Attack On Titans komplexa stridskonst gör det till en riktig nyklassiker

click fraud protection

Varning: Artikeln innehåller spoilers för Attack på Titan!

På väg att döda ett annat monster och rädda mänskligheten, flygande genom luften med dragna svärd på framdrivning av vertikal manövreringsutrustning, mangakas hjältar Hajime Isayamas banbrytande arbete Attack på Titan är ett nytt märke av actionikon. När den populära tv-serien baserad på mangan når sin sista feberhöjd, full av kaos och tragedi som har blivit hans skapelse varumärke, är det Isayamas unikt öga för actionsekvenser och nyskapande dramatisk vördnad för konceptet med monsterjakt som lyfter verket och säkerställer att det kommer att bestå i de historiska annalerna av manga.

Disciplinen att göra en panelberättelse, som vilken serie eller manga som helst, är delvis konsten att förstå hur smidigt läsarens visuella igenkänning är när man tittar på ett exempel på mediet. Det vill säga det unika sättet en bild kan hålla och rikta läsarens blick på. På många sätt är detta nyckeletiken som Isayama byggde sin berättelse på, med hjälp av de grundläggande men kraftfulla bilderna av orädda krigare

tar ner kannibalistiska titaner använder endast blad, gripkrok och ett primitivt men effektivt bensindrivet raketpaket för flygtransport. Utan tvekan influerad av hjältar som Marvels Spider-Man och berättelser om flygplanskrigföring, Isayama satte sig för att smälta samman dessa heroiska symboler för att berätta en brytande antikrigshistoria med hjälp av shonen manga.

Det finns många som sticker ut i Isayamas decennielånga resa, som gjordes ännu mer imponerande i de språng han tog som artist när han gick framåt. Aldrig en att vila på hans berättelses tidigare framgångar, Attack på Titans skicklig och dramatisk känsla av förstörelse eskalerar bara på nya och skrämmande sätt när serien bygger på, från Annie Leonharts attack mot Stohess, till återtagandet av Shiganshina-distriktet och efterföljande nästan total decimering av Survey Corps, till Erens skoningslösa angrepp på medborgarna i Marley. Det som uppstår som seriens sanna kvalitet under berättelsens gång (bortsett från dess labyrint av plottwists) är dess otroliga syntes av drama och action med den här formeln, eftersom berättelsen växlar från action till skräck vid ett bladskifte.

En särskilt effektiv användning av denna teknik skulle vara i hans kapitel 81 "Promise" som innehåller huvudpersonen Levi Ackerman systemiskt styckade sin fiende, Zeke Yeager, Odjuret Titan. I en verkligt anmärkningsvärd demonstration av rumslig medvetenhet och form, återger Isayama perfekt Levis attack i fängslande och känslomässig form, tar bara några få sidor vad som kan ta en hel bok för en annan konstnär att lägga ut. Vad som är anmärkningsvärt, bortsett från den viscerala känslomässiga verkligheten hos dessa två tunga kombattanter, är hur Isayama använder dessa fantastiska skapelser som är större än livet till det yttersta av sina förmågor och potential.

Att hitta en balans när det gäller den övergripande formen på en berättelse kan vara otroligt svårt att hitta, men vadå förankrar Isayamas berättelse om ve är den märkliga men upprörande blandningen av fartfylld action hämtad från den första begrepp; spännande, men ändå brutalt våldsam och djupt personlig. På det här sättet, genom hela hans epos Attack på Titan, Hajime Isayama demonstrerar en mästares beröring genom hela hans actionscener genom att ständigt bjuda in läsaren att uppleva sina hjältars psykologiska erfarenhet, i ilska, fokus och rädsla.

Justice Leagues nya rekryt får Batman att göra det omöjliga

Om författaren