders Justice League
De rättvisans liga's Snyder Cut designades för att rätta till många av de fel som den mycket uppmärksammade regissören klev ifrån under 2017 rättvisans ligas postproduktionsmardröm, med Joss Whedons första redigering som tjatades av kritiker som citerade filmens snabba tempo och underutvecklade skurk som nyckelproblem i historien. Zack Snyders Justice League, därför kontrasterar dessa kritiska åsikter i sin helhet, pågår i över fyra timmar för att leverera scen efter scen av exposition och bländande, slowmotion CG-arbete. Snyder förbättrar utan tvekan den skyndade känslan av 2017 års original, men rättvisans ligas körtid känns som en överkorrigering mer än en konkret lösning på föregångarens problem. Detta är sagt, Zack Snyders Justice League är ett underbart, episkt spektakel och ett stycke film som med rätta skapar spänning inför nästa rättvisans liga avbetalning.
11. Tammy Fays ögon
Uppgången, fallet och förlossningen av den större tv-televangelisten Tammy Faye Bakker är ett obestridligt biografiskt drama när det är som bäst från HBO. Regissören Michael Showalter lyfter smart fram Jessica Chastains framträdande som Tammy. berättelse, avstår från en del ibland nödvändig bakgrundsinformation för att bättre skulptera 1970- och 80-talens värld som Tammy finns i. Med detta sagt är Showalters beslut det rätta, med Chastains porträtt av Tammy Faye så övertygande att det reducerar alla andra aspekter av Tammy Faye ögon till i huvudsak bakgrundsljud - vilket inte är så enkelt med tanke på att de höga Vincent D'Onofrio och Andrew Garfield stödjer skådespelare här.
10. Självmordsgruppen
Efter den totala floppen som 2016 Självmordsgrupp blev, James Gunns uppföljare 2021 fungerar som en imponerande retcon till den första filmens inneboende brister. I kärnan av SjälvmordsgruppenDen senaste framgången är dess rollbesättning, som parar ihop den ikoniska Margot Robbie och Idris Elba med överraskande skarpsinniga framträdanden av John Cena som Peacemaker och David Dastmalchian som Polka Dot Man, respektive. Gunns Självmordsgruppen tar de bästa delarna av originalet från 2016 (inklusive Robbie) och återanvänder dem till den typ av ultravåldskost med stor budget som garanterat kommer att slå in i den samtida kulturen.
9. De små sakerna
De små sakerna är ett underbart stycke film som vid första titten känns lika suggestivt, fängslande och häpnadsväckande som David Finchers Se7en gjorde 1995. Filmen utspelar sig i början av 1990-talets Los Angeles och följer detektiverna Joe Deacon (Denzel Washington) och Jim Baxter (Skymningär Rami Malek) som utreder en rad mord som leder dem till en ensam Albert Sparma (Jared Leto), som kan vara boven till de avskyvärda brott som skildras genom hela filmen. De små sakernalustigt nog gör de små sakerna bra i sin produktion och skapar en dyster, lynnig duk för dess spända detektivdrama att utvecklas som cementerar John Lee Hancocks film som en del av en ny skörd av kvalitetsthrillererbjudanden år 2021.
8. De många helgonen i Newark
The Many Saints of Newark är ett väldigt underhållande stycke från slutet av 1960-talet som på ett gripande sätt frammanar de sociala problem som plågade ett krigshärjat New Jersey vid den tiden. Dessutom, The Many Saints of Newark och dess karaktärer bevisa att lockelsen av Sopranos universum är fortfarande en övertygande, med Många helgon drar imponerande tittarsiffror på HBO Max cirka 23 år efter dess första release. Många helgon är full av referenser till den klassiska HBO-serien som gjorde den och översätts som ett kraftfullt ursprung berättelse vars framgång kan övertyga skaparen David Chase att ta en tredje tugga av Sopranos-äpplet i framtida.
7. Inga plötsliga drag
2021 var ett kvalitetsår för detektivledda thrillers, med Inga plötsliga drag kommer in på ett snitt över det redan sublima De små sakerna. Inga plötsliga drag transporterar publiken till de dystra gatorna i 1954 i Detroit, med Steven Soderberghs all-star skådespelare som ställer ut sina stånd med innerlig övertygelse från första minut till sista. Ingen plötslig rörelses berättelse är också ett rikt skiktat och vackert skjutet tidstypiskt verk som bestämt cementerar Soderbergh som en framträdande regissör utrustad för att eka det mesta från Hollywood-trogna Don Cheadle, Benicio Del Toro, David Harbour, Jon Hamm och den återvände Brendan Fraser.
6. Ron har gått fel
Medan på ytan en galen animerad film som syftar till att tillfredsställa hela familjen, Ron har gått fels premiss motsäger ett djupare budskap som lyfter filmen till en av årets bästa. Ron har gått fel är lika mycket en svidande anklagelse mot moderna kapitalistiska ideal som en kompis äventyrskapris, med låssmed Animations debutfunktion gräver också ner sig i det grepp som tekniken för närvarande har över stora delar av västern samhälle. I sista hand, Ron har gått fel, även släppt på Disney+, håller sig tillbaka från att övergå till en George Orwell-liknande varning mot vetenskapliga framsteg, men det ger flera tankeväckande ögonblick för även sina yngre tittare angående deras smarta enheter mitt i humorn och hjärtat som förväntas av en festlig animerad film.
5. The Matrix Resurrections
Även om den misslyckas med att fånga den rena känslan och originaliteten i den första Matris film, The Matrix Resurrections markerar fortfarande en triumferande återkomst till Wachowskis dystopiska framtid. The Matrix Resurrections är en film genomsyrad av nostalgi som bjuder publiken på flashbacks och repriser av klassiska Matris stunder samtidigt som de försöker gå vidare med sin användning av uppdaterade teknologier som Swarm Bots och Portals. Lambert Wilsons cameo som exilmerovinger är höjdpunkten av Revolutioner' ny banbrytande satir, med den nu decentraliserade karaktären som gnäller om ohälsan i sociala medier som plågar Matrix invånare. Trots sin kassamisslyckanden, The Matrix Resurrections slutar med uppmaningar till egenmakt, självförtroende och frihet som den första Matris frammanades 1999, vilket gör det till en omissad festlig filmisk händelse som till synes avslutar boken om Neo (Keanu Reeves) och Trinitys (Carrie-Ann Moss) svepande berättelse.
4. Dödlig strid
Medan franchisefilmer med större namn utan tvekan har streamats på HBO Max under 2021, Dödlig strid står som den mest sedda filmen på plattformen – och inte utan goda skäl. Även om det är sant att Dödlig strid är i huvudsak en sammanslagning av videospelspåskägg, de ursprungliga filmreferenserna och kampsportskaoset, dessa fakta förtar inte det faktum att Dödlig strid 2021 är en riktigt trevlig och värdig återkomst till Outworlds mästarturnering. Förkunskaper om franchisen krävs utan tvekan för att få ut det mesta av Dödlig strid från publiken, men även att titta på Simon McQuoids förkylning kommer att skapa stor spänning för alla actionfilmsfans. Enkelt uttryckt, Dödlig strid låtsas inte vara högprydd eller ens sammanhållen tittande, men den ger ändå en felfri seger för fans som har väntat i 24 år på att se sin favorit Kombat tecken på skärmen igen.
3. Kung Richard
Det fanns en tid då Will Smith snabbt höll på att bli Hollywoods obestridda actionkung, med vändningar i dystopiska världar som t.ex. Jag robot, och Jag är legend cementerar sin status som ren kassa. Även om dessa dagar kanske har passerat sedan dess lever Smiths varaktiga, förtjusande talanger vidare, vilket betonades av hans tur som Richard Williams, far och tränare till berömda tennisspelare Venus och Serena Williams i detta rörande biopic. Även om det finns andra anmärkningsvärda prestationer i detta sportdrama, Kung Richardsin övertygande kärna består av en mäktig vändning från Will Smith i en av årets fantastiska föreställningar - och gör Kung Richard en film man måste se.
2. In The Heights
Baserad på scenmusikalen med samma namn av Quiara Alegría Hudes och Lin Manuel Miranda, In The Heights är ett oåterkalleligt firande av kultur, gemenskap och kärlek i den till stor del dominikanska förorten Washington Heights New York.In The Heights' filmatisering är en fest av färg, energi och ljud som backas upp av Mirandas betydande talanger för att skapa hit efter hit av musiknummer. Även om inte riktigt lika banbrytande som hans arbete på Hamilton, In The Heights berättar fortfarande djärvt en vidsträckt historia som tar publiken på en levande resa som inte ens förminskas något när den utvinns från dess scenmusikaliska rötter.
1. Dyn
Denis Villeneuves senaste vidsträckta sci-fi-epos är en häpnadsväckande filmisk prestation, särskilt när den ses tillsammans med utbredd besvikelse som åtföljde David Lynchs tidigare försök att översätta Frank Herberts roman till det stora skärm. Medan Lynch's Dyn Kändes förhastad, Villeneuves version är ett kärleksbrev till dess källmaterial, som medvetet målar Herberts enorma kosmiska värld samtidigt som en ny generation fans hyllas till dess underbara berättelse. Dynhändelserna i huvudsak kokar ner till lite mer än en prolog i sammanhanget av den övergripande handlingen, men Villeneuves första erbjudande om Dyns planet Arrakis är så lockande och extravagant att det helt enkelt kräver uppmärksamhet, vilket gör det till det bästa HBO Max 2021 års film.
ARKIV 81 Trailer visar Netflixs skräckprogram för Found Footage
Om författaren